‘Do you know where the f*ck you are?!’
You are in Slash n’ Roses!
Slash n’ Roses consists of 8 passionate and experienced rockers who are playing the hits and best album songs of American superband Guns n’ Roses to perfection. Next to the musicality they also take the audience by the balls with their explosive and dynamic stage performance.
They’ll take you on an ultimate Guns n’ Roses experience with songs from their debut album Appetite for Destruction - Paradise City, Sweet Child o’ Mine, Welcome to the jungle up until Use Your Illusions I&II November Rain, Knockin’ on heavens door, Live and let die, Estranged and a lot more.
Slash n’ Roses band consists of:
Richard Dalmolen as Axl Rose Armand Gabeler as Slash
Arie Kok as Duff McKagan
Danny Waegemaekers as Matt Sorum Kenneth de Krieger as Izzy Stradlin Wim van Deuren as Dizzy Reed Sjharlie Vos as Roberta Freeman Jackie Lou as Tracey Amos
Slash n’ Roses toured the Netherlands and made their reputation as THE Guns ’n Roses tribute band.
Slash n’ Roses took the border and visited many venues in Switzerland, Germany, Austria and Italy. They did not only conquer the Benelux but also parts of Europe!
Still hungry for more, they are looking forward to play more shows all over the world!

Einlass ab 18:30 Uhr

Traditionell findet das Abschlusskonzert der Gezeitenkonzerte auf dem Polderhof statt, und schon zum vierten Mal wird es durch das Junge Philharmonische Orchester Niedersachsen (JPON) bestritten. Auch Dirigent Daniel Beyer war bereits 2021 bei den Gezeiten zu Gast: als Dirigent eines Konzerts mit Arabella Steinbacher und dem Württembergischen Kammerorchester Heilbronn.
Auf dem facettenreichen Programm steht diesmal unter anderem Mozart: Die Sinfonie G-Dur KV 318 ist nur einsätzig und könnte ursprünglich als Ouvertüre komponiert worden sein. Endgültig geklärt ist das bislang zwar nicht, jedenfalls aber wird sie in diesem Programm so verwendet. Sie bereitet den Auftritt von Matthias Kirschnereit als Solist in Mozarts Klavierkonzert C-Dur KV 467 vor, einem der beliebtesten Werke Mozarts. Es trägt auch den Beinamen „Elvira Madigan“, seit der zweite Satz 1967 in dem gleichnamigen schwedischen Liebesfilm verwendet wurde. So tragisch am Ende die Handlung des Films, so heiter ist Mozarts Musik in diesem Konzert.
„Die“ tragische Liebesgeschichte schlechthin ist natürlich „Romeo und Julia“, und zeitlos wie Shakespeares Drama selbst ist die Musik, zu der sich Pjotr Tschaikowski davon inspirieren ließ. Mit den schwungvollen „Polowetzer Tänzen“ aus Alexander Borodins Oper „Fürst Igor“ folgt ein weiteres Highlight der russischen Musik, bevor das Konzert und damit auch das diesjährige Festival opulent-bombastisch endet: Die von Klaus
Badelt – dem die Gezeitenkonzerte im vergangenen Jahr gemeinsam mit dem Emder Filmfest ein Porträt gewidmet haben – komponierte Filmmusik zu den „Pirates of the Caribbean“-Filmen gehört zu den wohl populärsten Filmmusiken der jüngeren Zeit und setzt einen fulminanten Schlusspunkt unter die zwölften Gezeitenkonzerte.

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Sinfonie G-Dur KV 318

Klavierkonzert C-Dur KV 467

Pjotr Iljitsch Tschaikowski (1840-1893)
Romeo und Julia

Alexander Porfirjewitsch Borodin (1833-1887)
aus: „Fürst Igor“
Polowetzer Tänze

Klaus Badelt (*1967)
Suite aus „Pirates of the Caribbean“

Matthias Kirschnereit (Klavier)
Junges Philharmonisches Orchester Niedersachsen ( JPON)
Daniel Beyer (Musikalische Leitung)

Am Außenanleger des Fischerdorfes Ditzum sind Sie an Bord des Doppelschrauben-Dampfschiffes „Prinz Heinrich“ herzlich willkommen. Um von Leer nach Ditzum zu kommen, können Sie zum Beispiel nach Ditzum radeln und Ihr Fahrrad mit an Bord nehmen (Fahrradmitnahme begrenzt, bitte rechtzeitig Fahrradticket buchen). Außerdem gibt es die Möglichkeit, mit einem Bus der Firma Jakobs Reisedienst an diesem Tag von Leer direkt zur Abfahrt der Prinz Heinrich nach Ditzum zu fahren. Die Haltestelle wird in der Nähe des Prinz-Heinrich-Anlegers beim Ernst-Reuter-Platz sein. Der Ort der Haltestelle, die Abfahrtzeit und die Busfahrtkosten werden später auf der Homepage des Vereins (www.prinz-heinrich-leer.de) bekannt gegeben.
Vom Oberdeck aus oder aus dem schönen Salon können Sie das Ablegemanöver vom Anlegeponton beobachten. Die Dampf-Pfeife signalisiert den Beginn der Reise und wir verabschieden uns vom Rheiderland. Nach dem Manöver in Richtung des Hauptfahrwassers der Ems dampfen Sie emsaufwärts Richtung Leer auf der Route der Ozeanriesen, gebaut auf der Meyer Werft. Sie fahren kurz vor Oldersum durch das Ems-Sperrwerk und an Jemgum vorbei mit einer atemberaubenden Sicht auf das Deichvorland. Bei Kaffee und Kuchen sowie kleinen Snacks aus der Bordküche erleben Sie die Passage durch die geöffnete Jann-Berghaus-Brücke und an den alten Festungsanlagen von Leerort vorbei. Während der Dampferfahrt laden wir Sie zu einem Rundgang über das Schiff ein. Schauen Sie sich gerne das historische Ruderhaus mit dem riesigen Steuerrad und den beiden Maschinentelegraphen an. Werfen Sie auch einen Blick in den Maschinenraum, wo die beiden Dampfmaschinen von den Maschinisten bedient werden. Auf dem Nebenfluss Leda kommt der Hafen von Leer bereits in Sicht. Nach Passieren der Seeschleuse verläuft die Route weiter durch den Handelshafen von Leer und durch die Rathausbrücke, bis der endgültige Liegeplatz der „Prinz Heinrich“ am Ernst-Reuter-Platz erreicht ist.

Einlass 14:00 Uhr

Charles Koechlin:
„Quatre petites pièces“ für Klarinette und Alphorn

Jean Françaix:
Thema con Variazioni für Klarinette und Klavier

Johannes Brahms:
Trio Es-Dur op. 40 für Horn, Klarinette und Klavier

// Dimitri Ashkenazy (Klarinette)
// Martin Roos (Horn & Alphorn)
// Iwan König (Klavier)

Dimitri Ashkenazy ist dem Musikalischen Sommer-Publikum seit mehr als 30 Jahren ein Highlight des „Sommers“. Alljährlich kehrt er zwischen seinen Auftritten auf den großen internationalen Konzertbühnen wie der Hollywood Bowl Los Angeles, dem Sydney Opera House, der Royal Festival Hall London oder den Salzburger Festspielen auch immer wieder gerne in die intimen Spielstätten des Musikalischen Sommers zurück. In diesem Jahr bringt er den schweizer Hornisten Martin Roos mit – und dessen ganz besonderes Instument: ein Alphorn!

Charles Koechlin gehörte bis in die 1920er Jahre zu den bekanntesten Komponisten der Pariser Musikszene; sein Kollege Darius Milhaud hatte gar den Eindruck, es mit der Musik eines Zauberers zu tun zu haben. 1938 entstanden die „Quatre petites pièces“ für Klarinette und Horn, die ihren wahren Zauber erst entfachen, wenn sie mit Alphorn erklingen.

Das erklärte Ziel von Jean Françaix war es, „musique pour faire plaisir“ zu schreiben. Das gelang ihm mit einem Stil, der konsequent die Dur-Moll-Tonalität wahrt und gänzlich unberührt ist von Atonalität, Dodekaphonie oder Serialismus. „Plaisir“ das bedeutet bei Françaix fast immer eine Musik, die, wie etwa in den 1974 komponierten Thema con Variazioni für Klarinette und Klavier durch ihre Verspieltheit, ihren Charme und Ironie schmunzeln lässt.

Ebenso klangsatt, wenngleich ernster ist das Trio op. 40 von Johannes Brahms, das 1865 kurz nach dem Tod der Mutter des Komponisten entstand. Die Verwendung des Horns ist kein Zufall, Brahms‘ Vater war Hornist, und auch er selbst hatte im Hamburger Elternhaus das Hornspielen erlernt.

Foto: Dimitri Ashkenazy © Anna-Lena Holm

Einlass ab 19:30 Uhr

Mit Hits wie „Kleiner Finger Schwur“, „Pass auf dich auf“ und „Vergiss die guten Tage nicht“ aus seinem Debütalbum „Gegengewicht“ begeisterte Florian Künstler auf seiner ersten Live-Tour im Herbst 2023 seine Fans in fast ausschließlich ausverkauften Hallen. Auch für die Zusatzshows im April und Mai 2024 gibt es eine große Nachfrage und einige Termine sind bereits ausverkauft. Tickets für die verfügbaren Veranstaltungen sind auf eventim.de und an allen bekannten Vorverkaufsstellen erhältlich.

Starke Texte, tiefe Emotionen – Florian Künstler ist ein Sänger und Geschichtenerzähler, der mit seinen warmen Popsongs in schweren Zeiten wie diesen Mut und Trost spendet. Geprägt durch seine Vita, weiß der Lübecker Songschreiber genau, wovon er seinen Fans erzählt. Mit seiner authentischen und charmanten Art schafft er ganz besondere Momente bei seinen Fans und im Live-Publikum. Florian Künstler ist ein geborener Performer, der die harte Schule des Straßenmusikers durchlaufen hat und es gewohnt ist, immer alles geben zu müssen, damit man ihm zuhört.

Nach seiner Debütsingle „Leise“ (2020) und der EP „Gute Nachrichten“ (2022) folgte der nächste Meilenstein mit der Veröffentlichung seines Albums „Gegengewicht“, mit dem er direkt auf Platz 11 der Albumcharts einstieg. Dieses enthält unter anderem die Single „Kleiner Finger Schwur“, mit der es Florian Künstler bis auf Platz 4 der „TikTok DE Top 50“ und in die offiziellen Deutschen Single Charts geschafft hat.

Einlass ab 18:30 Uhr

Stylus Fantasticus -
Barockmusik aus Österreich und Italien

Johann Heinrich Schmelzer: Sonata quarta in D-Dur
G.A. Pandolfi Mealli:
Sonate à Violino solo op. 3, Nr. 2 „La Cesta“ , Nr. 4 „La Castella“ & Nr. 5 „La Clemente“
Johann Hieronymus Kapsberger:
Toccata & Arpeggiata aus dem Libro primo d’intavolatura di chitarrone
G.A. Pandolfi Mealli:
Sonate à Violino solo op. 4 Nr. 1 „La Bernabea“ & op. 3 Nr. 3 „La Melana“
Heinrich Ignaz Franz von Biber: Sonate in F-Dur

Il Rosario:
// Daniel Sepec (Barock-Violine)
// Hille Perl (Viola da Gamba)
// Lee Santana (Theorbe)
// Michael Behringer (Cembalo)

Nach den preisgekrönten Rosenkranz-Sonaten von 2011 (Jahrespreis der deutschen Schallplattenkritik), die Il Rosario mit großem Erfolg beim Musikalischen Sommer 2019 aufgeführt hat, gibt es jetzt ein neues Programm des hochkarätig besetzte Ensembles mit Werken des geheimnisvollen Giovanni Antonio Pandolfi Mealli, Johann Heinrich Schmelzer, Johann Hieronymus Kapsberger und Heinrich Ignaz Franz von Biber. Der „fantastische Stil“ meint die Kunst des Improvisierens, die in barocken Werken der Zeit groß geschrieben wurde.

„So selbstverständlich wie Jazzmusiker zusammenfinden war es schon in der Zeit der Renaissance und des Frühbarock. Die eingängigen Akkordfolgen hießen nur nicht „Standard“ oder „Blues“ sondern „Chaconne“ und „Ground“. (...) Da wurden die schlichten Melodien der Sonaten mit reichen, stilistisch hervorragend gewählten Verzierungen ausgeschmückt, perlten die Läufe nur so dahin und mündeten in einer das Publikum begeisternden Virtuosität“. (Nordwest Zeitung)

Foto: Il Rosario © Franziska Strauss

Einlass ab 19:30 Uhr

Das ernsthafte Bemühen um Albernheit

Zwei Humor-Arbeiter lesen ihre Lieblings-Satiren und plaudern

Der eine gehört zu den beliebtesten TV- und Kinoschauspielern in Deutschland. Der andere ist Bestseller-Autor und Kabarettist. Und beide haben viele Gemeinsamkeiten: Sie lieben feine Satire, den schnellen Rollenwechsel und Loriot.
An diesem exklusiven Abend plaudern sie nicht nur über ihre Leidenschaft für intelligenten Humor – sie geben dem Publikum auch jede Menge Kostproben der satirischen Schreibkultur: Seien es Sketche eines gewissen Vicco von Bülow oder ein Entschuldigungsschreiben, das Herbst als Schüler an seinen Religionslehrer verfasste; seien es sarkastische Texte aus Netenjakobs Feder oder Live-Auszüge von Herbsts Lieblings- Hörbüchern; seien es Szenen aus Netenjakobs Erfolgsroman „Macho Man“ oder aus der Kult-Serie „Stromberg“.
Wenn sich der erfolgreichste Hörbuchvorleser Deutschlands (Herbst) mit einem „begnadeten Parodisten“ (Kölner Rundschau über Netenjakob) an die Mikrofone begibt, dann ist eine Vielfalt an Stimmen und Humorfarben zu erwarten, die in dieser Kombination mit Sicherheit einzigartig ist.

Einlass ab 18:30 Uhr

Felix Mendelssohn-Bartholdy:
Sonate für Orgel Nr. 4 B-Dur op. 65
Charles-Marie Widor:
„Méditation“ aus Orgelsinfonie Nr. 1
Präludium und Fuge in Es-Dur BWV 552
Franz Liszt:
Bach-Bearbeitung: Andante „Aus tiefer Not“ (aus BWV 38)
Leoš Janácek:
Varhany Solo [Orgel Solo] aus „Glagolitische Messe“
Fritz Lubrich jr.: Stimmungsbilder op. 24
„In der Abendstille (ruhig und empfindungsvoll)“
Johann Sebastian Bach:
Toccata und Fuge d-Moll BWV 565

// Christian Schmitt (Orgel)

Bach, Johann Sebastian Bach. Ihn lieben einfach alle: das Publikum, Zuhörerinnen und Zuhörer, auch die Komponisten, und natürlich die Musiker. Bis heute. Bach, einer der bekanntesten Komponisten des Barockzeitalters, hatte zahlreiche Bewunderer, die von seinem musikalischen Genie beeindruckt waren. Berühmte Komponisten wie Franz Liszt, Felix Mendelssohn-Bartholdy und Leoš Janácek zählen zu denen, die Bachs Musik sehr schätzten und sich von ihr inspirieren ließen. Liszt beispielsweise transkribierte einige von Bachs Werken für Klavier und zeigte damit seine Bewunderung für Bachs Musik. Mendelssohn trug dazu bei, das Interesse an Bachs Musik zu erneuern, indem er 1829 die berühmte Aufführung der Matthäuspassion leitete. Auch der teschechische Komponist Janácek hielt Bach in sehr hohem Ansehen und integrierte barocke Elemente in seine eigenen Kompositionen.

Seit seinem Debüt bei den Berliner Philharmonikern unter Sir Simon Rattle und den Salzburger Festspielen mit Magdalena Kožená zählt ECHO Klassik Preisträger Christian Schmitt zu den international gefragtesten Organisten. 2023 feierte er seine Debüts in der Carnegie Hall New York unter Dennis Russel Davis und mit den Göteborger Symphonikern unter Christoph Eschenbach.

„Schmitt fand Farben, die das Staunen lehrten“ (Wiener Zeitung)

Foto: Christian Schmitt © Uwe Ahrens

Einlass ab 19:30 Uhr

Ilmari Hannikainen: op. 11b (1915/1916)
Johannes Brahms: Ballade op. 10 Nr. 1
Carl Nielssen: „Theme and Variations“ op. 40
Nikolaj Medtner/von Eckardstein:
aus „Suite-Vocalise“ op. 41 Nr. 2 (1931)
Nikolaj Medtner:
Romantische Skizzen für die Jugend op. 54 (1933)
Ludwig van Beethoven: Klaviersonate op. 111

// Severin von Eckardstein (Klavier)

Das Programm dieses Abends entführt auf zwei Reisen: Die erste Konzerthälfte widmet sich der sagengeschwängerten nordischen Sphäre, die zweite hat die strukturell kunstvolle Kontinentalwelt im Blick, welche konstruierter, aber nicht weniger ausdrucksstark daherkommt. Beide „Exkursionen“ beginnen friedlich melancholisch, um über steinige Wege in einer Art Verklärung zu enden.

Der Finne Hannikainen geleitet in die Gefilde unbeschwerter Kindheit, ähnlich wie es Medtner in seinen romantischen Skizzen tut; beide waren große Pianisten ihrer Zeit. Medtners Musik ist etwas komplexer und verbindet russische Seele mit deutschem Konstrukt und architektonisch generierter Dramaturgie. Brahms‘ erste Ballade ist eine Anlehnung an Herders makabre Erzählung Edward und bildet einen logischen Übergang zu Nielsens herben, harmonisch erstaunlich innovativen Variationen, die den Hörer in einen irrealen Zustand entlassen.

Die letzte Klaviersonate Beethovens beschließt den Abend und hat auf den ersten Blick wenig mit den ihr vorangestellten romantischen Skizzen gemein. Doch Medtner liebte vor allem das Erhabene der Ikone Beethoven. Diese wirkt nach den abstrakt wehmütigen Skizzen wie eine mahnende Statue und fasst in unnachahmlicher Weise all das zusammen, was durch die vorangehenden Werke in ihrer Gesamtheit erlebbar gemacht wurde: Musik als Reise vom Irdischen zum Licht.

„Das ist das Faszinierende bei diesem Pianisten: Alles erscheint einfach, wenn er spielt. (...) Severin von Eckardstein verfügt über etwas, das man nicht erlernen kann. Die Musik ist seine Natur, und das Klavier ist das Instrument, das er dazu bestimmt hat, sie uns zu vermitteln.“ (Crescendo, Brüssel 2014)

Foto: Severin von Eckardstein © Irène Zandel

Einlass ab 16:30 Uhr

Genau vor 100 Jahren, im August des Jahres 1924, fand mit dem Dampfschiff „Prinz Heinrich“ eine sogenannte Extrafahrt von Leer nach Borkum statt. Ob der Dampfer damals auf seinem Weg zur Nordseeinsel einen Zwischenstopp in Emden eingelegt hat, ist leider nicht überliefert. Die heutige Jubiläumsfahrt dorthin wird am Liegeplatz Brücke II beim Yachthafen im Außenhafen der Seehafenstadt Emden kurz unterbrochen und gibt noch jedem Interessierten die Gelegenheit für eine ganz besondere Fahrt nach Borkum.
Nach kurzem Aufenthalt in Emden sind Sie herzlich willkommen an Bord des Doppelschrauben-Dampfschiffes „Prinz Heinrich“. Vom Oberdeck aus oder aus dem schönen Salon können Sie das Ablegemanöver beobachten. Die Dampf-Pfeife signalisiert das Auslaufen aus dem Hafen seewärts vorbei an den Verladeplätzen der großen Autotransporter. Von hier aus werden Neufahrzeuge in die ganze Welt verschifft. Bei Kaffee und Kuchen sowie kleinen Snacks aus der Bordküche erleben Sie die Fahrt auf der Ems vorbei an Delfzijl und der Radarstation Knock. Auf der Route der Ozeanriesen, gebaut auf der Meyer Werft, fahren Sie mit der Strömung der Nordsee entgegen. Die „Prinz Heinrich“ war für den Fahrgast- und Postverkehr zwischen Emden und der Nordseeinsel Borkum genau auf dieser Route bis 1969 in Dienst. Wir laden Sie ein zu einem Rundgang über das Schiff. Schauen Sie sich gerne das historische Ruderhaus mit dem riesigen Steuerrad und den beiden Maschinentelegraphen an. Werfen Sie auch einen Blick in den Maschinenraum, wo die beiden Dampfmaschinen von den Maschinisten bedient werden. Wie in früheren Zeiten zieht das Schiff gemütlich an Eemshaven vorbei, bis kurz darauf die Insel Borkum in Sicht kommt. Bald darauf drehen Sie ein in die sogenannte Fischerbalje und das Einlaufmanöver in den Fährhafen beginnt.

Einlass: 12:00 Uhr

Vor genau 100 Jahren startete das Dampfschiff „Prinz Heinrich“ von Leer aus zu einer Extrafahrt nach Borkum. Ein Plakat aus der damaligen Zeit hängt als Exponat im Laderaum des Schiffes. Kommen Sie an Bord zu dieser Jubiläumsfahrt und lassen Sie sich in die 20er Jahre des letzten Jahrhunderts zurückversetzen.
Am Ernst-Reuter-Platz sind Sie herzlich willkommen an Bord des Doppelschrauben-Dampfschiffes „Prinz Heinrich“. Vom Oberdeck aus oder aus dem schönen Salon können Sie das Ablegemanöver beobachten. Die Dampf-Pfeife signalisiert die Öffnung der Rathausbrücke zur Weiterfahrt in die Seeschleuse Leer. Nach dem Schleusenmanöver dampfen Sie auf der Leda, vorbei an der alten Festung von Leerort, auf die Ems Richtung Emden. Bei Kaffee und Kuchen sowie kleinen Snacks aus der Bordküche erleben Sie die Fahrt durch die geöffnete Jann-Berghaus-Brücke. Wir laden Sie ein zu einem Rundgang über das Schiff. Schauen Sie sich gerne das historische Ruderhaus mit dem riesigen Steuerrad und den beiden Maschinentelegraphen an. Werfen Sie auch einen Blick in den Maschinenraum, wo die beiden Dampfmaschinen von den Maschinisten bedient werden. Auf der Route der großen Passagierschiffe, gebaut auf der Meyer Werft, fahren Sie an Jemgum und Terborg vorbei dem Ems-Sperrwerk in Gandersum entgegen. Nach der Durchfahrt des Sperrwerkes kommt der Hafen von Emden bereits in Sicht. Spannend wird die Einfahrt in den Außenhafen Emden bis zum Liegeplatz an Brücke II auf der Seite des Yachthafens. (Von dort beginnt anschließend die extra buchbare Seereise zur Nordseeinsel Borkum).
Fahrradmitnahme in begrenztem Umfang möglich: bitte Fahrrad-Ticket buchen.

Einlass: 08:30 Uhr

Johannes Brahms: Klavierquartett Nr. 3 c-Moll op. 60
Antonín Dvorák: Klavierquartett Nr. 2 Es-Dur op. 87

// Wolfgang Schröder (Violine)
// Ruth Killius (Viola)
// Xiaolu Li (Violoncello)
// Iwan König (Klavier)

Für dieses Konzert hat Intendant Iwan König drei „Sommer“-Freunde eingeladen: ECHO Klassik Preisträger Wolfgang Schröder ist Konzertmeister des Cyprus Symphony Orchestra, Ruth Killius wurde u.a. mit dem Diapason d’Or ausgezeichnet und die charismatische Cellistin Xiaolu Li begeistert mit ihrer musikalischen Sensibilität.

Eines der bedeutendsten Kammermusikwerke Antonín Dvoráks, sein Klavierquartett in Es-Dur, haben wir der Hartnäckigkeit seines Verlegers Fritz Simrock zu verdanken, der Dvorák immer wieder gedrängt hatte, seinem ersten Klavierquartett von 1875 ein weiteres folgen zu lassen. Dvorák ließ sich letztendlich allerdings fast 15 Jahre Zeit, bis er dieses gewünschte zweite Quartett schrieb. Zu groß war die Scheu vor der Könnerschaft Johannes Brahms‘. Nach der Uraufführung 1890 wurde jedoch deutlich, dass Dvoráks Es-Dur-Klavierquartett denen von Brahms ebenbürtig war und er einen Vergleich nicht scheuen musste.

Johannes Brahms‘ 1875 veröffentlichtes, aufgewühltes c-Moll Klavierquartett hat eine noch viel längere Vorgeschichte als das zweite von Antonín Dvorák. Es trägt autobiographische Züge und wurde von Brahms über Jahre bearbeitet, überarbeitet und sogar am Ende von dem ursprünglichen cis-Moll nach c-Moll transponiert. Als er sein fertiges Quartett 1875 seinem Verleger Simrock schickte, ließ Brahms ihn scherzhaft wissen, man solle doch den Komponisten in der Notenausgabe im „Werther-Kostüm“ abdrucken. Augen- und ohrenscheinlich hatte Brahms in der Musik all seine leidenschaftliche Verzweiflung ausgedrückt, die aus der jahrelangen unglücklichen Liebe zu Clara Schumann erwachsen war.

Foto: Xiaolu Li © Dong Yan | YANDONG Studio

Einlass ab 19:30 Uhr

Das erfolgreiche Live-Comedy-Format KOMISCHE NACHT™ erobert in der „Sommer-Edition“ auch 2024 wieder die schönsten Outdoorlocations Deutschlands und dazu gehört unter anderem am 03. August 2024 der wunderschöne Park der Gärten in Bad Zwischenahn. Als ein Urgestein unserer Veranstaltungsreihe findet die Show 2024 bereits zum 12. Mal in Bad Zwischenahn statt. Auch 2024 garantieren wir wieder hochunterhaltsame Künstler*innen und amüsante Moderator*innen, die durch einen heiteren und ausgelassenen Sommerabend führen werden. Bekannt durch ihre Auftritte im Quatsch Comedy Club, bei Nightwash und der Komischen Nacht, garantieren die Künstler*innen der Komischen Nacht immer einen gelungenen, abwechslungsreichen Abend in geselliger Runde. Wir empfehlen die Tickets rechtzeitig zu sichern, erfahrungsgemäß ist die Komische SommerNacht in Bad Zwischenahn frühzeitig ausverkauft.

Einlass ab 18:30 Uhr

An der Brücke II im Außenhafen der Seehafenstadt Emden beginnt die Fahrt mit diesem historischen Doppelschrauben-Dampfschiff von 1909 nach Leer. Vom Oberdeck aus oder aus dem schönen Salon können Sie das Ablegemanöver beobachten. Die Dampf-Pfeife signalisiert die Fahrt durch den Emder Außenhafen. Nach Passieren der Autoverladeplätze und vielleicht einigen großen Autotransportern dampfen Sie emsaufwärts auf der Route der Ozeanriesen der Meyer Werft an Ditzum und Jemgum vorbei, durch das Ems-Sperrwerk und an den alten Festungsanlagen von Leerort vorbei Richtung Leer. Bei Kaffee und Kuchen sowie kleinen Snacks aus der Bordküche erleben Sie auch die Passage durch die geöffnete Jann-Berghaus-Brücke. Während der Dampferfahrt laden wir Sie ein zu einem Rundgang über das Schiff. Schauen Sie sich gerne das historische Ruderhaus mit dem riesigen Steuerrad und den beiden Maschinentelegraphen an. Werfen Sie auch einen Blick in den Maschinenraum, wo die beiden Dampfmaschinen von den Maschinisten bedient werden. Auf dem Nebenfluss Leda kommt der Hafen von Leer bereits in Sicht. Nach Passieren der Seeschleuse verläuft die Route weiter durch den Handelshafen von Leer und durch die Rathausbrücke, bis der endgültige Liegeplatz der PRINZ HEINRICH am Ernst-Reuter-Platz erreicht ist.
Fahrradmitnahme in begrenztem Umfang möglich: bitte Fahrrad-Ticket buchen.

Einlass: 12:15 Uhr

Ein Abend voller Garten-Geschichten erwartet uns, wenn Wladimir Kaminer die Zeltbühne im Park der Gärten betritt. Der beliebte Autor nimmt uns mit auf eine unterhaltsame Reise durch seine ganz persönlichen (Garten)Erlebnisse. Mit charmantem Augenzwinkern berichtet Kaminer von rebellischen Tomaten, ungewöhnlichen Nachbarn und Spontan-Vegetation. Gärten aller Art sind seine Leidenschaft. Seine beiden Bücher über das wilde Grün sind ein humorvoller Blick auf das abenteuerliche Leben als Schrebergärtner sowie Landmann und bieten jede Menge Stoff für pointierte Anekdoten und überraschende Einsichten in die Welt der Gärten. Kaminer‘s Abend im Park entführt uns in die grüne Oase des Park der Gärten mit der perfekten Kulisse für Wladimir Kaminers einzigartigen Mix aus Humor, Lebensfreude und Gartenweisheiten. Ein Abend, der nicht nur Gartennostalgiker begeistern wird, sondern auch alle Kaminer-Fans, denn hier wird auch bisher Ungehörtes, vielleicht auch Unerhörtes aus dem unerschöpflichen Repertoire des Literaturkomikers zum Leben erweckt.

Einlass ab 18:30 Uhr

Johann Sebastian Bach:
Doppelkonzert d-Moll BWV 1043 für 2 Violinen, Streicher und Basso continuo

Joseph Haydn:
Klavierkonzert Nr. 11 D-Dur Hob. XVIII:11

Piotr Iljitch Tschaikowsky:
Serenade für Streicher C-Dur op. 48

// Festivalorchester des Musikalischen Sommers

Solisten:
// Wolfgang Schröder (Violine)
// Franziska König (Violine)
// Iwan König (Klavier)

Beim festlichen Abschlusskonzert formt sich aus musikalischen Begegnungen der letzten Jahrzehnte ein Festivalorchester, das ein vielseitiges Programm bestehend aus Barock, Klassik und Romantik vereint und den glanzvollen Abschluss des Jubiläums setzten wird.

Das Doppelkonzert von Johann Sebastian Bach erfreut sich nicht nur beim Publikum einer großen Beliebtheit, sondern auch bei den Solo-Geigern, deren Virtuosität und Spielfreude im Zentrum steht.

Nur zwei der elf Klavierkonzerte Joseph Haydns sind der Nachwelt erhalten geblieben. Das D-Dur Konzert ist zuletzt entstanden und das berühmtere. Sein heiterer erster Satz, der innige, erhabene zweite Satz und das als „Rondo all’Ungherese“ bezeichnete, Elemente der magyarischen Volksmusik enthaltende Finale spricht eine musikalische Sprache, die heute noch mühelos verstanden wird.

Die spätromantische Serenade für Streicher von Pjotr Iljitsch Tschaikowski wurde 1880 uraufgeführt. Im ersten Satz imitiert der Komponist Mozarts Stil, der selbst viele Serenaden komponiert hatte. Auf der Originalpartitur findet sich eine Anmerkung Tschaikowskys: „je zahlreicher das Streichorchester desto mehr wird es den Wünschen des Componisten entsprechen!“ Unser Wunsch für die Zukunft des Festivals ist: Mögen wir noch weitere wunderbare Mäzene für die kommenden Festivals finden, die diesen Wunsch Tschaikowskys wahr werden lassen.

Foto: Festivalorchester des Musikalischen Sommers © Karsten Gleich

Einlass ab 19:30 Uhr

Dass Olaf Schubert national wie international zu den ganz Großen gehört. Nun…: Das gilt als
unumstößlich. Schließlich hat er nicht nur die Wende im Osten eingeleitet, sondern auch alle
anderen Umwälzungen der Welt live im TV verfolgt. Doch jetzt, jetzt ist Schuberts Zeit wirklich
gekommen: die Zeit der Rebellen!

Rebell war Schubert freilich schon immer. Niemals schwamm er mit dem Strom! Aber auch nicht
dagegen. Ein Schubert schwimmt neben dem Strom. Auf dem Trockenen, denn dort kann er
laufen. Er ist eben vor allem ein sanfter Rebell. Und einer mit Augenmaß obendrein. Einer, der
nicht vorsätzlich unter die Gürtellinie geht, sondern dort zu Hause ist. Schließlich gehören auch
diese Körperregionen für einen aufgeklärten jungen Mann seines Alters mittlerweile zum Alltag.
Einer, der zwar zur sofortigen Revolution aufruft - allerdings nicht vor 11.00 Uhr, sein
Schönheitsschlaf ist wichtiger.

Wie kaum ein Zweiter versteht sich Olaf zudem darauf, die Sorgen und Nöte der Frauen ernst zu
nehmen. Auf der Bühne gibt er eben immer alles. Versetzt Berge. Nur um damit Gräben
zuzuschütten. Man könnte es auch einfacher sagen: Schubert macht alles platt! Indem er redet,
singt und gelegentlich auch tanzt. Und so verwundert es kaum, dass die überwältigende
Mehrheit seiner zahlreichen weiblichen Fans mittlerweile Frauen sind.

Dennoch bleibt Olaf bescheiden: Während andere Künstler schier explodieren und Feuerwerk auf
Feuerwerk abfackeln, begnügt sich Schubert damit, einfach so zu verpuffen. Sich mit Madonna
oder Justin Biber zu vergleichen hält er deshalb noch für verfrüht. Er hat ja auch noch einiges zu
tun: auf große "Zeit für Rebellen" Tournee zu gehen. Großherzig wie er ist, verkauft Olaf die
Tickets an fast alle, denn ihn live zu erleben, ist Menschenrecht!

Einlass ab 18:30 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Am Ernst-Reuter-Platz sind Sie herzlich willkommen an Bord des Doppelschrauben-Dampfschiffes PRINZ HEINRICH. Vom Oberdeck aus oder aus dem schönen Salon können Sie das Ablegemanöver beobachten. Die Dampf-Pfeife signalisiert die Öffnung der Rathausbrücke zur Weiterfahrt in die Seeschleuse Leer. Nach dem Schleusenmanöver dampfen Sie auf der Leda, vorbei an der alten Festung von Leerort, auf die Ems Richtung Papenburg. Bei Kaffee und Kuchen sowie kleinen Snacks aus der Bordküche haben Sie freie Sicht auf das Deichvorland von Rheiderland und Westoverledingen. Auf der Route der Ozeanriesen, gebaut auf der Meyer Werft, manövrieren Sie durch die Weekeborger Bucht der Friesenbrücke Weener entgegen. Dort beginnt das Wendemanöver für die Rückreise nach Leer zum Liegeplatz. Wir laden Sie während der Reise auch ein zu einem Rundgang über das Schiff. Schauen Sie sich gerne das historische Ruderhaus mit dem riesigen Steuerrad und den beiden Maschinentelegraphen an. Werfen Sie auch einen Blick in den Maschinenraum, wo die beiden Dampfmaschinen von den Maschinisten bedient werden.

Einlass: 14:00 Uhr

Gefühlvolle Melodiebögen mit nordischer Eleganz - Die in Stockholm geborene Singer-Songwriterin ANNA TERNHEIM bedient sich in ihrer Musik Elementen aus Jazz, Folk und Blues. Melancholisch, gefühlvoll und mit klarem, warmem Gesang bringt die Künstlerin ihre Songs zum Ausdruck und skizziert dabei Traumwelten, die mitunter an Bob Dylan, Leonard Cohen und Tom Waits erinnern. Im Vordergrund der weit über Schwedens Grenzen hinaus bekannten Sängerin steht immer das Songwriting selbst, das Kreieren und Komponieren eigener Liedtexte.

Einlass ab 18:30 Uhr

Am Ernst-Reuter-Platz sind Sie herzlich willkommen an Bord des Doppelschrauben-Dampfschiffes PRINZ HEINRICH. Vom Oberdeck aus oder aus dem schönen Salon können Sie das Ablegemanöver beobachten. Die Dampf-Pfeife signalisiert die Öffnung der Rathausbrücke zur Weiterfahrt in die Seeschleuse Leer. Nach dem Schleusenmanöver dampfen Sie auf der Leda, vorbei an der alten Festung von Leerort, auf die Ems Richtung Papenburg. Bei Kaffee und Kuchen sowie kleinen Snacks aus der Bordküche haben Sie freie Sicht auf das Deichvorland von Rheiderland und Westoverledingen. Auf der Route der Ozeanriesen, gebaut auf der Meyer Werft, manövrieren Sie durch die Weekeborger Bucht der Friesenbrücke Weener entgegen. Dort beginnt das Wendemanöver für die Rückreise nach Leer zum Liegeplatz. Wir laden Sie während der Reise auch ein zu einem Rundgang über das Schiff. Schauen Sie sich gerne das historische Ruderhaus mit dem riesigen Steuerrad und den beiden Maschinentelegraphen an. Werfen Sie auch einen Blick in den Maschinenraum, wo die beiden Dampfmaschinen von den Maschinisten bedient werden.

Einlass: 14:00 Uhr