Mit festem Schuhwerk, geht es quer durch den Wald.

Auch in diesem Jahr erhalten die traditionellen Konzerte des fränkischen Pianisten Paul Sturm ihre Fortsetzung.

Im März präsentiert Paul Sturm ein neues Chopin-Programm. In dem abwechslungsreichen Konzert erklingen weitere Werke des großen polnischen Klavierpoeten in ihrer ganzen Bandbreite zwischen mitreißender Virtuosität und innigster Empfindsamkeit. Schwerpunkte im Programm bilden die 2. Ballade in F-Dur op.38 und die große Fantasie in f-Moll op. 49. Weiter im Programm erklingen u.a. zwei Polonaisen in d-Moll und B-Dur op. 71/1+2 sowie die Revolutionsetüde op. 10/12 und die Nocturnes in c-Moll op. 48/1 und f-Moll op. 55/1.

mit:
Paul Sturm (Klavier und Moderation)

Tickets ohne zeitliche Bindung – ideal als Geschenk geeignet und um möglichst flexibel zu bleiben. Mit ihnen ist der Zugang zur Ausstellung während der gesamten Ausstellungdauer ohne Vorreservierung oder Uhrzeitbindung jederzeit möglich, die Verweildauer ist zeitlich unbegrenzt.

letzter Einlass 19:00 Uhr

Tickets ohne zeitliche Bindung – ideal als Geschenk geeignet und um möglichst flexibel zu bleiben. Mit ihnen ist der Zugang zur Ausstellung während der gesamten Ausstellungdauer ohne Vorreservierung oder Uhrzeitbindung jederzeit möglich, die Verweildauer ist zeitlich unbegrenzt.

letzter Einlass 19:00 Uhr

Einlass: 90 Minuten vor Anpfiff

In diesem Stück gibt es keine Schauspieler. Stattdessen besteht der erste Akt aus Texten, der zweite aus Fotografien und der dritte aus Ton. Das Stück handelt auch nicht von der Titelgeberin Christabel Heisig, sondern von ihrer Wohnung. Dort findet sich die Autorin Natalia Zaitseva kurz nach ihrem erzwungenen Umzug nach Leipzig wieder. In Christabels Haus verortete sie ihre Vorstellungen von einem neuen Zuhause und einem ungestörten Leben.

Keine Restkarten an der Abendkasse, bitte buchen Sie einen anderen verfügbaren Termin.

Müssen wir trainieren? Müssen wir uns vorbereiten? Geben wir dem anwachsenden Gefühl und dem Druck auf der Brust nach: „Manchmal möchte ich einfach nur schreien!“ Dem, was um uns herum passiert, was uns massiv entgegenschwappt – einer zunehmende Krisendichte können wir uns nicht mehr entziehen. Unsere Haut wird dünn! Und wir stellen die Frage: Kommen wir nur noch laut und sprachlos ans Ziel? >SCHREI – RUHE BITTE< ist eine musikalisch-theatrale Untersuchung zwischen Lust und Verzweiflung.

Spieltermine:
Premiere Samstag, 07.02.2026 um 19.30 Uhr

Weitere Termine: 08.02., 12.02., 13.02., 20.02., 21.02., 22.02.,01.03., 03.03., 04.03.2026 jeweils 19.30 Uhr

Gefördert von der Landeshauptstadt Hannover/Kulturbüro, Stiftung Niedersachsen, Niedersächsisches Ministerium für Wissenschaft und Kultur und S-HannoverStiftung

Szenische Lesung mit Irene Christ und Johannes Hallervorden

Gerda und Kay sind Nachbarskinder, die aufwachsen wie Geschwister - bis Kay von der
Herrscherin über das Reich des Schnees, der Eisblumen und der Kälte: der
Schneekönigin in ihren Palast im hohen Norden entführt wird.
Gerda macht sich auf die abenteuerliche Suche nach ihrem Freund. Dabei gerät sie an
eine Zauberin mit einem wunderschönen Rosengarten, an eine Prinzessin und einen
Prinzen in ihrem Schloss, an eine wilde Räubertochter..
Kay jedoch hat ein eisiges Herz, und seine Vergangenheit bei den Menschen ist in
Vergessenheit geraten. Ihn interessiert die kalte Perfektion.
Hans-Christian Andersen hat mit seinem phantastischen Märchen vom Erwachsenwerden
Generationen bewegt.

Nach dem Erfolg der szenischen Lesung von Charles Dickens’ „Weihnachtsgeschichte“
begeben sich Irene Christ und Johannes Hallervorden auf die Suche nach der
Schneekönigin. Nach bewährtem Rezept - mit Spannung und Humor. Die Geschichten
könnten unterschiedlicher nicht sein, aber ein Thema vereint sie: Die Sehnsucht nach
Warmherzigkeit.

14:00 Uhr

Der Klassiker des deutschen Kabaretts

Kein anderes Volk der Welt hat wie wir Deutschen eine derartige Fülle an Gesetzen und Paragrafen hervorgebracht. Wir regeln einfach alles: die Eheschließung bei Bewusstlosigkeit (§1314 BGB) und das vorschriftsmäßige Anbringen von Warndreiecken bei Trauer-Prozessionen (§27 StVO). Und das packt der Gesetzgeber dann in eine Sprache, die selbst Juristen kaum noch verstehen. Dagegen gibt es nur eine Notwehr: Lachen!Das Programm setzt in der Pointendichte neue Maßstäbe, ist grandios schwarzhumorig, intelligent und dabei höchst unterhaltsam.

"Am achten Tag..." bedeutet: zwei Stunden erfrischender Humor.

Buch: Werner Koczwara
Foto: Dirk Dehmel / Foto Urbschat

18:00

RAKETEN ERNA haben sich einen ausgezeichneten Ruf als Live-Band erspielt mit Festivalauftritten beim Lollapalooza/Olympiapark Berlin, A Summer’s Tale, dem Herzberg-Festival, dem Rivertone Festival, dem ZMF in Freiburg, der Kieler Woche, der KinderArena in Jena, beim Popella-Festival in Graz, beim Pictures on Kids-Festival in Bildein (AT) und einer zweiwöchigen Tour durch die Schweiz. Schnell wurde auch der KIKA/ZDF auf die musikalischen Welt(raum)forscher*innen aufmerksam und lud sie nun bereits zum dritten Mal zum SingAlarm ein. Beim Rio-Reiser-Songpreis 2023 schafften sie es auf die Shortlist. Wer oder was soll RAKETEN ERNA jetzt noch davon abhalten, mit ihrem neuen, mittlerweile sechsten Album “Alarmstufe Bunt”, die Welt zu verändern?
“Wer seine Kinder zu aufrechten, denkenden Menschen erzieht und auf der Suche nach toller Musik dafür ist, der ist auf der CD richtig gut aufgehoben.”
(kinderlieder-magazin.de)
“…eine glänzende Perle auf dem Gebiet der Kindermusik”
(waldspielgruppen.de)
“Durch die aktive Beteiligung von Kindern am kreativen Prozess und den kompromisslosen Anspruch, Kinder im Kindsein stärken zu wollen, liegen Marceese Trabus und seine musikalischen Mitstreiter*innen in Punkto Glaubwürdigkeit ganz weit vorne.„
(mama-lauter.de)
„…den Jüngsten flotte (Rock)melodien und kluge Texte bietet. Wenn die später Faber und Rio Reiser hören, könnte das eine Folge vom Raketen Erna-Hören sein.“
(schall-magazin)

Einlass: 14:45 Uhr

MATS & MILAD ODER: NACHRICHTEN VOM ARSCH DER WELT
VON EVA ROTTMANN

für Menschen ab 10 Jahren

MIT Trigal Sandberger Cañas und Hugo Ziegler

REGIE Alexandra Stölzl
CO-REGIE Julius Max Ferstl
AUSSTATTUNG Elena Wittbusch
DRAMATURGIE Tina Brüggemann

Mats zieht mit ihrer Mutter von der Großstadt Berlin in eine Kleinstadt im ländlichen Raum, um Omi im Alltag zu unterstützen. Doch das neue Leben bringt einiges durcheinander. Neue Schule, neue Mitschüler*innen, eine Mädchenclique machen ihr den Alltag schwer. Doch dann lernt sie Milad kennen und alles wird anders. Gemeinsam ziehen sie um die Häuser und eine innige Freundschaft entsteht. Aber die unbeschwerte Zeit währt nicht lange, denn das Komitee „Besorgte Bürger“ protestiert gegen die Nutzung des Sportheims als Flüchtlingsunterkunft, und durch die Herkunft seiner Eltern gerät auch Milad ins Zentrum des Konflikts. Und dann flirtet ihn auch noch die beliebte Alex an und Mats ist voller Zweifel.

Ein Theaterstück über Mut, Freundschaft, Ausgrenzung und das Erwachsenwerden, aber eben auch darüber, dass wir jeden Tag aufs Neue entscheiden können, wie das Morgen aussehen soll.

Kommt mit an einen Ort, an dem die Schatten das Sagen haben. Mal frech, mal nachdenklich und immer mit viel Humor beginnen sie zu tanzen und plötzlich scheinen selbst die Dinge um sie herum wie von Zauberhand lebendig zu werden.

© Florian Feisel

Voraussichtlich Restkarten an der Abendkasse.

Figurentheater

Wie oft hat die Prinzessin das von ihrem Vater schon gehört? „Kind, mit vollem Mund spricht man nicht.“ Und überhaupt, all die Anweisungen: „Tu dies nicht, tu das nicht“, gehen ihr mächtig auf die Nerven. Leider ist Loras Vater viel zu beschäftigt, um mitzubekommen, was seine Tochter braucht. Er denkt nur ans Regieren. Und deshalb merkt er auch nicht, dass sich Lora auf die Reise macht, um des Königs Reich zu erkunden. Es beginnt eine aufregende Reise durch ein Märchenland mit Zwergen, einer Hexe, dem Riesenkind Mariese und allerlei freundlichen und weniger freundlichen Geschöpfen. Die Prinzessin lernt einen Prinzen kennen und am Ende der Vater sogar seine Tochter.

Daniel Wagner vom Theater Zitadelle und Anna Fregin vom Theater Anna Rampe gastierten bereits mehrfach mit verschiedenen Inszenierungen im T-Werk. Die Überschreitung der Grenzen zwischen Puppen- und Schauspiel gekoppelt mit originellen Spielideen sowie Witz und Ironie geben ihren Inszenierungen einen ganz eigenen Charme.

La Petite Détective in 3D-Projektion

Video-Mapping: Staunen und Rätseln

Seien Sie dabei, wenn ein spannendes Krimi-Abenteuer beim Immersiven Dinner beginnt! Tauchen Sie ein in die Welt von Sherly Baker, der kleinsten Detektivin der Welt – einer Ermittlerin mit messerscharfer Auffassungsgabe. Erleben Sie eine einzigartige Kombination aus Krimigeschichte, Interaktivität und kulinarischem Genuss.
Hinweise in Projektionen: Tisch und Teller werden zur Leinwand

Begeben Sie sich auf eine Reise ins viktorianische England, wo ein rätselhafter Mord nur durch Ihren Scharfsinn aufgeklärt werden kann. Hinweise erscheinen direkt auf Ihrem Tisch, während beeindruckende Video-Mapping-Projektionen Sie in die düstere Welt der Verdächtigen entführen. Werden Sie selbst zum Ermittler und helfen Sie La Petite Détective Sherly bei ihrer Spurensuche, um den mysteriösen Mordfall zu lösen.
Eintauchen, Miträtseln, Genießen: Das immersive Krimidinner

Das Immersive 3D-Dinner bietet Unterhaltung und Nervenkitzel auf höchstem Niveau. Genießen Sie köstliche Speisen, während Sie sich immer tiefer in den Kriminalfall verstricken. Wer wird den Mord aufklären? Freuen Sie sich auf ein außergewöhnliches Erlebnis, das Ihre Erwartungen übertreffen und Ihnen noch lange in Erinnerung bleiben wird!

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Warum brauchen wir Trost?
Was bedeutet Trost und woher kommt er?
Über diese Fragen haben wir uns als Chor Gedanken gemacht. Trost, so unsere
Überzeugung, entsteht durch Nähe, Mitgefühl und Verständnis – durch Gesten,
Worte und Musik, die helfen, Schmerz und Überforderung zu tragen und wieder
Vertrauen zu gewinnen. Trost ist dabei eng mit Versöhnung verbunden: Er öffnet den Weg, das Schwere anzunehmen und inneren Frieden zu finden.
Aus diesen Gedanken entstand ein zweiteiliges Konzertprogramm, das
musikalisch den Weg von Trauer und Feindschaft hin zu Trost und Versöhnung
nachzeichnet – und damit auch einen Teil der deutsch-französischen Geschichte erzählt.

Warum brauchen wir Trost?
Was bedeutet Trost und woher kommt er?
Über diese Fragen haben wir uns als Chor Gedanken gemacht. Trost, so unsere
Überzeugung, entsteht durch Nähe, Mitgefühl und Verständnis – durch Gesten,
Worte und Musik, die helfen, Schmerz und Überforderung zu tragen und wieder
Vertrauen zu gewinnen. Trost ist dabei eng mit Versöhnung verbunden: Er öffnet den Weg, das Schwere anzunehmen und inneren Frieden zu finden.
Aus diesen Gedanken entstand ein zweiteiliges Konzertprogramm, das
musikalisch den Weg von Trauer und Feindschaft hin zu Trost und Versöhnung
nachzeichnet – und damit auch einen Teil der deutsch-französischen Geschichte erzählt.

Im ersten Teil erklingt eine dramatische Entwicklung und führt durch
verschiedene Epochen, in denen Krieg, Leid und Menschlichkeit aufeinandertreffen.
Von der ironischen Vorfreude auf den Krieg im 15. Jahrhundert (Guillaume Dufay
„L’homme armé“) über Max Regers stillen Trost im Ersten Weltkrieg („Nachtlied“) und Jehan Alains Klage über den Tod und den Verlust („Complainte de Jean Renaud“) bis zur Zerstörung Dresdens in Rudolf Mauersbergers erschütternder Motette „Wie liegt die Stadt so wüst“ spannt sich ein Bogen zunehmender existenzieller Tiefe.

Im zweiten Teil erklingt Maurice Duruflés Requiem op. 9, das während des
Zweiten Weltkriegs entstand. Duruflé verbindet darin gregorianische Melodik
mit moderner Harmonik zu einer Musik des Friedens und der Versöhnung. Sie
richtet den Blick über Krieg und Leid hinaus auf Hoffnung und Erneuerung –
ein musikalisches Symbol auch für die deutsch-französische Freundschaft,
die aus den Trümmern zweier Kriege gewachsen ist.

Copyright: DFC Freiburg

Einlass: 18:30 Uhr

Pettersson und Findus kommen auf die Bühne! Das JT zeigt das beliebte Kinderstück rund um den erfinderischen alten Mann und seinen frechen Kater. Zusammen mit ihren Hühnern erleben die beiden aufregende Abenteuer, die Groß und Klein zum Lachen bringen. Eine liebevoll inszenierte Geschichte über Freundschaft, Chaos und das Glück im Alltag - voller Überraschungen und Spaß für die ganze Familie.

Pettersson und Findus kommen auf die Bühne! Das JT zeigt das beliebte Kinderstück rund um den erfinderischen alten Mann und seinen frechen Kater. Zusammen mit ihren Hühnern erleben die beiden aufregende Abenteuer, die Groß und Klein zum Lachen bringen. Eine liebevoll inszenierte Geschichte über Freundschaft, Chaos und das Glück im Alltag - voller Überraschungen und Spaß für die ganze Familie.