102 Allein Zollhaus

Einlass: 19:00 Uhr // Beginn: 20:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

CARA ist eine multinationale, mit zwei Irish Music Awards ausgezeichnete Celtic Folk-Band.

Die MusikerInnen genießen einen ausgezeichneten Ruf für ihre innovativen Arrangements, ihre Eigenkompositionen und Songwriting, die virtuose Darbietung und eine charismatische Bühnenpräsenz. Sie kreieren ihren eigenen Sound, bei dem die Stimmen der beiden Sängerinnen Gudrun Walther und Kim Edgar im Zentrum stehen. Der gesangliche Bogen spannt sich von träumerischen Balladen über archaische gälische Mouth Music bis hin zu eigenen Songs mit aktuellem gesellschaftspolitischem Bezug, wobei sich die beiden Lead Sängerinnen mit traumwandlerischer Sicherheit ergänzen.

Die Songs wechseln sich ab mit rasanten Instrumentalstücken, die vom virtuosen Zusammenspiel von Fiddle und Uilleann Pipes leben. Der 2017 zum UNESCO Weltkulturerbe erhobene irische Dudelsack wird gespielt von Simon Pfisterer, der dieses außergewöhnliche Instrument an der Universität in Limerick studiert hat. Das elegante und ausdrucksstarke Fiddle-Spiel von Gudrun Walther wird im In- und Ausland von der Fachpresse hoch gelobt.

Was CARA außerdem besonders macht, sind die Interaktion von Gitarre und Piano und die ausgefallenen und rhythmisch und harmonisch reichhaltigen Arrangements der Band. Sie tragen die Handschrift von Jürgen Treyz, Gitarrist, Produzent und musikalisches Mastermind der Band.

Vom Opener bis zur Zugabe setzen CARA in ihren Konzerten Glanzpunkte, nicht zuletzt durch die packenden Soli, die jedes Bandmitglied beisteuert, und sie überraschen das Publikum mit immer neuen Klängen. Abgerundet durch die charmant-humorvolle Präsentation garantiert ein Abend mit Cara höchsten musikalischen Genuss und beste Unterhaltung. Tourneen und umjubelte Konzerte in den USA, Australien, Irland, Schottland, Dänemark, Deutschland, Frankreich, Benelux, Österreich, Italien und der Schweiz belegen die Erfolgsgeschichte der Band.

Einlass: 19:00 Uhr

CAMPAIGN FOR MUSICAL DESTRUCTION TOUR 2026

NAPALM DEATH

WHIPLASH

VARUKERS

TBA

Einlass: 18:00 Uhr // Beginn: 18:30 Uhr

Es gibt nicht viele Touren die Jahrzehnte überleben und immer noch genauso interessant und einflussreich sind wie die …Campaign For Musical Destruction Tour. Diese erfolgreiche und außergewöhnliche Tour führt Napalm Death bereits seit über 30 Jahren durch die Welt – und nun zum dritten Mal in Folge auch ins Zollhaus.

Die Tour kann stets durch eine bunte Mischung aus extremen, kreativem und Underground-Musik überzeugen. Klar, diese Tour war schon immer ein Garant für interessante Mischungen, auch ein Türöffner für neue Variationen und Musikstile oder Bands, sie war und ist zweifellos legendär.

Außerdem gibt es keine andere Metal-Tournee, die vergleichbar erfolgreich war, ohne jahrzehntelang das Konzept ändern zu müssen und allen Widrigkeiten zum Trotz immer neue Einflüsse und extreme Musik zu präsentieren und sich kein Stück anzupassen.

Einlass: 18:00 Uhr

Nach einer längeren Öffentlichkeitspause kehrt Angelo Kelly 2026 wieder zurück!
AK: „Ich habe diese Kreativpause sehr genossen und dazu genutzt, um neue Songs zu schreiben. Nun baut sich immer mehr das Verlangen auf, diese neue Musik
mit meiner tollen Band live einem Publikum zu präsentieren und so freue ich mich riesig, dass es 2026 dann endlich so weit sein wird.“

Man darf sich auf der „READY TO ROCK“ Tour auf neue Musik freuen und auf viele weitere Songs aus seiner Karriere. Sogar einige der mega Hits, die Angelo Kelly mit der Kelly Family hatte, werden dabei sein.

AK: „Ich habe mich bewusst dazu entschieden in Live-Clubs zu spielen, wo die Begegnung mit dem Publikum hautnah ist. Ich will mit meiner großartigen Band eine Rock Show, wie in den guten, alten Zeiten auf die Bühne bringen, alles Live und direkt, ohne große Leinwand, Pyro oder anderen Schnickschnack! Ich habe mich stark dafür eingesetzt, dass auch die Ticketpreise sehr fair bleiben, damit jeder es sich leisten kann, eines meiner Konzerte zu besuchen. Meine Band und ich freuen uns
riesig auf diese Tour und wir sind READY TO ROCK!"

Einlass: 19:00 Uhr

Eine besondere Tour, A Different “live”: Im Februar 2026 nimmt sich CATT Raum für die Rückkehr zur Essenz ihrer Lieder: Bestuhlte Locations mit besonderem Charme und intimer Atmosphäre bilden die Bühne für eine multidimensionale Reise aus neu arrangierten Songs und spannenden Anekdoten. Begleitet von ihrem Gitarristen Birk Buttchereyt und ausgestattet mit jenen Instrumenten, die die begnadete Multi-Instrumentalistin selbst spielt, lädt CATT dazu ein, Musik als Verbindung zu begreifen.

In der reduzierten Duo-Besetzung verwandeln sich scheinbar kleine Geschichten in universelle Erzählungen über das Jetzt, das Hier, das Sein. Musik als Hoffnung, voll strahlender Klarheit. Eine Stimme, die die Zeit anhält. Ein neuer Entwurf von Pop und Folk, voller Tiefe, voller Funkeln.

Bereits CATTs Debut “Why, Why” fand den Weg in unzählige Ohren und Herzen. Später gewann sie Preise für das “Beste Album” und den “Besten Act” für “Change”, erhielt weltweit Beachtung von Presse und Publikum, tourt international. Kürzlich erschien mit “A Different Life” ein außergewöhnliches drittes Album.

Was bleibt: Jeder Song, jede Konzertnacht als ein einzigartiges Erlebnis – mit einer Magie, die noch lange nach dem letzten Ton anhält.

Einlass: 19:00 Uhr

27 Jahre Freundschaft, Spaß und Musik! Mit dieser Mischung begeistert die Bluesband aus Leer jedes Jahr im Februar die Fangemeinde, wenn zum traditionellen Konzert voller Kraft, Gefühl und Lebensfreude gerufen wird. Mit dem Mix aus traditionellen Blues-Klassikern und Eigenkompositionen wird der Abend zum Gemeinschaftserlebnis, das Publikum und Band gleichermaßen genießen!
Zum Stammpersonal gehören Bernhard Michaelis (Gitarre, Gesang), Frank Stolle (Gitarre, Bluesharp), Albrecht „Ali" Rietz (Bass), Dirk Gertken (Tasteninstrumente) und
Reinhard de Witt (Schlagzeug).
Zum wiederholten Mal wird Christina Broo (Gesang) die Band mit ihrer
wunderbaren Stimme bereichern. Und damit nicht genug: MBBrass wird dem Sound mit einem „spicy" dreistimmigem Bläsersatz zusätzliche Würze verleihen.
Bei diesem Großaufgebot gibt es nur eins: TV aus dem Fenster und auf ins Zollhaus! Erscheinen Sie -sonst weinen Sie!

Einlass: 19:00 Uhr

"To call The Doors Alive merely a tribute act would be a huge disservice to what is the closest thing possible to experiencing a Doors concert without the aid of a flux capacitor and 1.21 gigawatts. They are high priests who allow us to worship at the altar of The Doors by continuing the word and gospels of Jim Morrison, Ray Manzarek, Robbie Krieger and John Densmore." - Pure Magazine, Irland.

Die Band stellt den Sound, das Aussehen, die Präsenz und die Magie eines echten Doors-Konzerts aus den 1960er Jahren wieder her und versetzt das Publikum mit Klassikern wie „Light My Fire“, „When The Music's Over“, „Riders On The Storm“, „The End“ und vielen anderen mühelos in diese Zeit zurück. The Doors Alive haben bis heute über 1.000 Auftritte absolviert.
The Doors Alive wurden 2005 gegründet. Seitdem hat es einige Veränderungen gegeben, aber die aktuelle Besetzung ist die beste, die es je gab!

Frontmann Mike Griffioen fängt den Look, die Attitüde und die satte Baritonstimme des verstorbenen Jim Morrison mit Leichtigkeit ein, während seine Mitstreiter Barrington Meyer an der Gitarre, Wisse Vertegal am Schlagzeug und Norbert Varga an den Keyboards die musikalischen Fähigkeiten der ursprünglichen Doors-Mitglieder Robby Krieger, John Densmore und Ray Manzarek mit Finesse und Authentizität präsentieren. Sie sind stolz darauf, genau das gleiche Vintage-Equipment zu verwenden, um einen authentischen Sound zu erreichen, einschließlich Rhodes Piano Bass, Gibson G101 Orgel, Gibson SG und Ludwig Mod Orange Schlagzeug. Sie legen großen Wert darauf, jede einzelne Show durch authentische Improvisationen und einen regelmäßigen Wechsel des Sets einzigartig zu machen, so dass Sie nie zweimal die gleiche Show sehen werden!

Einlass: 19:00 Uhr

Du willst die Leute beindrucken? Beindrucke sie mit WTG!

Waving The Guns haben in jüngster Zeit ein paar Statements gesetzt. Die Band aus Rostock ist nicht nur mit ihrem aktuellen Album „Zwischen Wand und Tapete“ auf Platz 8 der dt. Albumcharts eingestiegen – sondern spielt gerade eine fast komplett ausverkaufte Tour in Deutschland, Österreich und der Schweiz.

WTG sind so gut wie noch nie – sowohl live, als auch auf Platte. Also gibt es keinen Grund, jetzt aufzuhören. IM ZENIT heißt ihre nächste große Tour. Sie startet im Dezember und führt die Band in 24 Städte. Mit IM ZENIT zeigen Waving The Guns wieder sehr deutlich, dass sie eine der spannendsten und publikumsstärksten Underground-Crews der Republik sind. Ihr solltet sie live nicht verpassen.

Der Vorverkauft startet am Mittwoch, den 09.04.2025 um 12:00 exklusiv auf tixforgigs.com.



Wenn Waving The Guns Konzerte geben, wird die textliche Spannbreite von bewusst stumpf bis unverkrampft tiefgründig einmal ausgeschöpft. Eine WTG-Show ist niemals eintönig oder beliebig, sondern hat eine eigene musikalische und inhaltliche Dramaturgie. Was die Live-Fähigkeiten betrifft, muss sich hinter niemandem versteckt werden. Humor ist dabei immer vorhanden, mal mehr und mal weniger subtil. Kommentare und Gedanken zum Zeitgeschehen werden mit Battle-Rap-Attitüde transportiert und auch, wenn die politische Haltung stets klar ist, stehen Witz und Entertainment immer an erster Stelle. Vermeintliche Grenzen durch Abgrenzungen werden gesprengt, wenn WTG ihr in vielerlei Hinsicht heterogenes Publikum in der Begeisterung für die Band einen. Dabei sollte sich niemand zu sicher sein, nicht doch Ziel eines Seitenhiebes zu werden, denn zum Crowdpleasing gehört hier auch das augenzwinkernde Aufs-Korn-Nehmen. Fallen lassen sollen sich alle, denkfaul werden darf aber niemand.
Die Rostocker haben sich in mehr als zehn Jahren, ohne plötzlichen Hype oder musikalische Strohfeuer, eine stabile Fanbase erspielt, und für nicht wenige Menschen spielen sie eine wichtige Rolle in der musikalisch-politischen Sozialisation. Statt sich darauf auszuruhen, entwickeln sie das eigene Projekt konstant organisch weiter, ohne irgendetwas zwanghaft anders machen zu wollen. Bodenständigkeit, ohne hängengeblieben zu sein, Attitüde und Selbstbewusstsein ohne Selbstüberhöhung, wortgewandte Kritik, die auch vor sich selbst nicht Halt macht und spürbare Liebe für die
Sache – WTG sind die maskierte Antithese zur Hybris des schnelllebigen Musikgeschäfts.

Einlass: 19:00 Uhr

Melancholische Harmonien, flimmernde Loops und ausgefeilte Arrangements bilden die Basis von Maria Basels Sound. Auf ihrer 2021 bei Listenrecords erschienenen Debut-EP „Layers“ hat die Wuppertalerin ihre Stärken als klassisch ausgebildete Musikerin und ihre Vorlieben für elektronische Klänge, Jazz und RnB erstmals zusammengebracht – nun kommt sie mit ihrem Debüt-Album “Bloom” auf Tour!

Das konstante Element ihrer Kompositionen sind Klavier und Rhodes – doch Maria Basel zieht auf diesem Fundament einen ausdifferenzierten, weiten Bogen, von fragilen, nachdenklichen, natürlichen Klängen bis hin zu kraftvollen, beat-lastigen und elektronischen Elementen. In reflektierenden Texten verarbeitet sie Begegnungen aus ihrem Leben und lässt dabei viel Platz für Interpretation und Assoziation durch die Zuhörer*innen. Ihre Musik schreibt, produziert und spielt Maria Basel in größten Teilen autark.

Geboren in der Ukraine als Tochter einer Pianistin und eines Cellisten, ist sie in der Musik-Szene des Bergischen Landes und des Ruhrgebiets tief verwurzelt – im Laufe der letzten Jahre hat sie nun Fans im ganzen Land und weit darüber hinaus gewinnen können: Basel war mehrfach bei TV Noir zu Gast, spielte Konzerte mit Alin Coen und Patrick Salmen, Festivals in Deutschland, Rumänien, Spanien und
Italien, und ging auf eine erste Deutschland-Tour. In der Presse wurde ihre Musik u.a. bei DLF Kultur, NBHAP und 1Live gefeiert.

Einlass: 19:00 Uhr

Four Imaginary Boys sind zurück – Deutschlands gefragteste sowie Europas meistgebuchte The Cure Tribute Band kommen nach dem umjubelten Auftritt im November 2024 wieder ins Zollhaus – und zwar am 17.04.2026.

Die Band besteht aus vier Herzblutmusikern, die sich seit 2006 leidenschaftlich dem Gesamtwerk von The Cure widmen und dem Geist der legendären Wave-Götter huldigen.Spricht man von The Cure, denkt man an die unverwechselbare und unnachahmliche Stimme von Robert Smith.

Imitation oder gar Parodie verbieten sich, nur gut, dass es sich beim Frontmann der Four Imaginary Boys um einen vokalen Seelenverwandten zu handeln scheint.

Dabei geht es den Four Imaginary Boys nicht darum, reine Klone ihrer Helden zu sein. Viel wichtiger ist ihnen, mit sphärischen Klängen und Soundflächen, die einzigartige Atmosphäre der Cure-Songs zu erzeugen und auf das Publikum zu übertragen.

Somit sind die eigentlichen Stars des Abends die unvergänglichen Songs von The Cure, die Generationen von Gothic/Alternative/Pop-Bands bis heute geprägt haben.

Einlass: 19:30 Uhr

Aufgewachsen im lauten Ruhrgebiet, trägt Stina Holmquist familiäre schwedische Wurzeln in sich.
Die Liebe zu beidem und gleichzeitig das Gefühl, nie nur an einem Ort zu Hause zu sein,
entwickeln eine innere Energie, die sich aus Sehnsucht, Tagträumen und immer wieder neu
Entdecken nährt. Es ist dieser Ausgangspunkt, der zu der tiefen Emotionalität in jedem Holmquist
Song führt und so viele von uns berührt.

Nach drei intensiven Bühnenjahren mit 150 Livekonzerten schaut sie schon jetzt auf
beeindruckende Meilensteine zurück, die Stina’s künstlerische Biographie geprägt haben: neben
eigenen Konzerten in der ganzen Republik und benachbartem Ausland stand sie u.a. auf der
Bühne als Support-Act für die deutschen Indie-Größen Giant Rooks und Leoniden, spielte Festival-
Shows auf renommierten Festivals wie Traumzeit, Orange Blossom oder dem Juicy Beats, wurde
ganz nebenbei auch für den popNRW Preis als ‘Beste Newcomerin’ nominiert und gewann den
Lalla:Labor Förderpreis. Im Oktober 2025 präsentiert der WDR Rockpalast Stina Holmquist
gemeinsam mit Cari Cari in Bonn.

Im Herbst 2025 wird Stina’s zweite EP “If all my hopes find answers” erscheinen, produziert von
Alex Sprave (Fil Bo Riva) und Jochen Naaf (Giant Rooks).

Stina’s Texte sind so wahr, so ehrlich, so tief und lassen doch immer ungefiltert Hoffnung an der
Oberfläche schimmern. Sie erzählen Geschichten, die tief in der Popmusik verankert sind und
doch sind sie selten so tiefgründig und poetisch vorgetragen. Ihre Songs können melancholisch
sein, sind dabei immer auch hoffnungsvoll und tröstend und gleichzeitig von einer großen Kraft
getrieben. Moderne Popmusik, die uns aus unserem Alltag herausholt und Platz schafft, mit
Ängsten umzugehen, die uns alle nicht loslassen wollen.

“Ihre Person an sich ist so nahbar, so echt – sie könnte vermutlich singen, was sie will. Wer Stina
zuhört, fühlt mit.” (Strobo)

„Man hat das Gefühl, dass dies erst der Anfang für etwas Großes war“ (Westzeit)

Einlass: 19:00 Uhr

Die legendäre Ska-Band The Toasters aus New York City ist auch nach 45 Jahren noch voller Energie und begeistert weiterhin Fans auf der ganzen Welt mit ihrem unverwechselbaren, von Bläsern getragenen Sound. Im Jahr 2026 gehen sie mit ihrer „45 Years in SKA“-Tour auf große Reise durch Nordamerika und Europa. Ein besonderes Highlight sind die Auftritte in Deutschland, bei denen die Fans sich auf die zeitlosen Grooves und mitreißenden Rhythmen freuen können, die The Toasters zu echten Legenden der Ska-Bewegung gemacht haben.

Nach ihrem heißen Auftritt in diesem Sommer freuen wir uns auf ein weiteres Tanzhighlight im nächsten Jahr!

Einlass: 19:00 Uhr

Tito is back!
Die Americana-und Desert Rock Legende schlechthin geht 2026 auf eine mit Spannung erwartete Best-of Europatournee.
Geboren in Mexico und als Sohn eines Fallenstellers in der Wildnis Alaskas aufgewachsen, begann Tito Larrivas Karriere in Los Angeles. Mit den PLUGZ und später den CRUZADOS nahm diese schnell Fahrt auf. Eine Top10 Single und ein Cover auf dem Billboard Magazin später wurde Larriva Teil der L.A. Musik-und Filmszene der 80er Jahre.

Im Probenraum nebenan machten die Red Hot Chili Peppers ihre ersten Gehversuche. Emmylou Harris, Jeff Porcaro (der früh verstorbene TOTO Drummer) waren seine Nachbarn. Zeitgleich begann auch die Schauspielkarriere des ausgebildeten Ballett-Tänzers. Nach dem Debüt als „Hammy“ in der „Pee-wee Herman Show“ (1981) arbeitete er mit Patrick Swayze (Roadhouse), Johnny Depp (Once Upon A Time In Mexico), Antonio Banderas (Desperados 2), mit Mel Gibson und Milla Jovovic in Wim Wenderś„The Million Dollar Hotel“, David Byrne (True Stories), Cheech Marin (Born In East LA), in dem Oscar-prämierten Kurzfilm „Session Man“ sowie mit R. Rodriguez (Grindhouse). Tito Larriva schrieb Musik für über 50 Filme (u.a. die Titelsongs für „Machete“ 2010 und „Machete kills“ 2013) und Fernsehserien.

Der Startschuss für Tito & Tarantula war Robert Rodrigueź Angebot an „From Dusk Till Dawn“ (1995) mitzuarbeiten. Die legendäre Performance als Vampire Hausband der „Titty Twister“ Bar und der weltweite Erfolg des Films brachte die Band (als Support von Joe Cocker) erstmals nach Europa.

Der Europa-Release des Debüt Albums „Tarantism“ mit den Klassiker Songs aus „From Dusk Till Dawn“, „After Dark“, „Angry Cockroaches“, sowie „Strange face of love“ folgte 1997. Diese Songs markieren den Beginn einer neuen Ära amerikanischer Filmmusik und stellen Tito Larrivas außergewöhnliche Fähigkeiten als Sänger und Komponist unter Beweis.

Tito & Tarantula entstand aus den wöchentlichen Sessions, die Larriva unter dem Namen Tito & Friends mit stets herausragenden Musikern der L.A. Szene veranstaltete. Neben den Gitarristen Steven Hufsteter von dem gesagt wird, er hätte Bob Dylans Angebot, in seine Band einzusteigen abgelehnt, war die Band mit Hochkarätern wie dem Gitarristen Peter Atanasoff (Norah Jones, Ricky Lee Jones) und den Drummern Alfredo Ortiz (Beastie Boys/Gogol Bordello) und Rafael Gayol (A-ha, Leonard Cohen) in Europa, Asien Nord und Südamerika auf Tournee.

Einlass: 19:30 Uhr

Ab dem 22. Oktober 2026 geht Gregor Meyle mit seiner Band auf große Unplugged-Tour und wird in 21 Städten sein Publikum mit einer neuen, einzigartigen Show begeistern. Nach dem überwältigenden Erfolg der letzten Tour, die restlos ausverkauft war, verspricht die Unplugged-Tour 2026 erneut ein unvergessliches musikalisches Erlebnis.

Die Konzerte von Gregor Meyle zeichnen sich durch eine besondere Nähe zum Publikum aus. Mit seiner Band präsentiert er seine Songs in reduzierter, akustischer Form, wodurch die Musik noch intensiver und emotionaler zur Geltung kommt. Diese Shows laden nicht nur zum Mitsingen ein, sondern bieten Raum zum Nachdenken und Genießen – ein Abend für alle, die Musik mit Herz und Seele erleben wollen.

Mit seiner markanten Stimme, seinem charismatischen Auftreten und seiner musikalischen Finesse zieht er das Publikum in seinen Bann. Gregor Meyle hat die Fähigkeit, seine Songs in einer Weise zu interpretieren, die den Zuhörer tief berührt – und das auf eine Weise, die nur bei einem akustischen Konzert wirklich zur Geltung kommt.

Wer also auf der Suche nach einem besonderen Live-Erlebnis ist, sollte sich die Unplugged-Tour 2026 nicht entgehen lassen.

Einlass: 19:00 Uhr

Ehrlich. Queer. Selbstbestimmt.
Es ist die Suche nach einer Perspektive und Lebensrichtung, die die queere Deutsch-Iranerin Mina Richman schon
früh zur Musik treibt.
In Berlin geboren, aber in der Kleinstadt Bad Salzuflen aufgewachsen, pendelt sie zwischen den Welten und entdeckt in der CD-Sammlung ihrer Tante Schätze wie Joan As Policewoman und Nina Simone.
Inspiriert von diesen und aus der Einsamkeit der Corona Pandemie heraus veröffentlicht sie 2022 ihre Debüt-EP
„Jaywalker“ mit der sie als beste Newcomerin für den PopNRW Preis nominiert wird.
Von ihrem Vater „aus Versehen“ zur Feministin erzogen - wie sie es einmal in einem „Zeit“-Interview formulierte - bediente sie sich für ihren Künstlerinnennamen beim berühmten Cher-Zitat „Mom, I am a rich man“.

Der Solidaritäts-Song „Baba Said“ geht während der Revolution im Iran schlagartig viral und ermöglicht ihr mit ihrer Musik einen Beitrag zum Kampf für Freiheit und Menschenrechte zu leisten.

Aktivismus mit Musik zu verbinden versteht sie als Pflicht und Notwendigkeit.

Wir freuen uns auf den zweiten Besuch von Mina und ihrer tollen Band bei uns im Zollhaus.

Einlass: 19:00 Uhr

MY’TALLICA haben sich über zwei Jahrzehnte zur gefragtesten Metallica Tribute Show Deutschlands entwickelt. Das Original-Equipment der Vorbilder Metallica, ein gewaltiger Live-Sound und ein abwechslungsreiches, über zweistündiges Programm sind bei MY’TALLICA nur der Anfang.

Weltweit einzigartig ist MY’TALLICAs Videoshow – mit atemberaubender LED-Technologie erzählt sie die Bandgeschichte von Metallica auch visuell. MY’TALLICA binden die Fans auf einer Leinwand interaktiv in die Show ein. So wird jedes Konzert mehr als eine Setlist mit vielen großen Metallica-Klassikern – es wird zu einem indivuellen und einzigartigen Erlebnis.

Die deutsche Metallica Tribute Band ist mehrfach als offizieller Live-Act im Rahmenprogramm von Metallica-Shows aufgetreten – und auch den Mitgliedern von Metallica selbst seit Jahren ein Begriff. Unter internationalen Metallica-Fanclubs genießen MY‘TALLICA den Ruf als einer der besten Metallica Tribute-Acts der Welt.

Einlass: 19:00 Uhr