Ein Neuanfang, große Gefühle und jede Menge Drama

Elli beginnt dank eines Stipendiums am Miravalle Memorial College einen Neuanfang weit weg von ihrer schweren Vergangenheit. Dort trifft sie immer wieder auf den unnahbaren Quarterback Riven, vor dem alle warnen. Er ist privilegiert, sie verletzt – und doch sehen sie hinter die Fassaden des anderen. Zwischen Football, Cheerleading, Lügen und Leistungsdruck entwickelt sich eine gefährliche Nähe. Als ein Schicksalsschlag alles ins Wanken bringt, müssen Elli und Riven herausfinden, ob ihre Liebe stark genug ist, den Schatten ihrer Vergangenheit standzuhalten.

Frei nach der italienischen Volkserzählung »Il pentolino del gigante«
Maren Kaun Figurentheater
Für Kinder ab 4 Jahren
Dauer: 40 Minuten, keine Pause


Im Rahmen der Puppenparade Ortenau.

Es war einmal ein Kesselflicker, der hieß Ticke Tacke und lebte in einem kleinen Dorf. Er konnte alle Töpfe, Pfannen, Kannen und Kessel so gut reparieren, dass die Leute von weither kamen, um ihm ihre kaputten Töpfe, Pfannen, Kannen und Kessel zu bringen. Aber dann kam eine große Armut und Ticke Tacke machte sich auf den Weg, um in der weiten Welt sein Glück zu suchen. Eines Abends stand er vor einer riesigen Tür und bekam den Auftrag einen winzigen, klitzekleinen Lieblingstopf zu flicken. Doch für Ticke Tacke war der Topf gar nicht so winzigklein! Ob er den wohl reparieren kann?

Puppentheater nach dem Märchen der Brüder Grimm

Zum Glück gibt es Märchen. Sonst hätten wir nie von dieser unglaublichen Geschichte gehört, die vor langer Zeit vielleicht wirklich passiert ist. Die Geschichte von einem kleinen, bösen Männchen, von einem Müller, der dummes Zeug redet, um einem gierigen König zu gefallen, sowie von einer Müllerstochter, die deshalb im Verlies Stroh zu Gold spinnen soll. Doch zum Glück gibt es ja gute Prinzen und auch schlaue Mäuse.

Anna Wagner-Fregin alias Anna Rampe arbeitete nach Abschluss des Studiums an der Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch in Berlin mehrere Jahre am theater junge generation in Dresden. 2008 machte sie sich als Figurenspielerin und Puppenbauerin selbstständig und so entstanden in den letzten Jahren in Koproduktion mit dem Theater Zitadelle eine Vielzahl erfolgreicher Produktionen, in denen sie nicht nur die jüngsten ZuschauerInnen zu verzaubern weiß.

Judith Hermann folgt in »Ich möchte zurückgehen in der Zeit« den Spuren ihres Großvaters, der während des Zweiten Weltkriegs für die SS im polnischen Radom stationiert war. Sie verknüpft ihr Schreiben mit seiner lange verleugneten Geschichte, reist von Polen aus weiter zu ihrer Schwester nach Neapel und geht Erinnern und Vergessen der folgenden Generationen nach.

In Zwischen- und Untertönen spürt Judith Hermann das Verdrängte, die Leerstellen unserer Gesellschaft auf. Ebenso magisch wie magnetisch erzählt sie davon, wie fragil wir uns in unseren Leben einrichten – und zeigt auch, welche Schönheit sich darin verbergen kann.
 
»Judith Hermanns Bücher sind unbeirrbare Erkundungen der menschlichen Verhältnisse.« Roman Bucheli, Neue Zürcher Zeitung
 
Judith Hermann wurde 1970 in Berlin geboren und lebt heute in Berlin und in Friesland. Auf ihr außerordentliches Debüt »Som merhaus, später« folgten die Erzählungsbände »Nichts als Gespenster«, »Alice«, »Lettipark« sowie die Romane »Aller Liebe Anfang« und »Daheim«. Die Werke wurden mit zahlreichen, auch internationalen Preisen geehrt. Für ihr letztes Buch, »Wir hätten uns alles gesagt«, erhielt sie 2023 den Wilhelm Raabe Literaturpreis.
  
„Ich möchte zurückgehen in der Zeit“ erscheint am 25. Februar 2026 im S. Fischer Verlag, 192 Seiten

Einlass ab 19:15 Uhr

"Du brauchst keinen Mann, um vollständig zu sein –
aber manchmal brauchst du einen schwulen besten Freund, der dich daran erinnert."

Social Media Ikone Meik Gudermann nimmt euch mit in ein kluges, witziges und schonungslos ehrliches Gespräch über Menners, Machtstrukturen und die kleinen wie großen Absurditäten des Alltags. Mit viel Humor, Haltung und Herz spricht er über Beziehungen, die klein machen, über Abhängigkeiten, die sich wie Handschellen anfühlen, und über ein System, das Frauen seit Jahrhunderten ausbremst – ohne dabei den Blick auf Freiheit, Selbstbestimmung und Solidarität zu verlieren.

„Menners!“ ist sein erstes Buch – scharf beobachtet und sehr unterhaltsam.
Also: macht's euch gemütlich und lass uns gemeinsam über Menners sprechen!

©Dominik Rößler

Ist es eine Bestsellerautorin? Ein vielversprechender Debütant? Alles ist möglich … herausfinden müssen Sie es selbst! Gemeinsam mit Schauspieler Stephan Benson und Moderatorin Anouk Schollähn treffen Sie eine Autorin oder einen Autor – ohne vorher zu wissen, wer es ist. Zwei Dinge sind sicher: Beim Blind Date ist alles möglich und das Buch, um das es geht, ist garantiert lesenswert.

Freuen Sie sich auf einen gemütlichen Abend im Alma Hoppes Lustspielhaus und verbringen Sie an einem kalten Winterabend Zeit mit Lieblingsbüchern und einem Überraschungsgast.

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.

Einlass 19 Uhr

Hossa! Ausverkauft!

Ob wir federleicht hüpfen oder uns bleischwer fühlen, ob wir uns verschließen oder laut brüllen – alles hat einen Grund: die Gefühle. Sie wohnen in uns und sind ziemlich schwer zu bändigen. „Ist das toll!“, jubelt die Freude. „Doof!“, mäkelt der Ärger. „Trau mich nicht!“, flüstert die Angst. „Keine Lust.“, sagt die Traurigkeit. Und dann kommt die Wut angerauscht: Knall. Bumm. Kaputt!
Ein humorvolles Theaterstück über die Geheimnisse der Wut im Wechselbad der Gefühle für alle ab 4 Jahren.

Der Vorverkauf für diese Veranstaltung beginnt am 12.2.26 um 17 Uhr.

Der Begriff »FemTech« beschreibt Technologien, die speziell für Gesundheitsprobleme von Frauen entwickelt wurden. Dazu gehören Apps zur Menstruationsverfolgung, Geräte wie Beckenbodentrainer, telemedizinische Dienste und Nahrungsergänzungsmittel für Wechseljahresbeschwerden. Diese Technologien werden zwar als emanzipatorische Lösungen zur Bekämpfung von Ungleichheiten im Gesundheitswesen vermarktet, aber viele von ihnen ähneln stark den traditionellen Methoden, die bereits seit den 1970er Jahren im Rahmen feministischer Gesundheitsbewegungen entwickelt wurden. In ihrem Vortrag spricht Anne-Sophie Reichert über FemTech an der Schnittstelle zwischen feministischen Selbsthilfetraditionen und der zunehmenden Kommerzialisierung von Wissen über die Frauengesundheit. Sie beleuchtet die Frage, ob FemTech tatsächlich die Körperkompetenz fördert oder ob sie neue Risiken mit sich bringt, besonders im Hinblick auf den Schutz sensibler Gesundheitsdaten.

Anne-Sophie Reichert ist Postdoc am Max-Planck-Institut für Wissenschaftsgeschichte in Berlin. Sie arbeitet an der Schnittstelle von Anthropologie, Wissenschafts- und Technikforschung und Geschichte. Sie forscht zu geschlechtersensibler Gesundheit, Mensch-Technik-Interaktionen, somatischen und affektiven Wissensformen sowie Lern- und Entrainment-Prozessen. Ihr aktuelles Forschungsprojekt untersucht den historischen Kontext und die aktuelle Umsetzung von Female Technologies.

Festivaltickets zu 95 Euro (voll) und 75 Euro (ermäßigt) sind im Vorverkauf, an der Abendkasse und online erhältlich. Sie berechtigen zum Besuch aller Veranstaltungen des Festivals frau* macht theater vom 28.02.-31.03.2026.

Carmen Consoli European Theater tour 2026

With Amuri Luci, Carmen Consoli begins an ambitious new journey: a trilogy of
albums that will explore the three core identities that have shaped her career
and her writing — her Mediterranean and linguistic roots, her rock background,
and her singer songwriter sensibility. Three distinct albums, three independent
visions, one unified project that reflects the full richness of an artist capable of
constant reinvention without ever losing her sense of self.

Copyright: Narciso Records

Einlass: 19:00 Uhr

Unter Kommissaren – Fiktion trifft Realität
Peter Jackob (Krimi-Autor) und Peter Metzdorf (Kriminalhauptkommissar)
Szenische Lesung, Gespräch, Austausch und ein interaktives kriminalistisches Rätsel
Autor Peter Jackob und Kommissar Peter Metzdorf ermitteln gemeinsam. Gekonnt, pointiert und unterhaltsam gestalten sich die Leseabende mit dem Duo Jackob-Metzdorf.
Jackob liest aus seinen Krimis, während in den Gesprächsrunden Fragen rund um das Krimischreiben und die reale Polizeiarbeit behandelt und gegenübergestellt werden. Wie echte Polizeiarbeit aussieht, weiß Hauptkommissar Metzdorf aus langjähriger Erfahrung.
Ein kriminalistisches Rätsel, bei dem das Publikum aktiv miterlebt, wie ein Fall gelöst werden kann, rundet diesen wirklich interessanten und vielfältigen Abend ab.
Die Gäste dürfen gespannt lauschen, miträtseln und Fragen stellen, die sie schon immer interessiert haben: Ist das Pflaster ihrer Heimatstadt gefährlich? Wie hoch ist die Aufklärungsrate bei Mordfällen? Sind fiktive Krimis realistisch? Und wie läuft die Polizeiarbeit bei einem tatsächlichen Mordfall ab?

Einlass: 18:30 Uhr

Seit nunmehr 80 Jahren laden die von der finnischen Künstlerin Tove Jansson erfundenen Mumins dazu ein, die Welt mit neugierigem Blick und offenem Herzen zu betrachten. Was als zeichnerisches Experiment einer jungen politischen Karikaturistin begann, wurde zu einem kulturellen Universum, in dem Empathie, Mut und ein subversiver Humor den Ton angeben. Die Ausstellung im Literaturhaus München stellt Tove Jansson und ihre ikonischen Figuren erstmals umfassend vor und eröffnet einen Blick auf das künstlerische Werk, das weit über das Mumintal hinausreicht. In der Ausstellung zeigt sich jene besondere Mischung aus Poesie und Anarchie, aus Geborgenheit und Widerstandskraft, die Generationen von Leser*innen berührt: ein Kosmos, der Erwachsene an ihr inneres Kind erinnert und gleichzeitig die Fantasie neu entfacht.

Diese Führung richtet sich ausdrücklich nicht an Kinder, sondern empfiehlt sich für Jugendliche und Erwachsene ab 14 Jahren, die Tove Jansson als vielseitige Künstlerin entdecken möchten – ebenso wie die zeitlosen Botschaften ihrer liebenswert eigensinnigen Trolle.

Elisa Morell studiert Philosophie in München.

GEBÜHR: EURO 16.- / 10.- (inkl. Ausstellungseintritt)
AB 14 JAHREN
Veranstalter: Stiftung Literaturhaus

(Foto: Tove Jansson mit Muminpuppen, 1956 © picture alliance dpa / Lehtikuva Reino Loppinen)

Restkarten ggf. an der Abendkasse erhältlich

Moderation: Niels Beintker

Eines Tages steht ein Mädchen vor der Tür der Erzählerin, mit einem 1000-Schilling-Schein in der Hand und einer seltsamen Geschichte. Kurz darauf verschwindet es spurlos. Als Jahre später eine junge Frau auftaucht und behauptet, das Mädchen von damals zu sein, beginnt ein doppelbödiges Spiel, spannend und abgründig bis zum Schluss. Monika Helfers meisterhafte Geschichte über die Begegnung zwischen zwei Frauen erzählt von Nähe und Einsamkeit, Liebe und Lebenslügen, von Angst – und von der Macht des Erzählens selbst. Und ebenso schillernd und geheimnisvoll wie die Erzählung selbst sind die Illustrationen der gefeierten Künstlerin Kat Menschik. Die Bücher ihrer Reihe »Illustrierte Lieblingsbücher« sind längst begehrte Sammelobjekte – der 21. Band »Wer bist du?« (Galiani) ist hinreißender Lese- und Kunstgenuss.

EINTRITT: EURO 16.- / 10.-
STREAM-TICKETS: EURO 8.-
Veranstalter: Stiftung Literaturhaus

(Bild: Kat Menschik & Monika Helfer © Kat Menschik)

Foyer-Bar ab 18 Uhr

HAU4

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Die neue Sammlungspräsentation im Vitra Schaudepot widmet sich Zukunftsvisionen im Design und schlägt damit eine Brücke von der Ausstattung früher Science-Fiction-Filme bis hin zur Gestaltung des virtuellen Raums. Wegweisende Möbelentwürfe aus der Sammlung des Vitra Design Museums zeigen, wie technische Innovationen und gestalterische Utopien Eingang in unseren Alltag finden und unsere Lebenswelt beeinflussen. So zeugen die Möbel des Space Age in den 1960er-Jahren vom Aufbruchsgeist einer Ära, die von der Mondlandung und der Erforschung des Weltraums geprägt ist. Seit Beginn des neuen Jahrhunderts erschaffen GestalterInnen nun auch »virtuelle« Realitäten, wobei sich physische und »analoge« Gestaltungsgrenzen auflösen. Die künstlerische Idee für die Ausstellungsgestaltung liefert Andrés Reisinger, der als Digitalkünstler zu den Pionieren im NFTDesign gehört.

Designers have always been fascinated by visions of the future. The Vitra Schaudepot presentation spotlights ideas of a future world, manifested in design creations ranging from early science fiction film sets to the design of virtual spaces. Pioneering objects from the Vitra Design Museum collection show, how technological innovation and utopian concepts find their way into our everyday environment. The Space Age furniture of the 1960s, for example, bears witness to the spirit of progress in an era shaped by extraterrestrial exploration. Since the turn of the millennium, the boundaries between analog and digital realms have become increasingly relevant as physical limitations dissolve in cyberspace, altering the laws of design. The artistic idea for the exhibition design was developed by Andrés Reisinger, a figure at the vanguard of NFT design.

Les designers ont toujours été fascinés par la conception du futur. La nouvelle présentation de la collection du Vitra Schaudepot intitulée « Science Fiction Design » met en lumière les idées d’un monde futur se manifrstant dans des créations de design allant des premiers décors de films de science-fiction à la conception d’espaces virtuels. Des objets novateurs de la collection du Vitra Design Museum montrent comment l’innovation technologique et les concepts utopiques trouvent leur place dans notre environnement quotidien avec par exemple les meubles « Space Age » des années 1960 témoignant de l’esprit de progrès dans une époque marquée par l’exploration spatiale. Depuis le tournant du millénaire, les frontières entre les domaines analogique et numérique sont devenues de plus en plus floues à mesure que les limites physiques se dissipent dans le cyberespace, modifiant les lois du design. La conception artistique de l’exposition sera réalisée par l’artiste numérique Andrés Reisinger, une figure à la pointe du design NFT.

Abb.: Andrés Reisinger, The Shipping, 2021 © Reisinger Studio