FEUERSCHWANZ – Fegefeuer Tour 2024

Deutschlands momentan heißeste Band, FEUERSCHWANZ, veröffentlicht ihr neues Studioalbum Fegefeuer am 7. Juli 2023. Der Nachfolger des 2021er Erfolgsalbums Memento Mori (#1 Offizielle Deutsche Albumcharts), hat sich voll und ganz dem Metal verschrieben und geht damit den Weg der Band weg vom Spaßrock vergangener Tage konsequent weiter.
Die 2004 gegründeten FEUERSCHWANZ haben sich von ihren Wurzeln im Comedy Mittelalter-Folk Rock zu einer ernstzunehmenden Band entwickelt – natürlich darf dabei aber das bekannte Augenzwinkern und der Spaßfaktor nicht fehlen. Mit der Veröffentlichung von Das Elfte Gebot (2020) hat sich FEUERSCHWANZ voll und ganz dem Metal verschrieben - und sich zu einer der wichtigsten deutschen Bands des Genres entwickelt. Das enorm erfolgreiche Vorgängeralbum Memento Mori (2021) stürmte exemplarisch direkt auf Platz 1 der offiziellen deutschen Albumcharts.
Fegefeuer besticht mit astreinen Heavy Metal Hymnen. Lyrische Anspielungen auf den sagenumwobenen Drachentöter Siegfried verbinden sich mit hartem Riffing und nordischer Mythologie. Aber auch eingängige Feiersongs, die zu einer wilden Wikingerparty einladen, kommen weiterhin nicht zu kurz. Insgesamt ist Fegefeuer der beste Beweis für die Entwicklung der Band vom Comedy Rock zum Metal.
Nach einer weitestgehend ausverkauften Hallentournee 2023, kommt das neue Album Fegefeuer im Frühjahr 2024 auf die Straße. Und der Name ist Programm – schließlich ist die Band seit je her für wilde Partynächte und heiße Shows bekannt!
Oder wie FEUERSCHWANZ selbst es zusammen fasst: „Die alten Götter fordern ihren Tribut in Form von Met und Gelage! Um dem gerecht zu werden, haben wir die Geschwindigkeit auf Anschlag gedreht und blasen zum Weltuntergang. Ragnarök kann kommen!“

Einlass: 18:00 Uhr

In der Boarding-Zone einer Billig-Fluglinie treffen fünf Menschen aufeinander, wie sie unterschiedlicher kaum sein könnten. Diese sind der Geschäftsmann Johnny mit extremer Flugangst. Der Metzgermeister Horst Niedlich, auf dem Weg zu seinem Junggesellenabschied. Schwester Maria, eine gestrenge Nonne. Jacqueline, die eine klassische Mallorca-reisende repräsentiert. Und nicht zuletzt die mehr oder weniger berühmte "Lady Gogo", ein noch recht kleines Sternchen am leuchtenden Ballermann-Partyhimmel.
Aufgrund permanenter Verspätungen des Abflugs, kommen die fünf sich näher als sie es zuvor geahnt oder gewollt hätten. Bald schon zeigt sich dem vergnügten Publikum, dass hier nicht alles so ist, wie es auf den ersten Augenblick scheint.
Pointenreiche Dialoge und Verwicklungen sorgen für jede Menge Lacher. Lachen Sie einfach mit und buchen Sie Ihr Ticket für die Billig-Flieger.

Einlass ab: 19:00 Uhr

Bernd Stelter – Reg’ Dich nicht auf. Gibt nur Falten!
Worüber regen wir uns nicht alles auf? Über das Knöllchen an der
Windschutzscheibe, die langsame Kassiererin an der Supermarktkasse, über die
Bundesregierung und über das Wetter. Wenn wir uns ärgern, wenn wir zornig
sind, dann gräbt sich die Glabellafalte zwischen den Augenbrauen tief in unsere
Haut. Deswegen heißt sie ja auch so: Zornesfalte. Und das sieht dann jeder.
Wenn wir lachen, verbessert sich unser Hautbild. Mit einem Lächeln im Gesicht
werden wir für unsere Mitmenschen attraktiver. Das andere Geschlecht fühlt sich
zu uns hingezogen. Und Lachen ist gesund. Die Lunge wird trainiert, das Gehirn
kriegt eine Sauerstoffdusche.
„Reg’ dich nicht auf. Gibt nur Falten!“ ist das neue Programm von Bernd Stelter.
Es gibt eine Menge zu Lachen. In zwei Stunden werden Falten geglättet, das
Hautbild verbessert und die Mundwinkel nach oben gezogen. Es ist quasi eine
Zwei-Stunden-Beautybehandlung ganz ohne Botox und lästige
Schönheitschirurgen.

Einlass: 18:30 Uhr

Nach der erfolgreichen „Vital Signs Tour 2023“ mit der die Band in Kanada und ab
Europa unterwegs war kommen SAGA auch 2024 wieder auf Tournee.
1977 von den Brüdern Jim Crichton (Bass, Moog) und Ian Crichton (Gitarre)
zusammen mit Michael Sadler (Gesang, Keyboards, Bass), Peter Rochon
(Keyboards) und dem Schlagzeuger Steve Negus gegründet. 1980 übernahm Jim
Gilmour die Keyboards, die Schlagzeuger wechselten im Laufe der Jahre immer
wieder, mit Mike Thorne (seit 2012) und Dusty Chesterfield (Bass, MoogSynthesizer) fand die Band ihre aktuelle Besetzung.
22 Studioalben, Hitsingles wie „On The Loose“ (Platz 26 der US-Billboard-Charts),
„Pitchman“, „Tired World“, „Wind Him Up“ und „Humble Stance“ beweisen ihr
musikalisches Talent und Erbe.
SAGA ist eine Live-Band, frühe Auftritte wie die Rock Pop TV Live Show mit 27
Millionen Zuschauern (1981), die erste kanadische Band, die in Budapest in der
Sportcsarnok Arena spielte (1982) und das berühmte „Rock Am Ring“ im Jahr 1985,
Es folgten kontinuierliche Tourneen durch die USA, Kanada und Europa.
Die Band erlebte in den letzten Jahren eine Art Renaissance, ihre Musik wird
plötzlich von vielen wiederentdeckt. Live sind SAGA eine der besten Bands, die man
erleben kann. Michael Sadlers Statement: „Wir waren immer ehrlich zum Publikum
und zu uns selbst, gingen keine Kompromisse ein, machten nie Musik um der Charts
willen.“

Familienkonzert

Deutsche Radio Philharmonie
Collegium Vocale Blieskastel
Christian von Blohn, Dirigent
Ingeborg Danz, Alt
Markus Jaursch, Bass
Roland Kunz, Hirte

Michael Gusenbauer
Bachs »Weihnachtsoratorium für Kinder«

»Jauchzet, frohlocket« – so singt der Chor gleich am Anfang des Weihnachtsoratoriums von Johann Sebastian Bach, geschrieben im frostigen Winter des Jahres 1734. Michael Gusenbauer hat Passagen aus dem Originalwerk ausgesucht und daraus eine Geschichte gemacht, die von der Geburt des Christkinds im Stall von Bethlehem handelt, von Engeln und Hirten.

Empfohlen für Kinder ab 5 Jahren.
Dauer ca. 1 Stunde.

Einlass: 15:00 Uhr

Roland Helm mit Band und Sängerin spielen ein komplettes rund zweistündiges Leonard Cohen Tribute Programm. Roland Helms Stimme gleicht dabei verblüffend der des legendären Songwriters aus Montreal. Zum achtzigsten Geburtstag des Kanadiers hatte der Saarbrücker Musiker im Herbst 2014 erstmals sein neues Programm gespielt, das alle wichtigen Songs des Kanadiers aufruft. Die Reaktionen von Publikum und Presse waren von Anfang an euphorisch. Schwerpunkt die Klassiker der frühen Alben 1969 bis 1971, aber auch unverzichtbare Hits späterer Jahre wie "Hallelujah" oder "First we take Manhattan". "Suzanne" oder "Like a bird on the wire" dabei recht nah an Cohens Aufnahmen. "Lover, Lover, Lover" oder auch "Who by fire" mit eigenwilligen Soli, die Cohens Songs einen rockig, folkig und bluesigen Touch geben wie der Meister sie selber auf seiner letzten Welttournee 2008 bis 2013 präsentierte. In diesem Sinne sind Roland Helm und Band derzeit in Deutschland neben kleineren akustischen Besetzungen offenbar die einzige komplett besetzte Band, die Cohens Musik so präsentiert wie der legendäre Songpoet zum Schluss seiner Konzerte. Neben Gitarre instrumentiert mit lyrischer Geige, unverzichtbarem Kontrabass, filigranem Schlagzeug und poetischen Keyboards. Roland Helm hat die drei wichtigsten Städte Leonard Cohens besucht. Seine kanadische Geburtsstadt Montreal, wo er auch begraben ist. New York wo er wichtige Phasen seines frühen Schaffens durchlebt hat, hat Roland Helm mehrfach besucht. So auch das legendäre "Chelsea Hotel", wo Cohen zu einem seiner Klassiker inspiriert wurde. Und auch Hydra, die griechische Insel, wohin Cohen 1960 reiste, um dort ein Haus zu kaufen, das seine Familie heute noch besitzt hat er besucht. Inspiration für Cohens frühe Romane und Songs wie "Bird on the wire".

Einlass: 19:00 Uhr

Gästeliste Geisterbahn
Sind wir die Ottos?

Die drei Jungs aus Kristall sind wieder da!

Nachdem sich ihre letzte Tour über mehrere Jahre zog, sind sie nun frisch und ausgeruht und ziehen los, um die Bühnen dieser Republik mit der Form von Unterhaltung zu bespielen, die ihnen so lange gefehlt hat: Nämlich guter!

Die schwäbisch-irische Gag-Maschine Donnie O ́Sullivan, der Trucker der Herzen Markus „Herm“ Hermann und der klugscheissende Moderatoren-Greis Nilz Bokelberg reißen alles an Themen an und ab, was ihnen in den Weg kommt. Ist das meiste improvisiert? Vielleicht. Ist das denn lustig? Bestimmt!

Zwischen Ukulele-Rockshows und Powerpoint-Präsentationen von Bringdienst-Bewertungen kann an diesem Abend alles passieren. Und das wird es auch. Vielleicht bringen es die zärtlichen Worte von Tour-Manager, Mercher und Mischer Moritz am besten auf den Punkt, der zuverlässig nach jeder Show fragt;„Wat warn ditte schon wieder?“

Einlass: 19:00 Uhr

Wolfgang Amadeus Mozart
Streichquartett Nr. 21 D-Dur KV 575

Richard Strauss
»Metamorphosen« für Streichseptett

Max Bruch
Streichoktett B-Dur op. posth.

Xiangzi Cao-Staemmler, Shir Chyat und Cornelia Machuletz, Violine
Xiaolong Wang und Ziyan Wu, Viola
Stefan Panzer und Rafael Catalá Salvá, Violoncello
Antonia Weiß, Kontrabass
Gabi Szarvas, Moderation

Als Mozart nach Berlin reiste, um seine drei letzten Quartette dem preußischen König anzubieten, erhielt er nicht einmal eine Audienz – ein finanzielles Desaster! »Nun bin ich gezwungen, meine Quartette (diese mühsame Arbeit) um ein Spottgeld herzugeben, nur um in meinen Umständen Geld in die Hände zu bekommen«, klagte er über den äußerst mageren Ertrag. Vielleicht aus Rücksicht auf den damals noch »galanten Stil« am preußischen Hof ist das D-Dur-Quartett durchweg sanglich gehalten, nahe an Mozarts Ideal des Streichquartetts als »Gespräch unter vier vernünftigen Leuten«.

Es spielen die Stipendiaten der Skrowaczewski- Akademie.

Einlass: 10:30 Uhr

Pippo Pollina, der vielseitige sizilianische Musiker, ist als einer der kreativsten Künstler in der europäischen Singer-Songwriter-Szene seit mehr als dreißig Jahren unterwegs.
Unzählige Plattenproduktionen, internationale Tourneen, prestigeträchtige Kollaborationen verleihen ihm einen besonderen Status, den er sich durch Kontinuität und Engagement sowohl im Studio als auch live auf
der Bühne erarbeitet hat.
Mit nun 60 Jahren verspürt Pippo Pollina nun das Bedürfnis diesen Meilenstein mit einem Solo-Konzert in einem intimen Rahmen auf seine eigene Weise zu feiern: Allein auf der Bühne, nur mit Gitarre oder am Klavier sitzend mit seiner ausdrucksstarken Stimme, die mit zunehmender Reife noch mehr an Intensität gewonnen hat.
Das Programm „Solo in concerto“ repräsentiert eine Art Retrospektive an Liedern, Geschichten und Filmen einer wirklich außergewöhnlichen Karriere. Von Pollinas Debüt in Sizilien mit der Folk-Musik von Agricantus bis hin zu seinem Anti-Mafia-Engagement als Journalist in der damals entstehenden Bewegung gegen die Cosa Nostra in Palermo. Vom Abschied von seiner Heimat Italien zu einer ziellosen Weltreise, über die Straßenmusik und die ersten Konzerte bis hin zu den vielen künstlerischen Begegnungen, die sein Leben veränderten und auch einige internationale musikalische Zusammenarbeiten hervorbrachten: mit dem Schweizer Linard Bardill, Patent Ochsner und Endo Anaconda von Stiller Has, mit den deutschen Liedermachern Konstantin Wecker, Schmidbauer & Kälberer. Kollaborationen mit den legendären italienischen Musikern Franco Battiato, Giorgio Conte,Etta Scollo, Nada, Davide Van De Sfroos oder Eugenio Finardi, mit dem französischen Chansonnier Georges Moustaki, mit der norwegischen Jazzsängerin Rebekka Bakken, sowie mit den Chilenen Inti llimani und viele mehr.

Pippo Pollina – Solo in concerto. Der Künstler allein auf der Bühne. Authentisch und intim. Von Angesicht zu Angesicht. Mit eigenen Liedern und seiner imposanten Stimme. Mit eigenen Erinnerungen und Geschichten eines Lebens voller diverser Erfahrungen. Ein Konzert für alle, die italienisches Songwriting lieben, sowie für all diejenigen, welche die Kunst von Pippo Pollina bereits kennenlernen durften. Eine Kunst, die gefühlvoll, aber intensiv zwischen Poesie, Musik und Zivilcourage wandelt.

Einlass: 18:30 Uhr

Die neue Familien-Zaubershow von und mit Linus Faber für Kinder ab 4 Jahren
Eigentlich stand Weihnachten nichts mehr im Weg. Doch dann bleibt der Weihnachtsmann mit seinem Schlitten in einem Schneesturm stecken.
Nun soll der neue Oberelf das ganze Weihnachtsfest alleine stemmen - und im Chaos geht auch noch das goldene Buch verloren.
Soll Weihnachten etwa ausfallen? Keine Chance!
Mit euch als Aushilfselfen will der Oberelf Weihnachten retten.
Findet gemeinsam mit ihm das goldene Buch, entdeckt die Magie des Nordpols und bereitet alles für die Rückkehr des Weihnachtsmannes vor!
Linus Faber präsentiert mit „Eine magische Elfenmission" eine spannende und vor allem magische Show für die ganze Familie.

Dauer der Veranstaltung: 60 Minuten ohne Pause

Einlass: 15:00 Uhr

Christian Chako Habekost
CHAKOs GOSCHpel-Show

Endlich ist es soweit: Chako Habekost, der (Kur-)Pfälzer liebster Sohn, präsentiert wieder ein spezielles Weihnachts- und Neujahrsprogramm. Damit knüpft er an die großen Erfolge seiner legendären Shows "Schäni Bscherung I & II" und "F(r)ohe Woinacht" an, die vor stets ausverkauften Häusern zehntausende von ZuschaunerInnen begeisterten.

CHAKOs GOSCHpel-Show ist ein satirisch-besinnliches, bös-liebevolles Comedy-Special für Weihnachts-Lover und -Muffel, Feuerwerksverächter und Raketen-Rowdies gleichermaßen, eine wilde kabarettistische Reise durch die schlimm-schönste Zeit des Jahres.

Als besondere Überraschung holt CHAKO auf vielfachen Wunsch seiner Fans eine Kultfigur aus dem Archiv: Der legendäre Babtistenprediger verkündet sein denglisch-pälzischen Goschpel. Hallelu- und sowas von ahjoooh, de Reverend is widder do!

Neben der verbalen Rhythmusmaschine gibt es auch ein paar echte musikalische Überraschungen, comedyantisch-dialektische Songs und Woinachtslieder zum Mitsingen...
"Weihnachtsprogramme schrebe und spiele ich deswegen so gern, weil in relativ kurzer Zeit auf engstem Raum des eigenen Wohnzimmer soo viel passiert. Erscht freet sisch jeder druff - un denooch is jeder froh, wann´s rum is. Mehr Comedy-Potenzial geht net! Oh happy day, weeschwie´schmään?"

Einlass: 18:30 Uhr

Nik Kershaw
The 1984 Tour
Celebrating 40 Years of Human Racing & The Riddle

Einlass: 18:30 Uhr

Alle Jahre wieder... sind die beliebt-berüchtigten Lauterer Lästerzungen zur Vorweihnachtszeit
in einer ganz besonders unheiligen Stimmung. Das ist bei ihnen Tradition!
Und sehr gerne kommt das "Politeramusische" Kabarett-Ensemble nun bereits zum dritten Mal mit einer einzigartigen, frechen, aber auch nachdenklichen Weihnachtsshow nach Landstuhl in die schöne Stadthalle!
Sie stimmen gar fröhlich-garstige Gesänge an, rezitieren und spielen heißgeliebte UNTIERE-Klassiker, bringen allerliebste „Anekdötchen vom Feinsten“ und knusprig "Frischgebackenes" aus ihrer Satire-Weihnachtsbäckerei!

Na, wenn einem da nicht ganz warm ums Lebkuchen-Herz wird...!?

CHEF-UNTIER Wolfgang Marschall, beeindruckt mit seinen kugelblitzgescheiten Wortgewittern, anspruchsvoll-bissigen Gedichten und mit seinen hinreißenden - nicht nur mit weihnachtlichen Anekdoten gespickten - Geschichten! Immer wieder verblüfft er auch sein Publikum souverän am Schlagzeug!

LADY-UNTIER Marina Tamássy, sorgt für den gehörigen Schuss „geballte Weiblichkeit“: fröhlich - frech - selbstbewusst !
Sie singt und rezitiert als süßes "Weihnachts-(B)Engelchen" auf ihre ganz eigene Weise und schlüpft auch in die Rolle der liebenswert-rebellischen Mut-Aktivistin BERTA!

UNTIER-TASTENZAUBERER Willi Haselbek begleitet diesen vorweihnachtlichen Abend stimmungsvoll am E-Piano und mit urigem Gesang.

Ergänzt wird das dreiköpfige UNTIERE-Ensemble durch das großartige Streicher-Duo "IC Strings": Caro Busser (Cello) & Ivan Knezevic (Geige). Beide sind im Orchester des Pfalztheaters Kaiserslautern.

Einlass: 18:30 Uhr

Bei der Nuit De La Chanson präsentiert Pauline Ngoc mit ihrer Band Klassiker des Chansons sowie aktuelle Songs im Chanson-Gewand.
Außerdem läd Pauline Ngoc immer wechselnde musikalische Gäste ein!

Einlass: 19:00 Uhr

»Christmas Lights« umfasst eine Vielzahl bekannter und teilweise jahrhundertealter Zeilen wie »Es kommt ein Schiff geladen«, »Nun komm, der Heiden Heiland« oder »Es ist ein Ros entsprungen«, wobei sich letzteres innerhalb einer Collage verschiedener Kompositionen zu einer neuen Klangwelt entwickelt. Die wohlbekannten Melodien und Texte treffen jedoch auch auf musikalische Neuentdeckungen und stellen unter Beweis, wie vielseitig Weihnachtsmusik und Calmus sein können: besinnlich, jubilierend, witzig, pompös, melancholisch oder schlicht. Wir nehmen Sie mit in die musikalische Tradition anderer Länder und sprengen dabei nicht nur regionale, sondern auch stilistische Grenzen. Von Chorälen der Renaissance, wie Johann Walters »Joseph, lieber Joseph mein«, bis zum komplexen Jazz-Arrangement von Jamie Cullum und dem titelgebenden Pop-Klassiker »Christmas Lights« von Coldplay.

Einlass: 16:00 Uhr

„Souverän ist, wer über den Ausnahmezustand entscheidet.“ – Carl Schmitt war auch so ein Großmaul, sonst wäre er nicht Görings Eierlikör geworden. Deutschlands ärgster Advokat schrieb den berühmten Satz 1928, seitdem kauen wir drauf rum. Kaum hundert Jahre später ist an jeder Ecke Ausnahmezustand – aber wer ist Souverän? 
Die einen sagen so, die anderen: das Volk, die Wahrheit liegt wie immer ganz woanders. Mathias Tretter findet sie mal wieder bei Freund Ansgar: „Bekifft sein ist Ausnahmezustand, und ich hab’ mich für ihn entschieden.“ Der Demokratie mag die Herrschaft allmählich abhanden kommen, deshalb muss man noch lange nicht die Selbstbeherrschung verlieren. Es sei denn, man nässt sich ein vor Lachen – aber ist das nicht das Souveränste überhaupt? „Sie werden wiehern“, sagt Tretter, der seit dem Salzburger Stier 2023 nun endgültig mit jedem Kabarettpreis ausgezeichnet ist. Dennoch sei sein neuestes Stück sein komischstes: „Sie werden feixen, prusten, schnappatmen und am Ende unverwundbar heimgehen.“ Mit anderen Worten: Souverän. Der Name ist Programm. 

Einlass: 19:00 Uhr

Musikalisch frisch und lebendig präsentiert Gitte Haenning in ihrem aktuellen Programm ihre Lieblingssongs. Aber in feiner, kleiner Besetzung. Schlagzeug, Bass, Gitte – mehr braucht es nicht, um einen Konzertabend lang bestens zu unterhalten.

Über 60 Jahre ist diese stimmlich wie als Person unfassbar einnehmende Künstlerin nun schon unterwegs und wirbelt und singt und springt mit inzwischen 76 quicklebendig über die Bühne. Und hat „immer noch mehr Stimme als die meisten in ihrer Branche, selbst wenn sie jünger“ sind, schreibt die Berliner Morgenpost nach einem Auftritt zum Jahresbeginn, bei der Premiere des neuen Programms. „Zwei versierte Jazzmusiker, mehr braucht sie nicht, um musikalische Welten zu eröffnen“, heißt es in der Rezension weiter.

Gitte Haenning hat sichtlich Spaß am Programm. Sie durchstreift ihr enormes Repertoire und gibt 2024 auf eine aufregende Weise ihrer Musik, ihren Geschichten und Leidenschaften ein ausdrucksstarkes frisches Gewand – immer mit dem Blick nach vorn und immer Gitte Haenning! Und schließlich: Auf die Schlager, die alle mitsingen können, muss man nicht verzichten. Höchstens ein wenig warten. Andere Stücke sind der Haenning zunächst wichtiger. Auch dies macht diesen Konzertabend dann so ganz besonders.

DNA TOUR 2024

Es beginnt mit einem Knall, ein hartes Riff sägt los und schon in der ersten Strophe von "DNA" ist die letzte Chance auf einen leisen Zweifel laut ausgeräumt: WIRTZ ist wieder da! „Hier wirtz gelebt, nicht inszeniert, das Original ist wieder hier und ist auf Angriff programmiert“, ruft der Frankfurter Musiker in seinem ersten musikalischen Lebenszeichen nach Jahren der Ruhe all jenen entgegen, die ihn so sehnlich vermisst haben und auch denen, die ihn erst jetzt lieben lernen. Es ist eine Kampfansage mit Augenzwinkern, aber die Idee ist klar: "DNA" ist mehr als ein Lebenszeichen, mehr auch als der Vorbote eines neuen Albums - es ist ein Mission Statement: WIRTZ ist sechs Jahre nach seinem letzten Vollstromalbum zurück, mit großer Lust an Lärm und harten Gitarren und am gemeinsam zelebrierten Rundum-Durchdreh-Programm.
WIRTZ ist einer der erfolgreichsten deutschen Musiker, seine Alben landen zuverlässig in den höchsten Chartregionen und ruft er zur emotionalen Rockmesse, sind die Clubs des Landes bis unters Dach voll. Und das, obwohl – oder doch eher gerade weil - WIRTZ seit 2007 seinen Weg konsequent an den Majorstrukturen vorbei geht. Eigene Plattenfirma, eigene Identität, vom ersten Tag an. Gewiss, die Teilnahme am Erfolgsformat „Sing meinen Song“ sorgt 2015 für Rückenwind, getragen wird das Projekt aber seit Beginn von einer wachsenden Schar an Unterstützern, die keine Lust auf Trends hat, sondern das Wahrhaftige spürt und schätzt. WIRTZ, das steht für DIY vom ersten Ton bis zum letzten Atemzug. "Als Plattenboss und A&R setz ich aufs beste Exemplar und das ist meine DNA", singt er 2023.
Als die Pandemie der Kultur im März 2020 den Stecker zieht, steht WIRTZ nur wenige Tage vor dem Start einer ausverkauften Unplugged-Tour. Es ist ein Schock, der die komplette Struktur durchschüttelt. Es wird ruhig um WIRTZ, weil es nichts zu berichten gibt. Aber abseits des täglichen Wahnsinns entsteht neue Musik. In neuen Konstellationen, aber mit alten Qualitäten: Roh, gnadenlos ehrlich, Gefühl und Härte. WIRTZ hat „die alten Pfade neu planiert, die ganze Hütte kernsaniert“.
„DNA“ erzählt viel über drei Jahre „gestohlene Lebenszeit“. „Es lag eine Menge auf der Seele, das man rausschreien musste“, sagt WIRTZ zu seiner lauten Rückkehr. Ein Versprechen an viele, viele Fans, die ihren WIRTZ wieder am liebsten hart gerockt und nicht gerührt genießen. "DNA" lässt da keine Wünsche offen, zeigt aber auch nur eine Facette, für die WIRTZ seit jeher steht.
Es kommt noch viel mehr, für den Moment aber ist "DNA" der Knall, mit dem das Vakuum, das WIRTZ 2020 hinterlassen hat, implodiert. WIRTZ ist wieder da.

Einlass: 19:00 Uhr