Anlässlich der Veröffentlichung ihrer neuen EP „Nos Corps“ (2025) kehrt Billie Bird nach Deutschland zurück. Ihre Konzerte zeigen eine einzigartige Achterbahn der Gefühle zwischen Humor, Tiefgang und keiner Angst davor, dahin zu gehen, wo es wehtut. Billie Bird führt ihr Publikum humorvoll durch Geschichten von Trauer, Kummer und Zweifel und macht dabei von ihrer Gabe gebrauch, mit Wärme und Gefühl eine sofortige Verbindung zwischen eigentlich fremden Menschen herzustellen.

Mit ihrer EP „Nos Corps“ - „Unsere Körper“ widmet sich Billie ihren unermüdlichen Fragen zu menschlichen Zuständen und Interaktionen. Wie interagieren unsere Körper? Wie reagieren sie aufeinander, suchen einander oder schweigen im Angesicht unausgesprochener Emotionen? Zwischen tief gehenden Gitarrensounds und Billies unverwechselbarer tiefer Stimme lädt sie alle ein, die offen für eine Reise in Verbundenheit und Menschlichkeit sind - Lay down your heavy heart, my friend!

Einlass: 18:00 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Jack and the Beanstalk is a classic fairy tale about a poor boy, Jack, who trades the family cow for magic beans. The beans grow into a giant beanstalk leading to an ogre's castle in the clouds. Jack steals treasure—gold, a hen, and a harp—before chopping down the stalk, killing the pursuing giant, and living in wealth.

Storyacting is a special form of theater in which an experienced actor tells a fairy tale and takes on the role of various fairy tale characters and roles.
They can not only listen intently to the fairy tale, but also actively participate. In many places the children are allowed to play on stage themselves! This creates an interactive and lively theater game between actors and children.

With Tom O'Sullivan

Modellanlagenausstellung

Hanau erhält in diesem Winter eine neue touristische Attraktion: Vom 30. Oktober 2026 bis zum 24. Januar 2027 zieht mit dem LUMAGICA Lichterpark erstmals ein großformatiges Lichtkunstevent in den Schlosspark von Schloss Philippsruhe ein.
Unter dem Motto „Magischer Schlosspark“ erwartet Besucherinnen und Besucher eine aufwendig inszenierte Erlebniswelt. Die historische Parkanlage rund um das Schloss wird in den Abendstunden zu einer leuchtenden Fantasiewelt, die Gäste aus Hanau, dem Rhein-Main-Gebiet und weit darüber hinaus anziehen soll. Auf einem rund anderthalbstündigen Rundweg entdecken die Gäste eigens für diesen Standort entwickelte Themenbereiche.

Gigantisches Lichtermeer und interaktive Erlebnisse
Die Dimensionen des Parks sind beeindruckend: Mehr als 300 filigrane Lichtfiguren, eingebettet in rund 15 Kilometer funkelnde Lichterketten, erstrahlen dank über 780.000 einzelner Lichtpunkte in vollem Glanz.
Zu den Höhepunkten des Rundwegs zählen eine farbenprächtige Tierwelt, kunstvoll illuminierte Blumengärten, eine faszinierende Welt der Vögel sowie eine magische Fantasiewelt mit außergewöhnlichen Lichtobjekten und märchenhaften Figuren. Überall im Park verteilt finden sich zudem speziell eingerichtete Fotopoints, die den perfekten Hintergrund für unvergessliche Erinnerungsfotos mit den Liebsten bieten.
Besonderen Wert legen die Veranstalter auf ein generationenübergreifendes Erlebnis. Entlang des Rundwegs warten zahlreiche interaktive Stationen, bei denen die Besucher direkt in das Geschehen eingreifen und die Lichtinstallationen durch eigene Bewegung oder Berührung aktiv mitgestalten können.

Magische Klänge und spektakuläre Shows
Begleitet wird die Reise durch den Park von einer magischen Musik, die die Besucher auf ihrem gesamten Spaziergang atmosphärisch begleitet und die Lichtkunst emotional auflädt. Sie erinnert unter anderem an die glanzvollen Feste und Bälle, die einst das gesellschaftliche Leben am Schloss prägten.
Für zusätzliche Begeisterung sorgen insgesamt drei spektakuläre „Sound to Light“-Shows, bei denen Musik und Licht perfekt synchronisiert im Takt tanzen. Der absolute emotionale Höhepunkt ist dabei die eigens entwickelte, monumentale Lichtshow auf der Fassade von Schloss Philippsruhe. Die imposante Barockarchitektur des Schlosses wird hierbei zur riesigen Leinwand für eine eindrucksvolle Inszenierung aus Licht, Farben und packenden Klängen.
„Mit dem Magischen Schlosspark schaffen wir ein Erlebnis, das Menschen zusammenbringt und den Schlosspark in der dunklen Jahreszeit auf völlig neue Weise erlebbar macht. Licht, Musik und Fantasie verschmelzen zu einer Winterattraktion, die Besucher aller Altersgruppen begeistern wird“, erklären die Veranstalter.

Nachhaltig und energieeffizient
Trotz des beeindruckenden Ausmaßes legen die Macher großen Wert auf einen verantwortungsvollen Umgang mit Ressourcen. Dank der ausschließlichen Verwendung moderner LED-Lichttechnik – was eine Stromreduktion von 80 % gegenüber klassischen Glühbirnen bedeutet – ist der Energieeinsatz der LUMAGICA-Lichterparks extrem gering.
Der gesamte Stromverbrauch für Beleuchtung, Infrastruktur und Gastronomie während der gesamten Laufzeit entspricht lediglich dem durchschnittlichen Jahresverbrauch von weniger als fünf Vierpersonenhaushalten. Zudem verbrauchen die Besucher während ihres Aufenthalts keinen Strom in den eigenen vier Wänden.

Für Babys und Kinder von 1 bis 5 Jahren und Erwachsene

Baby-Beats, Glitzerlichter, wummernder Bass – und mitten im Rhythmus: du und dein Kind. Wir öffnen den Club für die Allerkleinsten, bei uns zieht das grassierende Nachtleben mitten am Tag ein, aber sanft und kindgerecht. Unter der Anleitung von Ylva Jangsell entdecken Groß und Klein ihre ersten gemeinsamen Dancemoves, bevor die Tanzfläche für alle freigegeben wird und die Beats des DJ-Sets die Stimmung zum Kochen bringen. Eine Einladung an alle, die spüren wollen, dass Tanzen Verbindungen schafft und alle, die finden: Es ist nie zu früh für die erste Party. Zieh die Glitzerstrampler an – und geh tanzen, Baby!

Hier keine Tickets verfügbar

Modellanlagenausstellung

"Weltklassik am Klavier - Hommage George Gershwin - Rhapsody in Blue!"

Edward Elgar
Salut d'amour op. 12

Sergej Rachmaninow
Sonate Nr. 2 op. 36
I. Allegro agitato
II. Non allegro
III. Allegro molto

George Gershwin
Drei Preludes
1. Allegro ben ritmato e deciso
2. Andante con moto e poco rubato
3. Allegro ben ritmato e deciso

- Pause -

Claude Debussy
Aus: Préludes 2e livre
1. Brouillards

Aus: Préludes 1er livre
3. Le vent dans la plaine

George Gershwin
Rhapsody in Blue

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Modellanlagenausstellung

So eine Unverschämtheit! Da hat doch jemand dem Maulwurf auf den Kopf gemacht – und zwar eine richtig große braune Kackwurst. Doch vom Täter ist nichts mehr zu sehen. Der kleine Maulwurf macht sich auf die Suche – aber es ist gar nicht so leicht, herauszufinden, wer das war. »Hast du mir auf den Kopf gemacht?«, fragte er die anderen Tiere. – »Ich? Nein, wieso? Ich mach so: FLATSCH.« Oder so: »RATATATATATATA.« Oder so: »KLACK KLACK KLACK«. Vielleicht können ja die beiden Fliegen weiterhelfen …

Einlass: 14:45 Uhr

Wenn internationale Jazzgrößen aufeinandertreffen, entstehen besondere Konzertmomente. Mit Chris Minh Doky & The Nomads bringt einer der bedeutendsten europäischen Bassisten unserer Zeit ein hochkarätig besetztes Projekt zu den Jazztagen Dresden – und hat dafür prominente musikalische Weggefährten an seiner Seite.

Chris Minh Doky zählt seit Jahrzehnten zur ersten Liga des internationalen Jazz. Der dänisch-vietnamesische Bassist arbeitete mit Ikonen wie Michael Brecker, David Sanborn, Mike Stern oder Al Jarreau und begeistert weltweit mit seinem kraftvollen, melodischen Spiel. Mit The Nomads verfolgt er einen modernen Ansatz, der Jazz, Fusion, Funk und zeitgenössische Klangwelten zu einem dynamischen, grenzüberschreitenden Sound vereint.

Für dieses außergewöhnliche Konzert wird die Band durch drei herausragende Musiker ergänzt: Till Brönner, Deutschlands erfolgreichster Jazz-Trompeter und mehrfach ausgezeichneter Künstler, steht für Eleganz, Virtuosität und einen unverwechselbaren Klang zwischen Jazz, Klassik und Crossover. Am Schlagzeug sorgt Manu Katché für internationale Strahlkraft. Der französische Ausnahmedrummer ist nicht nur eine feste Größe im Jazz, sondern prägte auch Aufnahmen und Tourneen mit Peter Gabriel, Sting, Jan Garbarek und zahlreichen weiteren Weltstars. Komplettiert wird das Ensemble durch den vielfach gefeierten deutschen Keyboarder Simon Oslender, der sich in den vergangenen Jahren als eines der spannendsten Talente der europäischen Jazzszene etabliert hat und bereits mit Größen wie Steve Gadd, Nils Landgren und Bill Evans zusammenarbeitete.

Gemeinsam entfalten diese Musiker eine faszinierende Mischung aus virtuoser Improvisation, packenden Grooves und melodischer Tiefe. Zwischen modernem Jazz, Fusion und zeitgenössischen Klanglandschaften entsteht ein Konzerterlebnis, das technische Brillanz mit emotionaler Ausdruckskraft verbindet.

Ein Abend voller musikalischer Energie, internationaler Klasse und spontaner Magie – präsentiert von Künstlern, die auf den großen Bühnen der Welt zuhause sind und bei den Jazztagen Dresden in einer einzigartigen Besetzung zusammenfinden.

"Weltklassik am Klavier - Erzählungen aus Zauberflöte und Faustwalzer - Mythos, Magie und Metamorphose!"

Wolfgang Amadeus Mozart
Die Zauberflöte - Ouverture - arr. Zadora

Johannes Brahms
Variationen und Fuge über ein Thema von Händel op. 24

- Pause -

Cesar Franck
Prélude, Fugue et Variation, Bearbeitung: H. Bauer op. 18

Sergej Bortkiewicz
Nocturne (Diana) op. 24 Nr. 1

Impromptu (Eros) op. 24 Nr. 3

Franz Liszt
Valse de l'opéra Faust S. 407

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Orgelkino: Spione (1928)
Stummfilmklassiker von Fritz Lang mit Live-Soundtrack
Theresa Szorek, Stimme
Fabian Luchterhandt, Klavier
Lars Schwarze, Orgel
Dauer: ca. 180min inkl einer Pause
Mit freundlicher Genehmigung der Murnau-Stiftung

Der Chef des Bankhauses Haghi führt unbemerkt ein Doppelleben. Er ist auch der Kopf einer internationalen Spionagezentrale, die mit Raub, Mord und Erpressung arbeitet. Der Leiter des Geheimdienstes setzt den jungen Mitarbeiter Donald Tremaine auf den großen Unbekannten an. Haghi wiederum erfährt davon und beauftragt die russische Top-Agentin Sonja den Geheimagenten Donald zu beseitigen. Doch dann verlieben sich Sonja und Donald…

Nach dem finanziellen Misserfolg von METROPOLIS war die Ufa gegenüber der Arbeit Fritz Langs skeptisch. Doch SPIONE wurde zu einem großen kommerziellen Erfolg und Newcomerin Gerda Maurus über Nacht berühmt. Stilistisch knüpfte Lang an seine Dr. Mabuse-Filme an, entwickelte das Genre des Spionagethrillers in entscheidendem Maß weiter und wurde zum Vorbild für Alfred Hitchcock. Sein Held No. 326, gespielt von Willy Fritsch, trägt schon keinen Namen mehr, sondern eine Chiffre wie 007. Der Film wartet zudem mit Gadgets wie einer Minikamera, mit spektakulären Verfolgungsjagden, verführerischen Agentinnen und einem ikonischen Bösewichte auf und wurde quasi zur Mutter aller Agentenfilme.

Zeitgenössische Kritiken:

„Der neue Fritz-Lang-Film der Ufa-Lichtspiele […] ist großartig gemacht und zeigt die außerordentlichen Regiefähigkeiten Langs. Die Handlung, die von der Art der Spannung eines Edgar Wallace-Romans ist, entfaltet sich blitzschnell und bringt wundervolle Großstadtaufnahmen, Eisenbahnunfälle und Telefontische – eine tolle optische Reportage, die zwar etwas zu viel mit gestellter Staffage arbeitet, aber blendende Ausschnitte und Übergänge zeigt und mit einem kaum zu übertreffenden Geschick zurechtgeschnitten ist.“ (Siegfried Kracauer, Frankfurter Zeitung, 11. April 1928)

Modellanlagenausstellung

„Mein Vater konnte darüber nicht sprechen. Er wollte mich schützen, glaube ich. Ich merkte, dass es ihm wehtat, und fragte nicht nach, damals, als ich klein war.“

In der Performance „Mein Onkel David“ begibt sich Regisseurin Svetlana Fourer auf Spurensuche: nach der Geschichte ihrer Familie und den traumatischen Erlebnissen der Shoah, über die in der Familie jahrzehntelang geschwiegen wurde. Recherchen in den Archiven der Shoah Foundation legten die Lebensgeschichte ihres Onkels David offen, der ein KZ-Überlebender war und zugleich die Vernichtung eines Teils seiner Familie überlebte.

„Mein Onkel David“ ist als begehbarer Erinnerungsraum konzipiert, in dem Performerin Yaroslava
Gorobey den Wegen und Erfahrungen der jüdischen Familie Ochland nachspürt, einfühlsam und zugleich kraftvoll begleitet von der Live-Musik des Berliner Musikers und Komponisten Matthias Bernhold. Die Performance zeigt, wie eine Erinnerung, die man selbst nicht gelebt und nicht erfahren hat, jede und jeden Einzelnen von uns prägen kann.

Das Gastspiel findet im Rahmen der Gedenkveranstaltung zu den Novemberpogromen statt.
Kostenlose Einführung zum Stück mit der Regisseurin um 18 Uhr in der Probebühne

Mit: Matthias Bernhold, Yaroslava Gorobey
Buch und Regie: Svetlana Fourer
Dramaturgie: Florence Herrmann
Choreografie: Ilona Pászthy
Bühnenbild: Hannah Beeck
Bühnenbild- und Video-Assistenz: José Miguel Hernández Labrot
Videokunst: Lisa Domin-Alouane
Videoinstallation und Bildregie: Michael Baumann
Kostümbild: Maike Kranz
Produktionsleitung und Assistenz: Regina Bensch
Psychologische Begleitung: Stella Shcherbatova
Controlling: Olga Moldaver
Technik & Licht: Daniel Swoboda

Einlass: 1 Stunde vor Vorstellungsbeginn

Modellanlagenausstellung

Eine Frau. Ein Traum. - und der Broadway wartet noch
"Starlady" von Johannes Galli ist eine rasante, berührende und herrlich komische one-woman-Show über große Träume, Selbsttäuschung, Scheitern - und die wunderbare Kraft, trotzdem weiterzumachen.
Nancy Miller will ganz nach oben. In New York wartet die deutsche Schauspielerin und Sängerin auf ihre große Chance am Broadway - überzeugt davon, dass der nächste Anruf endlich den Durchbruch bringt. Doch statt Broadway melden sich Vermieter, Absagen und die Realität.
Mit unerschütterlichem Optmismus, großer Spiellust, Gesang und immer neuen Fantasien verwandelt Nancy ihr kleines Zimmer in die große Bühne ihres Lebens.

"Starlady" von Johannes Galli ist eine rasante, berührende und herrlich komische one-woman-Show über große Träume, Selbsttäuschung, Scheitern - und die wunderbare Kraft, trotzdem weiterzumachen.

Mit Sina Haarmann

ARENDT
DENKEN IN FINSTEREN ZEITEN
Von Rhea Leman, Deutsch von Henning Bochert

Mit Mayra Bosshard, Elias Popp, Hugo Ziegler
Regie Tina Brüggemann
Ausstattung Ariane Scherpf
Dramaturgie Tonio Kleinknecht

Kopenhagen 1975: Sechs Monate vor ihrem Tod soll Hannah Arendt der Sonningpreis verliehen werden. Aus New York reist sie an und will am Vorabend im Hotelzimmer ihre Rede schreiben. Doch was soll sie dem Preiskomitee, den Menschen in Europa mitgeben? Wie im Traum entwickelt sich das Hotelzimmer zur Bühne ihres Lebens und wir begegnen der politischen Theoretikerin in den entscheidenden Momenten: bei der Vertreibung aus Deutschland, ihrer Verhaftung in Frankreich, der Flucht in die USA und vor allem beim Eichmann-Prozess 1961 in Jerusalem. Im Zwiegespräch mit ihrem verstorbenen Mann ringt sie um die richtigen Worte und nimmt uns mit auf eine surreale Erinnerungsreise, die ihre Flucht als düsteres Märchen, Eichmann auf dem Klo und ihren Mann als humorvollen Anker präsentiert. Es entwickelt sich ein feines Psychogramm, das Arendts schmerzhafte Klarheit für die Gegenwart empfiehlt und dem Schrecken der Nazizeit im Fantastisch-Absurden begegnet.

RHEA LEMAN feierte mit ihrem Stück über eine der scharfsinnigsten und provokantesten Denkerinnen des 20. Jahrhunderts im August 2023 Premiere in Odense. Die Autorin wuchs in New York City auf, studierte in Boston und siedelte 1981 nach Kopenhagen über, wo sie sich als Regisseurin und Autorin einen Namen machte. Von 2003 bis 2007 war sie Mitglied des Staatlichen Theaterrats, von 2009 bis 2017 Künstlerische Leiterin der DRAMAFRONTEN u. v. m. Rhea Leman lebt in Kopenhagen.
 

Familienstück zur Weihnachtszeit von Astrid Lindgren

Willkommen in der Villa Kunterbunt. Pippi Langstrumpf, das stärkste und wildeste Mädchen der Welt, beweist, dass im Chaos mehr Mut, Gerechtigkeit und Freundlichkeit steckt als im durchorganisierten Leben.

Wer kennt sie nicht: Pippilotta Viktualia Rollgardina Pfefferminz Efraimstochter Langstrumpf, 9 Jahre alt, mit Sommersprossen, rotem Haar und abstehenden Zöpfen. Selbstbewusst und stark lebt sie in der Villa Kunterbunt mit ihrem Pferd und ihrem Äffchen. Kultfigur für Kinder und Schreckgespenst für spießige Erwachsene. Denn alle Versuche, Pippis Freiheit einzuschränken, sind zum Scheitern verurteilt.

Zusammen mit Annika und Tommy, den artigen Nachbarskindern, beweist Pippi, dass noch im Alltäglichsten ein Abenteuer steckt. Dass eine Portion Aufmüpfigkeit das Leben erst lebenswert macht. Und dass man nicht alles so machen muss wie alle anderen Menschen auch. Das ist das Abenteuer Freiheit.

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Altersempfehlung: ab 6 Jahren

Für Kinder von 4 bis 10 Jahren.
Geschwisterkinder unter 4 Jahre sind kostenlos.

Alex & Joschi – Die Show, die Kinder begeistert und Erwachsene mitreißt

Hier bleibt niemand lange still sitzen: Alex & Joschi liefern eine temporeiche Mischung aus Akrobatik, Comedy und jeder Menge Quatsch im besten Sinne. Mit beeindruckender Partner- und Handstandakrobatik, treffsicherem Humor und viel direktem Kontakt zu den Kids entsteht eine Show, bei der ständig etwas passiert – zum Staunen, Klatschen, Mitfiebern und Loslachen.

Perfekt abgestimmt auf Kinder von 4 bis 10 Jahren: 60 Minuten voller Energie, ohne unnötige Längen oder visuelle Überforderung. Statt überladenem Programm gibt’s genau die richtige Mischung, die Kinder fesselt – und Eltern (und Großeltern) bestens unterhält.

Bekannt aus dem Europa-Park Rust stehen Alex & Joschi seit Jahren vor großem Familienpublikum auf der Bühne und wissen genau, wie man alle Generationen gemeinsam zum Lachen bringt – sogar die Fürstenfamilie von Monaco hat sich bereits begeistern lassen.

Am Ende bleibt mehr als Applaus und Kinderlachen: ein gemeinsames Erlebnis, an das man sich gerne erinnert.

Einlass 13:30 Uhr | Freie Platzwahl | Getränke & Knabbereien in der Halle