Der senegalesische Gitarrist, Komponist und Arrangeur Hervé Samb zählt zu den prägenden Persönlichkeiten einer Musik, die afrikanische Traditionen und zeitgenössischen Jazz auf eigene Weise verbindet. Als Begründer des Jazz Sabar führt er die rhythmischen Strukturen Senegals mit jazziger Improvisation, Bluesfarben und komplexer Melodik zusammen. Seine Arbeit wurde international gewürdigt, unter anderem mit einer Grammy Nominierung.
Statt harmonischer Schichtungen entstehen Netze aus Melodie, Rhythmus und Klang, die sich auf magische Weise ständig verändern und zugleich transzendent repetitiv erscheinen.
Seine Gitarre, ob akustisch oder elektrisch, wird dabei oft wie ein perkussives Melodieinstrument eingesetzt, inspiriert von der Kora und den Gesangstraditionen der westafrikanischen Griots. Auch klassische Jazzformen und Stücke wie Coltranes Giant Steps werden in diesem Kontext neu gelesen und in afrikanische Strukturen eingebettet.
Begleitet von Musikern aus dem Umfeld der senegalesischen Szene entsteht ein dichtes, kraftvolles Zusammenspiel. Traditionelle Stimmen treffen auf moderne Ausdrucksformen, Rap und Popfarben verbinden sich mit jahrhundertealten Mustern. Hervé Samb macht die kulturellen Strukturen seiner Herkunft nicht zur Verzierung, sondern zum Ausgangspunkt einer Musik, die zugleich tief verwurzelt und offen für neue Wege ist.

Einlass: 19:30 Uhr

Dieses Ticket ist nur gültig in Kombination mit einer gültigen Eintrittskarte für das Konzert

(VIP1) ALICE COOPER - Diamond Meet and Greet Upgrade

Wichtig - bitte lesen:

Dies ist ein Upgrade zum regulären Ticket. Das Upgrade ist nur gültig mit einer regulären Eintrittskarte. Ticket Upgrades werden angeboten von Please & Thank You. Exklusiv designtes Merchandise wird nach dem Konzert von Please & Thank you versendet.

Beschreibung:

- Individuelles Foto mit Alice Cooper am Tag der Show

- Ein von Alice Cooper signiertes Erinnerungsposter

- Offizielle Setlist von Alice Cooper

- Exclusiv designtes Merchandise

- Limitierte Verfügbarkeit



(VIP2) ALICE COOPER - Merchandise VIP Upgrade

Wichtig - bitte lesen:

Dies ist ein Upgrade zum regulären Ticket. Das Upgrade ist nur gültig mit einer regulären Eintrittskarte. Ticket Upgrades werden angeboten von Please & Thank You. Exklusiv designtes Merchandise wird nach dem Konzert von Please & Thank you versendet.


Beschreibung:

- Exclusive designtes Merchandise

- Limitierte Verfügbarkeit

Nach einem ereignisreichen Jahr kehrt Alice Cooper 2026 mit seiner brandneuen
Bühnenshow „Alice’s Attic“ für zwei Termine nach Deutschland zurück.

Cooper, der in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen wurde, ist in der Regel bis zu
sechs Monate im Jahr unterwegs, um seine spektakuläre Bühnenshow alten und neuen Fans
zu präsentieren, wobei er die Bühnenauftritte ebenso genießt wie das Publikum. Als Erfinder
des Schock-Rocks überrascht und schockiert Cooper seine Fans mit theatralischem Wahnsinn
immer wieder aufs Neue - wie in einem guten Horrorfilm.

Das aktuelle Album „The Revenge of Alice Cooper“, das am 25. Juli 2023 über earMUSIC
erschien, wurde von der wiedervereinten Originalbesetzung der Alice Cooper Group
geschrieben, komponiert und aufgenommen. Das Album ist ein Tauchgang in die düstere,
rebellische Welt der Band. Produziert von bpb Ezrin, dem langjährigen Wegbegleiter und
inoffiziellen sechten Bandmitglied, fängt „The Revenge of Alice Cooper“ den klassischen
sound der 70er mit frischer Energie ein – gemacht für die Bühne, für die Schatten und für die
Lautstärke auf Anschlag.

Einlass: 18:30 Uhr

Festival zwischen Strom und Stein: Electric Residence kehrt zurück ins Schloss Strünkede. Zum vierten Mal verwandeln sich der historische Schlosshof und der angrenzende Park in eine Oase für House, Tech-House und Techno.

Von 16:00 Uhr bis 1:30 Uhr nachts versorgen euch zwölf talentierte DJs mit mitreißenden Beats, darunter nationale und internationale Bekanntheiten sowie aufstrebende Talente der Szene.

Electric Residence steht für Akzeptanz, Gemeinschaft und Vielfalt. Für alle, die glauben, dass elektronische Musik verbinden kann – über Grenzen, Sprachen und Generationen hinweg. Werde am 11.07.26 Teil der ER-Family.

Electric Residence ist Teil des "Strünkeder Sommers" und wird vom Kulturbüro der Stadt Herne veranstaltet. Sichert euch eure Tickets und werdet Teil der Community!
Aktuelle Updates zum Line-up und zum Festival findet ihr auf Instagram unter @electric.residence.

Lineup: Locky B2B Johann Tang, Lecz, Basemood, Phil Fuldner B2B Ante Perry, Jonas Haub, Super Flu, MushT, Klanglos, Nic Lorenz und Simes, Roxy Nox

Hinweis: Zutritt ab 18 Jahren. Aufgrund der Maximalkapazität des Schlosshofes kann es beim Zugang zur Mainstage zu Wartezeiten kommen.

Einlass: 16:00

Mother's Finest – LIVE 2026

Funk, Rock, Soul und pure Bühnenenergie: Mother’s Finest gehören seit Jahrzehnten zu den explosivsten Livebands der internationalen Rockszene – und 2026 kehrt die legendäre Formation erneut auf die Bühnen zurück.

Gegründet in den 1970er-Jahren in Atlanta, haben Mother’s Finest ihren ganz eigenen Sound geschaffen: eine kraftvolle Mischung aus hartem Rock, Funk-Grooves, Soul und Rhythm & Blues. Songs wie „Baby Love“ oder „Piece of the Rock“ machten die Band weltweit bekannt und brachten ihnen Kultstatus weit über Genregrenzen hinaus.

Im Zentrum der Band steht die charismatische Sängerin Joyce Kennedy, deren kraftvolle Stimme und energiegeladene Performance bis heute zu den eindrucksvollsten Frontfrauen im Rock zählen. Gemeinsam mit Gitarrist und Bandgründer Glenn Murdock liefert die Band eine Show voller Dynamik, Groove und ungebremster Spielfreude.

Auch nach Jahrzehnten auf der Bühne gelten Mother’s Finest als absolute Live-Institution: Laut, funkig, mitreißend und voller Leidenschaft.

Mother’s Finest live – eine der legendärsten Funk-Rock-Bands der Welt.

Einlass: 19:00Uhr

Free Locals präsentieren ihr neues Live-Programm „Hype“
Mit ihrem neuen Programm „Hype“ schlagen Free Locals ein weiteres spannendes Kapitel ihrer Bandgeschichte auf. Energiegeladen, modern und mitreißend – „Hype“ steht für pure Live-Dynamik und musikalische Intensität, die das Publikum vom ersten bis zum letzten Ton in ihren Bann zieht.
Die Band, bekannt für ihre unverwechselbare Mischung aus A Cappella mit Boyband-Feeling, haben schon etliche Musikwettbewerbe gewonnen. Druckvolle Beats, eingängige Melodien und emotionale Momente verschmelzen bei ihnen zu einer Show, die gleichermaßen tanzbar wie berührend ist.
„Hype“ ist dabei mehr als nur ein Programm – es ist ein Gefühl. Es geht um Aufbruch, Gemeinschaft und das besondere Knistern zwischen Bühne und Publikum. Mit neuen Songs, frischen Arrangements und überraschenden Showelementen schaffen Free Locals ein Erlebnis, das nachhallt.

19:30

Karibisches Flair im Schlosshof – wieder steht die Cubanische Nacht im Zeichen des Tanzes. Mit „Ache Cubano“ und DJ Barnabé stehen Top-Acts auf der Bühne.
Sie brachten den Schlosshof schon einmal zum Kochen, sie werden es wieder tun: Karibische Rhythmen sind das Markenzeichen der achtköpfigen Formation „Ache Cubano“. Lassen Sie sich nicht lange zum Tanz bitten! Zwischen den Live-Sets gibt es genug Zeit, um sich mit Cocktails zu erfrischen. Vorab gibt es einen Crashkurs für alle Gäste, die die wichtigsten Schritte auffrischen möchten.

Einlass: 17:30 Uhr

FURY LIVE TWENTY-SIX

Tour Sommer 2026

In Kooperation mit Seaside Entertainment – a division of MPS Hanseatic GmbH

Während Fury In The Slaughterhouse mit ihrer Open Air-Tournee FURY LIVE TWENTY FIVE durch den Sommer gerockt sind, wurde hinter den Kulissen munter weitergeplant für: FURY LIVE TWENTY SIX! Weil es in diesem Sommer so unfassbar schön war und viele der Konzerte bereits Wochen vorher restlos ausverkauft waren, haben die Bandmitglieder einer der erfolgreichsten Rock-Bands aus Deutschland entschieden, einfach direkt neue Live-Termine für die kommende Open Air - Saison anzusetzen. Damit lassen sie jedes Fanherz Freudensprüngen machen. Kai Wingenfelder sagt dazu „Wir sind zu alt, um jetzt aufzuhören. Wie sollten wir ohne die Feiern, das Singen und das Tanzen mit den Fans klarkommen?“.

Fury In The Slaughterhouse begeistern seit den frühen 1990er Jahren Fans im In- und Ausland mit ihrer kraftvollen Musik und mitreißenden Live-Auftritten. Gegründet in Hannover, hat sich die Band schnell einen festen Platz in der deutschen Rockszene erobert und ist bekannt für eingängige Melodien, tiefgründige Texte und energiegeladene Shows. Nach fast 40 Jahren Bandgeschichte krönte die Ausnahmeband 2023 ihren durchgehenden Erfolg mit dem ersten #1 Album ihrer Karriere: HOPE!

Mit ihren All-Time-Favorits wie „Every Generation Got It‘s Own Desease“, „Radio Orchid“, „Time To Wonder“ und neuen Hits wie „Sorrowland“ und „Everyday Heroes“ hat Fury In The Slaughterhouse zahlreiche Chartplatzierungen erreicht und den Soundtrack einer ganzen Generation geschrieben. Die Band zeichnet sich durch ihre Vielseitigkeit aus, die von hartem Rock bis zu gefühlvollen Balladen, von Krawall bis Kitsch, von Wacken bis zu den Bravo Hits reicht.

Fury In The Slaughterhouse bleiben eine bedeutende Kraft in der deutschen Musiklandschaft. Mit ihrer Leidenschaft für Musik und ihrer Hingabe an die Fans setzen sie weiterhin Maßstäbe und begeistern ungebrochen.

Einlass: 18:00 Uhr

Karten noch an allen bekannten Vorverkaufsstellen und an der Abendkasse erhältlich.

Darkbloom

Was einst als Kings&Hurricanes begann, wuchs im Jahr 2025 zu etwas Neuem und Mächtigem heran:
Darkbloom. Geformt aus jahrelanger Bühnenerfahrung in Clubs und Festivals, steht die Band nicht nur für intensiven Sound, sondern auch für tiefgründige Botschaften.

Ihr Name ist Programm – aus Dunkelheit wächst neues Leben. Darkbloom vereint rohe Energie mit
emotionaler Tiefe und erschafft Musik, die nicht nur gehört, sondern gefühlt wird. Jeder Song ist eine Reise durch die Höhen und Tiefen mentaler Gesundheit. Laut, ehrlich und kompromisslos.

Die Band bleibt ihrer Vision treu: Musik soll nicht nur unterhalten, sondern auch etwas bewegen. Wer Darkbloom live erlebt, spürt den pulsierenden Herzschlag einer Band, die nicht nur für sich selbst spielt, sondern für alle, die in ihren Texten ein Stück von sich selbst wiederfinden.

Harvest of Eden

Harvest of Eden haben sich dem Progressive Metalcore verschrieben. Dabei setzt die Band aus NRW auf technischen Anspruch, tiefe Gitarren und Breakdowns. So kreiert sie ein Klangbild, das Genre- Grenzen überschreitet und durch akribische Detailarbeit mit Melodik spielt. Stimmlich brilliert die Band mit einem Sänger-Duo, das neben Clean-Vocals auch durch eine ungewöhnliche Bandbreite an Shouts, Screams und Growls beeindruckt.

Ihre Texte entführen in eine Welt, in der mythologische und kosmische Konzepte mit seelischem Schmerz verschmelzen – ein Spannungsfeld zwischen Paranoia und Zuflucht. Als Sextett versprechen Harvest of Eden nicht nur klangliche Perfektion, sondern auch eine hochenergetische Performance!

Gone With A Blastwave

Gone With A Blastwave ist eine Female-Fronted Groove-Metal-Band aus Münster, die kraftvolle Riffs, progressive Elemente und moderne Metal-Einflüsse zu einem eigenständigen Sound verbindet. Mit einer Mischung aus druckvollen Grooves, technisch anspruchsvollen Gitarrenarrangements und ausdrucksstarkem Gesang erschafft die Band eine intensive Atmosphäre zwischen Härte, Melodie und Dynamik.

Seit ihrer Gründung hat sich die Band durch energiegeladene Liveshows und kontinuierliche Veröffentlichungen einen festen Platz in der regionalen Metal-Szene erarbeitet. Musikalisch bewegt sich Gone With A Blastwave im Spannungsfeld von Groove Metal, Progressive Metal und Modern Metal.

Einlass ab 19:00 Uhr

Mit den Hamburg Spinners, bestehend aus Carsten Meyer [Erobique,
Tatortreiniger Soundtrack], Dennis Rux, David Nesselhauf und Lucas
Kochbeck, gastiert Ende August eine echte Gleis 22-Lieblingsband an der
Hafenstraße. Mit Hammondorgel, Gitarre, Bass und Drums bringt das
brillante Quartett seinen unverkennbaren Sound auf die Bühne – eine
elektrisierende Mischung aus Soul, R&B und Mod Jazz, live und direkt wie
auf ihrem aktuellen Album „Hamburg Spinners im Schwarzwald“. Eingespielt
in den legendären MPS-Studios, erinnern ihre Grooves an Booker T., Brian
Auger, Georgie Fame und die goldene Ära analoger Jam-Sessions. Vier
Virtuosen, ein Bandgefühl, 100 % Spielfreude.
Ein Muss für alle, die ehrliche Musik, treibende Grooves und stilvollen
Sound lieben.

instagram.com/hamburg_spinners

Einlass ab 19:30 Uhr

Joscho Stephan Trio
Der King of Gypsy Swing mit
Sven Jungbeck und Volker Kamp

Nach dem großartigen Erfolg im Mai 2025 wird Joscho Stephan erneut in Haltern am See zu Gast sein. Am Samstag, den 29. August, steht das phantastische „Joscho Stephan Trio“ auf der Bühne der Kunsthalle Burkamp, wiederum auf Einladung der KulturStiftung Masthoff.

Das Joscho Stephan Trio zählt zu den spannendsten Formationen der Akustik-Gitarren-Szene. Geprägt von der meisterhaften Gitarrenkunst und der mitreißenden Bühnenpräsenz des Bandleaders Joscho Stephan, entsteht durch die Zusammenarbeit mit Sven Jungbeck an der Gitarre und Volker Kamp am Kontrabass eine moderne Weiterentwicklung des klassischen Swing à la Django Reinhardt.

Das Trio überzeugt mit fantastisch interpretierten Klassikern des Genres und mit ausgezeichneten eigenen Kompositionen, die Elemente aus Latin, Klassik, Pop und Rock integrieren. Diese kreative Mischung begeistert ein breites Publikum und hier zeigt sich das Trio als musikalischer Visionär.

Die großartigen Musiker spielten bereits zahlreiche ausverkaufte Konzerte in Deutschland und in ganz Europa. Sie planen eine längere Tourneetour, die sowohl USA als auch Australien umfasst.

Der Bandleader Joscho Stephan hat mit Künstlern wie Bireli Lagrène, Stochelo Rosenberg, Daniel Hope, Peter Kraus sowie den Gitarristen Richard Smith und Rory Hoffman im Transatlantic Guitar Trio zusammengearbeitet. Als einziger europäischer Gitarrist nahm er am renommierten „George Benson Camp“ teil, bei dem auch Al Di Meola, Steve Lukather und Tommy Emmanuel vertreten waren. Joscho Stephan trat außerdem gemeinsam mit Frank Vignola und John Jorgenson im legendären Birdland, New York, auf, wo sie insgesamt acht Auftritte spielten – ein weiterer Höhepunkt in seiner internationalen Karriere.

Copyright Foto: Manfred Poliert

Einlass: 19:15 Uhr

Acoustic Blues Night!

Einlass: 19:30 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

One Step Closer – Live in der Turbinenhalle 2 Oberhausen

One Step Closer bringt ihre energiegeladene Live-Show in die Turbinenhalle 2 nach Oberhausen. Die Band steht für kraftvollen Sound, emotionale Texte und mitreißende Bühnenpräsenz – ein absolutes Highlight für alle Fans von modernem Hardcore und Alternative.

Freut euch auf einen intensiven Konzertabend mit neuen Songs, bekannten Favoriten und einer Atmosphäre, die unter die Haut geht. One Step Closer garantieren ein unvergessliches Live-Erlebnis voller Leidenschaft und Energie.


Sichert euch jetzt eure Tickets und erlebt One Step Closer live in Oberhausen!

Einlass: 19:00 Uhr

MAYBEBOP
Vier Typen. Vier Mikrofone. Sonst nichts.

Manche Leute denken immer noch, A-cappella sei eine staubige Domäne für fade Musikdarbietungen ohne Wumms. Die haben ihre Rechnung ohne MAYBEBOP gemacht! Rund 25 Jahre nach ihrer
Gründung sind sie unverbrauchter denn je und unterlaufen genüsslich jede Erwartungshaltung.
Was diese Band seit einem Vierteljahrhundert hauptberuflich treibt, ist weit mehr als bloße vokale Akrobatik. Es ist eine Auseinandersetzung mit der Essenz musikalischen Ausdrucks, destilliert auf das rein Menschliche: die Stimme. Die Ergebnisse sind eigene, deutschsprachige Kompositionen, die sich elegant zwischen scharfzüngiger Satire, tiefgründiger Reflexion, berührender Empathie und absurder Komik bewegen. MAYBEBOP ist intellektuell agil und politisch unmissverständlich. Sie stehen für Toleranz und Offenheit, ihre Texte sind eine klare Absage an jegliche Form des Populismus. Ihr erklärtes Anliegen ist es, das Soziale und Gute nicht nur zu besingen, sondern es aktiv zu befeuern. Dabei ist ihr Idealismus angenehm bodenständig und fest in der Realität verankert. Allein schon ihr grundsympathischer, selbstironischer Umgang miteinander ist Balsam für jede Publikums-Seele. MAYBEBOP sperrt sich gegen festgefahrene Programmabläufe.
Die Setlist setzt sich jeden Abend neu zusammen, das Publikum bestimmt mit, was gesungen wird: Brandneue Songs treffen auf gefeierte Klassiker, Interaktion trifft auf Spontanität, Neugier trifft auf Risikolust. Jeder Konzertabend gleicht einer Wundertüte, feiert die Magie des Augenblicks und damit nicht weniger als das Leben an sich.
Warum MAYBEBOP so unangestrengt spontan sein können? Ganz einfach: Sie haben geübt! Jeder gesungene Ton ist präzise kalibriert. Der Sound ist eine audiophile Meisterleistung, die das Unsichtbare hörbar macht. Das Lichtdesign ist eine dramaturgische Erweiterung des musikalischen Diskurses. Die Videoshow setzt
Highlights und wird zum visuellen Echo der pointierten Texte. MAYBEBOP kitzelt das Hirn, berührt die Seele und schmeichelt dem Herzen. Nie lässt sich vorhersehen, was die Vier auf Lager
haben. Nur im Wesentlichen kann man sich sicher sein, was man bekommt:

Vier Typen. Vier Mikrofone. Sonst nichts.

Einlass ab 19:00 Uhr

Die Wiener Band CULK kündigt ihre große Herbsttour 2026 an und liefert damit den perfekten Rahmen für ihr mit Spannung erwartetes neues Album „Smogstar", das am 4. September 2026 über Siluh Records erscheint.

Mit „Smogstar" öffnen CULK ein neues klangliches Kapitel: roher, direkter und kompromissloser. Die Band orientiert sich stärker an der Soundästhetik der New Yorker Underground-Szene der 80er Jahre: eine Welt zwischen Lärm, Kunst und radikalem Ausdruck. Einflüsse von Noise-Rock-Pionieren wie Sonic Youth oder Swirlies treffen auf die Dringlichkeit von Bands wie Unwound und werden durch aktuelle Acts wie julie oder Blue Smiley weitergedacht.

Dieses „in-your-face"-Moment prägt auch die neuen Songs: weniger Distanz, mehr unmittelbare Energie, die sich in dichten Arrangements und eruptiven Dynamiken entlädt. Die unverwechselbare Stimme von Frontfrau Sophie Löw bleibt dabei das emotionale Zentrum intensiv, verletzlich und zugleich von einer neuen Dringlichkeit getragen.

Im September bringt die Band ihre neuen Songs erstmals auf die Bühne und geht auf umfangreiche Tour durch Deutschland und Österreich. Mit ihrer neuen Tour beweisen CULK einmal mehr, warum sie zu den spannendsten Acts der deutschsprachigen Indie-Szene zählen. „Smogstar" ist kein leises Statement, sondern ein drängender Soundtrack für eine Welt im Umbruch.

instagram.com/culkmusic

Einlass ab 19:30 Uhr

Einlass: 19:30 Uhr