Tickets ohne zeitliche Bindung – ideal als Geschenk geeignet und um möglichst flexibel zu bleiben. Mit ihnen ist der Zugang zur Ausstellung während der gesamten Ausstellungdauer ohne Vorreservierung oder Uhrzeitbindung jederzeit möglich, die Verweildauer ist zeitlich unbegrenzt.

letzter Einlass 19:00 Uhr

Märchen der Brüder Grimm für Kinder ab 5 Jahren (60 min)

Mehrmals trachtet man ihm nach dem Leben, doch mit List, Geschick und Glück schafft es ein junger Mann nicht nur die Prinzessin zur Frau zu bekommen, sondern auch die 3 goldenen Haare des Teufels zu holen. Auf seiner spannenden Reise begegnet er im Schwarzwald zwei nicht ganz ernst zu nehmenden Räubern, einem Fährmann ohne Feierabend und natürlich dem Teufel und seiner Großmutter höchstpersönlich. Und wie es das Glückskind dabei auch noch schafft, das Rätsel einiger Kinder um einen trockenen Brunnen und einen verdorrten Baum zu lösen und den Fährmann von seinem Dauerdienst zu befreien, das erfahren Sie in unserer Neuinszenierung des Mottenkäfig Klassikers.

Der Teufel mit den 3 goldenen Haaren ist eines der erfolgreichsten Stücke des Mottenkäfigs und seit 1980 im Spielplan. Nun wagt das Ensemble einen Neuanfang mit einer komplett überarbeiteten und modernisierten Fassung, die dem Verständnis der heutigen Kinder gerecht wird. Moderne, märchenhafte Musik und aufwändig gestaltete Lichtstimmungen gepaart mit klassischem Marionettenspiel und viel Magie führen die Kinder in das Märchenland, wie es sich die Brüder Grimm vermutlich vorgestellt haben.

Einlass: ca. 15 Minuten vor Beginn

Gar nicht so klein kommt sie daher, die Petite Messe solennelle, das Spätwerk von Gioachino Rossini. Er selbst äußert sich denn auch ironisch darüber: „Ein bisschen Können, ein bisschen Herz, das ist alles.“ Vielleicht ist der Titel aber auch nur die Anspielung auf die kleine und für eine Messvertonung unübliche Besetzung: Neben den vier Solisten und dem Chor erklingen lediglich ein Harmonium und ein Klavier. Rossini schafft mit viel Können und großem Herz daraus ein klangprächtiges Oratorium.

Showdown macht das Thema Erben zu einer Frage, die alle betrifft – vielstimmig, streitbar, politisch.

Einlass: 17:00

Es ist soweit: Das neue Bühnenprogramm der Weibsbilder steht bereit – „Abstellgleis – Anschluss verpasst“. Wer dabei an unverblümte Wahrheiten, freche Selbstironie oder überraschende Enthüllungen denkt, liegt vollkommen richtig. Das Publikum darf sich sogar auf eine kleine Sensation freuen: Anke Brausch und Claudia Thiel geben erstmals preis, dass sie die Dreißig längst hinter sich gelassen haben – vielleicht sogar die Vierzig.

Auch wenn sie in den letzten Jahren nicht so recht in das „Traumfrauen“-Bild mancher Männer passen wollten, hoffen die beiden weiterhin auf den rettenden Sprung in den Zug der Zweisamkeit. Doch wohin führt die Reise? Ist es ein Trip ins Ungewisse, erreichen sie doch noch den Bahnhof großer Gefühle, oder ist der Zug längst ohne sie abgefahren? Wie lange verweilen sie noch auf dem sprichwörtlichen Abstellgleis?

Vom Schlafwagen über den Express bis hin zur Schmalspurbahn – verschiedenste Fahrten haben sie auf ihrer Beziehungssuche bereits erlebt. Und vielleicht stellen sie am Ende fest, dass sie sich für dieses Abenteuer tatsächlich nur noch gegenseitig haben.

Einlass: 10:30 Uhr

Am Sonntag, 8. März 2026, lädt das Kultur- und Festspielhaus Wittenberge um 14 Uhr zu einem festlichen musikalischen Nachmittag anlässlich des Internationalen Frauentags ein. Unter dem Titel „Frühling über Wien“ erwartet das Publikum ein stilvolles Konzertprogramm mit klassischer Musik, Wiener Liedern und Operettenklängen – mit Kaffeehaus-Atmosphäre und Kaffeegedeck.

Im Mittelpunkt des Nachmittags steht eine musikalische Reise von der Wiener Klassik bis ins goldene Zeitalter des Walzers. Werke von Franz Schubert, Wolfgang Amadeus Mozart, Rudolf Sieczynski, Johann Strauß und weiteren Komponisten lassen den Wiener Frühling in all seinen Klangfarben aufleben. Virtuose Kammermusik, bekannte Melodien sowie charmante musikalische Geschichten sorgen für ein besonderes Konzerterlebnis.

Mitwirkende sind ausgewählte Spitzensolisten sowie junge Künstlerinnen der Kreismusikschule Prignitz. Die musikalische Leitung übernimmt Sopranistin Nicolle Kassel, begleitet von Anton Haupt (Bariton), Uwe Knaust (Klarinette), Philipp Hagemann (Violoncello) und René Speer (Klavier).

Der Konzertnachmittag verbindet klassische Musik mit Wiener Charme und lädt dazu ein, den Internationalen Frauentag in besonderer Atmosphäre zu feiern – bei Musik, Kaffee und Frühlingsklängen.

Foto: Jens Wegner

„BELIEVE – The Tribute To The Life And Music Of Cher“
Die sensationelle Show zu Ehren einer wahren Pop-Ikone

Erleben Sie eine mitreißende Hommage an Cher, die mit über 200 Millionen verkauften Platten und Auszeichnungen wie Oscar, Grammy und Emmy die Musikwelt geprägt hat wie kaum eine andere. In dieser spektakulären Live-Show erstrahlt ihr einzigartiges Lebenswerk in neuem Glanz und entführt Sie in eine Welt voller Hits, Glamour und Emotionen.
Freuen Sie sich auf unvergessliche Klassiker wie „Believe“, „If I Could Turn Back Time“ oder „Strong Enough“, performt von hochkarätigen Sängerinnen und Sängern, die Chers unverwechselbaren Sound originalgetreu auf die Bühne bringen. Dabei sorgen extravagante Kostüme und glitzernde Outfits für den typischen Cher-Glamour, während kraftvolle Choreografien und eindrucksvolle Inszenierungen echtes Gänsehautfeeling garantieren.
Sie erhalten faszinierende Einblicke in das bewegte Leben dieser Ausnahme-Künstlerin und erleben hautnah, was ihren einzigartigen Spirit und ihre legendäre Innovationskraft ausmacht. Ob eingefleischter Cher-Fan oder Liebhaber spektakulärer Bühnenshows – mit „BELIEVE“ erwartet Sie ein unvergessliches Erlebnis für Jung und Alt.
Dank modernster Bühnentechnik, einer energiegeladenen Live-Band und professionellen Künstlerinnen und Künstlern genießen Sie ein Konzertfeeling der Extraklasse, das Cher und ihr musikalisches Erbe gebührend feiert.
Lassen Sie sich von der Magie dieser Poplegende verzaubern und verbringen Sie einen grandiosen Abend, der sämtliche Facetten von Chers Welt auf atemberaubende Weise vereint.

Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets für „BELIEVE – The Tribute To The Life And Music Of Cher“ und tauchen Sie ein in eine fesselnde Show voller Hits, Glanz und großer Emotionen!

Einlass: 18:00 Uhr

Absage - weitere Informationen folgen in Kürze

Am Internationalen Frauentag führt der Stadtspaziergang vom Rathaus über den Domplatz in die historische Altstadt. Die Direktorin des Gleimhauses Ute Pott stellt die Leistungen außergewöhnlicher Frauen in Halberstadts Stadtgeschichte in den Bereichen Politik, Kultur und Soziales vor. Ob Minna Bollmann, die Trümmerfrauen nach dem Zweiten Weltkrieg oder die Klavierpädagogin Herta Rennebaum – sie alle haben ihre Spuren hinterlassen. Erfahren Sie, wie Frauen in der Geschichte die Gesellschaft der Domstadt aktiv geprägt haben.

Andy Strauß: Der eigenartigste Künstler Deutschlands präsentiert sein neues Programm „Inhalte hinhalten“.

Seit knapp zwanzig Jahren im Geschäft, hat er sich im Untergrund einen Superstar-Status erarbeitet, den er selbst konsequent ablehnt. Mit einer wohltuenden Verweigerungshaltung geht er immer den Weg, der seiner Karriere am wenigsten förderlich scheint, pfeift auf Fernsehauftritte und inszeniert lieber Theaterstücke auf Rave-Veranstaltungen.
In seinem neuesten Programm „Inhalte hinhalten“ seziert er scharf humoristisch die deutsche Gesellschaft – mal ganz fein mit dem Skalpell, mal direkt mit der Kettensäge. Es erwartet das Publikum eine krude Mischung aus literarischen Auswüchsen, Stand-up-Comedy, Improvisation und vielen Inhalten, die er auf unnachahmliche Weise präsentiert.
Ein Abend mit Andy Strauß ist mehr als nur eine Show – es ist ein Erlebnis, das lange nachwirkt. Und ballert. Ja, es ballert auch. Das ist wichtig zu wissen.

Foto: Ian Budiman

WEB: establishmensch.de

17:00

„Francamente” ist ein Turiner Projekt, das nach Berlin verpflanzt wurde. Queerness und Aktivismus stehen im Mittelpunkt ihrer musikalischen Produktion, die sich zwischen Songwriting und Elektronik bewegt. Als Erwachsene möchte sie Philosophin werden. Seit 2021 ist sie Teil von „Canta Fino a Dieci”, einem transfeministischen Kollektiv, dessen Ziel es ist, die Geschlechterkluft in der Musikindustrie zu überwinden. 2022 und 2023 sind Jahre des Experimentierens in der deutschen Hauptstadt an der Seite ihres Freundes und Produzenten Tomer Levy. 2024 beginnt sie ihre Zusammenarbeit mit BASTA MUSICA und Costello’s Records und nimmt an X Factor Italia teil.

Einlass: 18:30 Uhr

Antonio Vivaldi:
Die vier Jahreszeiten

Georg Friedrich Händel:
Wassermusik, Orchestersuite Nr. 1

Joseph Haydn:
Abschiedssinfonie

Die namhafte und auch in Deutschland sehr bekannte Tschechische Kammerphilharmonie, Prag präsentiert drei Highlights aus ihrem umfangreichen Repertoire – zwei Meisterwerke der Barockmusik (Antonio Vivaldis „Vier Jahreszeiten“ und Georg Friedrich Händels „Wassermusik“) und einen der wichtigsten Vertreter der Wiener Klassik (Joseph Haydn mit seiner „Abschiedssinfonie“). Die drei Stücke wurden sorgfältig ausgewählt und zusammengestellt, so dass sie eine sinnvolle Kombination, eine ansprechende Einheit bilden und den musikalischen Abend stilvoll abrunden.

Antonio Vivaldis wohl bekanntestes Werk ist „Die vier Jahreszeiten“. Der Komponist, selbst ein meisterhafter Geiger, hat vier Violinkonzerte miteinander verbunden – jedes Konzert beschreibt eine Jahreszeit. Vor allem werden Naturerscheinungen imitiert: Im Frühling ist es ein Gewirr verschieden zwitschernder Vogelarten. Im Sommer spürt man die schwere Hitze und das Warten auf etwas Abkühlung, dann ein heftiges Gewitter; dann das Summen von Bienen und Mückenschwärmen. Ein Trinklied und Jagdmotive beschreiben den Herbst. Wind, Regen, vielleicht auch Schneefall, dagegen das Aufwärmen am Kamin und zum Schluss ein Eisläufer machen die Gegensätze des Winters deutlich: das behagliche Leben im Haus und das raue Klima
draußen. Viele namhafte Komponisten (so auch Joseph Haydn) haben sich den vier Jahreszeiten gewidmet; die genialste musikalische Naturbeschreibung stammt jedoch von Antonio Vivaldi.

Um die Entstehung von Georg Friedrich Händels „Wassermusik“ ranken sich verschiedene Anekdoten: So soll der Komponist von Hannover (verwandt mit dem englischen Königshaus) nach London übergesiedelt sein und mit der Begleitmusik für eine königliche Lustfahrt auf der Themse seinen „Einstand“ bei seinem neuen Herrn, König Georg I., gegeben haben. Dies ist jedoch nur für die zweite Suite dokumentarisch belegt. Auf jeden Fall war Seine Königliche Hoheit so begeistert, dass er die „Wassermusik“ und einzelne Stücke daraus mehrmals wiederholen ließ.

Die „Abschiedssymphonie“ (Nr. 45) entstand während der Anstellung Joseph Haydns als Kapellmeister beim Fürsten Esterházy. Da die Musiker – bis auf wenige Ausnahmen – während der Spielzeit ohne Kontakt zu ihren Familien dort dienen mussten, sehnten sie den Urlaub herbei. Das merkte man auch ihrer Musik an: Sie wurde immer schleppender, schwerfälliger und müder, bis die Solisten – einer nach dem anderen – die Bühne verließen. Nicht das einzige Beispiel für Haydns unverwüstlichen und doch subtilen Humor.

Copyright: Great Performances Veranstaltungs UG

Einlass: 18:00 Uhr

"Venedig im Schnee" – Kult-Komödie von Gilles Dyrek

Zwei Paare im Wohnzimmer: Eins frisch verliebt, das andere frisch verkracht und jede
Menge lustiger Missverständnisse …

Natalie und Jean-Luc sind auch vier Jahre nach ihrer ersten Nacht noch immer das
turtelnde, verliebte Pärchen, das vom Glück geküsst scheint: ausreichend Geld,
beruflicher Erfolg. Eine Wohnung, die gerade renoviert wird und dementsprechend
aussieht. In dieser Situation hat Jean-Luc seinen Kollegen Christophe nach Jahren
wieder getroffen und ihn sowie seine Freundin Patricia spontan für den Abend zum
Essen eingeladen. Patricia hat keine Lust von ihrem Freund, mit dem sie sich heftig
gestritten hat, zu einem Abendessen mitgeschleppt zu werden, bei dem sie niemanden
kennt. Wütend beschließt sie, den ganzen Abend kein Wort von sich zu geben, was dazu
führt, dass die Turteltäubchen sie für eine Ausländerin halten. Als Patricia das
Missverständnis begreift, steigt sie mit diabolischem Vergnügen in das perfide Spiel
ein, erfindet eine Fantasiesprache und behauptet aus einem Bürgerkriegsland geflohen
zu sein. Sie greift freudig zu, als die notorisch fröhlichen Gastgeber ihr Geschenke für
ihr vermeintlich armes Heimatland aufdrängen. Während Christophe vor Scham im
Boden versinken möchte, kann Patricia in der absurden Situation wieder lächeln und die
Gespräche zu viert verlaufen komplett anders als erwartet …

VENEDIG IM SCHNEE ist die perfekte Mischung aus moderner Komödie und
entlarvender Gesellschaftssatire: kurzweilig, witzig und intelligent – ein amüsanter
Frontalangriff gegen moralische Selbsttäuschung und soziale Heuchelei.

REGIE
Felix Sommer

REGIEASSISTENZ
Linda Averesch und Alexander Miebach

EINE KOMÖDIE VON
Gilles Dyrek, Deutsch Annette Bäcker und Paul Bäcker

AUFFÜHRUNGSRECHTE
Theaterverlag Desch, Berlin (www.theater-verlag-desch.de) mit freundlicher Genehmigung von L'Agence Drama, 24, rue Feydeau, 75002 Paris, Frankreich (www.dramaparis.com)

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Die Jahreskonzerte des Orchesters unter dem künstlerischen Leiter Mathias Trost sind fester Bestandteil des Sigmaringer Musiklebens. In diesem Jahr stehen wieder große Klassiker auf dem Programm und beim Klavierkonzert von Mozart wird der Sigmaringer Florian Stricker als Solist auftreten.

Wolfgang Amadeus Mozart
Klavierkonzert d-moll KV 466
Solist Florian Stricker

Franz Joseph Haydn
Sinfonie Nr. 94 in G-Dur Hob. I:94
Paukenschlagsinfonie

Copyright: Boris Körkel - privat

Einlass: 17:30 Uhr

MATS & MILAD ODER: NACHRICHTEN VOM ARSCH DER WELT
VON EVA ROTTMANN

für Menschen ab 10 Jahren

MIT Trigal Sandberger Cañas und Hugo Ziegler

REGIE Alexandra Stölzl
CO-REGIE Julius Max Ferstl
AUSSTATTUNG Elena Wittbusch
DRAMATURGIE Tina Brüggemann

Mats zieht mit ihrer Mutter von der Großstadt Berlin in eine Kleinstadt im ländlichen Raum, um Omi im Alltag zu unterstützen. Doch das neue Leben bringt einiges durcheinander. Neue Schule, neue Mitschüler*innen, eine Mädchenclique machen ihr den Alltag schwer. Doch dann lernt sie Milad kennen und alles wird anders. Gemeinsam ziehen sie um die Häuser und eine innige Freundschaft entsteht. Aber die unbeschwerte Zeit währt nicht lange, denn das Komitee „Besorgte Bürger“ protestiert gegen die Nutzung des Sportheims als Flüchtlingsunterkunft, und durch die Herkunft seiner Eltern gerät auch Milad ins Zentrum des Konflikts. Und dann flirtet ihn auch noch die beliebte Alex an und Mats ist voller Zweifel.

Ein Theaterstück über Mut, Freundschaft, Ausgrenzung und das Erwachsenwerden, aber eben auch darüber, dass wir jeden Tag aufs Neue entscheiden können, wie das Morgen aussehen soll.

„Zeit ist Leben und das Leben wohnt im Herzen.“

Lassen Sie sich verzaubern und entdecken Sie mit Momo, worauf es im Leben wirklich ankommt.
(geeignet für Menschen ab 10 Jahre)

Mitten in der Ruine eines alten Amphitheaters findet Beppo Straßenkehrer eines Tages das kleine Mädchen Momo. Nichts Außergewöhnliches werdet ihr denken. Aber Momo hat eine ganz besondere Gabe: sie kann den Menschen so zuhören, dass Feinde sich wieder versöhnen und selbst einfachen Leuten schlaue Gedanken kommen. Vor allem aber lieben es die Kinder, bei Momo zu sein. Doch eines Tages tauchen finstere, graue Agenten der „Zeitsparkasse“ auf. Sie verleiten die Menschen dazu Zeit zu sparen, um diese für später sicher und verzinst aufzubewahren. In Wahrheit jedoch werden die Menschen um ihre Zeit betrogen. Sie vergessen, im Hier und Jetzt zu sein und das Schöne im Leben zu genießen. Momo erkennt die Gefahr und begibt sich auf eine mutige Reise, um die gestohlene Zeit zurückzuholen. Zusammen mit der Schildkröte Kassiopeia und dem geheimnisvollen Meister Hora tritt sie den grauen Herren entgegen, um den Menschen ihre Zeit - ihre Lebensfreude zurückzugeben.
Das Stück wird von der Laientheatergruppe „Rosarote Eulenspiegel Dietzenbach“ der Katholischen Kirchengemeinde St. Martin in Dietzenbach aufgeführt.

Einlass: 16:45 Uhr

Die Strafverteidigerin Tessa ist brilliant auf ihrem Fachgebiet: der Verteidigung Angeklagter sexueller Übergriffe. Moralische Zweifel quälen sie auch in schwierigen Fällen nicht, zu unerschütterlich ist ihr Glaube an das Gesetz - bis sie selbst zum Opfer, von der Verteidigerin zur Anklägerin wird. Und zum ersten Mal alles infrage stellt: ihre Überzeugungen, das Rechtssystem, ihre Stimme.
Zwischen Gerichtssaal und persönlichem Trauma beginnt ein Kampf um Gerechtigkeit in einem patriarchalen Justizsystem. Ein packendes Solostück über die Grenzen des Gesetzes.

Jeden ersten Sonntag im Monat und an Feiertagen, 16 Uhr, Vitra Design Museum

DE

Das einzigartige Ensemble auf dem Vitra Campus erhält mit dem Doshi Retreat eine außergewöhnliche architektonische Ergänzung: einen kontemplativen Rückzugsort, der als friedlicher Raum der Stille und Besinnung konzipiert wurde. Dieses bemerkenswerte Projekt von Balkrishna Doshi, entstanden in enger Zusammenarbeit mit seiner Enkelin Khushnu Panthaki Hoof und Sönke Hoof, fügt sich nahtlos in die Vision des Vitra Campus als Biosphäre ein.
Der Doshi Retreat bricht die Gattungsgrenzen zwischen Architektur, Kunst und spirituellem Design auf. Als gewundener Pfad angelegt, führt er Besuchende durch eine transformative Reise: unter der Erde hindurch, entlang von Wänden, die mit Klang resonieren. Khushnu Panthaki Hoof erklärt: »Diese Architektur entstand aus einem Traum Doshis von zwei sich verschlingenden Kobras.«
Das Projekt bietet praktische Inspiration für einen nachhaltigeren Ansatz des Bauens: Die Wände bestehen aus innovativem XCarb® Stahl mit geringen Kohlenstoffemissionen, der durch kontrollierte Korrosion eine warme Patina entwickelt. Die teilweise offene Decke mit einer handgehämmerten Messingmandala aus Indien schafft eine Öffnung für Licht und Luft.
Erfahren Sie auf einem geführten Rundgang durch den Vitra Campus mehr über diesen außergewöhnlichen Ort und seine architektonischen Details.

Madeline Juno – Live am Internationalen Frauentag In einer Welt aus Insta und Influencern ist es selten geworden, dass sich Künstlerinnen so zeigen, wie sie wirklich sind – mit Unsicherheiten, Schmerz und ohne Inszenierung.

Madeline Juno gehört zu dieser raren Spezies. Authentisch, selbstironisch und schonungslos ehrlich öffnet sie ihr Innerstes und schafft damit einen Raum, in dem sich viele wiederfinden. Wer ihr zuhört, ist nicht allein – und darf tanzen, fühlen und auch zulassen, dass Wahrheit manchmal weh tut. Ihre musikalische Reise beginnt früh:

Mit 13 lädt sie erste Songs auf YouTube hoch, kurz darauf folgt die Zusammenarbeit mit den Produzenten von Tokio Hotel. Seitdem ist viel passiert. Mit Hits wie „Error“, viralen Erfolgen wie „Ohne Kleider“ oder „Schatten ohne Licht“ und zuletzt zwei Chart-Top-10-Alben zählt Madeline Juno heute zu den wichtigsten deutschsprachigen Pop-Stimmen ihrer Generation.

Am Internationalen Frauentag bringt sie ihre Songs live auf die Bühne – intensiv, nahbar und mit genau der Ehrlichkeit, für die sie so viele Fans lieben

Einlass: 18 H

Die Marbacher Zeitung hat gut reden: Einen „höchst vergnüglichen Spaziergang durch die Welt der (Pferde-) Äpfel, Ködel oder Fladen“ findet sie Jussufs energische Suche nach dem unflätigen Kerl, der ihm auf den Kopf gemacht hat. Das ist doch ärgerlich! Aber wenigstens helfen alle: Die Ziege meckert ihr Willkommen, die Kuh drückt einen besonders glänzenden Fladen hervor und der kleine Vogel zwitschert aufgeweckt (natürlich nicht, ohne auch sein ‚Geschäft’ zu präsentieren). Mit dabei ist wie immer Jussufs Freundin Maren, die uns nicht nur seine Geschichte erzählt (denn wer von uns kann schon Maulwürfisch!), sondern auch dafür sorgt, dass in diesem amüsanten Kinderkrimi alles zu einem guten Ende kommt, so dass die Marbacher Zeitung wohl doch recht hat.

Dauer ca. 40 Minuten. Ab 4 Jahren.

Online-Ticketverkauf nicht mehr möglich. Eventuelle Restkarten an der Theaterkasse.

Von Kerkermeistern, Scharfrichtern und Vagabunden.