Erlebe Julia Meladin live auf ihrer „Rosarote Mauer“-Tour 2026: Mit einer einzigartigen Mischung aus ehrlichen Texten, mitreißender Pop-Energie und intensiven Live-Momenten schafft sie Konzerte, die unter die Haut gehen. Vom viralen TikTok-Hit bis hin zu ausverkauften Shows begeistert Julia Meladin eine ganze Generation – nahbar, emotional und kraftvoll zugleich. Sichere dir jetzt deine Tickets und werde Teil eines Abends, der mehr ist als ein Konzert: ein gemeinsames Erlebnis voller Gefühl, Verbindung und unvergesslicher Musik.

DAS VIP-UPGRADE BEINHALTET FOLGENDE LEISTUNGEN:

* Early Access
* exklusives Fangeschenk
* exklusives Akustikset
* Meet and Greet + Fotos
* Rabatt auf Merchandise

HINWEIS:
*Es handelt sich hierbei um ein VIP-Upgrade, welches keinen Zugang zum Konzert beinhaltet.
*Der Kauf eines regulären Konzerttickets ist Voraussetzung für den Zutritt zum Konzert sowie für die Teilnahme am VIP-Erlebnis.

Einlass: 18:30 Uhr

In der kalten Pariser Winterluft entspinnt sich eine Geschichte über Liebe, Freundschaft und das Ringen zwischen jugendlichen Zukunftsträumen und einer ernüchternd leeren Speisekammer. Rodolfo lernt seine Nachbarin Mimì kennen. Umgeben von einem Kreis junger Künstler, die das Leben trotz Armut genießen, lieben, trennen und versöhnen sich die beiden – genauso wie Musetta und Marcello. Doch wie der flüchtige Glanz eines Winterabends am Kamin, verblasst auch die gemeinsame Zukunft: Mimì ist unheilbar krank!

Den nostalgischen Ton des Librettos setzte Puccini in eine oft üppig schwelgerische Partitur um, mit lyrischen Duetten und Ensem bles. Ihm gelingt es mit feinster orchestraler Farbgebung, verschiedene soziale Milieus und den Überschwang jugendlicher Liebe musikalisch einzufangen. Das Werk ist voller weltberühmter Melodien wie Rodolfos „Che gelida manina“ oder Mimìs „Mi chiamano Mimì“. Musettas Walzer sprüht vor koketter Lebensfreude. Die Kritiker sahen nach dem Erfolg von „La bohème“ in Puccini den legitimen Nachfolger Giuseppe Verdis. „Ich kenne niemanden, der das Paris um 1830 so gut beschrieben hat wie Puccini in ,La bohème‘“, schrieb Claude Debussy.

Besetzung

Rodolfo, ein Schriftsteller Felipe Rojas Velozo
Marcello, ein Maler Alessio Fortune
Schaunard, ein Musiker Matthias Störmer
Colline, ein Philosoph Aleksandar Stefanoski
Mimì Stamatia Gerothanasi / Elisandra Melián
Musetta Lou Denès / Franziska Fait
Monsieur Benoît, Hausherr Lukas Schmid-Wedekind
Alcindoro, Begleiter Musettas Lukas Schmid-Wedekind
Parpignol, Verkäufer Sophia Klemisch
Sergeant Brian Garner
Zollangestellter Johan Roussey

Badische Philharmonie Pforzheim
Chor, Extrachor und Kinderchor des Theaters Pforzheim

Musikalische Leitung Daniel Inbal
NachdirigatMichael Pichler
Inszenierung Ini Gerath
Ausstattung Steven Koop
Dramaturgie Carlo Mertens
Chorleitung Johannes Berndt
Licht Michael Borowski
Musikalische Einstudierung Philipp Haag / Eun Chong Park / Utako Washio
Theaterpädagogik Julia Maschke

Der Herxheimer Heimatverein veranstaltet eine Gedenkfeier auf dem Platz der ehemaligen Synagoge, Obere Hauptstraße 18, die an die Judenverfolgung ab dem 9. November 1938 erinnert.

Im Anschluss kann die Theateraufführung „Mein Onkel David - Eine begehbare Erinnerung“ im Theatersaal
besucht werden. Der Beginn ist um 19 Uhr.

Hierzu gibt es eine kostenlose Einführung mit der Regisseurin um 18 Uhr in der Probebühne des Theaters.

Eintritt frei!

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.

Mit dem „Forum Junger Nürtinger Künstler“ gibt die Stadt Nürtingen Musikerinnen und Musikern am Beginn ihrer Karriere die Möglichkeit, sich am Ort ihrer familiären oder musikalischen Wurzeln zu präsentieren. In der Saison 2026/2027 ist die Cellistin Clara Emilia Teuffel zu Gast. 2000 in Filderstadt geboren, studierte sie an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart bei Prof. Conradin Brotbek im Studiengang Bachelor of Music, den sie 2024 erfolgreich abschloss. Derzeit setzt sie ihr Studium im Masterstudiengang fort. In der Nürtinger Kreuzkirche gastiert Clara Emilia Teuffel gemeinsam mit der Cellistin Lena Marie Schulz, derzeit Akademistin in der Deutschen Radio Philharmonie des Saarländischen Rundfunks. Das Konzert findet als Sonntags-Matinée (ohne Pause) statt.

Enlass: 10:30 Uhr

Einlass & Öffnung der Spieltagskasse 60 Minuten vor Spielbeginn.
Das Ticket berechtigt zum Halleneinlass, ist allerdings an keinen festen Sitzplatz gebunden.

Einlass: 60 Minuten vor Spielbeginn

Sommerzeit in den Wiener Zeitungsredaktionen. Ein bedeutender Chefredakteur schreitet zur Zubereitung seines Frühstücks. Beilage: knackige Gurkerl. Als er hineinbeißt, spritzt ihm das Essigwasser ins Auge. Das Geschrei ist groß, der Chefredakteur kurz vor der Erblindung! Der Zwischenfall zieht Kreise: Aus dem Missgeschick wird eine Kolumne, es folgen Leserbriefe, Interviews und eine öffentliche Debatte. Gurkerl werden verboten, Proteste formieren sich, die Redaktion spaltet sich in Lager. Mit beißender Ironie kommentiert Johanna Sebauer mit Das Gurkerl, kongenial illustriert von Nikolaus Heidelbach, unsere heutige Empörungskultur.
Seine Endzwanziger hat sich Hendrik Popom anders vorgestellt. Nichts will ihm so richtig gelingen. In seinem Agenturjob sitzt er seine Zeit ab, mit seiner Freundin lief es schon einmal besser. Dann ist da plötzlich dieser Mann – Popóm. Er ist fast doppelt so alt und dennoch weiß Hendrik: Dieser Mann bin ich. Popóm ist eine Geschichte über die Sehnsucht nach Nähe in Zeiten der Vereinzelung und über die Suche nach einem Leben, das wirklich das eigene ist.
Johanna Sebauer hat Politikwissenschaften und Journalismus studiert und lebt als freie Schriftstellerin im Burgenland. Sie hat Kurzgeschichten sowie Essays in mehreren Anthologien veröffentlicht. Ihr Roman Nincshof wurde mit dem Debütpreis des
Harbour Front Literaturfestivals Hamburg 2023 ausgezeich net. Das Gurkerl gewann den 3sat-Preis und den Publikumspreis beim Bachmann-Wettbewerb 2024.
„Sebauer beweist, dass Literatur unterhaltsam und lustig und dennoch bedeutsam sein kann.“ (aus der Jury-Begründung des Bachmann-Wettbewerbs)

Einlass: 17:00 Uhr

Es war einmal - Il était une fois : zwei Schauspielerinnen spielen und erzählen Märchen von den Gebrüder Grimm. - Auf deutsch und französisch. Voilà!

Durch einen phantasievollen und spielerischen Umgang mit beiden Sprachen, mit Musik, Rhythmus und Bewegung, laden wir das Publikum dazu ein, mit uns in die Sprache unserer Nachbarn einzutauchen und den bilingualen Geschichten zu folgen.
Sprache macht Spaß!

Mit: Lou Poirrier und Margit Wierer

Outside eye: Stefan Wiemers

Mehr als zehn Jahre ist es her, seit sie sich das letzte Mal begegnet sind: Eine Frau und ein Mann, die einmal ein Paar waren und zusammen ein Kind hatten. Jetzt treffen sie an dem Ort aufeinander, wo ihr Kind begraben liegt. Auf dem Friedhof wurde der Boden verseucht und die Toten sollen umgebettet werden. Während die beiden auf den Friedhofsverwalter warten, stehen sie sich lange Zeit gegenüber. Wie lebt jeder mit seinem Schmerz? Was führen die beiden für ein Leben?

Nach dem großen Erfolg der Inszenierung des Stückes „Judas“ der niederländischen Dramatikerin Lot Vekemans in Kirchen der StädteRegion Aachen, setzt das Grenzlandtheater gemeinsam mit Chören der Region das emotionsgeladene Stück über Trauer und Verlust, Erinnerung, Liebe in Kirchen in Szene.

In der Saison 2026/2027 geht es wieder heiß her! Der TSV Bad Königshofen nimmt seine zehnte Saison in der TTBL in Angriff. In der letzten Runde reichte es für unsere Jungs lediglich zu Platz 11 nach zuvor zwei Play-off-Teilnahmen. Mit Bastian Steger (45), dem dienstältesten Spieler der Liga, und Nachwuchshoffnung André Bertelsmeier (20), der sich in den letzten Monaten wie erhofft rasant weiterentwickelt hat, und dem Quartett Filip Zeljko, Daniel Habesohn und Neuzugang Liao Cheng-Ting sowie Youngster Vova Nevizhyn wurden 6 Spieler lizenziert. Neu in der Box ist Itagaki-Nachfolger Timo Neumann (29), ein junger A-Lizenztrainer aus Nürnberg.Sichere dir deine Tickets für ein Match und erlebe die Dynamik des Spiels hautnah! Der TSV Bad Königshofen glänzt durch seine Tischtennisabteilung. Nicht nur, dass die erste Herrenmannschaft in der TTBL seit Jahren um die Spitzenplätze spielt, auch die Jugendabteilung sorgt für talentierten Nachwuchs mit internationalen und nationalen Titelträgern. Die Begegnungen an der Tischtennisplatte garantieren einen energiegeladenen Schlagabtausch und schmetternde Bälle, die mit dem Auge kaum zu verfolgen sind!Worauf wartest du? Hol dir deine Tickets bei Reservix und mach dich auf den Weg in die Shakehands Arena, um dem TSV Bad Königshofen beim Siegen zuzusehen!

22 Bahnen [14+]
Schauspiel nach dem Roman von Caroline Wahl
Tilda hat’s nicht leicht: Neben dem Mathestudium arbeitet sie im Supermarkt und versorgt die kleine Schwester Ida. Im Hamsterrad zwischen Uni, Haushalt und Job versucht sie, für Ida ein kuschliges Zuhause zu erschaffen – nicht ganz einfach, da ihre Mutter alkoholabhängig ist und ihre beiden Väter schon seit langem das Weite gesucht haben. Zufluchts- und Freiheitsort für die beiden ist das Schwimmbad, in dem Tilda selbstvergessen ihre Bahnen zieht und Ida plantschend ihrem Alltag entflieht. Alles wird durcheinandergewirbelt, als Tilda auf den wortkargen Viktor trifft – und als sie ein verlockendes Angebot bekommt: Sie könnte eine Promotionsstelle in Berlin antreten. Doch was wäre dann mit Ida? Stilsicher, ironisch, mit scharfzüngigen Dialogen und doch warmherzig und berührend kreiert Caroline Wahl in ihrem Debütroman vielschichtige Figuren mit Ecken und Kanten und erzählt eine berührende Geschichte vom Flüggewerden, von Freiheit und Liebe.

Dieser Termin ist leider ausverkauft

Gehen wir ins Chambre séparée

Tauchen Sie ein in die elegante und intime Atmosphäre eines musikalischen Salons und lassen Sie sich von den bezaubernden Klängen vergangener Zeiten verführen.

Freuen Sie sich auf ein abwechslungsreiches Programm mit Salonmusik, Operette, Filmschlagern und beliebten Melodien aus Musicals – mal schwungvoll, mal berührend, stets voller Charme und Ausdruckskraft.

Es musizieren für Sie:
Daniela Schick (Sopran) und Freunde
Anna-Margarete Kries (Violine)
Florian Giessing (Violine)
Gabi Szarvas (Cello)
Heribert Molitor (Klavier)

Erleben Sie einen Abend voller musikalischer Raffinesse, Emotion und stilvoller Unterhaltung – ganz im Sinne der großen Salontradition.

Einlass 16:00 Uhr

Konzerte mit jungen Künstlerinnen und Künstlern

In der beliebten Reihe Earthquake präsentiert das Kulturbüro einmal im Monat von Oktober bis April in einer Sonntagsmatinée herausragende junge Pianistinnen und Pianisten im Kiesel im k42. Sie alle haben bereits die künstlerische Laufbahn eingeschlagen. Feste Bestandteile der rund einstündigen Matinée sind ein frei gewähltes Werk Ludwig van Beethovens sowie eine Komposition der Moderne.

Karten: jeweils 14 €

Mit „FIRE OF GEORGIA“ präsentiert das Staatliche Royal Nationalballett Georgiens eine spektakuläre Show voller Energie, Präzision und Emotion.

Mehr als 40 Millionen Zuschauer in über 80 Ländern haben die Compagnie bereits gefeiert. Mit brillanter Technik, unverwechselbarer Ausdruckskraft und explosiver Energie entfalten die Künstler ein mitreißendes Feuerwerk aus Rhythmus, Kraft und Leidenschaft.

Die Show verbindet die jahrhundertealte Tradition des georgischen Tanzes mit moderner choreographischer Inszenierung. Kraftvolle Männer und anmutige Tänzerinnen verschmelzen in einer einzigartigen Bühnenästhetik – dynamisch, präzise und voller Ausdruck.

Begleitet von authentischer georgischer Musik und über 370 prachtvollen Kostümen entsteht ein visuelles Erlebnis, das das Publikum auf eine emotionale Reise durch die Kultur Georgiens entführt. Unter der Leitung von Gela Potskhishvili und Maia Kiknadze steht das Ensemble für höchste Qualität und internationale Begeisterung.

Ein unvergessliches Erlebnis, das man nicht nur sieht – sondern spürt.
Wenn Tanz zu Feuer wird: „FIRE OF GEORGIA“

Einlass: 17:00 Uhr

Sie fahren nach Polen, entdecken Landschaften und Städte, essen Żurek und fallen dabei vom Himmel, staunen am endlosen Ostseestrand und denken sich: „Ist doch schön hier.“ Wer einmal östlich der Oder unterwegs war, kennt solche Momente. Die Festivalreihe KosmoPOLINNEN lädt mit den Autorinnen Simone Falk und Miriam Burdelski zu literarischen Polenreisen ein. Ihre Romane erzählen von Begegnungen, Erinnerung und Identität – und von der Suche nach dem, was Heimat bedeuten kann. Die Reisen führen ins Polen von heute ebenso wie in die gemeinsame deutsch-polnische Vergangenheit mit Erfahrungen der Flucht und Vertreibung von damals. Schmerz, Melancholie, Humor und Sinnlichkeit liegen dabei oft nah beieinander.
In Simone Falks Roman begegnen sich im Berlin–Warszawa-Express Menschen, deren Wege sich auf überraschende Weise kreuzen. Nicht zuletzt die polnische Küche spielt dabei eine bedeutende Rolle. Miriam Burdelski erzählt von zwei Frauen, die den Spuren ihrer Familiengeschichte ins ehemalige Preußen folgen. Die Reise wird zu einer Annäherung an fast vergessene Erinnerungen und eröffnet neue Perspektiven und Sichtweisen auf Vergangenheit und Gegenwart.
Begleitet wird die Polenreise-Matinee von Dr. Natasza Stelmaszyk, die seit den 1980er-Jahren zwischen Polen und Deutschland, ihren Sprachen und Literaturen lebt. Bei Kaffee und Kuchen wie im polnischen Zugrestaurantwagen heißt es also: Neugier einpacken, Ticket lösen und einsteigen – wir fahren pünktlich von der Haltestelle Kaffeerösterei Pagnia ab.
Dobrej podróży - Gute Reise!

Einlass: 10:30 Uhr

Bei "Die Mumie" sind Sie mittendrin in einer ebenso aberwitzigen wie schaurig-komischen Geschichte.

Nach einer Reihe kolossaler Pleiten träumt der Hollywoodregisseur Jack Arnold von einem grandiosen Comeback. Seinen neuen Horrorstreifen „Die Mumie“ will er deshalb ganz authentisch in einer echten Pyramide drehen. Mit üppigen Schmiergeldern sichert er sich die Drehgenehmigung – und landet an einem Ort des Schreckens. Seit Jahrhunderten hat keine Menschenseele diese Pyramide mehr betreten, und das aus gutem Grund. Bald muss sich Arnold nicht nur mit der kapriziösen Diva Daisy Donald und seinem unfähigen Filmteam herumschlagen, sondern auch mit einem unheimlichen Fluch und einem Wesen, das nur auf eine Gelegenheit zur Wiederkehr gewartet hat …

Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Das Online-Kontingent ist erschöpft. Bitte wenden Sie sich für Buchungsanfragen an das Veranstaltungshaus.

10:50 Uhr

Am Sonntag, den 8. November 2026 um 16.00 Uhr findet im malerischen Ambiente des Wasserschlosses Bad Rappenau ein außergewöhnliches Kammerkonzert statt.
Die international gefragte Konzertcellistin Sanja Božena Uhde, Professorin an der Pädagogischen Hochschule Karlsruhe, wird gemeinsam mit der talentierten Pianistin Anastasiia Mordasova, ein anspruchsvolles Programm darbieten.

Dieses Kammermusikkonzert stellt Werke von Fanny Hensel, Felix Mendelssohn, Manuel de Falla, Johannes Brahms und François Couperin vor. Im Zentrum stehen zwei miteinander verbundene Themen: Tänze und Dialoge.
In François Couperins Pièces de Concert kommen barocke Tänze zu Gehör, die an traditionelle Hoftänze angelehnt sind. Tänze wie Plainte, Sicilienne oder La Tromba waren zur Zeit ihrer Entstehung Anfang des 18. Jahrhunderts bereits weitgehend stilisiert. Sie dienten nun vor allem dem konzertanten Hören und nicht mehr dem funktionalen Gesellschaftstanz. Auch in Manuel de Fallas Suite populaire begegnen uns tänzerische Charaktere und Anklänge an bekannte Volksmelodien, die den spanischen Komponisten im frühen 20. Jahrhundert inspirierten.
Das Thema der Dialoge wird insbesondere in der Musik von Fanny Hensel und Felix Mendelssohn greifbar. Das Geschwisterpaar stand in einem intensiven künstlerischen Austausch und inspirierte sich gegenseitig. So verbindet das Konzert unterschiedliche Epochen und musikalische Stile und eröffnet zugleich Dialoge zwischen Tanz und Konzertmusik, zwischen Volksmusik und Kunstmusik sowie zwischen den Komponistinnen und Komponisten selbst.

Sanja Božena Uhde (Violoncello), erhielt ihren ersten Cellounterricht bei Edvard Adamić, Solocellist der Philharmonie und des Opernorchesters von Ljubljana. Sie studierte beim international berühmten Cellisten André Navarra an der Universität für Musik in Wien mit Unterstützung eines Stipendiums des österreichischen Bildungsministeriums. Später studierte sie in Freiburg beim renommierten spanischen Cellist Marçal Cervera. Kursbesuche an der „Accademia Chigiana“ in Siena bei André Navarra und bei Mstislav Rostropowitsch in Basel schlossen ihre Ausbildung ab. Im Anschluss an ihr Studium erhielt sie Anregungen von Pierre Fournier und William Pleeth. Solistische Auftritte mit Orchester umfassen die Cellokonzerte von Haydn, Schumann, Brahms (Doppelkonzert) und Beethoven (Tripelkonzert). Sanja-Božena Uhde ist als international gefragte Konzertcellistin, aktiv und unterrichtet regelmäßig als Professorin an der Pädagogischen Hochschule Karlsruhe.

Anastasiia Mordasova wurde in Saratow, Russland, geboren. Sie studierte Klavier in Moskau bei Tatiana Shklovskaya. Von 2019 bis 2021 arbeitete sie am Moskauer Staatlichen Institut für Kultur als Begleiterin in der Gesangsklasse.
Sie war an vielen Projekten des Opernlabors New Opera World als Begleiterin beteiligt, u.a. bei Opern wie J.Puccini "Swester Angelika", P.I.Tchaikowsky "Iolanta", G. F. Händel "Rinaldo", N.A.Rimsky-Korsakow "Schneemädchen" und G.Donizetti "Liebestrank". Nachdem sie ihre musikalische Ausbildung in Moskau abgeschlossen hatte, setzte Anastasiia ihr Studium in Deutschland fort. Derzeit studiert sie an der Hochschule für Musik in Karlsruhe im Masterstudiengang Klavier-Kammermusik. Anastasiia ist Preisträgerin regionaler und internationaler Wettbewerbe in Klavier Solo, Liedbegleitung und Kammermusik.

Einlass: 15:30 Uhr

Was kann alles beim ersten Kuss schiefgehen? Ein Haufen, soviel steht fest.
Schonungslos, aber witzig erzählt der Abend die Geschichte vom ersten, "wirklichen Kuss" des Autors, Schauspielers und Sängers Boris Rosenberger. Eigentlich ist er noch viel zu jung für Schweinkram. Aber Britta aus Sindelfingen, die sich Bridge nennt, lässt keine Ausreden zu. Die "Brücke" ist schließlich schon viel erfahrener und geschickt genug, ihren kleinen Schwarm zu verführen. So ein Schmatzer geht doch ganz einfach. "Stell dir nur vor, du saugst an einer Caprisonne."
Alles wäre wie im Märchen, wenn da nicht Matzmann auf den Plan träte. Krank vor Eifersucht bastelt der schwer angefasste Bruder an einer fiesen Gemeinheit.
Aber was hat Cat Stevens mit der ganzen Sache zu tun?
Mit warmer Stimme und dem gewissen Etwas singt der als Spaziersänger bekannt gewordene Stuttgarter die greatest Hits von Cat Stevens und verwandelt den Abend in ein echtes Musikereignis. Mit "the first cut is the deepest" trifft er genau den Ton, den es braucht um offene Fragen zu klären.
Ein CAT STEVENS Konzert der besonderen Art.

Programm:

Haydn - Streichquartett in C-Dur 54/2

Schulhoff - 5 Stücke für Streichquartett

Brahms - Streichquartett in c-Moll op.51/1

Dianto Reed Quintet ist ein Bläserensemble von fünf jungen spanischen Musikern mit Sitz in Amsterdam. Der Name der Gruppe bedeutet auf Esperanto 'Nelke'; Nelke als typisch mediterrane Blume und
Esperanto, weil es wie die Musik als universelle Sprache gilt. Der Klang der fünf Holzblasinstrumente wird jeweils mit Hilfe eines Schilfrohrblattes (Reed) erzeugt, was dem Ensemblespiel einen einzigarti-
gen Klang verleiht.

17:15 Uhr Einführungsgespräch mit Gerd Kurat