Bereits von 2004 bis 2013 hat die Rosenau gemeinsam mit dem Theater Rampe, Theaterhaus, Literaturhaus und Laboratorium jährlich das Festival „Wiener Woche“ durchgeführt. Die Idee war, für eine Woche den Blick nach Wien/Österreich zu richten und gezielt von dort Kabarettist:innen, Literat:innen, Autor:innen und Theaterproduktionen nach Stuttgart einzuladen. Die Reihe „Wiener Blut“ nimmt diese Idee nun wieder auf. Über das Jahr werden verschiedene österreichische Kabarettist:innen ihre Programme in der Rosenau präsentieren: Gesellschaftliches, Politisches und Zwischenmenschliches wird kabarettistisch-unterhaltend auf die Bühne gebracht! Und alles etwas bissiger, böser, ironischer, verquerter und oft poetischer als aus deutschen Landen.
Das Abonnement besteht aus folgenden 6 Veranstaltungen:
09.02.24 Benedikt Mitmannsgruber mit "Der seltsame Fall des Benedikt Mitmannsgruber"
04.04.24 Blonder Engel mit „Lieder, die lustig sind und manchmal ein bisserl traurig, aber das ist okay“
19.04.24 Christine Teichmann mit „Links rechts Menschenrecht”
11.09.24 Magda Leeb mit „Aufpudeln"
04.10.24 Blözinger mit „Neues Programm”
23.10.24 Hosea Ratschiller mit „HOSEA“

JOACHIM KÜHN
DUO MIT MICHAEL WOLLNY – Teil 1
TRIO MIT ERIC SCHAEFER & CHRIS JENNINGS – Teil 2
Joachim Kühn feiert am 15. März 2024 seinen 80. Geburtstag. Hoch und lang soll er leben!!
Joachim Kühn zählt zu den wenigen deutschen Jazzmusikern in der Kategorie Weltklasse. Bei den Theaterhaus Jazztagen war er seit Beginn immer wieder zu Gast, mit unterschiedlichsten Besetzungen, immer voller Energie, immer innovativ und nie wiederholend.
Mit seinem Spiel hat der Pianist markante Spuren in die Musiklandschaft gezeichnet und neue Wege gewiesen. Wie nur ganz wenige vermag er, die moderne Jazztradition ebenso wie die europäische Klassik zu assimilieren und in seinem Streben nach eigenem Ausdruck eine gänzlich unverwechselbare Musiksprache auszuprägen.
Mit Michael Wollny, dem Jahrzehnte Jüngeren, trifft Joachim Kühn nun im Konzert auf einen musikalisch Wahlverwandten. Beide verbindet höchste gegenseitige Wertschätzung und die ungebremste Lust auf musikalische Abenteuer. Mit seinem New Trio - mit Chris Jennings und Eric Schaefer - setzt Joachim Kühn fort, was er bereits in den 1960er-Jahren begonnen und seither unablässig weiterentwickelt hat: das Erforschsen neuer Klangräume für Trio-Besetzungen.

Ein gemütliches Wochenende im Wellness-Bereich eines 5-Sterne-Hotels. Dieter, ein erfolgreicher Waschmittelhersteller und Self-Made-Man, möchte seiner Lebensgefährtin Mary ein ganz besonderes Geschenk machen, was allerdings einige Überredungskünste erfordert. Und Lothar, Chef einer florierenden Kinderklinik, möchte ein ganz besonderes Geschenk bekommen, was diplomatisches Geschick und vor allem Diskretion erfordert. Zwischen Sauna, Dampfbad und Sanarium kreuzen sich ihre Wege und mit jedem Aufguss steigert sich die Zahl der Missverständnisse bis die Bademanteldiplomatie vor dem Kollaps steht und die Temperatur auf den Siedepunkt steigt...
Die Komödie wirft einen modernen Blick auf das Beziehungswirrwarr der heutigen Zeit und kann sich dabei einiger bissiger Seitenhiebe nicht enthalten. Ein Theaterstück in bester Tradition des Boulevards.
„Am Anfang wollen sie Dich so, wie Du bist und es dauert nicht lange, dann bist Du so, wie sie Dich wollen.“
Hugo Egon Balder, ein Garant für gute Laune, wird für viele Lacher sorgen…

Fünf Dienstmädchen erzählen in Isobel McArthurs Theateradaption die Geschichte um Lizzy, Darcy, Jane & Co. Liebe, Geld, Selbstbestimmung: Jane Austens Kultroman mag 200 Jahre alt sein, seine Themen sind es nicht. Mrs. Bennet hat fünf Töchter. Das Problem: Sie sind unverheiratet. Dank der von weisen Männern erdachten Erbschaftsregeln ist „sich einen standesgemäßen Junggesellen zu angeln“, die einzige Möglichkeit, die Existenz der Familie zu sichern. Jane Austens berühmter Roman als irrwitzige Pop-Komödie mit Musik, augenzwinkernd erzählt von fünf Frauen in achtzehn Rollen.

"Es gibt hier ein kleines Problem mit emotionaler Verdrängung. Also wundern Sie sich nicht, wenn ab und zu jemand aus heiterem Himmel anfängt zu singen", wird gleich zu Anfang schonend auf die besonderen Umstände des beengten Lebens in der Kleinstadt eingestimmt. Aber plötzliche Karaoke-Einlagen sind nicht das Einzige, was Isobel McArthurs gefeierte Neufassung von Jane Austens Meisterwerk ungewöhnlich und einzigartig macht. Hoch modern und dabei überraschend werktreu gibt McArthur denen eine Stimme, die – obwohl unverzichtbar – meist unerwähnt bleiben. In einer wahren Tour de Force verkörpern fünf Dienstmädchen nicht nur die sarkastische Elizabeth Bennet und den schnöseligen Mr. Darcy, sondern nahezu das gesamte Personal des Romans. Inmitten von Slapstick, Popsongs und einer ganz altmodischen Liebesgeschichte entsteht dabei eine Erzählung von weiblicher Selbstbestimmung und ökonomischer Abhängigkeit, die uns so weit entfernt gar nicht vorkommt.

Deutsche Übersetzung: Silke Pfeiffer
Inszenierung: Florian Dehmel
Bühnenbild: Stephen Crane
Kostüme: Renáta Balogh
Musikalische Leitung: Sebastian Huber
Mit Juliane Braig | Anuschka Herbst | Natalja Maas | Stefani Matkovic | Cathrin Zellmer

HORN, HORN

LUDWIG VAN BEETHOVEN: Ouvertüre zu "Coriolan" op. 62
WOLFGANG AMADEUS MOZART: Konzert für Horn und Orchester Nr. 1 D - Dur KV 412
RICHARD STRAUSS: Konzert für Waldhorn und Orchester Es - Dur op. 11
JOSEPH HAYDN: Sinfonie Nr. 104 D - Dur Hob. I:104

Felix Klieser präsentiert zum Konzert in D-Dur KV 412, mit dem Mozart die Wiener Meister seiner Zeit würdigte, auch das hochanspruchsvolle Hornkonzert Es-Dur, das der 18-jährige Richard Strauss seinem Vater auf den Leib schrieb. Voller Glanz ist die Sinfonie Nr. 104, mit der Joseph Haydn sein Vermächtnis schuf, während die expressive Coriolan-Ouvertüre von dessen Schüler Ludwig van Beethoven in die Zukunft weist. Musikalischer Leiter ist Vladimir Kulenovic, u.a. Gewinner des renommierten »Sir Georg Solti Young Conducting Award«.

Bereits von 2004 bis 2013 hat die Rosenau gemeinsam mit dem Theater Rampe, Theaterhaus, Literaturhaus und Laboratorium jährlich das Festival „Wiener Woche“ durchgeführt. Die Idee war, für eine Woche den Blick nach Wien/Österreich zu richten und gezielt von dort Kabarettist:innen, Literat:innen, Autor:innen und Theaterproduktionen nach Stuttgart einzuladen. Die Reihe „Wiener Blut“ nimmt diese Idee nun wieder auf. Über das Jahr werden verschiedene österreichische Kabarettist:innen ihre Programme in der Rosenau präsentieren: Gesellschaftliches, Politisches und Zwischenmenschliches wird kabarettistisch-unterhaltend auf die Bühne gebracht! Und alles etwas bissiger, böser, ironischer, verquerter und oft poetischer als aus deutschen Landen.
Das Abonnement besteht aus folgenden 6 Veranstaltungen:
09.02.24 Benedikt Mitmannsgruber mit "Der seltsame Fall des Benedikt Mitmannsgruber"
04.04.24 Blonder Engel mit „Lieder, die lustig sind und manchmal ein bisserl traurig, aber das ist okay“
19.04.24 Christine Teichmann mit „Links rechts Menschenrecht”
11.09.24 Magda Leeb mit „Aufpudeln"
04.10.24 Blözinger mit „Neues Programm”
23.10.24 Hosea Ratschiller mit „HOSEA“

/// Nouvelle Vague feiern 20-jähriges Jubiläum

Fast 20 Jahre ist es schon her, seitdem das Pariser Kollektive Nouvelle Vague, gegründet von Marc Collin und Olivier Libaux, ihr erstes Album veröffentlicht haben. Das Konzept: New Wave = New Bossa Nova = Nouvelle Vague. Punk und New Wave Standards werden im verträumten Stil der Bossa Nova der 50er und 60er Jahre mit mitreißendem Gesang neu interpretiert und aufgenommen. Ihr Sound ist einzigartig und unverkennbar.

Nouvelle Vague entwickelt sich schnell zu einem weltweiten Erfolg. Nach mittlerweile neun veröffentlichten Studioalben, einer jüngsten Tournee, die sie durch Holland, Türkei, Rumänien, Polen und darüber hinausführte, und einem gleichnamigem Album, kehrt das Nouvelle Vague-Projekt mit ihrer „Should I Stay Or Should I Go - 20th anniversary Tour 2024“ auf die Bühnen von Deutschland zurück. Das Publikum erwartet ikonische Songs in eigener Interpretation, zauberhafte Arrangements und eine unvergessliche Anniversary Tour.

Tour-VA: All Artists Agency

Fünf Dienstmädchen erzählen in Isobel McArthurs Theateradaption die Geschichte um Lizzy, Darcy, Jane & Co. Liebe, Geld, Selbstbestimmung: Jane Austens Kultroman mag 200 Jahre alt sein, seine Themen sind es nicht. Mrs. Bennet hat fünf Töchter. Das Problem: Sie sind unverheiratet. Dank der von weisen Männern erdachten Erbschaftsregeln ist „sich einen standesgemäßen Junggesellen zu angeln“, die einzige Möglichkeit, die Existenz der Familie zu sichern. Jane Austens berühmter Roman als irrwitzige Pop-Komödie mit Musik, augenzwinkernd erzählt von fünf Frauen in achtzehn Rollen.

"Es gibt hier ein kleines Problem mit emotionaler Verdrängung. Also wundern Sie sich nicht, wenn ab und zu jemand aus heiterem Himmel anfängt zu singen", wird gleich zu Anfang schonend auf die besonderen Umstände des beengten Lebens in der Kleinstadt eingestimmt. Aber plötzliche Karaoke-Einlagen sind nicht das Einzige, was Isobel McArthurs gefeierte Neufassung von Jane Austens Meisterwerk ungewöhnlich und einzigartig macht. Hoch modern und dabei überraschend werktreu gibt McArthur denen eine Stimme, die – obwohl unverzichtbar – meist unerwähnt bleiben. In einer wahren Tour de Force verkörpern fünf Dienstmädchen nicht nur die sarkastische Elizabeth Bennet und den schnöseligen Mr. Darcy, sondern nahezu das gesamte Personal des Romans. Inmitten von Slapstick, Popsongs und einer ganz altmodischen Liebesgeschichte entsteht dabei eine Erzählung von weiblicher Selbstbestimmung und ökonomischer Abhängigkeit, die uns so weit entfernt gar nicht vorkommt.

Deutsche Übersetzung: Silke Pfeiffer
Inszenierung: Florian Dehmel
Bühnenbild: Stephen Crane
Kostüme: Renáta Balogh
Musikalische Leitung: Sebastian Huber
Mit Juliane Braig | Anuschka Herbst | Natalja Maas | Stefani Matkovic | Cathrin Zellmer

Menschen muss man mögen

Was wäre die Erde ohne uns? Intakte Flora und Fauna in einem dauerhaft ökologischen Gleichgewicht…stinklangweilig! Kein Wunder, daß der liebe Gott uns erfunden hat.

Jetzt ist die Welt im Umbruch. Und an der Frage der richtigen Entsorgung einer Joghurt Verpackung ist schon so manche empfindsame Seele zerbrochen.

Sind wir Menschen grundsätzlich Masochisten? Warum sonst stehen wir auf immer mehr Bürokratie, auf immer mehr schlechte Nachrichten und auf immer mehr Krampf um politisch korrektes Gendern.

Dabei könnten wir uns eigentlich lieb haben! Die Tiere finden uns toll. Fliegen lieben unsere Haufen, die Waschbären die Restmüll-Tonne und was wir Beerdigung nennen, heißt bei den Würmern Ernte-Dank!

Katalyn Hühnerfeld erzählt von der tierisch komischen Natur des Menschen und seiner Mit-Tiere in Wort, Lied und mit pantomimisch angereicherten höchst wissenschaftlichen Beiträgen!

Als Band 20 Jahre gemeinsam unterwegs zu sein, hat in unserer schnelllebigen Zeit mittlerweile Seltenheitswert. Diesen Weg auch noch in derselben Besetzung zusammen zu gehen, ist ein wahrlich rares Phänomen. Die Punkrocker von Unantastbar haben dieses Kunststück geschafft; ihre freundschaftlichen Bande halten somit bereits länger als die meisten Ehen.
Im Mai 2024 lassen die Südtiroler nun die Korken knallen, um das Jubiläum ausgiebig zu feiern und zu zelebrieren. Freut euch auf legendäre Jubiläumsshows voller Punkrock, Energie und Leidenschaft, auf ein ganz besonderes Set mit vielen Specials und Highlights.
In Punkto Livekonzerte drücken Unantastbar 2024 abseits der Jubiläumskonzerte auf die Bremse, eine Tour wird es nicht geben. Wer zum Jubiläum mit den Punkrockern anstoßen möchte und Lust auf eine unvergessliche, laute und wilde Nacht hat, der sollte sich also ranhalten und sich jetzt seine Tickets für die großen Jubiläumsshows sichern!

Einlass ab 18:30 Uhr!

AUSVERKAUFT!

Kaum jemand hat die alltäglichen Absurditäten so genial auf die Spitze getrieben wie Vicco von Bülow alias Loriot. Sein genauer Blick, seine scharfe Zunge und sein untrügliches Gespür für Komik sind nach wie
vor unübertroffen.

Was passiert, wenn zwei Herren plötzlich gemeinsam in einer Badewanne sitzen? Warum sind Liebeserklärungen so kompliziert? Wovon handelt die achte Folge des englischen Fernsehkrimis „Die zwei Cousinen“? Wie wichtig ist ein Kuss als Ausdruck der menschlich-ehelichen Beziehung? Hat es eine gute Hausfrau im Gefühl, wann das Ei weichgekocht ist? Und darf die Ente ins Badewasser – oder nicht?

Loriot gilt als Altmeister des deutschen Humors. Seine Sketche haben Fernsehgeschichte geschrieben, seine Dialoge haben sich im kollektiven Gedächtnis vieler Zuschauerinnen und Zuschauer verewigt. Und auch auf den Theaterbühnen sind seine „Dramatischen Werke“ mittlerweile ein Klassiker. Genießen Sie daher ein Wiedersehen mit vielen Lieblingsszenen – und freuen Sie sich auf einige Wiederentdeckungen aus dem Werk des großen Humoristen! Es inszeniert mit leichter Hand die Stuttgarter Regisseurin Catja Baumann. Ihrer komödiantischen Inszenierung von „Loriots Dramatischen Werken“ waren im Herbst 2020 durch den damaligen Lockdown nur wenige Vorstellungen vergönnt. Jetzt kehrt die Produktion auf unsere Bühne zurück – mit noch mehr Sketchen und einem größeren Ensemble!

Vorstellungen 21.3. bis 12.5.2024

Mit Magdalena Flade, Rupert Hausner, Marius Hubel, Maja Müller, Gideon Rapp
Regie Catja Baumann
Bühne und Kostüme Tom Grasshof
Dramaturgie Susanne Schmitt

Gleich in den ersten Monaten nach der Gründung konnte das Sonus Quintett Erfolge feiern: 1.Preis bei der Tiziano Rosetti International Music Competition, 2. Preis bei der Luigi Cerritelli International Music Competition, 2. Preis beim Grand Prix Rising Stars, den Silver Award bei den Amadeus International Music Awards, und viele mehr. 2023 erlangte das Quintett beim Carl-Wendling-Wettbewerb für Kammermusik den zweiten Preis und nahm als Stipendiatenensemble der Jeunesse Musicales am International Chamber Music Campus in Weikersheim teil.

Mit ihrem Programm „Eleganz und Emotionen: Eine Nacht der Klassik“ wird das Ensemble Ihr Herz mit Meisterwerken von Schumann, Beethoven, Gershwin und Mendelssohn-Bartholdy berühren und Sie mit ihrem außergewöhnlichen Klang – Sonus – in eine ganz neue Welt entführen.

Linda Gulyas, Klarinette
Viviana Rieke, Bassklarinette
Annika Bau, Fagott
Oboe, Eloi Enrique Hernandez
Saxophon, Lena Iris Brendel

Einlass: 19 Uhr

Was zählt, ist Zusammenhalt, Liebe und Vertrauen. Pointierte Dialoge und liebenswerte Figuren ergeben eine bittersüße Komödie für Jung und Alt!

Eigentlich ist Nick, gespielt von Nikolaij Janocha, zu beneiden. Er ist 29 Jahre alt und wird von seinen beiden Großeltern-Paaren nach Strich und Faden verwöhnt. Aber so einfach, wie das klingt, ist das natürlich nicht. Denn in ihrer aufopferungsvollen Liebe können sie auch ganz schön anstrengend sein – und das nicht nur, wenn Großmutter Aida ihren Enkel dauernd mit Pasta vollstopft. Als Nick ihnen bei einem gemeinsamen Essen ankündigt, dass er die Stadt verlassen will, um in Seattle beruflich Karriere zu machen, sind sie entsetzt: Nick muss gehalten werden – um jeden Preis. Da kommt ihnen die attraktive Caitlin gerade recht, um sie mit Nick zu verkuppeln.

Dem Autor Joe DiPietro ist mit dieser menschenfreundlichen Komödie ein kleines Meisterwerk gelungen. Freuen Sie sich auf Traumrollen für ein starkes Ensemble – darunter Susanne Heydenreich, die Intendantin des Theaters der Altstadt, in der Rolle der Aida. In der Regie von Schauspielbühnen-Intendant Axel Preuß erleben Sie außerdem Reinhold Weiser und Uwe-Peter Spinner, die seit Jahren zu den festen Größen unserer Schauspielbühnen gehören.

Vorstellungen 26.4. bis 1.6.2024

Mit Susanne Heydenreich, Nikolaij Janocha, Anne Leßmeister, Reinhold Weiser, Uwe-Peter Spinner u.a.
Regie Axel Preuß
Bühne und Kostüme Tom Grasshof
Dramaturgie Susanne Schmitt

Erleben Sie FORZARELLO - Das ultimative Comedy-Duo! Zwei Vollblut-Komödianten, Artisten, Jongleure, Musikvirtuosen, Spaßmacher, Zauberer und Plaudertüten, kurz gesagt: Clowns.

Herr Kasimir, der schon das Publikum im Cirque du Soleil als Clown verzauberte, und Herr Hellebrand, der als King of Diabolo im kultigen Stück "Dirty Dishes" im Theaterhaus brillierte, vereinen ihre Talente in einer einzigartigen Show. Ihre Vorführungen sind geprägt von spontanem Witz, skurrilen Einfällen und einer gehörigen Portion Selbstironie.

Genauso wie bei ihrer artistischen Jonglage beherrschen sie die hohe Kunst des feinen Humors. Tempo, Temperament und Rhythmus sind die Schlüsselworte, die ihre Auftritte prägen. FORZARELLO begeistert mit Kunststücken, die scheinbar den Gesetzen der Physik trotzen. Diese mit perfektem Timing präsentierten Illusionen, artistische Jonglagen, mitreißende Drum-Sessions und Slapstick-Einlagen reißen das Publikum wortwörtlich von den Sitzen. Ein Spektakel, das Sie nicht verpassen sollten!

Mittwoch, 8. Mai 2024, 15.30 Uhr, Kelter
Frühdolin, der Liederspatz oder „Komm‘, wir feiern ein Fest!“
Ein interaktives Theaterabenteuer mit Musik und Tanz für alle ab 3 Jahren
Mit Yasmin Röckel und Nadine Herrmann

„Türilie, Türila, der Frühdolin ist da!“ Frühdolin, der Liederspatz freut sich schon auf das große Sommerfest. Er kann es kaum erwarten und begrüßt die Gäste mit einem Spatzen-Piep-Matz-Freuden-Lied. Endlich beginnt die Feier. Es wird getanzt, gesungen und gelacht bis die Lieder in den Himmel steigen. Wir laden ein zu einem freudvollen und unvergesslichen Theaterfest für die ganze Familie. „Sing ein Lied, dann lacht der Sonnenschein!“

Karten 5 €

Foto: Theater Radelrutsch

Einlass: ca. 15.15 Uhr: Dauer: ca. 40 Minuten. Es gibt keine Pause.

Seit über 15 Jahren prägen sie die deutsche Comedy-Szene. Sie begeistern Millionen im TV, auf Netflix und Social Media. Sie brachten Hunderttausende in ihren Live-Shows zum Lachen und kommen wieder in
deine Nähe! Sei live dabei bei ihrer neuen Tour, denn REBELLCOMEDY ist KULT!

Es erwarten dich neue, witzige Geschichten mit unglaublichen Wendungen, spontane Interaktionen mit dem Publikum und tabubrechende Gags, die keinen Platz lassen für politische Korrektheit!

Das legendäre Ensemble bestehend aus Benaissa Lamroubal, Khalid Bounouar, Hany Siam, Salim Samatou, den Mitbegründern Ususmango und Babak Ghassim liefert lustige Comedy, deepe Poetry und beste Musik performt von einem Live-DJ.

Sei Teil eines unvergesslichen Abends und gönn dir Tickets!

Termin: Mi, 08.Mai um 19:15 Uhr (45 min) kostenlos,
danach ist Salsa Practica für alle Kursteilnehmer.
​​​​​​​Ein weiterer Schnupper-Workshop findet im Zusammenhang mit unserem Hut- & Maskenball am Fr. 9.2.24 statt und ist im Abendprogramm inbegriffen.

Kostenlos

Das Tagebuch, das Anne Frank vom 12. Juni 1942 bis zum 1. August 1944 führte, zählt zu den meistgelesenen Büchern der Welt. Es hat Millionenauflagen in Dutzenden von Sprachen erlebt und bewegt
bis heute sowohl Jugendliche als auch Erwachsene. Anne Franks Geschichte steht exemplarisch für alle Menschen, die unter dem verbrecherischen NS-Regime Opfer von Antisemitismus und brutaler Verfolgung wurden.

Die Regisseurin Lena Roth und Sabine Soydan in der Rolle der Anne Frank setzen das Schicksal der jungen Jüdin behutsam für die Bühne um. Die Inszenierung im Theater unterm Dach wendet sich an Jugendliche und Erwachsene gleichermaßen. „Einer der weisesten und bewegendsten Kommentare zum Krieg und seinen Auswirkungen auf die Menschen, den ich jemals gelesen habe." (Eleanor Roosevelt)

Premiere 9. Februar 2024

Weitere Termine finden Sie auf unserer Homepage und in
den Monatsspielplänen.

Mit Sabine Soydan
Regie und Bühnenfassung Lena Roth
Dramaturgie Annette Weinmann