Premiere in der KuSch: Wir freuen uns sehr, dass wir erstmals Station des „Irish Folk Festival“ sind. In seiner 53. Auflage ist es 2026 womöglich die dienstälteste Tourneeveranstaltung Europas.

Alles, was in Irland Rang und Namen hat, ist beim IFF schon einmal aufgetreten. Viele Gruppen, die heute zu den bekanntesten der Welt zählen, haben das Festival als Sprungbrett für ihre großartige Karriere gewählt.

Das IFF ist in allen Medienstädten und renommierten Sälen wie der Alten Oper Frankfurt, dem Gewandhaus Leipzig oder der Kölner Philharmonie zu Gast. Irish Folk hat aber seinen Ursprung auf dem Land und deswegen bringt das IFF irische Kultur auch in die eher ländlichen Regionen.

Die Tour steht jedes Jahr unter einem besonderen Motto, das einen aktuellen Bezug zur grünen Insel hat. So wird das politische, kulturelle und wirtschaftliche Leben Irlands kritisch unter die Lupe genommen. Das Festival prägt nun seit bereits fünf Jahrzehnten die Wahrnehmung der grünen Insel auf dem Kontinent maßgeblich und trägt so zu einem positiven Bild Irlands bei.
2026 dabei sind: Brian Leach, Brian Haitz & Brendan Mulholland, Astro Bloc, The Outcast Crew

Restkarten erhalten Sie ggf. an der Abendkasse

Seventh Avenue Arts International präsentiert: "Simon & Garfunkel Through the Years" Performed by Bookends

Simon & Garfunkel Through the Years, die von der Kritik als eine der größten Tribute-Shows der Welt gefeiert wird, tourte ausgiebig in Großbritannien, Europa, Australien und den USA, erhielt Standing Ovations und ausverkaufte Theater auf der ganzen Welt. Gesungen von Dan Haynes und Pete Richards ist die Show ein "Meisterwerk" (BBC Radio) welches die Musikalität und den unverwechselbaren Klang von Simon & Garfunkel auf höchstem Niveau zelebriert. Mit allen großen Songs, darunter The Sound of Silence, Mrs Robinson, The Boxer und dem Hit Bridge Over Troubled Water. Dieses Live-Konzerterlebnis ist ohne Zweifel die authentischste Hommage an Simon & Garfunkel auf dem aktuellen Markt.

"Ein Meisterwerk" - BBC Radio
"Eine der größten Tribute-Shows der Welt" - Stuart Cameron, BBC und ITV Broadcaster

Einlass: 19:00 Uhr

Blues, Skiffle, Calypso und Rockabilly mit einer unheimlichen Vaudeville-Note… Es ist Musik, die die Leute dazu bringt, ihre Knochen zu schütteln! Dieses Trio ist bekannt für seine einzigartige Live-Show, die das Publikum in eine vergangene Ära versetzt, in der Hexen und schwarze Magie allgegenwärtig waren. Ihre Lieder erzählen Geschichten von Pakten mit dem Teufel, verliebten Dämonen, Hexendoktoren, Zombies, Geistern, Gespenstern, Reisen in die tiefsten Dschungel und anderen exotischen Abenteuern, die mit süßen Melodien und synkopierten Klängen erzählt werden.

Einlass: 19.30 Uhr

Acht musikbesessene Sänger, Bläser und Instrumentalisten aus dem mittelhessischen Raum haben sich zur Aufgabe gemacht Groove, Funk, Jazz und Soul aus dem Bauch für die Beine zu machen. Hier wird nicht nur frische neue Musik gespielt, es werden auch Klassiker in tanzbare Form gebracht. Im Mittelpunkt steht der Spaß für das Publikum und natürlich auch für die Band. Wenn 2 Zimmer-Cujé-Bad ihr Feuerwerk zünden, brennen die Kerzen an beiden Enden. Das Repertoire reicht von Prince über Randy Crawford, Stevie Wonder, Doobie Brothers oder Snarky Puppy bis hin zu eigenen Interpretationen.

Einlass: 19.30 Uhr

Phil Collins celebrated by FEEL COLLINS

Einlass: 19 Uhr

The Dad Horse Experience ist ein vom Bremer Musiker und Liedermacher Dad Horse Ottn (eigentlich Dirk Otten) im Jahre 2006 gegründetes musikalisches Solo- und Bandprojekt.
Als Solomusiker zeichnet sich Dad Horse Ottn durch ein ungewöhnliches Instrumentarium aus, das im Wesentlichen auf der Kombination von vierseitigem Banjo und Basspedal basiert. Seine Originalkompositionen in englischer und deutscher Sprache bewegen sich stilistisch zwischen den Genres Alternative Country und Chanson. Seine Texte zeichnen sich durch die Verbindung von Schwermut und trockenem Humor aus.

Einlass: 19.30 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Com Felipe – das ist das neue Quartett um den brasilianischen Saxophonis ten Felipe Oliveira de Sousa. Die Formation hat sich Ende 2024 gefunden und sich schnell einen Namen in der hiesigen Jazzszene erspielt. Achim Weiß (Klavier), Michael Grossenbacher (Kontrabass) und Florian Schnurr (Schlag zeug) bilden die perfekte Grundlage für Felipe Oliveiras virtuose solistische Höhenflüge. Durch kreative und interaktive Improvisationen sind die vier Musiker immer bereit, neue Wege zu erkunden, um auf der Bühne frische musikalische Performances zu gestalten. Das Com Felipe Quartett entführt sein Publikum mit Eigenkompositionen, Bearbeitungen bekannter Standards und brasilianischer Folklore in einen eigenständigen, lebendigen musikalischen Kosmos. 2025 haben die vier Musiker ihre Idee von Jazz auf ihrem ersten Album Everyday dokumentiert.

Besetzung: Felipe Oliveira de Sousa (Tenor, Alt und Sopran Sax) | Achim Weiß (Piano) | Michael Grossenbacher (Bass) | Florian Schnurr (Drums)

Einlass: 19:30 Uhr

SUPER DREI – Die "DIE ÄRZTE" Coverband

Einlass: 19.30 Uhr

Die Kultband mit neuem Album im Gepäck

Einlass: 19.30 Uhr

Die Dire Straits waren eine Band der Superlative. Mit Mark Knopflers markanten Gitarrenspiel und seiner tiefen Stimme sofort erkennbar, gelang ihnen in knapp einem Jahrzehnt der Aufstieg von kleinen Bar-Konzerten bis auf die größten Bühnen des Planeten.

Als Gegenpol zum damalig populären Punk-Rock führten die stets klammen („Dire Straits“) Musiker mit ihren vielen musikalischen Einflüssen nur ein kurzes Nischendasein, bis sie sich in Rekordzeit zu einer der bekanntesten und erfolgreichsten Bands der Musikgeschichte entwickelten und in ihrer Karriere über 120 Millionen Platten absetzten.

Mit „Sultans of Swing“ gelang ihnen Ende der 70er Jahre der Durchbruch und stellten Mark Knopfler als Sänger, Komponisten und vor allem als Gitarristen in den Mittelpunkt. Ihren Zenit erreichte die Gruppe Mitte der Achtziger mit dem Song „Money For Nothing“, eine Kooperation mit „Geordie“-Landsmann Sting.

Doch der Erfolg und der große Erwartungsdruck forderten einen zu hohen Preis von den beteiligten Musikern. Nach dem Erfolg des finalen Albums „On Every Street“ (38x Platin weltweit) und der gleichnamigen Welttournee von 1991-1992 mit insgesamt 229 Konzerten, verkündete Mark Knopfler 1995, dass die Band fortan inaktiv sei und keine öffentlichen Konzerte mehr spielen werde.
Diese finale Phase steht nun 30 Jahre später im Mittelpunkt der Tribute Show „One Night of Dire Straits“.
Gitarrist und Sänger Alex Moll nimmt zusammen mit seiner exquisit besetzten Band von Live- und Studiomusikern den Zuschauer mit auf eine Reise voll faszinierender und handgemachter Musik.

Moll studierte Knopflers Musik und Gitarrenspiel seit seiner Jugend und versammelt in seiner Band ausschließlich Weggefährten, denen die Dire Straits genau so im Blut liegen wie ihm. Moll gelingt es dabei nicht nur, seiner Gitarre die gleichen Laute zu entlocken, für die Mark Knopfler weltberühmt wurde, sondern auch die Energie und Spielfreude der insgesamt neunköpfigen Band auf das Niveau des Originals zu heben.

Mit einer Songauswahl, die nichts vermissen lässt, garantiert „One Night of Dire Straits“ einen herausragenden Konzertabend für alle Fans von Mark Knopfler, den Dire Straits und handgemachter Musik, die sofort ins Ohr geht.

Einlass: 19:00 Uhr

LED ZEPPELIN celebrated by MAD ZEPPELIN
Support: FLOODS OF SPIN ( UK)

Einlass: 19 Uhr

Mit After Dark Hour präsentiert die finnische Soul-Sängerin Ina Forsman ihr bislang persönlichstes Album. Seit über einem Jahrzehnt begeistert sie die europäische Roots-Szene mit kraftvollen und zugleich honigsüßen Vocals und mitreißenden Live-Shows. Auch in der OASE war sie schon zu Gast (mit dem Blues Caravan) und hat seitdem eine steile Entwicklung durchlaufen.
Das in Helsinki aufgenommene Album verbindet Retro-Soul, Funk, Motown-Grooves und R&B. Die Songs sind konsequent auf Energie und Bühnenwirkung ausgerichtet – tanzbar, groovig und voller Leidenschaft. Nach einer kreativen Durststrecke während der Corona-Phase wurde der Titeltrack für Ina Forsman zum Wendepunkt und Symbol für Neuanfang und Hoffnung. Von gefühlvollen Balladen bis zu funkigen Highlights zeigt das Album ihre künstlerische Vielfalt. After Dark Hour ist ein Soundtrack zum Tanzen, Loslassen und Wiederaufstehen.

Einlass: 19:30 Uhr

Rosewood stehen für ehrliche handgemachte Musik die tief im Hardrock und Bluesrock der 70er verwurzelt sind: Unbestreitbar hört man in den Songs die frühe Prägung der drei Musiker durch Rory Gallagher, Gary Moore und AC/DC, die dabei aber definitiv im Hier und Jetzt leben.

Fette Riffs, klangvolle Soli, groovige Rhythmen und episch-bombastische Balladen treffen auf Vocals irgendwo zwischen Rockröhre und Soul – rau, direkt und voller Gefühl. Rosewood schreiben und spielen ihre eigenen Stücke: Songs, die Geschichten erzählen, Druck machen und im besten Fall noch lange nach dem letzten Ton im Kopf bleiben.

Gegründet wurden Rosewood 2010 in Mittelhessen von Astrid (Vocals, Bass) und Jörg Bendix (Gitarre). Seit Sommer 2025 ist das Line-up mit Dieter Nauman an den Drums endlich wieder komplett. Zeit also, die Songs und den neu entfachten Band-Spirit auf die Bühne zu bringen.

Einlass: 19.30 Uhr

Der ‘Vater der Hamburger Blues­szene`, Abi Wallenstein, zählt dank seiner jahrzehntelangen Bühnen­arbeit mit durchschnittlich 120 Konzerten im Jahr, auf diversen Festivals und Clubs zu den herausragenden Bluesgrößen in Europa. Auf seiner achtsaitigen Gitarre kombiniert er gleichzeitig Bass-, Rhythmus- und Riff-Elemente. Hinzu kommt seine markante Stimme und nicht zuletzt seine souveräne Bühnenpräsenz. Holger ‘HoBo` Daub ist Mundharmonikaspieler, Sänger und Entertainer, 2014 erreichte er das Semifinale bei der International Blues Challenge in Memphis. Martin Röttger hat als einer der ersten das peruanische Schlaginstrument Cajon als vollwertigen Schlagzeug-Ersatz etabliert und damit zahlreiche nationale und internationale Größen (Ian Anderson, Louisiana Red, Chuck Berry, Toni Sheridan u.v.m.) auf mehr als 2000 Konzerten begleitet. Chris Rannenberg erhielt 2013 den Pinetop-Boogie-Woogie-Award als Bluespianist, der Musikhistoriker J. Wölfer bewertete ihn als den „Nestor der deutschen Blues- und Boogie-Pianisten“, zu seiner Namedropping-Liste gehören das Dritte Ohr, Eddie Clearwater, Louisana Red, Blues Company, Torsten Zwingenberger u.v.m..

Einlass: 19:00 Uhr

Pink Floyd Tribute

Einlass: 19.30 Uhr

Am 17. Dezember 2026 kommt DIKKA mit seiner Tour „BOAH IST DAS KRASS 2“ erstmals nach Wetzlar. Das Nashorn mit den Beats hat sich seit 2020 zu einer festen Größe im deutschsprachigen Kinder- und Familienpop entwickelt. Sein aktuelles Album greift Themen wie Selbstbewusstsein, Mut und große Gefühle auf – mit Humor, Haltung und ohne erhobenen Zeigefinger. DIKKA-Konzerte gelten als energiegeladene Erlebnisse, in denen Kinder laut sein und Eltern besondere gemeinsame Momente erleben können. Der Tourstopp in Wetzlar bietet Familien die Chance, einen Künstler zu sehen, der Popmusik und Stärke für junge Fans verbindet.

Einlass: 15:00 Uhr

Thomas Siffling’s Christmas Gala 2026
In lieb gewonnener Tradition lädt der renommierte Jazz-Trompeter und Entertainer Thomas Siffling auch 2026 in der Vorweihnachtszeit wieder zu seinen Christmas Galas ein.
In vielen deutschen Städten gehört dieses besondere Konzertformat längst zum festen Bestandteil der Vorweihnachtszeit. Jahr für Jahr freuen sich die Gäste auf berührende Interpretationen klassischer und internationaler Weihnachtsmelodien – stimmungsvoll, geschmackvoll arrangiert und mit viel Gefühl gespielt. So entsteht eine musikalische Einstimmung auf das schönste Fest des Jahres, die gleichermaßen entspannt wie begeistert.
Mitreißend und emotional gestaltet wird der Abend von der charismatischen Ausnahmesängerin Menna Mulugeta und Thomas Siffling an der Trompete. Während seine warmen, klaren Trompetenklänge den vertrauten Melodien eine besondere Tiefe verleihen, überzeugt Menna Mulugeta mit ausdrucksstarker Stimme und großer Bühnenpräsenz.
Begleitet werden sie von einer hochkarätigen All-Star-Band der deutschen Jazzszene, die mit Spielfreude, Feingefühl und musikalischer Qualität für ein abwechslungsreiches und lebendiges Konzerterlebnis sorgt.
Freuen Sie sich auf einen Abend voller Emotionen, guter Laune, musikalischer Klasse und kurzweiligem Entertainment – festlich, schwungvoll und mit ganz viel Herz.

„Thomas Siffling ist ein wahrer Jazzverführer“
(Frankfurter Allgemeine Zeitung)

Menna Mulugeta – Gesang
Thomas Siffling – Trompete/Flügelhorn
Sebastian Gahler – Klavier
Nico Brandenburg – Bass
Oliver Strauch - Drums

Einlaß: 19:00

BON JOVI celebrated by BOUNC

Einlass: 19:00 Uhr

Das Konzertbüro Bahl holt das Kult-Indoor-Festival erneut in die Region und bringt die Buderus Arena Wetzlar zum Beben. Seit 2006 beschließen SUBWAY TO SALLY traditionell den Dezember mit ihrer Eisheiligen Nacht – einem Festivalabend, der sich längst als magisches Jahresendritual für Rock- und Folkfans etabliert hat. Am 19. Dezember 2026 wird die Arena erneut zum Treffpunkt für alle, die das Jahr laut, ausgelassen und gemeinsam verabschieden möchten.

Unter dem Motto „WE WILL FOLK YOU“ steht die Eisheilige Nacht 2026 ganz im Zeichen einer besonderen musikalischen Freundschaft: SUBWAY TO SALLY und FIDDLER’S GREEN, zwei prägende Kräfte der deutschsprachigen Folk- und Rockszene, vereinen erstmals als Doppelspitze ihre unverwechselbaren Klangwelten. Seit rund 35 Jahren bereichern beide Bands die Szene – die einen mit kraftvollem Mittelalter- und Folk-Metal, die anderen mit irischem Speedfolk voller Energie, Tempo und Lebensfreude. Auf zahllosen Festivals sind sie einander immer wieder begegnet, aus musikalischer Nähe wuchs echte Verbundenheit und 2026 gipfelt diese Freundschaft in einem gemeinsamen Headliner-Abend.

SUBWAY TO SALLY werden tief in ihre über Jahrzehnte gewachsene Diskografie greifen und ein mitreißendes Set aus Klassikern und neuen Songs präsentieren. FIDDLER’S GREEN bringen ihren unverkennbaren Live-Drive mit: rasante Tunes, Mitsingrefrains und alles, was keinen Moment Stillstand zulässt. Zusammen setzen sie ein kraftvolles Ausrufezeichen für diesen besonderen Jubiläumsabend in Wetzlar – laut, tanzbar, kompromisslos.

Verstärkung kommt von zwei weiteren Bands, die das Line-up zu einem durchgängig energiegeladenen Paket machen: MANNTRA entfesseln ihren dunklen, wuchtigen Mix aus Rock, Metal und folkloristischen Einflüssen und sorgen für eine dichte, kraftvolle Atmosphäre. SAINT CITY ORCHESTRA bringen mit ihrem mitreißenden Folk-Rock samt Punk-Akzenten zusätzliche Bewegung ins Publikum und heizen die Stimmung weiter an.

Damit bleibt die Eisheilige Nacht 2026 das, was sie seit Jahren auszeichnet: ein Jahresabschluss unter Freunden – auf der Bühne, vor der Bühne und hinter den Kulissen. Wer wissen will, was „We Will Folk You“ wirklich bedeutet, wird die Antwort am 19. Dezember 2026 im Moshpit der Buderus Arena Wetzlar finden.

Einlass 17:30 Uhr