Einlass: 19:00 Uhr

PURPLE SCHULZ
Ich hab nicht ewig Zeit
Die Tour zum Siebzigsten

PURPLE SCHULZ wird siebzig. Und? Macht weiter. Macht Musik. Geht auf Tour. 
„Ich hab nicht ewig Zeit“ heißt das neue Programm. Keine Klage, kein Rückblick, kein Abschied. Sondern eine klare Ansage. Und der Soundtrack zu einer Entscheidung: Mach es jetzt! 

Seine Songs begleiten Generationen - darunter Hits wie „Sehnsucht“, „Verliebte Jungs“ oder „Kleine Seen“. Doch PURPLE SCHULZ ist mehr als seine Erfolge. Sein Repertoire porträtiert persönliche Brüche, greift gesellschaftliche Fragen auf und hat bis heute nichts von seiner Dringlichkeit verloren. 
Auch die vertrauten Songs klingen heute anders: dichter, klarer, unmittelbarer. 
Das neue Programm knüpft daran an. Es geht um Tempo und Innehalten, um Lärm und Klarheit, um das Private im Politischen - und umgekehrt. 
Ein Abend mit Haltung, Humor und Substanz.
PURPLE SCHULZ verbindet das Intime mit dem Allgemeingültigen, das Verletzliche mit dem Standhaften. Er besingt die Zeit nicht - er hinterfragt sie. 
Musikalisch bleibt er unberechenbar beweglich, wechselt am Keyboard mühelos zwischen Pop, Chanson und kammermusikalischer Dichte. Und auf der 22-saitigen Harpejji - einer Kreuzung aus Klavier und Gitarre - entsteht ein Klang, der sofort wirkt: klar, nah, unverwechselbar. Ein Instrument, das man selten hört und nicht mehr vergisst. 
An der Gitarre: Norman Keil. Seit vielen Jahren als Songwriter und Musiker auf deutschen Bühnen unterwegs, bringt er Timing, Präsenz und ein feines Gespür für Dynamik mit und verleiht den Songs zusätzliche Tiefe und Energie. 
Keine Nostalgie, kein Rückblick. Sondern ein Abend, der etwas will: zum Zuhören einladen, zum Nachdenken anstiften, zum Mitfühlen bewegen. 
Ein Abend mit Haltung. Und Songs, die bleiben.

Einlass: 19:00 Uhr

ACHT EIMER HÜHNERHERZEN - „jetzt, nicht später’“ Tour 2026
Support: Wrackspurts
Tickets ab sofort bei allen bekannten VVK-Stellen.

„Wie wär’s? Lass uns mal im Jahr 2026 gar keine Tour machen.“, besprachen die drei Hühnerherzen.
„Ein Jahr Ferien! Wooow!“
„Das hat bestimmt noch nie eine Band gemacht…“
„Quatsch.“
„… auf der ganzen Welt“
„Auch Quatsch. Aber ja, super, machen wir!“
„Hab einen Einwand…“
„?“
„??“
„Die liegengebliebenen Anfragen. Ungespielte Benefize … die versprochenen Festivalauftritte…“
„Oooh“
„Ooooooh"
„…und außerdem: Ein ganzes Jahr ohne Konzerte? Wie sollen wir das aushalten?“
„Aaah!“
„Aaaaaaah!"

LIVE ist nämlich die DNA der Acht Eimer Hühnerherzen, in jedem Zellkern und Kohlenstoffmolekül.
Viel mehr als das Aufnehmen von Schallplatten (4 an der Zahl bisher: „s/t“, „album“, „musik“ und „Lieder“).
Und außerdem sagt der Kalender:
Im Herbst ist großes 10-Jahre-Acht-Eimer-Hühnerherzen-Jubiläum.

„Was?“
„So lange ist das schon her?“
„Naja, im großen und ganzen… und nur wenn man es ganz genau nimmt.“

präsentiert von VISIONS & DIFFUS

Einlass: 19:00 Uhr

Der Fels in der Brandung - 40 Jahre Boppin’B

Holy Moly, echt jetzt? 40 Jahre?

Da rockt und rollt diese Combo nun schon seit vier Jahrzehnten Länge mal Breite quer durch die
Republik und das angrenzende Ausland, und hat sichtlich immer noch 1. Spaß daran und 2. lange
nicht genug davon.
Zur zeitlichen Einordnung: 1985 gewann Boris Becker erstmals Wimbledon, Commodore stellte den
Amiga vor, Helmut Kohl war seit drei Jahren Kanzler, Gorbatschow wurde Generalsekretär der
KPdSU, Live Aid lief parallel in London und Philadelphia, die Lindenstraße startete – und Boppin’B
spielten ihren allerersten Gig. Für ein Schulfestprojekt.
Bemerkenswert ist dieses Jubiläum, weil in ihrer Bandgeschichte keine jahrelange Pause mit
anschließender Reunion auftaucht. Weil es sich nicht um eine Hobbytruppe handelt, die zweimal im
Jahr beim Schützenfest auftritt. Und weil diese Musiker bei inzwischen über 6.000 (!) Shows ohne
große Entourage unterwegs waren und sind – DIY in Reinform.
Im September beschenkte sich die Band – und natürlich ihre Fans – mit einem neuen Album:
Nummer 16 der Bandkarriere und zugleich das erste, das ausschließlich eigenes Material enthält.
Vierzehn Songs, die zeigen, wie vielseitig und zeitlos Rock’n’Roll klingen kann.
Dass dieses Material auch live zündet, wird die Band auch 2026 auf Bühnen in ganz Deutschland und
darüber hinaus beweisen.
Ob Club oder Festival: Die mitreißende Energie, die Leidenschaft und die pure Spielfreude, die
Boppin’B versprühen, stecken an. Und machen einfach Laune.

Boppin’ B sind: Michi Bock – Gesang
Golo Sturm – Gitarre
Didi Beck – Kontrabass
Thomas Weiser – Trommel
Frank Seefeldt, Gregor Obermeier, Sebastian Tausch oder Sven Garrecht – Sax

Copyright: Golo Sturm

Einlass: 19:00 Uhr

Die seit 25 Jahren bestehende Berliner Band "YAKOU TRIBE" hat im Frühjahr 2019 ihre nunmehr fünfte CD mit dem Titel "Out Of Sight"vorgelegt. Das Quartett um den Kölner Gitarristen Norbert Scholly und den Alt-Saxophonisten Jan von Klewitz verfolgt einerseits nach wie vor die Spur des (amerikanischen) Roadmovies-Soundtracks, andererseits erweitern die Musiker ihre Reiseroute sowohl ins urbane Amerika der 50er Jahre als auch in südamerikanische Gefilde. So steuern Klewitz und der 2017 neu hinzugekommen Kontra- und E-Bassist Pepe Berns folkloristische, brasillianisch-beeinflusste und dem Jazz verpflichtete Songs und Balladen bei, während die Kompositionen Kögels und des versierten Schlagzeugers Rainer Winch dem Progressive Rock der 70er Jahre ihre Aufwartung machen.

Thomas Steinfeld schreibt am 25.04.2019 in der Süddeutschen Zeitung den Artikel: Jazz Mit roten Ohren Jazz im Geiste des Progressive Rock der Siebziger, nur viel lockerer und virtuoser: Das famose neue Album "Out of Sight" des Berliner Quartetts "Yakou Tribe". "Je öfter man ( ) das Album "Out of Sight" (Traumton Records) jenes Berliner Quartetts namens Yakou Tribe hört, desto mehr drängt sich der Gedanke auf, dass sich in diesen zehn Songs ein heiteres, souveränes Spiel mit den "Hörgemeinschaften" längst vergangener Zeiten verbirgt. Jeder von ihnen kann alles spielen, kreuz und quer durch die Genres und die Zeiten.

Der Yakou Tribe wirkt frisch und neu, und dennoch steht die Band noch hundertprozentig zu der Musik, die für sie seit jeher charakteristisch ist. Der Kölner Gitarrist Norbert Scholly, von Klewitz und Co. zeichnen sich dadurch aus, dass sie für jeden Track eine neue Verabredung zwischen Kontinuität und Veränderung finden. Sie bedürfen längst nicht mehr der internationalen Vergleiche, sondern definieren ihren eigenen Markenkern: kurze, zugängliche Jazz-Songs zwischen dezenter Melancholie und unaufdringlicher Heiterkeit, die ihre eigenen Bilder entfalten. Vier Musiker, die nicht miteinander spielen, weil sie einander auf Gedeih und Verderb ausgeliefert wären, sondern weil sie gar nichts anderes wollen.

Einlass: 19:00 Uhr

Bei der Nuit De La Chanson präsentiert Pauline Ngoc mit ihrer Band Klassiker des Chansons sowie aktuelle Songs im Chanson-Gewand.
Außerdem läd Pauline Ngoc immer wechselnde musikalische Gäste ein!

Einlass: 19:00 Uhr

Mit Ralf Bethke, Susanne Brödel, Vincenzo Carduccio, Karin Füssel, Madeleine Giese, Alexandra Maas, french touch und einer Überraschung.

„Tasten, Knöpfe und Geschichten“ 
Das Akkordeon… Es ist kein Instrument, das man nur spielt – man öffnet und schließt es wie eine Lunge, und mit jedem Zug entstehen Welten. Die Lauterer Akkordeonistin Alexandra Maas lädt gemeinsam mit dem Kulturzentrum Kammgarn zu einem besonderen Konzertabend ein, der die faszinierenden Welten dieses faszinierenden Instrumentes erlebbar macht. Vom Landesmusikrat 2026 zum „Instrument des Jahres“ gekürt, huldigen an diesem Abend gleich fünf Begeisterte ihren Tasten und Knöpfen, und dies auf ganz unterschiedliche Weise. Ob Chanson, Musette, Tango, Jazz oder Originalliteratur, das Publikum erwartet ein Programm, das den Atem, die Dynamik und Ausdruckskraft des Akkordeons in vielen seiner Facetten zeigt. Lauschen Sie Geschichten, die nur das Akkordeon erzählen kann…. Und erfahren Sie nebenbei einiges Wissenswerte über das himmlischste Instrument auf Erden. 

Einlass: 19:00 Uhr

HELDMASCHINE - EISZEIT TOUR 2026 
Wegen großer Nachfrage geht die Koblenzer Band 2026 erneut auf Tour! Das letzte Jahr zeigte überwiegend ausverkaufte Clubs. Und die bereits legendäre Heldmaschine-Show mit ihrem unverwechselbar wuchtigen Sound wird nochmals erweitert! Nach erfolgreichen Deutschland- und Europatouren mit Eisbrecher kann HELDMASCHINE es daher kaum erwarten, im Herbst 2026 endlich wieder loszuziehen. Ihre unvergleichlich kraftvolle Live-Energie wird die HELDMASCHINE Eiszeit Tour 2026 zu einem garantiert einmaligen Erlebnis machen. Mit der aktuellen Show beweisen HELDMASCHINE erneut, eine der besten Livebands des Landes zu sein. Freut euch auf ganz große Momente mit HELDMASCHINE!

Einlass: 19:00 Uhr

Because Music Matterz – Matterz kündigt zweite Tour für 2026 an
Noch bevor der junge Rostocker Rapper und Sänger Matterz im November seine erste eigene Tournee spielt, steht bereits die Fortsetzung fest: Die „Music Matterz Tour“ im Oktober 2026.
Mehrere Monate im Voraus ausverkaufte Shows, hochverlegte Termine und eine durchgehend starke Auslastung aller Konzerte zeigen: Matterz hat sich in kürzester Zeit einen festen Platz in der deutschen Musiklandschaft erarbeitet. Mit seiner zweiten Tour führt ihn der Weg nicht nur in 16 deutsche Städte und 2 in Österreich, sondern erstmals auch in die Schweiz.
Musik war für Matterz schon immer mehr als Unterhaltung. Sie hat die Kraft, Emotionen zu wecken, Hoffnung zu geben und Menschen zu verbinden. Genau dieses Gefühl bringt er live auf die Bühne – energiegeladen, authentisch und nahbar.
Wer schon bei der ersten Tour keine Tickets mehr ergattern konnte, sollte schnell sein: Karten für die „Music Matterz Tour 2026“ sind ab sofort an allen bekannten Vorverkaufsstellen erhältlich.

Einlass: 19:00 Uhr

Thomas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).
Am Samstag, 27. Juni 2026 um 18 Uhr kommt er mit Klassikern des Blues & Boogie Woogie und eigenen Kompositionen in das Theodor-Zink-Museum nach Kaiserslautern.
Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.
Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015.

Einlass: 18:30 Uhr

Am 09. Oktober 2026 wird die Fruchthalle Kaiserslautern zur Bühne für einen besonderen Konzertabend voller musikalischer Erinnerungen.

Wer ein Konzert mit Songs von Simon & Garfunkel besucht, erwartet vor allem eines: zwei harmonierende Stimmen, begleitet von fein gespielten akustischen Gitarren. Dazu kommen zeitlose Klassiker aus Folk und Pop, die Musikgeschichte geschrieben haben – etwa „Mrs. Robinson“, „Homeward Bound“ oder „The Boxer“.

Als Vorgruppe LIO, eine Band aus Kaiserslautern.

Einlass ab 19.00 Uhr / Saal: 19.30 Uhr

Mc Bomber kommt auf die Seriöse Tour 2026.
Ab dem 30.09.2026 geht es durch 16 Städte, darunter Berlin, Hamburg, München und Leipzig. Neues Jahr, neue
Vorsätze und MC Bomber nimmt sich vor, endlich seriös zu sein. Zumindest auf dem Papier. Live gibt’s weiterhin
Wortwitz mit Widerhaken und Punchlines, bei denen niemand heil rausgeht. Nach ausverkauften Touren in den
letzten Jahren darf man sich bei seinem riesigen Musikkatalog auf eine Showeinlage der Extraklasse freuen, so
seriös wie noch nie, so kompromisslos wie immer.

Einlass: 19:00 Uhr

The LSB Experience
Songs of Crosby, Stills, Nash & Young

Eines haben The LSB Experience und Crosby, Stills, Nash & Young gemeinsam - beide Formationen glänzen mit perfekt aufeinander abgestimmten Gesangsharmonien.
In den letzten Jahren war die Band in Großbritannien und anderen europäischen Ländern sowie der USA auf Tournee - in Deutschland war die Band aus dem Nachbarland Niederlande aber noch nie!

The LSB Experience nimmt das Publikum mit auf eine Reise in die Zeit von Peace, Love & Happiness, auf eine Wieder-Entdeckungsreise in die Musik der Folk-Rock-Band CSN&Y.
Dabei sind nicht nur Songs dieser Band zu hören, sondern auch Material aus den Vorgängerbands Buffalo Springfield (Young & Stills), The Byrds (Crosby) und The Hollies (Nash). Titel der Musiker von ihren jeweiligen Soloalben komplettieren einen rundum gelungenen musikalischen Ausflug.
„Die Versionen von The LSB Experience klingen oft besser als die Originale.“ ist ein oft - und gern - gehörter Kommentar.

Marcel Luntungan: Gitarre, Vocals
Hans Sligter: Gitarre, Vocals
Sjoerd van den Broek: Gitarre, Vocals
Rob Hendriks: Bass, Vocals
Peter Deiman: Schlagzeug, Vocals
Andy Nijmeijer: Keyboards

Mittlerweile seit mehreren Jahren sind LSB Experience auch Teil von Music Cruises vor der Küste Floridas: Jerry Garcia bescheinigte ihnen dort ebenfalls, dass sie die Songs besser sängen als die Originale.

Einlass: 19:00 Uhr

Manfred Mann’s Earth Band hat in mehr als fünf Jahrzehnten Musikgeschichte geschrieben und verfügt bis heute über einen enormen Fanzirkel rund um den Globus.

Die Wurzeln von Manfred Mann’s Earth Band liegen in den frühen 1960er Jahren. 1962 nämlich gründete der gerade 22 Jahre alte Manfred Mann seine erste Band, der er der Einfachheit halber schlicht seinen Namen gab. Schnell sammelte Mann Erfolge mit Popmusik in den Hitparaden. Zum Ende der 1960er Jahre erfüllte den ambitionierten Musiker dies nicht mehr. Nach ein paar Jahren auf Tauchstation hob er seine Earth Band aus der Taufe, mit der er noch erfolgreicher wurde. Die einzigartige Kombination von Rockmusik und Jazzelementen elektrisierte Fans überall auf der Welt.

Erfolgstiteln anderer Musiker drückte Manfred Mann seinen unverwechselbaren musikalischen Stempel auf. Die Earth-Band-Versionen von Bob Dylans „Blinded By The Light” oder „Mighty Quinn” und viele viele andere sind längst Klassiker. Und was die hochkarätig besetzte Formation live abliefert, ist die Earth Band nach wie vor absolute erste Liga.

Die aktuelle Besetzung besteht aus Manfred Mann (k, v), Mick Rogers (g, v), Steve Kinch (b), John Lingwood (dr) und Robert Hart (v).

Einlass: 19 Uhr

„Musik ist eine mächtige Art, sich auszudrücken und die Welt zu verändern.“ Mit dieser Vision
und ihrem außergewöhnlichen Talent haben Myra Maud und ihre Band ein neues TributeProjekt geschaffen, das die Musik und die Persönlichkeit von Nina Simone in all ihren Facetten
einfängt und dem Publikum ein Erlebnis der ganz besonderen Art beschert.
In dieser Hommage ehren Myra Maud und ihre Band die unvergessliche Künstlerin und hauchen
ihrer zeitlosen Musik auf beeindruckende Weise neues Leben ein. Inspiriert von Nina Simones
kraftvoller Botschaft werden ihre Werke mit Leidenschaft zelebriert und in einer wunderbaren
Fusion aus Tradition und Moderne zum Ausdruck gebracht.
Dabei verwandeln Myra Maud und ihre Band die Bühne in eine leuchtende Ode an diese
großartige Sängerin und Pianistin – an die Musik, den Frieden und die Liebe.
Myra Maud
Geboren in Paris und mit Wurzeln in Martinique sowie Madagaskar, vereint auf einzigartige
Weise verschiedene kulturelle Einflüsse und ist eine wahre Kosmopolitin, die ihre Heimat in der
ganzen Welt gefunden hat.Ihr Talent hat ihr eine facettenreiche Karriere ermöglicht, die sich
über mehrere Kontinente erstreckt. In Paris hat sie ihre Fähigkeiten verfeinert und sich zu einer
Multiinstrumentalistin mit einem breiten Spektrum entwickelt.
Als Solistin verkörperte sie die Rolle der Nala in "Der König der Löwen" in Hamburg und
arbeitete mit renommierten Orchestern wie dem Orchestre National Symphonique de France,
der Claude Bolling Jazz Big Band sowie den Symphonieorchestern von Nashville, Detroit und
Dallas zusammen. Dabei trat sie neben Céline Dion, Enrique Iglesias und Marius M.
Westernhagen u.a. auf und hatte die Ehre, für den legendären Quincy Jones zu singen.
Ein Meilenstein in ihrer Karriere war zweifellos ihre mitreißende Performance bei der
Eröffnungsfeier der FIFA-Weltmeisterschaft, bei der sie Millionen von Fernsehzuschauern
begeisterte.Aktuell tourt sie mit der "PROHIBITION"-Tour durch die USA und Kanada, eine
liebevolle Hommage an die großen Chanson-Diven Josephine Baker, Edith Piaf und Marlene
Dietrich. Begleitet von angesehenen amerikanischen Sinfonieorchestern entführt sie das
Publikum in eine Welt voller Klänge und emotionaler Momente.
Die Soloalben von Myra wurden in Südafrika mit Platin- und Goldauszeichnungen geehrt, was
ihren internationalen Einfluss und ihre Anziehungskraft belegt.Mit ihrem neuen Projekt, a
Tribute to Nina Simone, lädt Myra Maud und ihre Band Sie ein, einen schönen Augenblick in der
Musikgeschichte zu erleben

Copyright: Jonny Johnson

Einlass: 19:00 Uhr

Konstantin Wecker

Der Liebe zuliebe – ein literarisch–musikalischer Abend mit dem Konstantin Wecker Trio

Mal streitbar, mal besinnlich, mal sanft – immer leidenschaftlich: So kennt und liebt das Publikum den Poeten und Musiker Konstantin Wecker. Er ist nicht nur ein begnadeter Liedermacher, sondern auch eine wichtige Stimme einer ganzen Generation. Ein unbeugsamer Mahner und Kämpfer gegen Krieg und Faschismus. Mit seinen Liedern und Texten tritt er seit vielen Jahrzehnten ein für Gerechtigkeit und Frieden und ein achtsameres, liebevolleres Miteinander.

Mit seinem neuen Buch Der Liebe zuliebe (bene! / Droemer Knaur) zieht Konstantin Wecker die Bilanz seines Lebens. Der Liebe zuliebe – ein Buch über eine lebenslange Suche: nach Sinn, nach dem „mehr als alles“, nach dem großen Geheimnis, nach Liebe, nach Wegen zum inneren und äußeren Frieden. Die
Liebe ist für Wecker der Schlüssel dafür, dass das Leben gelingen kann. Und dass die Welt eine andere, eine bessere wird.

Der Liebe zuliebe ist auch Titel seines neuen Bühnenprogramms. Konstantin Wecker wird gemeinsam mit Jo Barnikel (Flügel, Keyboard) und Fany Kammerlander (Cello) sein neues Buch auf spannende Weise mit seinem musikalischen Werk verknüpfen und Der Liebe zuliebe zu einem einzigartigen Erlebnis machen; voller Musik, Poesie, Mystik – und Liebe.

Einlass: 19 Uhr

Die Veranstaltung wurde abgesagt.