- Radtour mit kulinarischer Kleinigkeit -
Auf der grenzüberschreitenden Radtour geleitet Sie unser Gästeführer entlang ungewohnter Radwege zu grünen Oasen in Straßburg. Gemeinsam entdecken Sie Neues und Ungewöhnliches und hören spannende Hintergrundgeschichten und lassen den Ausflug schließlich gemütlich im Yachthafen Kehl ausklingen. Ein einzigartiges Erlebnis für alle Radbegeisterten!
(Tourenlänge: rund 20 bis 25 Kilometer)

Erleben Sie eine Tour voller Überraschungen! Entdecken Sie abseits der üblichen Touristenrouten und Hotspots verborgene Orte. Jeder Guide gestaltet die Führung individuell, wodurch sie zu einer einzigartigen "Quer durch Straßburg-Tour" wird. Optional besteht die Möglichkeit zu einer gemütlichen Einkehr in einem elsässischen Restaurant.

Connolly Hayes sind eine „neue“ Band, die bereits hohe Erwartungen und Aufmerksamkeit innerhalb und außerhalb der Blues-/Rock-/Soul-Community hervorruft, was größtenteils auf den Ruf ihrer Hauptmitglieder zurückzuführen ist. Die junge Jess Hayes ist eine vom Blues angetriebene, gefühlvolle Singer/Songwriterin mit einer kraftvollen Stimme. Als Teenager betrat sie die Szene im Süden Londons, nachdem sie von ihren Musikereltern mit den klassischen Klängen von Stevie Nicks, Bad Company, Bonnie Raitt, Little Feat usw. erzogen worden war, jedes Wochenende zu deren Auftritten kam und sich „angesteckt“ hatte. Jess erlangte schnell einen guten Ruf unter den Blues- und Soul-Kennern und war die bevorzugte Sängerin für (ehemaliges Mud-Mitglied und bekannte Songwriterin, nicht zuletzt für Kylies Megahit „Can´t Get You Out of My Head“). Rob Davis, mit dem sie mehrere Millionen Streaming-Hits feierte. Kürzlich war sie auch in der Hauptsendezeit bei „The Voice“ auf ITV zu sehen, wo sie alle vier Stühle drehte.

18.30 Uhr

Ein Spaziergang durch eine Stadt, die mal deutsch, dann wieder französisch war. Lassen Sie sich überraschen von Anekdoten über das Leben am Fluss und einer Geschichte, wie sie sonst nirgends zu erleben ist.

Natürlich könnte man über Aljosha Konter sagen, dass er schon mehr als 600 Konzerte gespielt hat. Dass er einige Male im deutschen Fernsehen zu sehen war und auch hin und wieder im Radio zu hören ist. Man könnte auch hinzufügen, dass er einen Titelsong für einen deutschen Film geschrieben hat und seine Stimme einer Werbekampagne lieh. Sicherlich könnte man auch extra betonen, dass er „The Voice Of Germany“ abgesagt hat, weil er sich so gar nicht identifizieren möchte mit, eben jenen Casting-Shows…

Doch all das wäre dem sympathischen Wahl-Stuttgarter, der sein eigenes Musikgenre als „Liebemacher-Pop“ betitelt, sicherlich unangenehm. Denn wirklich glücklich macht ihn nur eines: Vor einer Handvoll Menschen stehen und das in waschechter Liedermacher-Manier.

Support: Lukas Sperlich
Wenn er Musik macht, dann steckt sein ganzes Herz darin – Lukas Sperlich ist keiner für laute, aufdringliche Töne, eher für die nachdenklichen, die einem auch Stunden später noch nachgehen. Wenn er auf der Bühne steht, sind seine Zuhörer unwillkürlich gefesselt.

Der aus dem Schwarzwald stammende Singer-Songwriter vereint Folk und Pop in seiner ganz eigenen Art und Weise - Melancholie mit manchmal sphärischen Klängen. Mit seiner ausdrucksstarken Stimme erzählt er Geschichten lebend echt aus seinem Leben die von tief betrübend bis hell begeisternd reichen. Es erwarten euch wunderschöne Melodien und Texten mit Aussage und Gehalt, gepaart mit jeder Menge Emotionen.

Einlass ab 20.30 Uhr

Entspannter Rundgang durch Straßburgs weniger bekannte Viertel, begleitet von faszinierenden Hintergrundgeschichten und besonderen kulinarischen Empfehlungen. Nach der Tour besteht optional die Möglichkeit, den Abend in einem elsässischen Lokal ausklingen zu lassen.

Konzert mit Instrumenten der Simplicissimus-Zeit · mit Franz Schüssele
Manche Musikinstrumente, die Simplicissimus zu seiner Zeit gehört hat, haben sich bis heute in veränderter Form erhalten, z.B. die Posaune und die Trompete, manche sind ausgestorben: Die Ausstellung zeigt eine Auswahl der Instrumente aus der Sammlung des Multiinstrumentalisten und Instrumentensammlers Franz Schüssele, bekannt durch seine Musikgruppe „Gälfiässler“. Ein klangvolles und sehenswertes Konzert, auf der Gambe, der Nonnentrompete, der Eunuchenflöte, der Cornamuse, dem Krummhorn, auf dem Brummtopf oder auf dem Wurstfagott...
VVK 10 € · AK 12 €

Ausstellung der Instrumente bis 6. Oktober

Variations - Piano und Orgel
Mendelssohn und Mozart

Felix Mendelssohn Bartholdy
Sonate Nr. 6 für Orgel über den Choral
“Vater unser im Himmelreich“

Variations sérieuses in d-Moll für Klavier

Wolfgang Amadeus Mozart
Konzert für Klavier und Orchester in c-Moll Nr. 24
KV 491 in der Bearbeitung für Klavier und Orgel

Guillem Aubry
Opéra National de Paris, Piano

Cyril Pallaud, Orgel
Chevalier des Arts & Lettres
Coordonnateur artistique de St-Guillaume
Directeur musical de Passions Croisées

Guillem Aubry
erlangte 2020 seinen Master-Abschluss in Klavier am Königlichen Konservatorium Brüssel in der Klasse von Johann Schmidt. Anschließend studierte er am Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris (CNSMDP), wo er seinen Master-Abschluss erlangte Abschluss in Dirigieren. Gesang im Jahr 2022 in der Klasse von Erika Guiomar und Gesangsbegleitung im Jahr 2023 in der Klasse von Anne Le Bozec. Er ist Gewinner des Wettbewerbs für junge Solisten an der Sorbonne und verfügt außerdem über Universitätsdiplome und ein Staatsdiplom mit Spezialisierung auf Klavierunterricht Seit Sommer 2021 arbeitet er für den Chor und das Orchester von Radio France, insbesondere an Produktionen von Ravels L‘Enfant et les sortilèges, Janáčeks La Petite Vixen list und Mozarts Requiem. Er arbeitet unter der Leitung von Mikko Franck, Barbara Hannigan und Myung-Wun Chung.
operadeparis.fr/artistes/guillem-aubry










Cyril Pallaud
ist Chor- und Orchesterdirigent, Musikwissenschaftler und Konzertorganist. Er lehrte an der Universität Bordeaux (ATER) und ist seit 2014 Professor am Collège François Truffaut (Straßburg, REP+). Er führte eine Karriere als Orgelsolist und Dirigent von Orchester und Chor und war von 2015 bis 2022 Chefdirigent der Capella Sacra und des Colmar Chamber Orchestra, eines internationalen Vokal- und Orchesterensembles, das vom Kulturministerium gefördert wird und sich auf Barockmusik spezialisiert hat.
Seit 2019 ist Cyril Pallaud Titularorganist und künstlerischer Koordinator der Silbermann-Orgel der St-Guillaume-Kirche in Straßburg. Im Jahr 2020 wurde er von Ministerin Roselyne Bachelot in den Rang eines Ritters der Künste und Literatur erhoben, die Auszeichnung überreichte Ministerin Brigitte Klinkert. Im Jahr 2022 wurde künstlerischer Leiter von Passions Croisés, einem gemeinnützigen Verein mit Sitz in Saint-Guillaume.
passions-croisees.com

Einlass: 18:00 Uhr

Das Mailänder Ensemble Duomo gilt als eine der originellsten Kammermusikformationen weltweit

Das Mailänder Ensemble Duomo, 1996 auf Initiative von Roberto Porroni gegründet, gilt als eine der originellsten Kammermusikformationen weltweit. Die fünf Musiker, allesamt erfahrene Solisten, sind bei Vivaldi und Haydn ebenso zu Hause wie bei zeitgenössischer Musik.

Das besondere Markenzeichen des Ensembles, das in zahlreichen Tourneen rund um die Welt Erfolge feiert, ist seine Interpretation der Filmmusik von Ennio Morricone.
Alle Arrangements sind einzigartig und persönlich von Ennio Morricone autorisiert.
(Quelle: Schumannfest Bonn

Han’s Klaffl, (Musik-) Lehrer aus Leidenschaft, geht in seinem kabarettistischen Soloprogramm über Lehrer, Schüler und Eltern den weitverbreiteten Klischees über die Zunft der Pädagogen auf den Grund. „Das tut man nicht“, meinten vorab die kollegialen Bedenkenträger. Aber dann macht es ein Kabarettist eben besonders gerne. Schließlich geht es um eines der letzten gänzlich unerforschten Biotope unserer Gesellschaft, die Schule. Als „Oberstudienrat K.“ deckt er schonungslos auf, was wirklich hinter den verschlossenen Türen des Lehrerzimmers geschieht. Er taucht ein in die komplizierte Psyche von LehrerInnen, gibt wertvolle Tips für die Gestaltung von Elternsprechstunden und weiht in die Geheimnisse des stressfreien Unterrichts ein. Auch die unglaublichen Überlebens-strategien, die Schüler im Laufe der Jahrhunderte entwickelt haben, stellt der „Staatskabarettist auf Lebenszeit“ anschaulich dar und gibt so noch nie dagewesene, tiefe Einblicke in den Schulalltag. Mit Klavier und Kontrabass hält Han’s Klaffl eine Doppelstunde Frontal-unterricht, nach der keine Fragen mehr offen bleiben. Dass diese Einblicke in eine pädagogische Subkultur längst überfällig waren, erkennt man am nicht nachlassenden Interesse, das Lehrer, Eltern und Schüler dieser selbst-ironischen Abrechnung seit Jahren entgegenbringen.

Einlass 19 Uhr

- Radtour mit kulinarischer Kleinigkeit -
Auf der grenzüberschreitenden Radtour geleitet Sie unser Gästeführer entlang ungewohnter Radwege zu grünen Oasen in Straßburg. Gemeinsam entdecken Sie Neues und Ungewöhnliches und hören spannende Hintergrundgeschichten und lassen den Ausflug schließlich gemütlich im Yachthafen Kehl ausklingen. Ein einzigartiges Erlebnis für alle Radbegeisterten!
(Tourenlänge: rund 20 bis 25 Kilometer)

Der Downbeatclub groovt. Rockige, Blues-basierte Riffs lassen einen an Bands aus den 70ern wie “The Meters” denken, der über allem stehende lässige funky Groove auch an “Scofield Medeski Martin and Wood”. Meist mit Geschichten und Bezügen zu Kunst und Film garniert, erzeugen die drei Clubmitglieder mit ihren Songs in höchstem Maße mitreißende Stimmungen. Die extrem kurzweiligen Songstrukturen, in denen sich immer wieder auch in den Gesamtklang eingebettete Soli ergeben, lassen ein einzigartiges Konzerterlebnis entstehen, das an Intensität seinesgleichen sucht. Pulsierende Beats lösen Raum und Zeit auf hypnotische Weise auf. Chamäleonartig passen sie ihre musikalischen Farbgebungen einander an und erschaffen so ein einzigartig homogenes und klares Klangbild. Energiegeladen. Treibend. Bewusstseinserweiternd. Die flirrende Weite, die diese Band erzeugt, lässt tatsächlich mehr als drei Musiker vermuten. Ein beeindruckendes Zusammenspiel, erzeugt durch die ausgereifte Balance von Präzision und individueller Freiheit. In vier Worten? “Down, Dirty and Funky”. Das sagte der US Gitarren-Star Will Bernard schon 2012 zum Downbeatclub. Dieses Motto haben die drei Musiker konsequent weiterentwickelt. Die Konzerte sind zu hypnotischen Feuerwerken geworden.

Konni Behrendt – guitar
Jo Aldinger – hammond organ / keys
Claas Lausen – drums

Pressemeldungen:
“…leidenschaftliches Spiel, das eigentlich seinesgleichen sucht.” H.J.Maquet, Jazzpodium
“Atemberaubend gut” M.Bäumel, DNN
“äußerst kreatives Jazztrio” Ch.Jäckel, Rhein Main Presse
“die umtriebige “mittlere” Jazzgeneration” A.Körner, DNN
“…nicht nur für Jazzliebhaber interessant.” Adrem
“Jazz vom Feinsten” “mit herrlicher Spielfreude” Schürner, Schwarzwälder Bote

Einlass ab 20:30

\"Cuba Libre\" bietet einen musikalischen Abend mit karibischen Klängen. Präsentiert werden Werke kubanischer Komponisten und ihre Verbindung zu Europa.

Madarys Morgan wurde in Havanna in eine Musikerfamilie hineingeboren. Im Alter von fünf Jahren begann sie mit Klavierunterricht. Später studierte sie bei Prof. Teresita Junco am Instituto Superior de Arte in Havanna. Es folgte ein Studium bei dem renommierten Pianisten Dmitri Bashkirov an der \"Escuela Superior de Música Reina Sofia \"in Madrid. Ihren Master und ihr Konzertexamen in Liedgestaltung machte sie bei Prof. Hartmut Höll an der Hochschule für Musik in Karlsruhe. Madarys Morgan nahm u. a. bei Meisterkursen mit Sängerinnen und Sängern wie Brigitte Fassbaender, Christa Ludwig, Thomas Hampson teil und spielte zusammen mit Küntler wie Wolfgang Meyer, Michael Gieler, Calogero Palermo, Itsván Vardai. Seit 2021 unterrichtet sie als Korrepetitorin an der Hochschule für Musik in Freiburg und hat in Oberkirch ihre Piano Academy gegründet.

Dauer: ca. 90 Min. zzgl. Pause

Einlass: ab 19:30 Uhr

Barbara Pravi + Guest

Chanson Pop

Mittwoch, 2. Oktober 2024 – Le Point d’eau in Ostwald Strasburg – 19.30 Uhr

Die französische Singer/Songwriterin aus Paris erreichte 2021 beim Eurovision Song Contest den zweiten Platz für ihr Heinatland. Ihre Texte, die sie selbst schreibt, sind oft an wahre Begebenheiten angelehnt. Gern komponiert sie auch Chanson für andere Interpreten. Weiterhin tritt sie engagiert für Frauenrechte ein, und sie schrieb die Hymne für die Frauenbewegung.

Einlass 19h30 - Vorband 20h00

Henrik Freischlader gilt bis heute als Geheimtipp für alle, die noch nie von ihm gehört haben. Der deutsche Gitarrist und Sänger teilte die Bühnen mit B.B. King, Gary Moore, Peter Green, Johnny Winter, Joe Bonamassa und der Tedeschi Trucks Band und ist nach zahlreichen europaweiten Tourneen aus der internationalen Bluesszene nicht mehr wegzudenken.Sein virtuoses und leidenschaftliches Gitarrenspiel, seine raue markante Stimme und ein Gespür für gute Grooves haben über die Jahre seinen unverwechselbaren Stil geprägt. 11 Studioalben und 7 Livealben hat der Multiinstrumentalist seit 2006 veröffentlicht, und es ist fast immer ein neues Album auf seinem Label Cable Car Records in Planung. Mit seiner eingespielten Band geht es auch 2024 wieder auf Tour. KEEP PLAYING ist das Motto, unter dem jedes Konzert zu einem einzigartigen und besonderen Erlebnis wird, denn jeder Abend ist anders – es wird improvisiert, frei gejammt, und auch die Setliste wird regelmäßig erweitert. „Viel besser kann man handgemachten und musikalisch virtuosen Bluesrock kaum zelebrieren. ... Für mich das Konzert des Jahres und der abermalige Beweis, dass die Magie eines Livekonzertes in kleineren Clubs durch nichts zu ersetzen ist.“ (Chris Strieder, Darkstars.de)

Einlass 19 Uhr

Crisix + Sidilarsen + Madam

Thrash Métal Vs Métal éléctro Vs Garage Heavy Rock

Donnerstag, 3. Oktober – Le Point d’eau in Ostwald Strasburg – 19 Uhr


Ein langer Abend für alle Fans von Metal mit Elektro, Thrash und Garage Heavy Rock. Sidilarsen ist in Frankreich das Aushängeschild im Genre Metal. Stark ist auf der Bühne das Zusammenspiel der zwei Sänger. Mit dabei Crisix aus Spanien mit Oldschool Trash vermischt mit Crossover. Und die drei französischen Damen von Madam mit tollem Garage Heavy Rock. Hörenswert.

Einlass 19h00 Vorband 19h30

Udo Jürgens zum 90.
"Keiner kommt musikalisch so nah an meinen Vater" John Jürgens
Udo Jürgens´ musikalische Wurzeln lagen im Jazz und er selber blieb zeitlebens ein
großer Fan dieser Musikrichtung. Leider hat er nie eigene Aufnahmen in diesem Genre
veröffentlicht. Seit 2015 legt der Bremerhavener Jazzsänger- und Gitarrist Jörg Seidel
diese musikalischen Wurzeln frei und tourt erfolgreich mit seiner Jazz-Hommage an Udo
Jürgens. Selten gespielte und gehörte Kompositionen verpackt er in Swing, Bossa-Nova
und Blues und schafft damit Möglichkeiten, die Musik des Österreichers neu zu entdecken.
Im Herbst 2019 hat Seidel mit "Die andere Seite" seine bereits zweite CD mit Jürgens-
Kompositionen veröffentlicht und heimste damit großartige Kritiken ein. Auf ihr befinden
sich Titel, die bislang nie im deutschsprachigen Raum veröffentlicht worden sind.
Darunter auch Songs, die in den USA Hits waren, hier jedoch gänzlich unbekannt
geblieben sind. Mit seinem Quartett swingt sich Seidel, der zu den besten europäischen
Jazzsängern gezählt wird, durch sein unterhaltsames Programm, das den unbekannten
Udo entdecken lässt. Ihm stehen dabei langjährige Weggefährten und renommierte
Vertreter der Jazzszene zur Seite. Neben der hochklassigen Musik gibt es noch kleine
Geschichten und Anekdoten zum Thema. "Die andere Seite" ist ein großartiger und
mitreißender Streifzug durch den Kompositions-Schatz eines der erfolgreichsten Musikers
des 20. Jahrhunderts, weitab von Schlager-, und Chansonseeligkeit.
Und das alles ohne Big Band.