Träfen sich Bob Dylan, Emmylou Harris und Fleetwood Mac in einem irischen Pub zu einer Session, könnte es klingen wie diese Band:
Wenn die aus den West Midlands Englands kommende Rebecca Didt zu singen anfängt, kann es schon beim Soundcheck zu begeisterten Reaktionen des Publikums kommen. Mit ihrer warmen Stimme, die zwischen lyrischem Timbre und röhrendem Rock changiert, erzeugt sie sofort Gänsehaut. Konzerte mit „Buckley‘s Chance“ bleiben berührend in Erinnerung. Die Band, maßgeblich durch das virtuose Gitarrenspiel Alexander Wurlitzers geprägt, bewegt sich stilistisch zwischen Bluegrass, Americana, Irish Folk und Blues. Die Musiker interpretieren unplugged Versionen ihrer musikalischen Helden, die auch mal in anderen Gefilden populärer Musik beheimatet sein können: Einerseits Songs von Dylan, über Hendrix bis Fleetwood Mac, andererseits traditionelle Bluegrass-Songs, wie wir sie z.B. aus Filmen wie „O Brother, Where Art Thou?“ kennen- und lieben gelernt haben.
„Buckley‘s Chance“, bedeutet in Australien „absolut keine Chance“. Aber dieses Kollektiv aus England und Deutschland, zwischen dessen Mitgliedern 30 Lebensjahre liegen, hat sie genutzt: Gemeinsam interpretieren die Fünf akustische Versionen ihrer musikalischen Helden. Nicht, wie man bei der Unterschiedlichkeit der Akteure vermuten könnte, nacheinander, sondern zusammen!

Vollgas-Humorist Matthias Machwerk ist auf der Suche nach dem Glück. Er berichtet über Parasiten, eigene Mitesser und fremde Kinder. Er kalauert über Rollator-Rambos, Abführmittel und andere Dinge, die nach hinten gehen.
Freuen Sie sich auf rasanten Humor und Fragen wie: Machen Partner glücklich und wenn ja, wie viele? Versaut Geld den Charakter, auch wenn man keinen hat? Erleben Sie ein verrücktes Glückprogramm und lachen Sie sich zum Happy End...auch ohne Thai-Massage.

#GästeimHaus
#Comedy

Einlass: 18:00 Uhr

Auf Entdeckungstour in der musikalischen Vielfalt
des 18. Jahrhunderts:
Werke von Johann Bernhard Bach, Georg Philipp
Telemann und Gottfried Heinrich Stölzel.

Dresdner Barockorchester
Violine und Leitung: Margret Baumgartl

Einlass: 18:45 Uhr

Erleben Sie ein Konzert der Extraklasse!

Gehen Sie mit der Band PIANO MAN auf eine musikalische Reise und entdecken Sie die wunderbaren Songs und Anekdoten des Weltstars Billy Joel.

Begeistert von der musikalischen Bandbreite anspruchsvoller Lieder haben sich acht Musiker aus Deutschland inspirieren lassen. Sie präsentieren live in einem zweistündigen Konzert, unter der Leitung des Pianisten und Sängers Thomas Bötig, die bekannten Hits wie: »Uptown Girl«, »My Life«, »Leningrad«, »She´s Always A Woman«, »We Didn´t Start the Fire« und natürlich »Piano Man«

Musik, die jede Generation berührt! Ein Live-Konzert für die ganze Familie!


#Konzert
#GästeimHaus

18:00

Ein Konzert-Event der Extraklasse! "Piano Man" ist eine Band, die die anspruchsvollen Piano-Songs von Billy Joel in Originalbesetzung spielt.
Acht Musikerinnen und Musiker, begleitet von einem Chor, bereiten Ihnen einen unvergesslichen Abend mit Musik aus Billy Joels jahrzehntelangem Musik-Schaffen. In einem zweieinhalbstündigen Konzert mit Original-Arrangements nehmen wir Sie mit auf eine Reise durch die Hits des Weltstars – von My Life, Just The Way You Are, All About Soul oder Uptown Girl – bis hin zu New York State Of Mind und natürlich Piano Man.

Einlass: 18:00 Uhr

On The Road Again – FEETZ – Rock Around The World

Seit Jahrzehnten „on the road“ mit Eigeninterpretationen von Rock’n Roll bis Rhytm & Blues sucht FEETZ mit dem neuen Programm nach internationalen Einflüssen, auch aus anderen Kulturkreisen. Denn Rockmusik ist eine musikalische Sprache, die in vielen Teilen der Welt verstanden und mit eigenen musikalischen Einflüssen angereichert wird. Das macht die Musik noch spannender. Seit 2019 in der heutigen Besetzung zu fünft (Gitarre, Bass, Schlagzeug, Keyboards und Mundharmonika) mit vierfachem Gesang auf der Bühne verspricht FEETZ einen abwechslungsreichen groovigen Abend. … und die kalifornischen Türen sind natürlich auch wieder mit dabei.

Wie viele junge heranwachsende Sachsen dieser Zeit war Richard Wagner protestantisch geprägt. In der Dresdner Kreuzkirche wurde Richard Wagner im Jahr 1827 konfirmiert, in der Frauenkirche führte er 1843 ein bereits in seiner großen Besetzung beeindruckendes, geistliches Werk erstmals auf. Doch der vielbelesene Wagner blieb nicht nur beim Christentum…
Erfahren Sie, welches Verhältnis Wagner noch zu anderen Religionen hatte, warum ihm eine Buddha-Figur besonders am Herzen lag, was es mit dem Begriff „Kunstreligion“ auf sich hat und wie christlich sein letztes Bühnenwerk, das „Bühnenweihfestspiel“ Parsifal, wirklich ist.

Zu kurzweiligen, teils humoristischen Rundgängen mit Musikbeispielen durch die beiden Häuser der Richard-Wagner-Stätten Graupa lädt Sie Tom Adler ein, unser wissenschaftlicher Mitarbeiter. Lernen Sie die ganz menschliche Seite Richard Wagners kennen!

Einlass: 10:45 Uhr

Ein Blick hinter die Kulissen des Politikbetriebs.
Politiker müssen etwas zu sagen haben, aber Reden ist auch gefährlich. Jeder Satz kann
aus dem Zusammenhang gerissen, auf die Goldwaage gelegt und vom politischen Gegner
bewusst fehlinterpretiert werden. Nichts ist so einfach, wie man es gerne hätte, aber
komplizierte Sachverhalte zu erklären, ist in Zeiten von kurzen Aufmerksamkeitsspannen eine
besondere Herausforderung. Oft müssen Themen wie die Veräußerungserlösgewinnsteuer
erst einmal »übersetzt« werden, um auf ihre Relevanz für Bürgerinnen und Bürger
hinzuweisen und damit ihr Interesse zu wecken. Wer in der Politik erfolgreich sein will, lernt
früh das zu sagen, was die Wählerinnen und Wähler vermeintlich hören wollen. Und das
können auch Halbwahrheiten sein. Gregor Gysi erklärt, wie Kommunikation im politischen
Betrieb funktioniert, warum die Abgeordneten nicht nach Professionalität aufgestellt
werden, welche Redezeitbegrenzungen im Bundestag gelten, warum er sich in Talkshows vor
allem an die Zuschauer wendet und weniger an die Mitdiskutanten, wie unterschiedlich
Printmedien und Talkshows funktionieren und wie wichtig, aber auch wie schwierig es ist,
Sachverhalte vereinfacht und zugleich korrekt darzustellen. Ein anekdotenreicher Blick hinter
die Kulissen des Politikbetriebs.

Die Moderation des Abends übernimmt der Journalist Hans-Dieter Schütt.

Wir feiern mit Euch die erste Einheitsparty, passend zum Tag der Deutschen Einheit!
Dazu spielen wir die besten Hits der 80er & 90er, präsentiert von DJ Sylko.

#80er
#Tanz&Party

Einlass 19:30 Uhr

Natürlich hat Dieter „Maschine“ Birr in seiner über 50 Jahre umfassenden Musikerkarriere noch nie
etwas Unpersönliches gemacht, dennoch ist „Lieder für Generationen – Maschine Intim“ das
Persönlichste, was er jemals auf die Bühnen bringt. Nie zuvor war der mit dem ECHO geehrte Sänger,
Gitarrist, Komponist und Texter, der mit den Puhdys Musikgeschichte schrieb, nahbarer. Selten ist
man als Zuhörer/Zuschauer dichter dran als bei Maschines „Lieder für Generationen“.
An seiner Seite: Uwe Hassbecker, seit über drei Dekaden Silly-Musiker sowie seit einigen Jahren auch
in der Band von Maschine. Mit seinem virtuosen Spiel auf Gitarre, Geige und Mandoline bereichert er
die „Lieder für Generationen“ wie kein anderer. Als wächst jetzt zusammen, was zusammen gehört.
Zu zweit schwingen sie sich auf ein neues Qualitätslevel und liefern sich einen musikalischen
Schlagabtausch auf höchstem Niveau. Wenngleich sich die Musikkarrieren von Birr und Hassbecker
unterscheiden, sie haben die gleichen Nenner: Leidenschaft und musikalisches Können. Längst muss
das fulminante Duo niemanden mehr etwas beweisen, und doch haben sich die Zwei den Kampfgeist
und die Energie eines Newcomers bewahrt.
Und sie schöpfen aus den Vollen: die 47-jährige Erfolgsgeschichte der Puhdys (in Zahlen: über 22
Millionen verkaufte Tonträger und mehr als 4500 Konzerte) ist vollgespickt von
generationsübergreifenden Hits, von denen die meisten Kultstatus haben. „Lieder für Generationen“
spannt den Bogen von den Puhdys-Klassikern über Lieder jüngeren Datums von Maschines Top20-
Soloalben bis hin zu dem einen oder anderen Coversong. Und damit ist noch nicht jede Überraschung
verraten.
Die Songs sind dabei auf das Wesentliche reduziert und dennoch fehlt nichts. Kein Ton hat die
Chance, zu schwächeln, sich hinter einem Schlagzeug-Break oder einer Keyboardfläche zu verstecken.
In den vermeintlich abgespeckten Versionen entfalten die bekannten Lieder einen ganz neuen
Zauber, Altvertrautes überrascht durch neue Ansätze und Herangehensweisen. Wie so oft ist weniger
mitunter mehr, die „Lieder für Generationen“ versprechen magische Konzertabende.
Musikalisch geht die Reise auch 2024 weiter: Anlässlich Maschine´s 80. Geburtstages im März
erscheint ein neues Buch unter dem Titel „Was bisher geschah …“ sowie das neue Album „Mein
Weg“ mit alten und fünf neuen Songs.

Einlass: 19:00 Uhr

In einem glanzvollen und rauschendem Programm entzünden die Musiker vom NATIONALTHEATER BRÜNN ein musikalisches Feuerwerk aus den beliebtesten und bekanntesten Operettenmelodien.

Von Jacques Offenbach, über Karl Millöcker, Carl Zeller, Franz von Suppé und natürlich Vater und Sohn Strauß ist alles dabei, was das Herz der Operettenfreunde beschwingt und von dem es sich gerne verzaubern lässt.

Diese Operetten-Gala lebt von ihrer mitreißenden Musikalität und ihrem Schwung. Es ist nicht die Inszenierung, sondern eher die Leichtigkeit des Seins, welches die Sinne des Publikums für die großen Meisterwerke der Operette sensibilisiert. Ein spielfreudiges Orchester, viele Tanzszenen und großartige Protagonisten versetzen das Publikum in Champagnerlaune! Schwelgen in Melodien, versinken in eine Welt der stimmungsvollen Couplets und bekannten Orchesterklänge - das alles verspricht die große festliche Operetten Gala, mit der das Künstlerensemble alle Freunde der leichten Muse verwöhnen will.
Begegnen Sie charmanten Kavalieren und erfahrenen Lebemännern, hinreißenden Prinzessinnen, feurigen Gräfinnen und lustigen Witwen, Fledermäusen & Bettelstudenten.
Ergänzt wird das Programm unter anderem mit einem großen, gezeichneten Rundhorizont, welcher das romantische Panorama von Wien wiederspiegelt und eine authentische Atmosphäre der Hauptstadt der Operette schafft!

Einlass: 15:00 Uhr

Draußen weht ein ungemütlicher Wind und der Regen peitscht einem ins Gesicht - der Herbst ist angekommen. Aber der Herbst hat auch schöne Seiten, die Blätter färben sich in den buntesten Farben und der Mensch kommt zur Ruhe. Wolfgang Amadeus Mozart, Johann Strauss und viele andere Komponisten widmeten sich der schönen Jahreszeit Herbst. Natürlich darf auch ein bekanntes Werk nicht fehlen und so beenden wir den ersten Teil des Konzertes mit dem Herbst aus Vivaldis „Vier Jahreszeiten“. Das DRESDNER RESIDENZ ORCHESTER präsentiert eine Auswahl vieler stimmungsvoller Werke in diesem Konzertprogramm. Genießen Sie die farbigste aller Jahreszeiten – dabei werden Sie unsere Musiker, unter der Leitung von Prof. Igor Malinovsky an der Violine, und eine stimmgewaltige Gesangssolistin durch den Herbst begleiten.
Dieses Ensemble schafft es seit Gründung im Jahr 2013, in kleiner Besetzung, mit eigenen Bearbeitungen und Interpretationen, große Werke auf die Bühne zu bringen. Dies gelingt natürlich nur durch die Virtuosität der einzelnen Musiker und durch deren Können, sich in dieser Besetzung einem perfekten Zusammenspiel hinzugeben.


PROGRAMM
WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756 - 1791)
aus dem Streichquartett in B-Dur, KV 458 „Jagdquartett“
2. Menuetto moderato
4. Allegro asssai
aus der Oper „Die Hochzeit des Figaro“ Arie der Susanna
„Deh vieni, non tardar“
FRANZ LISZT (1811 - 1886)
aus Liebesträume
3. „O lieb, so lang du lieben kannst“
GIACOMO PUCCINI (1858 - 1924)
aus der Oper „Gianni Schicchi“ Arie der Lauretta
„Oh mio babbino caro“
ANTONIO VIVALDI (1678 - 1741)
aus „Die vier Jahreszeiten“ Der Herbst op. 8, RV 293 1. Allegro
2. Adagio
3. Allegro

PAUSE

LUDWIG VAN BEETHOVEN (1770 - 1827)
Sinfonie Nr. 1 in C-Dur, op. 21
1. Adagio molto - Allegro con brio
CHARLES GOUNOD (1818 - 1893)
aus der Oper „Roméo & Juliette“ Arie der Juliette
„Je veux vivre“
JOSEF STRAUSS (1827 - 1870)
„Herbstrosen“ - Walzer, op. 232
JOHANN STRAUSS (1825 - 1899)
„Auf der Jagd“ - Polka, op. 373
aus der Operette „Die Fledermaus“ Arie der Adele
„Mein Herr Marquis“
„Wiener Bonbons“ - Walzer, op. 307

Besetzung (6 Musiker + 1 Gesang) 1. Violine, 2. Violine, Cello, Bass, Klavier, Flöte & Sopran
Dauer: ca. 90 Minuten mit Pause

#Konzert
#GästeimHaus

16:00

Januar 1968: Es schneit ohne Unterlass, als Großvater Anselm stirbt. Für seine Enkeltochter war er der außergewöhnlichste Mensch auf der ganzen Welt. Das war er auch für seine Frau Hanna Jo. Diese beginnt der Achtjährigen zu erzählen: von skurrilen, heiteren und tragischen Momenten aus der Vergangenheit und Geschichten ihrer sächsisch-erzgebirgischen Fabrikantenfamilie. Und von ihrem Ehemann, Großvater Anselm. Es ist ein unvergesslicher Tag für die Enkeltochter, deren kindliche Trauer die Wirklichkeit zum Traum werden lässt …

Lamarotte - die Publikumslieblinge des Internationalen Dixieland Festivals Dresden
kommen jetzt erstmals auch in den Rödersaal

Die bereits 1974 gegründete Brassband entwickelte schnell ihren eigenen Stil mit
einem unverwechselbaren Sound.
Das Repertoire besteht aus einer Mischung von Dixieland und Old Style Jazz.
Die beliebte Jazzband aus den Niederlanden präsentiert ihre Musik ausgezeichnet,
welche von ihnen zuvor auch hervorragend arrangiert wurde.
Aus dem Ergebnis der Kombination von tollen Songs und super Entertainment, ist
Lamarotte eine gefragte Jazz- & Dixieband bei nationalen und internationalen
Jazzfestivals.

Die “Fliegenden Holländer“ spielen am 11.10.2024 ab 19:30 Uhr zu einem
zünftigen Dixie-Abend auf und heizen den Rödersaal in Großröhrsdorf so richtig ein.

Wer den „Jazz mit dem Augenzwinkern“ versäumt - ist selber Schuld!
Denn neben quirligem Dixieland steht verschmitzter Humor auf der Tagesordnung,
welcher mindestens genauso so gut gewürzt ist – wie echter holländischer Käse.


#Konzert
#GästeimHaus

Einlass Saal: 18:30 Uhr

Mit seinem Debütalbum „Wer ist der Typ?“ antwortete Batomae 2023 auf die Frage, was ihn als Künstler ausmacht. Neben seinen eigenen Songs, die mehrere Millionen Streams auf Spotify und YouTube verzeichnen, arbeitete der Multiinstrumentalist und Songwriter schon mit Größen wie Wincent Weiss („Musik sein“, Platinauszeichnung), Namika („Nador“, Goldauszeichnung), Sebastian Fitzek („Playlist“ Titelsong zum gleichnamigen Bestseller) und vielen weiteren Künstlerinnen und Künstlern zusammen. 2024 ist Batomae „Auf der Suche nach Liebe“. Mit großen Songs und einzigartigen Arrangements schafft er es immer wieder, die Herzen seiner Zuhörerinnen und Zuhörer zu erreichen. Batomae‘s Musik erzeugt Melodien aus persönlichen Erlebnissen und malt Bilder von Situationen, die er selbst erlebt oder beobachtet hat. Seine Worte treffen mitten in die Seele und bleiben dort wie ein Hoffnungsschimmer im grauen Alltag. Im Sommer 2024 ist Batomae mit der Band PUR auf deren „Persönlich – Unter freiem Himmel“ Konzerten in ganz Deutschland unterwegs. Im Oktober 2024 geht‘s mit seiner Band und neuer Musik auf eigene Headliner Tour „Auf der Suche nach Liebe“ quer durch Deutschland, um gemeinsam mit seinen Fans unvergleichliche Abende zu erleben.

Einlass: 19.00 Uhr

Deutscher Schlager im XXL-Format – feiern bis in den frühen Morgen

Der jeweils dritte Sonnabend im Monat steht im RöderSaal ganz im Zeichen des Discofox. Denn dann heißt es hier: Schlagerparty! Wer Lust auf deutschen Schlager hat, ist hier genau richtig.

#Schlagerparty
#Tanz&Party

Einlass 19:30 Uhr

Volkstümliche Musikantenparade - unterwegs
Die Erfolgstournee unterwegs mit den Stars der Volksmusik - im Herbst 2024

Auch im Herbst 2024 gastiert die „Volkstümliche Musikantenparade“ – unterwegs mit den Stars der Volksmusik wieder in auswählten Orten.
Erleben sie eine musikalische Reise von Südtirol hinaus in die weite Welt mit ihren Volksmusiklieblingen live und hautnah und feiern sie mit bei diesem Fest der Volksmusik.

JULIA NEIGEL ist seit den 80er Jahren ein fester Bestandteil der deutschen Musikszene. Mit Ihrem Super-Hit
“Schatten an der Wand” und dem gleichnamigen Album eroberte Sie damals in jungen Jahren mit ihrer
außergewöhnlichen “3 Oktaven-Stimme”, die Republik.
1994 setzte Sie mit Ihrem Album “Herzlich Willkommen” noch einen drauf und erhielt mehrfache Echo-
Nominierungen in den Kategorien „Bester Live Act“, „Bestes Album“ und „Bestes Video“.
Weitere Alben folgten und JULIA NEIGEL beschloß nach der Veröffentlichung ihres Albums “Neigelneu”
2011 eine Pause einzulegen.
2020 dann die triumphale Rückkehr mit ihrem sehr rockigen Album “Ehrensache”, dass dem 94er Album
“Herzlich Willkommen” in nichts nachsteht und gleich auf Platz 13 der deutschen Album Charts einstieg.
Seit 2020 ist JULIA NEIGEL ebenfalls fester Bestandteil der Ostrock-Legende SILLY und ein gern gesehener
Gast in diversen Talkshows, da sie sehr eloquent stehts Stellung zu diversen Themen bezieht.
Ihre aktuelle Single „Im Namen der Nation“, hat in dieser schnelllebigen Zeit unfreiwillig an Aktualität und
Brisanz gewonnen.
Als 2021 nur “corona-konforme” Live-Konzerte möglich waren, hat Julia ihre Show kurzerhand abgespeckt
und für ein Akustik Set arrangiert. Ihre Band strotzt vor Kraft und Spielfreude. Bringt ihre Klassiker wie
“Sehnsucht”, “Weil ich Dich liebe”, “Tief in meiner Seele”, “Hoffnung”, “Frei für ewig” oder ”Schatten
an der Wand”, mit viel Druck und Leidenschaft auf die Bühne.
Aufgrund des großen Erfolgs der Akustik-Show wird sie auch 2024 wieder in diesem Format in Deutschland
zu sehen sein.
Eine großartige Show mit einer der besten Rocksängerinnen Deutschlands

Line Up – Akustik Show:
Julia Neigel Gesang
Uwe Fischer Gitarre (u.a. Maschine – Dieter Birr)
Dennis Hormes Gitarre (u.a. The Boss Hoss)
Rainer Scheithauer Keyboard (u.a. Grönemeyer)