Seit den frühen 70er-Jahren weiß diese Band, was sie will. Kraan werkeln beständig und nach diversen Pausen wieder ausdauernd daran, Jazz und Rock auf ihre kongeniale Art und Weise zu verbinden. Die Band entwickelte sich in den 70er- und 80er-Jahren zu den wichtigsten Vertretern der Kraut- und Jazz-Rock-Szene. Nach einem zwischenzeitlichen Split und zahlreichen Besetzungswechseln sind die drei Gründungsmitglieder Hellmut Hattler (Bass), Peter Wolbrandt (Gitarre) und Jan Fride (Schlagzeug) bereits seit einigen Jahren wieder aktiv und begeistern ihr Publikum wie eh und je.

Von Beginn ihrer Karriere an hatten Kraan ein Händchen dafür, bekannte Musik- und Stilrichtungen aufzugreifen, diese zu vermischen, zu verändern und neu zu verzahnen. Bestens hören kann man das auf dem 1975 veröffentlichten Album „Kraan live“. Auf der Bühne verquirlen Kraan ihr Soundgemenge aus Jazz, Rock und Funk so souverän wie locker. Flirrende Melodien verlieren sich in Rhythmen, die mal fließend, mal verschachtelt sind. Rasante Wechsel in Harmonie und Rhythmus beherrschen Kraan ebenso wie pulsierende Dynamik und flinkeste Bassläufe. Songs wie „Nam Nam“, „Holiday am Marterhorn“ und „Andy Nogger“ sind mittlerweile längst Klassiker des Jazz-Rock-Genres.

Bei Gigs von Kraan gilt auch heute immer noch das, was bei Konzerten der Band schon vor fast fünf Jahrzehnten galt. Frisch und unverbraucht steigern sie sich bei jedem Bühnenauftritt in einen Rausch der Spielfreude, getragen von der Lust an der Improvisation. Nun sind sie im Rahmen der Veranstaltung "Jazz in der Totenkirche" in Schwalmstadt zu hören und zu sehen.

Einlass: 19:30 Uhr

Andreas Neumann präsentiert seinen Heinz-Erhardt-Abend

In einer einzigartig gelungenen Weise lässt der Parodist Andreas Neumann die beliebten Komiker, Humoristen und Filmstars der Wirtschaftswunderjahre wieder auferstehen, und er macht das derart gekonnt, dass die Tochter von Heinz Erhardt, Grit Berthold, anerkennend bemerkte, „Als ich Andreas Neumann hörte, meinte ich, mein Vater lebt wieder." Man glaubt wirklich an eine Inkarnation des 1979 verstorbenen Wirtschaftswunderkomikers! Die Presse schreibt „Der beste Heinz Erhardt seit Heinz Erhardt“
Andreas Neumann wird auf der Bühne auch andere prominente Gäste präsentieren, denn als professioneller Parodist sollte man mehr als eine Stimme zur Verfügung haben. Für den Parodisten besonders ergiebige Persönlichkeiten wie Heinz Rühmann, Hans Moser, Theo Lingen und Jürgen von Mangers Tegtmeier, leiht Neumann seine variationsreiche Stimme, ebenso kommen Marcel Reich-Ranicki, Inge Meysel, Ekel Alfred und andere zu Wort, meist in einer Geschwindigkeit, dass man meinen möchte, es stünden mehrere Personen auf der Bühne. Einer für ALLE- alle auf einmal, so das Motto des Parodisten.

Besonders bemerkenswert ist das Neumann neue Texte für sein Programm geschrieben hat, so erlebt das Publikum auch stets Neues mit alten Bekannten!

Dazu servieren Ihnen unsere Gastronomiepartner erlesene regionale Köstlichkeiten – eine beeindruckende Zeitreise, die Sie so schnell nicht vergessen werden!
Im Kartenpreis enthalten:
- Sitzplatzreservierung
- Aperitif
- 3 Gänge Menü
- Heinzigartige Unterhaltung

Kein Einlass 18:00 Uhr / Beginn 18:30

Einlass: 19:00 Uhr

Mit den größten Hits seiner Karriere präsentiert und interpretiert Patrick Stanke die
Musicalwelt auf seine ganz eigene und charmante Weise.
Patrick Stanke spielte in den letzten 20 Jahren die Hauptrollen in unzähligen
Musicals und begeistert sein Publikum immer wieder mit seiner Wandlungsfähigkeit
und seiner spektakulären Stimme.
Zu seinen größten Erfolgen gehören die Musicals Les Miserables, Aida, Titanic, Jesus Christ Superstar, Rebecca, Dracula, Das Phantom der Oper, Drei Musketiere, Jekyll und Hyde aber auch historische Musicals wie Mozart, Marie Antoinette oder Artus zählt er auf.

In seinem Soloprogramm „Patrick Stanke - MEIN WEG“, führt er sein Publikum durch seine Karriere, die neben den größten Musical Hits und vielen kleinen Anekdoten auch einiges an Pop und Rockmusik bietet.
Begleitet wird Patrick Stanke von der fantastischen LIVETIME CONCERTS - Band.
Tauchen Sie ein in die Welt von Patrick Stanke und erleben Sie neben den besten Musical Hits auch eine bunte Mischung aus Pop und Rock Klassikern.

18:30

Das Kloster Hirsau war im 11. Jahrhundert der Ort einer geistigen Revolution, wie ihn die Geschichte nur selten erlebt hat. Die kulturgeschichtliche Bedeutung Hirsaus und seine enge Verknüpfung mit der deutschen und europäischen Geschichte haben ihre Ausstrahlung bis heute behalten. Bei dieser Führung werden die Ruinen des Klosters St. Peter und Paul als beeindruckende steinerne Zeugen der Geschichte fachkundig erläutert. Die Teilnehmerkarte der öffentlichen Führung berechtigt zum kostenlosen Besuch des Klostermuseums.

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

TIcket von Umtausch und Rückgabe ausgeschlossen!

mit Live-Musik sowie Filmmusiken Ihrer Wahl

pippi in taka-tuka-land
Nach dem Buch von Astrid Lindgren
Wer kennt sie nicht? Pippi Langstrumpf, das stärkste Mädchen der Welt, das mit sämtlichen Normen bricht und mit Mut und Witz nicht nur die Herzen von Tommy und Annika erobert.

In „Pippi Langstrumpf in Taka-Tuka-Land“ begeben sich Pippi, Tommy und Annika gemeinsam mit Kapitän Efraim Langstrumpf auf eine abenteuerliche Reise, um das paradiesische Land kennenzulernen in dem Pippis Vater König geworden ist. An Bord der Hoppetosse segeln sie übers Meer auf die Taka-Tuka-Insel. Sie sonnen sich in Hängematten am Palmenstrand und essen köstliche, unbekannte Südfrüchte. Sie erkunden die Insel und kämpfen mit großen Haien. Plötzlich tauchen zwei gemeingefährliche Piraten auf und versuchen sich die Insel mit ihren glänzenden Perlen unter den Nagel zu reißen. Keine leichte Aufgabe für Pippi und ihre Freunde, den Perlenschatz zu retten und die Piraten zu vertreiben.

Aber wenn es eine schafft, dann Pippilotta Viktualia Rollgardina Pfefferminz Efraimstochter Langstrumpf - die Tochter des Königs von Taka-Tuka-Land.


Die Eintrittskarten gelten auch 2025 am Vorstellungstag als Fahrkarte im gesamten Netz des KVV.

Eine geschichtlich und kulturell derart interessante, vielseitige Stadt wie Wangen im Allgäu sollten Sie am besten bei einer Stadtführung kennenlernen.

Begleitet von Geschichten und Anekdoten tauchen Sie ein in die historische Altstadtkulisse: bunte Gassen, kleine Gärten, zahlreiche Figurenbrunnen, historische Schätze wie prächtige Gebäude und Stadttore. Einmal hier gewesen, mag man immer wieder kommen. "In Wangen bleibt man hangen..." heißt es bei uns. Warum?

Nach einem geführten „Rundgang durchs Städtle“ werden Sie es bestimmt verstehen.....

Ganzjährig: samstags 10.30 Uhr

zusätzlich
Mai - Oktober: montags 14.30 Uhr
August - September: montags 16.00 Uhr
Dauer: 1,5 Stunden

Treffpunkt:
Gästeamt - Tourist Information
Bindstraße 10
88239 Wangen
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Buchung von Gruppenführungen unter 07522-74211 oder tourist@wangen.de

Mit der Ausstellung von Peter Buggenhout startet der Skulpturenpark Waldfrieden in Wuppertal am 8. März 2025 in die neue Ausstellungssaison: Der belgische Bildhauer zeigt in zwei der Ausstellungshallen und im Außenbereich des Parks insgesamt sieben raumgreifende Objekte aus unterschiedlichen Werkgruppen. Buggenhout ist international bekannt für seine Plastiken, die er aus Weggeworfenem formt und die als ausladende Körpergebilde Gestalt im Raum annehmen. Der Künstler bezeichnet seine Skulpturen als "abjekte Dinge" – als Objekte, die sich gewohnten kognitiven Zusammenhängen entziehen und mehr als nur eine Betrachtungsperspektive fordern.

Die Skulpturen von Peter Buggenhout, der 1963 in Dendermonde in Belgien geboren wurde und in Gent lebt und arbeitet, bestehen aus Dingen, die durch den Wegfall des Gebrauchs ihrer ursprünglichen Funktionalität beraubt sind: Abfall und Artefakte bilden gleichermaßen die Stoffe, die der Künstler als Werkmaterial nutzt und aus denen er seine Objekte zusammenfügt. Gebrauchte Folien aus Kunststoff, Planen, Textilgewebe, Zeitungen, Altmetallschrott, Holzfragmente oder organische Substanzen wie Kuhmägen, Pferdehaar und Staub werden zu Bestandteilen seiner Arbeiten. Buggenhout bildet aus diesen hinterlassenen Resten gewaltige Formen, denen das Entstehen und Vergehen in der unmittelbaren Präsenz des Materials und seiner schroffen Formen innewohnt.

Peter Buggenhout, der sich um 1990 von der Malerei abwandte, um zu plastischen Gestaltungen überzugehen, arbeitet seit einigen Jahren in Werkgruppen mit unterschiedlichen Materialschwerpunkten und Obertiteln. Dabei sind das Vorgefundene, das Zyklische und die Temporalität von Dingen grundlegende Themen, die er in seinen Werkgruppen als variantenreiche skulpturale Bestandsaufnahmen ausformuliert.

Seine Skulpturen besitzen keine Schaurichtung, die Vielansichtigkeit seiner Werke ist so essenziell wie die Bedeutung der Gleichwertigkeit und Gleichzeitigkeit ihrer Elemente. Das Verworfene ist dabei stets ein wichtiger Teil der Basis seines Schaffens.

Peter Buggenhout über seine Arbeit:
„Die Materialien, die ich benutze, haben alle eines gemeinsam: Ich habe sie nicht gewählt, weil mir ihre Form oder ihr Aussehen gefallen. Allen Gegenständen, die ich finde, ist gemein, dass sie von ihrer formalen Identität her nicht wirklich auf eine Bedeutung verweisen. Ich kann zum Beispiel statt eines alten Stuhls ein Stück vom Stuhl so verwenden, dass man nicht merkt, was für ein Gegenstand es vorher war. Das ist sozusagen die Qualität von Abfall. Auch Staub besitzt diese Qualität. All meine Arbeitsmaterialien sind „abjekt“, also verworfen bzw. ekelhaft … aus ihrem ursprünglichen Zustand gebracht , haben ihre Form und Bedeutung verloren.“

11-18 Uhr, an allen Feiertagen geöffnet

ROCK STORIES ist weit mehr als eine musikalische Hommage an die großen Bands und Hymnen der Rockgeschichte. Die Show bietet auch den Blick hinter die Kulissen, holt Zuschauerinnen und Zuschauer in die Welt der Rockstars und jener, die es gern sein wollten. Sie berichtet über Anekdoten und Exzesse, traurige und amüsante Geschichten, die auch die Musiker von RISK Classic Rock geprägt haben – allen voran Cherry Gehring, Michael Ott und Vitek Spacek. Gemeinsam mit hochkarätigen musikalischen Gästen transportieren sie das Lebensgefühl dieser Zeit und liefern den Soundtrack, zu dem eine ganze Generation geschwoft hat.

Rockfans dürfen sich auf mehr als 20 Welt-Hits einer Ära freuen, die mit Namen wie Sweet oder Janis Joplin, Nazareth oder Journey bis Led Zeppelin und Whitesnake eng verknüpft ist. Sie lauschen legendären Gitarren-Sounds von Jimi Hendrix oder stellen fest, dass Deep Purples „Child In Time“, die Antikriegshymne der frühen 1970er-Jahre, kein bisschen an Aktualität verloren hat. Und wer für den stilechten Theaterbesuch die Schlaghose oder die alte Nietenjacke vom Dachboden holen und sein Haar toupieren will, ist herzlich dazu eingeladen. Don’t miss it – es ist der perfekte Abend für jeden Fan erstklassiger Rockmusik.

MITWIRKENDE:
Cherry Gehring, Vocals (PUR, Backblech, RISK)
Vitek Spacek, Guitars (RISK, Purple Family, 2 Cylinder)
Michael Ott, Bass, Vocals (RISK, Purple Family, 2 Cylinder)
Markus Schölch, Keyboards (Sweet Soul Music, Pete York)
Claus Müller, Drums (ehem. Fools Garden, Hendrix AllStar Band, Cream of Clapton)
Klaus Marquardt, Violin (Wendrsonn, TinyWings)
Jessica Conte, Vocals (JÄST)

VORSTELLUNGEN:
Fr., 27.06.2025 und Sa., 28.06.2025, jeweils um 20 Uhr

EINTRITT (inkl. Garderobe):
41 € (Kombiticket mit VVS, gültig für den Zonenbereich)
23 € YOUNGSTER TICKET (Eintritt bis zum Alter von 27 Jahren)

Einlass ab 19 Uhr. Bewirtung ab einer Stunde vor der Show und in der Pause im Theatersaal. Während der Show findet kein Service im Saal statt!

 

VORVERKAUF:

Friedrichsbau Varieté

Siemensstraße 15 | 70469 Stuttgart
Tel: 0711 225 70-70 | Fax: 0711 225 70-75

tickets@friedrichsbau.de | www.friedrichsbau.de

Öffnungszeiten VVK:
Mo-Fr von 11-15 Uhr und Sa von 10-14 Uhr
(Außer an Feiertagen, Änderungen vorbehalten)

 

PARKEN:

Tiefgarage Mercedes-Benz Bank, Siemensstraße 7, 70469 Stuttgart (werktags erst ab 18 Uhr)

 

ÖPNV:

Haltestelle Pragsattel mit U6, U7, U15 vom Stuttgarter Hauptbahnhof; Haltestelle Maybachstraße mit U13 von Bad Cannstatt oder mit U6 vom Stuttgarter Hauptbahnhof

Unter dem Motto ‚Sommerflirt mit Monika Martin, gastiert die Ausnahmekünstlerin Monika Martin in der Baden-Württembergischen Kurstadt Bad Mergentheim. „Ich freue mich sehr darauf bald im Lieblichen Taubertal auf der Bühne zu stehen, mein Publikum wieder auch mal hier treffen zu dürfen und mit ihnen gemeinsam die Kraft der
Musik zu spüren.“, sagt Monika Martin.
In rund zweieinhalb Stunden Live-Ereignis wandert Monika Martin gemeinsam mit ihrem Publikum in mehreren Streifzügen durch ihre mittlerweile jahrzehntelange, erfolgreiche Karriere. Ihr erster großer Hit ‚La Luna blu‘ wird ebenso dabei sein, wie ‚Das kleine Haus am Meer‘, ‚Angelo‘ und ‚Die neue Wirklichkeit‘, aber auch der eine oder andere Song aus dem aktuellen Album.
‚Schnelle und rhythmische Lieder wechseln mit Balladen, wie ‚Sag mir alles‘ und der einen oder anderen Unplugged-Version ab, dazu auch neue Songs sowie Lieder die mich berühren, mit denen ich schöne Erinnerungen verbinde und das Publikum sehr gerne daran teilhaben lasse‘, gibt Monika Martin erste Einblicke in den Inhalt der Show. Monika Martins Konzerte sind stets auch von der Interaktion mit ihrem Publikum geprägt. Sie bezieht ihre Fans gerne mit ein, baut mit ihren Moderationen Brücken zwischen den Liedern und zwischen den Menschen. Letztere spricht sie auch immer wieder direkt an. Selbst, wenn nach drei Zugaben der Vorhang fällt und die Lichter im Saal angehen, geht für Monika Martin das Zusammentreffen mit Ihren Fans noch lange nicht zu Ende. ‚Es ist für mich immer eine große Freude meine Fan-Familie nach dem Konzert persönlich am Autogramm- Stand zu treffen. Jeder Fan, der mich näher kennt, weiß, wie wichtig mir dieser persönliche Kontakt ist. Ich gehe erst dann vom Autogramm-Stand, wenn alle Autogrammwünsche erfüllt sind, und das seit 28 Jahren‘ sagt Monika Martin.
‚Sommerflirt‘, heißt diese Show… es ist eine wunderbare Gelegenheit Monika Martin endlich wieder Live zu erleben, denn es ist ein Konzerterlebnis der besonderen Art.
Sichern Sie sich noch heute Ihre besten Plätze – auch als Geschenk für Ihre Liebsten!

Agentur Festival u. Monika Martin Fanclub D.-Süd, Frances u. Reiner Endlich
Telefon: 06266 638 E-Mail: agentur-festival@gmx.de

Copyright: Jean Van Lülik

Einlass: 18:00Uhr

Mit "Gitarre Hamburg" bieten wir einen Anfänger-Kurs für Kinder im Grundschulalter (ca. 6 – 12 Jahre) ohne Vorkenntnisse an. Im Laufe eines Unterrichtsjahres lernen die Kinder das Instrument, die Haltung, die grundlegenden Spieltechniken, die Grundlagen des Notenlesens und die ersten Akkordbegleitungen kennen.

Eine eigene Gitarre muss mitgebracht werden.


1 Mi 26.03.2025
2 Mi 02.04.2025
3 Mi 09.04.2025
4 Mi 16.04.2025
5 Mi 23.04.2025
6 Mi 30.04.2025
7 Mi 07.05.2025
8 Mi 14.05.2025
9 Mi 21.05.2025
10 Mi 04.06.2025
11 Mi 11.06.2025
12 Mi 18.06.2025
13 Mi 25.06.2025
14 Mi 02.07.2025
15 Mi 09.07.2025
16 Mi 16.07.2025

Hier keine Tickets verfügbar

Einlass ab 17:00 Uhr

Ausverkauft!

Warum befindet sich auf der Spitze des Mitteltorturms ein fliegender Rabe? Was hat es mit den abgehackten Händen zweier Bürgermeister im Museum auf sich? Und warum gibt es in Prenzlau zahlreiche Kirchen?
Diese und viele andere Fragen beantworten Ihnen gern unsere einheimischen Gästeführer(innen) während eines geführten Rundgangs durch Prenzlau.

Bitte finden Sie sich spätestens 5 Minuten vor Veranstaltungsbeginn am Treffpunkt ein.

"Leise flehen meine Glieder"
Ein längst schon Kult gewordenes Programm

Zwerchfellerschütternd und berührend zugleich gestehen drei Rentner, dass die Zukunft hinter ihnen liegt. Die Freiheit bestand immer aus Zwängen, das Glück hinterließ immer Wunden, der Kampf um die Liebe war Krampf, der Sex war strapaziös, die Ehe ein Missverständnis. Das Schönste war immer das Schlimmste. Ob es in zwanzig Jahren Rente erst ab 80 und dafür Arbeitslosigkeit ab 40 gibt, Benzinpreise teurer und Fernsehprogramme billiger werden – in ihrem Alter kann man sich nur noch nützlich machen, indem man das geforderte „sozialverträgliche Frühableben“ fordert. Bis sie ihre Kraft spüren: Wir sind 20 Millionen... Mal skurril komisch, mal leise melancholisch blicken in diesem mit Kritiker- und Zuschauerelogen bedachten Kabarettprogramm, das Wolfgang Schaller in Zusammenarbeit mit Peter Ensikat schrieb, Brigitte Heinrich, Michael Rümmler und Frank Weiland, begleitet von der Jens-Wagner-Band, auf aktuelle Probleme unserer Gesellschaft.

Regie: Matthias Nagatis

Gotthard und Krokus, die zwei größten Bands der Schweizer Rockgeschichte, vereinen ihre Kräfte für das Open Air auf dem Ehinger Marktplatz am 28.06.2025 wo sie gemeinsam die Bühne wieder zum Beben bringen werden!

Als Double-Headliner versprechen Krokus und Gotthard unvergessliche Rock-Abende zu zelebrieren.
Sie werden den Fans eine Show bieten, die nicht nur laut und intensiv, sondern auch voller Leidenschaft und musikalischer Geschichte ist.
Rock Monsters of Switzerland ist ein Muss für alle Rockfans.

Leo Leoni: Krokus sind Vorbilder unserer Jugend und wir sind stolz die Bühne zu teilen und freuen uns riesig auf 3 fantastische Rockabende!

Chris von Rohr: Das direkte Zusammentreffen dieser beiden Bands ist für uns Krokus immer etwas
Besonderes. Und mit Gotthard verbindet mich auch ein Teil meiner Geschichte.