von Noa Lazar-Keinan

Eine Familie. Er Kinderbuchautor. Sie Ernährungsberaterin. Zwei Kinder. Da ist das Chaos vorprogrammiert: Alltag, Beruf, Erziehung, Termine, Termine, Termine … Was? Wann? Wie? Wo? Wer? Der Spagat zwischen Familie und Karriere nimmt seinen Lauf. Und dann: Die Diagnose! Sohn Itamar ist anders. Autismus. Von einem Moment auf den anderen steht das ganze Leben Kopf – oder zumindest schief auf wackligem Tisch. Nichts ist mehr, wie es war und wird es auch niemals wieder sein.
In der Tragikomödie „Kurzschluss“ wird aus dem täglichen Wahnsinn ein ehrlicher, berührender und gleichzeitig urkomischer Blick auf das Leben einer Familie, die plötzlich merkt: „Normal“ ist total überbewertet.
Ein Abend, der uns zeigt, was alles möglich ist. Mitten aus dem echten Leben und mittendrin sind auch die Zuschauer. Zwischen Bühne und Publikum, Lachen und Nachdenken, Spiel und Wirklichkeit, sprengt dieser Abend Grenzen und bezieht die Gäste interaktiv mit ein.

Noa Lazar-Keinan schafft es auf beeindruckende Weise, dass rührende Szenen mit heiteren Momenten verschmelzen. Immer wieder holt sie das Publikum ab – und doch bleibt dem Zuschauer das Lachen oftmals im Halse stecken.

Regie: Sven Hussock
Mit: NETA: Cornelia von Fürstenberg I DAVID: Daron Yates
Dramaturgie: Dorothea Streng-Hussock
Kostüme: Irina Kollek
Foyer

Foto: Efrat Eker

In diesem hochspannenden Bühnenkrimi ist nichts so, wie es scheint!
Während ihrer Nachtschicht im Computer-Callcenter erhält Mitarbeiterin Eva einen folgenreichen Anruf: Marc hat Probleme mit seinem Laptop. Eva hilft dem sympathischen Anrufer gern, und das Gespräch wird zunehmend privat: Marc lässt seinen Charme spielen, zeigt sich als aufmerksam und witzig. Die beiden flirten miteinander, tauschen Komplimente aus – ein Treffen bahnt sich an.
Doch der Schein trügt: Denn Marc entpuppt sich als Evas Stalker, der beängstigend detaillierte Einblicke in ihr Privatleben genießt. Zwischen der Callcenter-Mitarbeiterin und dem Anrufer beginnt ein Katz-und-Maus-Spiel, in dessen Verlauf der Mann am Telefon immer mehr zur ernstzunehmenden Bedrohung wird. Denn auch Eva hütet ein dunkles Geheimnis …
Das bedrohliche Spiel rund um Täter und Opfer hält den Zuschauer bis zum Schluss in Atem. Denn in diesem überraschenden Krimi voller unerwarteter Wendungen ist niemand ohne Schuld.

Auf der Bühne: Sandra Förster, Oliver Fobe
Regie: Karsten Engelhardt

Ein Konzertabend mit dem Versuch, anhand von Schlagern die Frage zu beantworten:
„Wie kann ich durchdrehen und trotzdem dabei sympathisch rüberkommen?“

Das beliebte Mitsingkonzert des Nordens kommt wieder nach Uelzen und will die Hansestadt zum Singen bringen. Chorleiter Sören Schröder lässt das Theater an der Ilmenau singen und klingen – aus voller Kehle und mit viel Leidenschaft soll der größte Chor der Stadt zu hören sein.
Sören Schröder leitet das Konzert, begleitet von seiner Solistin, doch der Hauptact sind die Teilnehmenden, denn sie lassen den einzigartigen Klang entstehen. Während des 90-minütigen Mitsingkonzerts wird ein buntes Repertoire aus Popsongs, Oldies und Evergreens der letzten 50 Jahre Musikgeschichte gesungen. Die Liedtexte werden dabei ganz unkompliziert per Beamer an die Leinwand projiziert. Notenlesen oder gesangstechnische Vorkenntnisse sind nicht erforderlich, denn Schröder zeigt mit seiner sympathischen Art und meist einem Augenzwinkern, wie die Titel gesungen werden.
Genau aus diesem Grund sind die gemeinsamen Gesangsevents auch für ausnahmslos alle geeignet. Das Talent darf im Zweifel auch einfach zu Hause bleiben, denn der Spaß und das „Wir-Gefühl“ sind der Antreiber für Chorleiter Schröder: „Es kommt nicht darauf an, jeden Ton zu treffen. Ab 100 Personen klingen alle gemeinsam einfach wundervoll und es macht großen Spaß.“
Mal lauter und mal leiser – der Musiker und Entertainer führt in seiner gewohnt charmanten und interaktiven Art durch das Konzert. Mitsingen ist ausdrücklich erwünscht, denn jede Stimme zählt.

Die nächsten Mitsing-Konzerte: 12.12.26 Uelzen Singt Weihnachtssingen, 14.3.27 Uelzen Singt

Dauer: ca 2 Stunden 15 Minuten inkl. Pause

DEINE STADT SINGT



Ticket-Ermäßigungen:
• Gruppen ab 10 Vollzahlern erhalten 1 Freikarte
• Kulturkreismitglieder erhalten Sonderkonditionen
• Schwerbehinderte mit B-Schein erhalten 1 Freikarte für die Begleitperson
• Wahl-RING Veranstaltung
Ermäßigungen nur buchbar unter info@kk-uelzen.de oder Touristinfo 0581-800 6172

Tageskasse zzgl. 2,-€ / Ticket (außer Kulturkreis-Mitglieder)

Öffnung des Theaters 1 Std. vor Veranstaltungsbeginn

Bitte beachten Sie, dass der Verein keine Garantie dafür übernimmt in welchen Aufstellungen die Teams antreten werden - es kann aus verschiedenen Gründen (Verletzungen, Erkrankungen oder taktische Wechsel) dazu kommen, dass die Teams nicht in Bestbesetzung antreten werden.
In diesem Fall bieten wir keine Rückerstattung des Ticketpreises an!

Einlass 90 Minuten vor Spielbeginn

l’arte del mondo „New Generation“
Werner Ehrhardt (Leitung)

Welchen musikalischen und visuellen Ausdrucksformen widmen sich junge Generationen in Leverkusen heute, wenn es um eine Epoche neuer Empfindsamkeit geht? Dieser Frage geht Werner Ehrhardt mit l’arte del mondo in Kooperation mit jungen Leverkusener Musikerinnen und Musikern in einem interdiszplinären Konzertformat nach. Tradition trifft auf Modern, Visuelles auf Musikalisches. Hinreißende Musik aus dem 18. Jahrhundert auf die bunte, jugendbewegte Welt des Anime, der japanischen Zeichentrickkunst.

Foto: ©peuserdesign.de

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Mika Grimm – Mordwind Rügen
Der nach einem tragisch verlaufenen Einsatz beurlaubte Europol-Kommissar Leif Hartmann kehrt auf den Dreiseitenhof seiner Kindheit zurück. Doch statt Ruhe erwartet ihn Verfall – morsche Balken, kaputte Fenster und sein eigenbrötlerischer Onkel Maule. Als eine Leiche auftaucht, beginnt Hartmann zu ermitteln. Unterstützt wird er von Maule und seiner Kindheitsfreundin Marietti, einer Privatdetektivin mit geheimnisvoller Vergangenheit.
Skurrile Charaktere, packende Fälle und Deutschlands sonnigste Urlaubsinsel zeigen Rügen von einer ganz neuen Seite: Mordwind Rügen verbindet Krimi und Reiseerlebnis.
Mit Autorin Mika Grimm (Pseudonym von Simone Veenstra) und Originalaufnahmen von Christoph Maria Herbst führt der Abend in den ersten Fall der neuen Hörspielserie. Dialoge aus dem Hörspiel, eine begleitende Bildpräsentation der Originalschauplätze und eine Lesung der Autorin ergeben ein außergewöhnliches Krimi-Hörspiel-Leseprogramm mit exklusiven Insider-Tipps zur Insel Rügen.

Einlass: 18:00 Uhr

Pädagogische Begleitung: Anne Wagner
Lesungen: Simone Oswald & Janosch Fries (Schauburg)

Überall im Mumintal warten Abenteuer. Es werden Mumin-Geschichten vorgelesen, die Lust auf eigene Entdeckungen machen. Zusammen mit unserer Pädagogin finden wir heraus, dass man Mut oft schon im Kleinen zeigen kann. Und beim gemeinsamen Ausstellungsbesuch geht das Abenteuer direkt weiter.

DAUER: 15-18 Uhr
EINTRITT: EURO 5.-
Für 20 Kinder von 6-10 Jahren

BITTE BRINGEN SIE IHRE KINDER DIREKT ZUM FORUM INS 3. OG DES LITERATURHAUSES // ABHOLUNG UM 18 UHR IN DER GALERIE (EG).

Veranstalter: Stiftung Literaturhaus

Dauer: 15-18 Uhr

Restkarten ggf. an der Abendkasse erhältlich

Im Dusterhof spukt es. Das glauben zumindest Mina und ihre Freundin, die den verlassenen Hof im Wald für ihren Wunschzauber ausgewählt haben. Denn Wünsche, die in einer Rauhnacht bei Vollmond aufgeschrieben werden, gehen angeblich in Erfüllung. Und als magisches Gefäß muss der alte Nachttopf, das Bodschamperl, herhalten.

Dass gleichzeitig zwei Landstreicher und Taschendiebe auftauchen, ist für viele im Dorf eine Überraschung. Langfinger-Jockl und sein Sohn bringen das Leben so mancher Personen gehörig durcheinander. Und ihr eigenes erst recht.

Zufall? Schicksal? Oder hat der Spuk vom Dusterhof seine Hand im Spiel?

Bod|dscham|perl Substantiv, [das], bayerischer Ausdruck für den Nachttopf. Aus dem Französischen „Pot de´Chambre“. In anderen Gegenden auch bekannt als Pinkelpott, Scherbn, Nachthaferl oder Kachel. Seit Erfindung der Toilettenspülung ist das Bodschamperl nur noch selten in Gebrauch. Auch als Trinkgefäß ist meist ungeeignet = >Pfui Deifi

Saaleinlass: 90 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Dokumentarfilm von Barbara Peter
Schweiz 2025, 66 Minuten FSK o.A.

Die beiden Zürcher Fotografen Jojakim Cortis und Adrian Sonderegger bauen ikonische Bilder der internationalen Fotogeschichte nach. Diese kunstvollen Modelle fotografieren sie anschließend mitsamt den dafür eingesetzten Werkzeugen und Materialen. Dadurch vereinen sie in ihren Fotos ein Trompe-l’oeil und zu- gleich dessen augenzwinkernde Entlarvung.
Mit dieser Kunstform haben die beiden Schweizer Künstler internationale Beachtung erlangt. Zuletzt haben die beiden für einen Dokumentarfilm über Lars von Trier Filmsets und dessen Haus nachgebaut.
Mit diesem Modell im Gepäck fahren sie nach Kopenhagen und hoffen auf ein Treffen mit dem dänischen Großmeister.

„Ein Haus für Lars“ begleitet die beiden Künstler auf dieser Reise und gibt Einblick in ihr außergewöhnliches Schaffen.

Im Anschluss findet ein Publikumsgespräch mit Regisseurin Barbara Peter statt.

Bild: TILT Production

Ticketverkauf ab dem 09.02.2026

Dokumentarfilm von Carmen Trocker
Österreich/ Italien 2024, 93 Minuten, FSK o.A.

Die Waschmaschinen schleudern, es wird geputzt, gefaltet, gesaugt und gewischt. Entgegen den eigenen Erfahrungen als Gast in einem Hotel schauen wir hinter die Kulissen und sehen, was partout versucht wird, zu verbergen: Wir beobachten das Housekeeping-Team bei seiner anstrengenden, täglichen Arbeit in einem 4-Sterne-Hotel in den italienischen Dolomiten.

Die angestellten Frauen und wenigen Männer, alle mit Migrationsgeschichte, tragen weiße Schürzen und blaue Handschuhe und sorgen für beständige Sauberkeit. Ihr Arbeitsleben folgt routinierten Bewegungen in den Gängen, Hotelzimmern und der Waschküche des Hotelbetriebes.

Die oberste Maxime lautet, die touristische Maschinerie am Laufen zu halten und nicht gesehen zu werden. Doch zu lange Schichten und keine Möglichkeit auf Urlaub oder Kranken¬ stand zollen ihren Tribut: Streitigkeiten sind vorprogrammiert.

„Personale“ nimmt radikal und ausschließlich die Perspektive des Housekeepings ein und macht die Menschen sichtbar, die sonst im Verborgenen bleiben.

Im Anschluss an den Film findet ein Publikumsgespräch mit Regisseurin Carmen Trocker statt.

Bild: bagarrefilm

Ticketverkauf ab dem 09.02.2026

Deutschland 2025, 79 Minuten, FSK o.A.

Majd und Shahfaisal leben in einer Wohngruppe für unbegleitete minderjährige Geflüchtete in Deutschland. Dort beginnen sie, sich selbst zu entdecken – als Teenager mit Träumen und Ängsten. Doch ihre Lebensrealität ist geprägt von drohender Abschiebung, familiärem Druck und gesellschaftlicher Ablehnung.

Der Film begleitet die beiden durch ihren Alltag, der zwischen Hoffnung und existenzieller Unsicherheit oszilliert.

„Wohin mit mir?“ beleuchtet eindrucksvoll, was nach der Flucht passiert und eröffnet einen empathischen Blick auf eine Lebensphase, die viele in Politik und Öffentlichkeit übersehen: das Erwachsenwerden im Ausnahmezustand.

Publikumspreis Dokumentarfilm – FILMZ Festival des deutschen Kinos 2025, Sonderpreis der Medienförderung RLP 2025

Im Anschluss findet ein Publikumsgespräch mit Regisseur Marvin Menné statt.

Bild: Marvin Menne

Ticketverkauf ab dem 09.02.2026

Warum zählt Oranienburg zu den am stärksten bombardierten Städten in Deutschland und warum belastet Oranienburg dieses Erbe noch heute so schwer?
Diese Fragen werden im Vortrag von Rüdiger Kaddatz tiefgründig analysiert und mit vielen Originalbildern veranschaulicht.

Einlass: 15.30 Uhr

Literatur-Konzert zum Erscheinen der deutschen Übersetzung von Daniela Bracher

Mit: Johanna Krumstroh (Rezitation) und Anke Helfrich (Klavier)

Anlässlich des 80. Jahrestag der Befreiung besuchte Maurice Blik im April 2025 zum zweiten Mal in seinem Leben das ehemalige Konzentrationslager Bergen-Belsen. Im Gepäck hatte er seine Autobiographie „The Art of Survival“, die seine monumentalen Skulpturen mit seiner Lebensgeschichte in Verbindung bringt. Es gelingt ihm darin in eindrücklicher Weise, seine erschütternden Kindheitserlebnisse und seinen Neuanfang nach der Shoah in klarer Sprache zu vermitteln. In der neuen Übersetzung „Zweiter Atem“ wird uns die Verknüpfung von Leben und Kunst auf ergreifende und sinnliche Weise aufgezeigt und während des Literatur-Konzerts wieder begegnen.

Ein Konzert mit dem „Trio Manuel Randi“ ist immer ein intensives Live-Erlebnis, das seit vielen Jahren für ausverkaufte Konzerte sorgt. Manuel Randi, der sympathische und großartige Gitarrist, zeigt an einem einzigen Abend die gesamte Bandbreite seines Könnens und sein großes Repertoire. Im Programm finden sich Stücke für akustische Gitarre, Mandoline bis hin zur E-Gitarre, mit dem unverkennbaren Sound seiner eigenen Gitarrenmusik. Die Kompositionen sind vielseitig, stets südländisch mediterran oder südamerikanisch, aber auch spanisch beeinflusst. Begleitet wird Manuel Randi wieder von seinen zwei kongenialen Partnern, dem italienischen Bassisten Marco Stagni und Mario Punzi am Schlagzeug. Alle drei Musiker sind Showtalente auf der Bühne, sie genießen Live-Konzerte und ihre eigene Musik, die inzwischen eine verrückte Mischung aller Genres ist. Von Flamenco, über Balladen, argentinischer Rumba, Blues-Rock, bis hin zur Discomusik der 70er Jahre. Wilde und leidenschaftliche Improvisationen, sentimentale und lyrische Momente, Romantik und italienische Leidenschaft, Jazz und Akustik-Rock. Manuel Randi ist auch Mitglied des "Herbert Pixner Projekt", mit dem er jedes Jahr auf Tour ist. Besonders in Deutschland, Österreich, Italien und in der Schweiz feiert diese Formation seit über 15 Jahren sehr große Erfolge mit vielen ausverkauften Konzerten.

Einlass: 16:15 Uhr

Ausverkauft!

KRYSTIAN MARTINEK
JE BESSER ICH DICH KENNE
Nach etlichen Jahren Ehe hat Jessica genug.
Während der letzten Jahre lebten sie und ihr Mann Peter praktisch nur noch gelangweilt nebeneinander her. Um zu verhindern, daß das bis ans Lebensende so weitergeht, hat sie gegen Peters Willen die Scheidung eingereicht. Ihre beste Freundin Sandra soll als Anwältin alles Formelle für sie regeln.
Jessica hat bereits ein schickes, modernes Apartment bezogen. Sie wohnt dort mit ihrem neuen Partner Nic zusammen, der es mit bemerkenswerter Leichtigkeit schafft, auf Jessicas Bedürfnisse einzugehen und sie vor allen Gefahren zu beschützen. Dass er zudem noch attraktiv, topfit und jünger als Peter ist, komplettiert den perfekten Gesamteindruck und setzt Peter heftig zu. Sandra hingegen ist von Nic schwer beeindruckt und wünscht sich nichts sehnlicher, als einen Partner wie ihn.
Als Peter seinem Nachfolger vor dem Scheidungstermin begegnet, muss er sehr schnell feststellen, dass der in jeder Hinsicht perfekte Nic ihm in allen Belangen überlegen ist. Verärgert und beleidigt gibt er sich erstmal geschlagen. Aber er gibt nicht auf. Stattdessen kommt er zurück und erlebt eine irritierende Überraschung.
Die Komödie stellt die Frage, wie wünschenswert eine perfekte Beziehung wirklich ist und welche Konsequenzen es haben kann, wenn man den perfekten Partner gefunden hat. Mit viel Humor und ernsthafter Leichtigkeit zeigt das Stück, wohin es führen kann, wenn man versucht, die Liebe und das Leben zu perfektionieren.

Einlass 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn.

Georg Philipp Telemann
Es ist das Heil uns kommen her TWV 1:494
Nun kömmt die grosse Marterwoche TWV1:1179
Zween Jünger gehen nach Emmaus TWV 1:738

Johann Sebastian Bach
Lutherische Messe G-Dur BWV 236


Vox Luminis
Freiburger Barockorchester
Lionel Meunier, Bass und Leitung


Zur Fastenzeit muss es nicht immer eine Passionsvertonung – insbesondere von Johann Sebastian Bach –
sein, gibt es doch unzählige andere Werke von Komponisten des Barocks, die das Leiden Jesu Christi thematisieren. Zu diesen Komponisten zählt neben Bach freilich auch Georg Philipp Telemann, der unglaubliche 1.750 Kantaten hinterließ, darunter den Kantatenjahrgang Geistliches Singen und Spielen, den Telemann um 1710 in Eisenach verfasst hatte, später auch in Frankfurt aufführte und der insgesamt 72 Kantaten für das Kirchenjahr enthält.

Die Texte zu den meisten Kantaten stammen von Erdmann Neumeister, einem bedeutenden Theologen und Kirchenlieddichter des 18. Jahrhunderts. Für Neumeister war nicht nur die Musik im Gottesdienst von theologischer Bedeutung, sondern auch Musik zur persönlichen Andacht. So verwundert es nicht, dass die Kantaten aus Telemanns Sammlung überaus vielgestaltig sind, von großangelegten Festmusiken bis hin zu introvertierten, schlank besetzten Kantaten.

Lionel Meunier, künstlerischer Leiter des belgischen Vokalensembles Vox Luminis, wählte für dieses Konzert besonders abwechslungsreiche Kantaten von Telemann und eine Messe von Bach aus.

Einführung: 18.15 Uhr, Rolf-Böhme-Saal