Für alle, die mal richtig mutig sein wollen.

Angsthase – Pfeffernase. Wer wird denn Angst haben …? Die kleine Maus hat aber trotzdem Bammel. Ist ja auch kein Wunder. Fast alle Tiere im Wald sind größer als sie. Und als dann auch noch der Fuchs kommt und sie zum „Essen einladen“ will, da muss was geschehen. Die Maus braucht einen Freund. Möglichst groß, möglichst furchteinflößend. Mit funkelnden Augen, riesigen Zähnen und einer giftig-grünen Warze auf der Nase. Und wenn es den nicht gibt, dann muss man ihn eben erfinden: den GRÜFFELO. Das weltberühmte Kinderbuch in faszinierenden Bildern. Für alle, die mal so richtig mutig sein wollen.

Für Kinder ab 3 Jahren.

Ensemble:
Ronja Rückgauer
Georg Veit

*Bitte beachten Sie: aufgrund der Räumlichkeiten sitzen bei uns die Langen im Casablanca auf Stühlen im hinteren Teil des Raumes, die Kurzen sind nah dran am Geschehen, nämlich direkt vor der Bühne auf extra ausgelegten gemütlichen Teppichen. Ein Erwachsenen Ticket für Ihre Kinder zu erwerben, damit diese einen eigenen Sitzplatz auf einem Stuhl haben, ist leider aufgrund der geringen Kapazität nicht möglich. Auf den Schoß dürfen die Kurzen aber natürlich immer.

Veranstalter: Gemeinnütziges Kinder- und Erwachsenentheater Capitol Mannheim UG

© Georg Veit

Einlass 30 Minuten vor Beginn

Ausverkauft

Nach einem schweren Autounfall erwacht der erfolgreiche Schriftsteller Paul Sheldon in einem abgelegenen Haus – gepflegt von Annie Wilkes, seinem „größten Fan“. Doch die scheinbar fürsorgliche Krankenschwester entpuppt sich schnell als unberechenbare Gefangene seiner eigenen Schöpfung: Als sie erfährt, dass Paul ihre geliebte Romanfigur sterben ließ, beginnt ein beklemmendes Spiel aus Abhängigkeit, Wahn und Gewalt.

Ein fesselndes Psychodrama über Macht, Obsession und den schmalen Grat zwischen Bewunderung und Wahnsinn – nach dem Thriller von Stephen King.

Theater 30 min. vor Vorstellungsbeginn geöffnet

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.

quinTTTonic
Kerstin Gruber & Marlene Kogler Trompete / Katharina Zeller Horn / Anna Guggenberger Tuba / Sarah Schreiner Posaune

Dort, wo aus warmer Luft Schallwellen werden. Dort, wo der Citysmog frischer Landluft weicht. Dort, wo Blechbläserklischees zu Bläserinnenangelegenheiten werden. Genau dort im Hofgarten erklingt ein Open Air-Konzert mit goldenem Klang, angereichert mit Gesang und Poesie. Wer sich auf die musikalische
Luftveränderung einlässt, bekommt einen vollen Lungenzug frischer Klangsequenzen, ein Wechselspiel in luftigen Höhen und atemberaubende melodische Szenerien. Fenster auf für eine hemisphärenübergreifende Reise mit dem Damenbrassquintett aus Wien! Wenn Sie zu Beginn nach Luft schnappen, dann nur, um gleich darauf tief und bewusst einzuatmen. Das Repertoire spannt den Bogen von klassischen Werken über jazziges Chaos und Austropop bis zu heimatbezogener Musik und Eigenkompositionen - von Johann Strauss' Frühlingstimmenwalzer bis zu Kerstin Grubers quaranTTTäne-Walzer, von festlichen Fanfaren bis zu Lady Sunshine and Mister Moon.
Wer keinen regulären Sitzplatz benötigt, setzt sich mit Decke und Picknick(-ticket) ins Gras.

Konzert #11 € 34 erm. 30 / freie Platzwahl –– Picknickticket 17 pro Person, bitte Speisen selbst mitbringen
In Kooperation mit dem Arbeitskreis Schlosskonzerte

Foto: Stefan Fürtbauer

Einlass: 16:30 Uhr

Christoph von Weitzel, Bariton / Gitarre
Alessandro Mega, Bariton / Gitarre

Zwischen den beiden Ländern Italien und Deutschland besteht seit Langem eine besondere Anziehung. Die unterschiedlichen Mentalitäten scheinen dabei wie ein Magnet zu wirken. Und so unterschiedlich auch das Liedgut beider Länder ist, so gut passen die Volksweisen aber zusammen in ein emotionales Konzertprogramm – ganz besonders auch in den wunderbaren, kleinen Raum der Burgkapelle Schloß Stetten. Sind Sie bereit, die Sonne Italiens durch die Krone eines Lindenbaums scheinen zu lassen? Beide Sänger brennen für die Lieder ihrer Länder und begleiten sich jeweils selbst an der Gitarre, wenn die existenziellen Gegensätze wie Gut und Böse, Tag und Nacht, Freunde und Feinde, Aufstieg und Fall sowie die verbindenden Elemente wie Natur, der Glaube, Liebe und Hoffnung besungen werden. Seit knapp 10 Jahren gehört Bariton Christoph von Weitzel zur Stammkünstlerriege unseres Festivals.

KONZERT #12 € 32 erm. 28

Foto: Spiegelhof

Einlass: 16:30 Uhr

Der reiche Jedermann lebt in Luxus, mit Festen, vielen Freunden und seiner Geliebten. Doch dann hat plötzlich der Tod seinen Auftritt. Jedermann muss Rechenschaft über sein Leben ablegen. Wer steht jetzt noch an seiner Seite?

Der zeitlose Theaterstoff steht seit über 100 Jahren in Salzburg auf dem Spielplan – immer wieder neu und anders erzählt. Regisseurin Renate Rochell findet für Barsinghausen einen frischen Zugang – packend, musikalisch und unterhaltsam. Ein Stück, das die großen Fragen des Lebens stellt und niemanden kalt lässt.

Die Aufführung dauert circa 90 Minuten und wird ohne Pause gespielt. Schauplatz ist die wunderbar im Wald gelegene Deister-Freilicht-Bühne, eine der schönsten Freilichtbühnen in Niedersachsen. Ideal geeignet für alle, die oft und gerne ins Theater gehen und die klassische Theatersprache lieben.

Einlass: 15:30 Uhr

Einfach mal die Seele baumeln lassen und die frische Brise um die Nase spüren. Dem Rauschen des Schilfes im Wind und den Wellen lauschen. Mit uns könnt ihr in See stechen - auf den Unteruckersee.

Copyright: Martin Bocklage

Einlass: 10:40 Uhr

Einfach mal die Seele baumeln lassen und die frische Brise um die Nase spüren. Dem Rauschen des Schilfes im Wind und den Wellen lauschen. Mit uns könnt ihr in See stechen - auf den Unteruckersee.

Copyright: Martin Bocklage

Einlass: 12:40 Uhr

Die Mitnahme von Glasbehältnissen ist nicht gestattet!

„Der Deiwel, isch verplatz!“

Die Schule der Frauen
Komödie von Wolfgang Deichsel nach Molière in hessischer Mundart

Der reiche Bürger Arnold hat die fixe Idee, sich eine ideale Ehefrau zu erschaffen. Zu diesem Zweck lässt er das Mädchen Agnes in der Obhut eines einfältigen Dienerpaares aufziehen, unberührt von Bildung und allen weltlichen Einflüssen. Horazius, der Sohn eines Geschäftsfreundes von Arnold, kommt in die Stadt und verliebt sich in ein Mädchen, das von einem alten Sonderling streng bewacht wird. Das Mädchen ist Agnes. Horazius vertraut sich Arnold als seinem väterlichen Freund an, und Arnold, der sich Horazius gegenüber nicht offenbaren kann, muss durch die brühwarmen Berichte des jungen Mannes über dessen Fortschritte bei Agnes durch alle Höllen der Eifersucht gehen. Sein Weltbild gerät ins Wanken: "Warum setzt mein Verstand, durch den ich reich bin, bei diesem Unternehmen aus?" Verzweifelt kämpft Arnold für seinen absurden Lebenstraum, doch die vorsätzlich dumm gehaltene Agnes erweist sich als erstaunlich gewitzt.

Ein Stück über männliche Illusionen und Machtverlust - heute können wir fragen: Ist es ein Frauen- oder doch eher ein Männerstück? Und wer geht hier eigentlich bei wem in die Schule?

Wolfgang Deichsels geniale Übertragung des Klassikers Molière ins Hessische bringt die Figuren ganz nah an uns heran. Der Kontrast zwischen Mundart und strengem Versmaß ist eine explosive Mischung, die das Vergnügen an dieser Komödie noch einmal steigert.

Regie und Ausstattung Sarah Groß / Maskenbild Katja Reich / Technische Leitung Bruno Briggmann
Es spielen Alexander J. Beck, Pirkko Cremer, Jochen Döring, Rainer Ewerrien, Ulrike Kinbach und Michael Quast als Arnold.

Veranstaltungsdauer 2:00 Stunden (inklusive Pause nach etwa einer Stunde)

Nähere Informationen zu den Aufführungen in Heusenstamm erhalten Sie bei
Dominik Stotzem, Tel. 06104-6071124; E-Mail: veranstaltungen@heusenstamm.de

Veranstaltungsfoto: © Andreas Malkmus

Einlass ab 17:30 Uhr

Hofbaumeister Heinrich Schickhardt zeigt Ihnen persönlich "seine" Stadt.

Beschreibung
Schlendern Sie mit dem Baumeister persönlich über den von ihm geplanten Marktplatz, der als der größte Deutschlands gilt. Er wird in alten Erinnerungen schwelgen, und gemeinsam heben Sie ein Glas auf den gelungenen Wiederaufbau nach der Zerstörung vor über 80 Jahren. Auf einem kleinen Spaziergang haben Sie einen wunderbaren Ausblick über das Christophstal, wo einst die Bergknappen und Laboranten ihre Arbeit taten, und auf das zauberhafte Bärenschlößle aus dem Jahr 1627. Die Führung endet am Bergwerk. Sie haben hier die Möglichkeit, an einer Bergwerksbesichtigung teilzunehmen (ohne separate Anmeldung), oder Sie besuchen das am gleichen Tag stattfindende Rosenfest auf dem Kienberg.

Treffpunkt
Kurhaus, Theaterkasse

Kosten
17,50 EUR pro Person (ab 16 Jahre), frei mit der Schwarzwald+ Karte

Hinweise
Anmeldung erforderlich unter Tel. 07441 / 864-732 oder an theaterkasse(at)freudenstadt.de bis am Veranstaltungstag, spätestens 11:00. Mind.- Teilnehmerzahl 5, max. 25 Personen.

Individuelle Gruppenbuchungen sind buchbar unter touristinfo(at)freudenstadt.de

Bei dieser Veranstaltung erhalten Sie freien Eintritt mit der "Schwarzwald Plus"-Karte.

Drei Saxophone. Drei Persönlichkeiten. Ein unverwechselbarer Sound.
Les Connaisseurs entführen ihr Publikum in eine Klangwelt voller Leidenschaft, Eleganz und Spielfreude – gespielt auf drei Saxophonen der legendären Marke Conn aus den 1930er-Jahren, deren warmer, charaktervoller Ton bis heute begeistert.

Mit dabei sind:
Rainer Hanke (Altsaxophon),
Achim Kleiner (Baritonsaxophon) und
Gert Anklam (Sopransaxophon).

Ihr Programm ist so facettenreich wie ihr Klang: feurige Tangos, swingende Jazzstücke, Popsongs in überraschenden Arrangements, Eigenkompositionen und Klassiker der Saxophonliteratur. Virtuos gespielt, charmant moderiert und mit einer Prise französischer Nonchalance gewürzt, entsteht ein Abend voller Esprit und musikalischer Raffinesse.

Seit vielen Jahren sind die drei Musiker regelmäßig auf dem Weingut zu Gast – und jedes Mal ein Garant für einen genussvollen Abend mit Musik, Kunst und Wein.

Saxophon pur – lebendig, unterhaltsam & virtuos.

Die Musikschule „Johann Sebastian Bach“ Köthen lädt zum Sommerkonzert 2026 ein. Es findet am Sonntag, 28. Juni, um 15.30 Uhr im Johann-Sebastian-Bach-Saal des Veranstaltungszentrums im Schloss Köthen statt.
Ein vielfältiges Programm, präsentiert von Solisten und Ensembles der Instrumental- und Gesangsklassen, erwartet die Gäste. Auch der Kinderchor und die Jüngsten aus der Musikalischen Früherziehung werden zu hören sein. Neben dem musikalischen Genuss bietet das Sommerkonzert einen feierlichen Rahmen für die Übergabe der Zeugnisse an die Schülerinnen und Schüler, die im vergangenen Schuljahr erfolgreich Prüfungen abgelegt haben.
Die Musikschule freut sich auf einen musikalischen Nachmittag und lädt alle Interessierten herzlich ein. Karten für das Konzert sind zum Preis von 10 EUR erhältlich und können in der Touristinformation im Schloss erworben werden.

Einlass: 14:30 Uhr

Der Vorverkauf startet in Kürze

Eintauchen in die Geschichte von Gradierbau, Kurbad und Therme

Bad Dürkheim ist seit über 100 Jahren Mineralheil- und noch länger Solbad, und das haben wir den Solequellen zu verdanken, die seit langer Zeit genutzt werden. Das „Weiße Gold“ Bad Dürkheims hat schon vor 2.500 Jahren die Kelten angelockt. Jahrhundertelang produzierte man in den Salinen Salz und verbrauchte dabei Unmengen an Holz. Bis im 18. Jahrhundert mit den monumentalen Gradierwerken die Revolution in der Salzherstellung gelang: Bis zu 750 m lange Bauten gradierten die Sole. Es dauerte nicht lange, bis diese Schätze sich herumsprachen und Bad Dürkheim als Solbad Gäste aus aller Welt begrüßen durfte, die durch den neu gestalteten Kurpark flanierten. Heute ist der Kurpark mit seinen elf Brücken und Wasserspielen schöner denn je und der ideale Ort, um mit dem Gästeführer in die mondänen alten Zeiten einzutauchen. Bei der Besichtigung des Dürkheimer Gradierbaus lernen Sie seine wechselvolle und dramatische Geschichte kennen, vom Industriebauwerk zu einem der größten Freiluftinhalatorien Deutschlands, überschattet von zwei Brandkatastrophen.

Dauer: ca. 1 Stunde
Treffpunkt: vor der Tourist Information
Haltestelle: Wurstmarktplatz (Stadtbus oder Mobility-on-Demand "MoD")
(für einzelne Gäste und Kleingruppen bis maximal 6 Personen)

Aktionscode: Wenn Sie über einen Aktionscode verfügen, geben Sie diesen bitte ERST im entsprechenden Feld ein und wählen DANN die Anzahl der Tickets in der Preisstufe.

Der beliebteste Familienspaß Südniedersachsens!

Es erwarten Euch beliebte, bekannte und ganz neue, riesige Attraktionen. Euer Lieblingspark präsentiert Euch wieder tolle Shows, viel Action zum Mitmachen, einen wunderschönen mediterranen Biergarten und eine karibische Beach-Bar. Wir spielen draußen wie drinnen in unseren großen Indoor - und Outdoorbereichen und sind wetterunabhängig.

Den ganzen Tag Spaß haben - seid mittendrin im turbulenten Circus-Land.

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Hella Jongerius: Whispering Things
14.03.2026 – 06.09.2026
Seit über 30 Jahren ist Hella Jongerius eine der prägendsten Persönlichkeiten des zeitgenössischen Designs. Ihre wegweisenden Arbeiten reichen von Textilien und Keramik über Möbel und Lampen bis hin zu skulpturalen Werken. Mit ihrem forschungsbasierten Gestaltungsansatz wurde Jongerius zum Vorbild für eine ganze Generation junger DesignerInnen. Die Ausstellung ist die erste Retrospektive über das Gesamtwerk der niederländischen Designerin, die unter anderem mit Maharam, KLM, Camper und Vitra zusammenarbeitete. Das Archiv ihres Designstudios JongeriusLab ist seit 2024 im Vitra Design Museum beheimatet. Die darin enthaltenen Objekte und Dokumente geben Einblicke in Jongerius‘ Arbeitsweise, ihr vielschichtiges Denken, ihre Leidenschaft für handwerkliche Prozesse und ihre intensive Auseinandersetzung mit Materialität und der Symbolik der Dinge. Dabei geht die Leidenschaft für Handwerk und Farbe stets mit einem klaren Bewusstsein für das große Ganze einher. Der Katalog zur Ausstellung umfasst auch eine Dokumentation des Jongerius-Archivs am Vitra Design Museum.

Die Ausstellung wird unterstützt durch den Globalen Sponsor Maharam, den Sponsor Camper und die IKEA Stiftung.

Hella Jongerius: Whispering Things
14.03.2026 – 06.09.2026
Hella Jongerius is among the most influential designers of the past decades. Since the start of her career in the 1990s, she has created groundbreaking works in many different disciplines, including textiles, ceramics, furniture, lighting, and sculpture. Jongerius’ research-driven approach has been a defining influence for an entire generation of young contemporary designers. The exhibition is the first retrospective of Jongerius’ oeuvre and will explore all phases of her work, including her famed collaborations with Maharam, KLM, Camper and Vitra. It is based on Jongerius’ studio archive, acquired by the Vitra Design Museum in 2024. The centre stage, though, goes to the methods of JongeriusLab – layering ideas, drawing connections, emphasising materiality, exposing process, and researching deeply, with a dedication to craft, colour, and cosmic thinking. The exhibition is accompanied by a major publication, including a documentation of the Jongerius archive at the Vitra Design Museum.

The exhibition is supported by Global Sponsor Maharam, Sponsor Camper, and the IKEA Stiftung.

Abb.: Keyvisual Hella Jongerius: Whispering Things © Vitra Design Museum Grafikdesign: Joost Grootens basierend auf dem Werk Falling Vases Paintings Hella Jongerius

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Er ließ Stühle von der Decke schweben und schuf organische Wohnlandschaften, die bis heute faszinieren: Der dänische Architekt und Designer Verner Panton (1926–1998) prägte das Design der Nachkriegszeit wie kaum ein anderer. Sein Geburtstag jährt sich 2026 zum 100. Mal. Aus diesem Anlass widmet das Vitra Design Museum ihm eine große Ausstellung im Vitra Schaudepot, die Pantons Schaffen in seiner ganzen Vielfalt zeigt – von ikonischen Entwürfen wie dem »Panton Chair« über Leuchten und Textildesigns bis hin zu seiner wenig bekannten Architektur. Eine begehbare Rekonstruktion der legendären »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, macht Pantons revolutionäres Raumverständnis und den Aufbruchsgeist jener Zeit unmittelbar erfahrbar. Die Ausstellungsgestaltung verwandelt seine skulpturalen, farbstarken Welten in ein immersives Erlebnis. Grundlage der Schau bildet die umfangreiche Verner Panton-Sammlung im Vitra Design Museum, die zu den bedeutendsten ihrer Art zählt und eine einzigartige Fülle von Objekten, Zeichnungen, Modellen und Archivalien umfasst. Die Werkschau, die in enger Zusammenarbeit mit der Verner Panton Design AG entsteht, lädt dazu ein, einen großen Designer neu zu entdecken – zwischen Pop, Utopie und organischen Farbwelten.

He made chairs float from the ceiling and created organic living landscapes that continue to fascinate us today: the Danish architect and designer Verner Panton (1926–1998) shaped post-war design like few others. To celebrate the centenary of his birth, the Vitra Design Museum will dedicate a major exhibition at the Vitra Schaudepot to Panton’s work. Showcasing the full breadth of his creative output – from iconic pieces like the »Panton Chair« to his lighting and textile designs – it will also feature several of his little-known architectural projects. A walk-in reconstruction of the legendary »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, brings Panton’s revolutionary understanding of space and the spirit of the era vividly to life. The exhibition design transforms his sculptural, colour-rich worlds into an immersive experience. The show is based on the extensive Verner Panton Collection at the Vitra Design Museum, which is one of the most important of its kind and comprises a unique wealth of objects, drawings, models and archival materials. The exhibition, created in close collaboration with Verner Panton Design AG, invites visitors to rediscover a visionary designer – between Pop, utopia, and organic worlds of colour.

Abb.: Verner Panton, »Fantasy Landscape«, Ansicht aus der Ausstellung »Visiona II«, Internationale Möbelmesse Köln, 1970 © Verner Panton Design AG

Jeden Sonntag und an Feiertagen, 14 Uhr

DE

Er ließ Stühle von der Decke schweben und schuf organische Wohnlandschaften, die bis heute faszinieren: Der dänische Architekt und Designer Verner Panton (1926–1998) prägte das Design der Nachkriegszeit wie kaum ein anderer. Sein Geburtstag jährt sich 2026 zum 100. Mal. Aus diesem Anlass widmet das Vitra Design Museum ihm eine große Ausstellung im Vitra Schaudepot, die Pantons Schaffen in seiner ganzen Vielfalt zeigt – von ikonischen Entwürfen wie dem »Panton Chair« über Leuchten und Textildesigns bis hin zu seiner wenig bekannten Architektur. Eine begehbare Rekonstruktion der legendären »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, macht Pantons revolutionäres Raumverständnis und den Aufbruchsgeist jener Zeit unmittelbar erfahrbar. Die Ausstellungsgestaltung verwandelt seine skulpturalen, farbstarken Welten in ein immersives Erlebnis. Grundlage der Schau bildet die umfangreiche Verner Panton-Sammlung im Vitra Design Museum, die zu den bedeutendsten ihrer Art zählt und eine einzigartige Fülle von Objekten, Zeichnungen, Modellen und Archivalien umfasst. Die Werkschau, die in enger Zusammenarbeit mit der Verner Panton Design AG entsteht, lädt dazu ein, einen großen Designer neu zu entdecken – zwischen Pop, Utopie und organischen Farbwelten.

DE: Marianne Panton auf dem »Panton Chair«, ca. 1970
© Verner Panton Design AG, Foto: Louis Schnakenburg,
Kopenhagen

He made chairs float from the ceiling and created organic living landscapes that continue to fascinate us today: the Danish architect and designer Verner Panton (1926–1998) shaped post-war design like few others. To celebrate the centenary of his birth, the Vitra Design Museum will dedicate a major exhibition at the Vitra Schaudepot to Panton’s work. Showcasing the full breadth of his creative output – from iconic pieces like the »Panton Chair« to his lighting and textile designs – it will also feature several of his little-known architectural projects. A walk-in reconstruction of the legendary »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, brings Panton’s revolutionary understanding of space and the spirit of the era vividly to life. The exhibition design transforms his sculptural, colour-rich worlds into an immersive experience. The show is based on the extensive Verner Panton Collection at the Vitra Design Museum, which is one of the most important of its kind and comprises a unique wealth of objects, drawings, models and archival materials. The exhibition, created in close collaboration with Verner Panton Design AG, invites visitors to rediscover a visionary designer – between Pop, utopia, and organic worlds of colour.

EN: Marianne Panton in the »Panton Chair«, c. 1970
© Verner Panton Design AG,
photo: Louis Schnakenburg, Copenhagen

Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.