Einlass: 17:00 Uhr

Die DokuRevue Höchste Eisenbahn von und mit Ben Zimmermann und Mark McNeill beschwört Geist, Kuriositäten und Zeitgeschichte der Zwanziger-Jahre. Doch sie ist kein „Kleiner grüner Kaktus“, sondern vielmehr ein makabrer, wilder, humorvoller, aber auch nachdenklicher Tanz auf dem Vulkan.

„Unter der Erde, da glimmt die Zündschnur… Berlin, Dein Tänzer ist der Tod.“
(Fr. Hollaender 1920)

Der singende Schauspieler Ben Zimmermann und Mark McNeill, Pianist an der Komischen Oper Berlin, bringen verschollene Lieder, kleine unbekannte musikalische Schätze, die das Mark der Zeit treffen, von der Schellackplatte auf die Bühne. Er greift tief in den Fundus der Kabarettchansons und bettet die Lieder mit kleinen Erzählungen in die damalige Zeit, sodass ein vielschichtiges Portrait der Weimarer Republik entsteht. Faszinierend erzählte Zeitgeschichte mit unbekanntem Material von Weill, Spoliansky, Hollaender und Henry Love als weiblicher Komponistin. Das Auffinden von Noten und Texten in den USA, die längst verschollen geglaubt (vieles ist in der Nazizeit vernichtet worden), bereichern den Abend zusätzlich. Mit viel Vitalität, Feingefühl und Humor schenkt Ben Zimmermann ihnen neuen Glanz.

Der Film porträtiert fünf Frauen, die über Rollenklischees ihrer Zeit hinausgewachsen sind und ihre Träume verwirklicht haben: Haydée Arteaga Rojas, Nermin Abadan-Unat, Nanammal Amma, Tamar Eshel und Ilse Helbich. Alle leben bereits seit über einem Jahrhundert. Mit ihrer außergewöhnlichen Willenskraft haben sie sich gegen vielfältige gesellschaftliche Widerstände durchgesetzt und alle auf ihre eigene Weise Großes geleistet. Nanammal hat ihr langes Leben der unermüdlichen Arbeit als Yogalehrerin zu verdanken, das langjährige Knesset-Mitglied Tamar kämpfte für Frauenrechte und schleuste während der Nazi-Zeit Juden nach Palästina, Ilse gab nach 30 Jahren Eheleben ihre bürgerliche Existenz auf, um sich dem Schreiben zu widmen. Die Schriftstellerin Haydée, die bereits mit vier Jahren lesen und schreiben konnte, leitete die einzige Schule für mündliche Überlieferung in Kuba.

Sylter Seeluft schnuppern – das ist für Greta Kaiser genau das Richtige. Die Ruhe am Meer wird ihr guttun. Doch statt eines Krabbencocktails am Strand wird ihr in ihrem Hotel eine Leiche serviert. Aber Greta ist keine Frau, die sich von einem solchen Ereignis einschüchtern lässt. Gemeinsam mit ihrer Urlaubsbekanntschaft Joost – einem pensionierten Sylter Polizisten – gräbt sie in einer alten Familiengeschichte und gerät so ins Visier des Mörders.

PREMIERE!
Verstehen Sie noch Ihr eigenes Leben in dieser verrückten Welt? Oder lassen sich in einer komplexen Realität vielleicht keine einfachen Antworten mehr finden?

In ihrem neuen Programm ZÜNDSTOFF beschäftigt sich Vanessa Maurischat mit den brennenden Fragen unserer Zeit – ohne erhobenen Zeigefinger, dafür mit einer gehörigen Portion Liebe, Leidenschaft und Humor. Nur wie um Himmels willen bringt man Ordnung in dieses Chaos? Diesen Versuch hat die Kabarettistin längst aufgegeben und verwandelt die Herausforderungen des Lebens lieber in Lieder und Worte, die geschickt zwischen Humor und Ernsthaftigkeit balancieren.

ZÜNDSTOFF ist voller brisanter und emotionaler Themen, die uns alle bewegen. Wo ist Zuhause? Wie viele Menschen passen in ein Herz? Wann kommt endlich die globale Erwärmung auf zwischenmenschlicher Ebene? Und wo bitte stehen schon wieder die Gewürzgurken im Kühlschrank?

Die gebürtige Braunschweigerin regt aber nicht nur zum Nachdenken an, sondern malt auch Bilder der Zuversicht. Selbst wenn sich vielschichtige Konflikte auf der Bühne nicht lösen lassen, wird im Laufe des Abends klar: Liebevolle Annäherung, aufmerksames Zuhören und echtes Verständnis entschärfen so manchen ZÜNDSTOFF.

Vanessa Maurischat beweist in diesem Programm einmal mehr, dass Kabarett gerade in schwierigen Zeiten eine Plattform für Diskussionen und Austausch fernab von Stammtischen und Social Media sein kann. ZÜNDSTOFF ist Treibstoff für Herz und Hirn und wirkt im Idealfall nachhaltig.

Willkommen zu einem Abend, der mehr Fragen aufwirft als Antworten gibt! Aber ist das nicht gerade das Spannende an der Reise namens Leben?

"Ich bin ja keiner, der sich an die große Glocke hängt".

Horst Evers erzählt mitten aus dem Hier und Jetzt: Erlebnisse, Vorfälle und Beobachtungen, in denen er liebevoll, mit viel Witz und einer Prise Weisheit unseren Alltag, unsere zunehmend verstörende Gegenwart ins Komische verklärt.

Horst Evers erzählt Geschichten: Liest, ruft, dröhnt, zischt und wummert sie heraus, dass es nur so eine Art hat. Es ist sehr viel drin in diesem Programm, wie immer verpackt in vielen kleinen, harmlos beginnenden Geschichten. Vor allem aber ist es ein grandioser Spaß.
Aber am Besten schauen Sie sich das selbst an. Bislang hat sich das eigentlich immer für alle Beteiligten sehr gelohnt.

Gelände Einlass: 18.30 Uhr

In seinem vierten Soloprogramm rüttelt Waghubinger an Türen, begegnet Plüschelefanten und antiken Göttern, schießt auf Rasenroboter und ist endlich einmal ein Gewinner. Kein Wunder, spielt er doch gegen sich selbst Monopoly. Dabei kommt er auf die spieltheoretische Einsicht; „Wenn man beim Würfeln kein Glück hat, muss man sich beim Würfeln mehr anstrengen“.

Wieder einmal entstehen Geschichten mit verblüffenden Wendungen, tieftraurig und zum Brüllen komisch. Zynisch und warmherzig, banal und zugleich erstaunlich geistreich. Eine Umkreisung der wirklich wichtigen Dinge, warum es so viel davon gibt und warum wir so wenig davon haben.

Die Allgemeine Zeitung Mainz schreibt zu ihm: „Federleicht und geschliffen. Es gibt nur wenige Kabarettisten, die es mit Waghubingers Formulierungskunst aufnehmen können – und es gibt nur ganz wenige Kollegen, bei denen geschliffene Texte so federleicht durch den Saal schweben“.

Stefan selbst sagt von sich nur, er betreibe österreichisches Jammern und Nörgeln, aber mit deutscher Gründlichkeit.

Auch in diesem Jahr zeigt die Lange Nacht sehr unterschiedliche und besondere Facetten der Kleinkunst.

Den roten Faden gestaltet der Ausnahmejongleur und Absurdist Matthias Romir. Der leidenschaftliche Autodidakt ist bekannt für seinen narrativen Jonglierstil im Grenzbereich zu Clownerie und Objekttheater, seine schrägen Figuren und für seine schwarzhumorigen, tiefgründigen, skurrilen Geschichten. In der Rolle der kauzigen Kunstfigur „Schwarzclown“ präsentiert er ein Sammelsurium kurioser Einfälle und bekennt sich zu großen Gefühlen und noch größeren Schuhen. Mit zwei linken Händen und einem falschen Fuß stolpert er durch das Geschehen, während er ganz nebenbei die Gesetze der Schwerkraft und der Logik außer Kraft setzt. Hier wird die Kunst des Scheiterns konsequent zu Ende gedacht. Das ist nicht nur urkomisch, sondern zuweilen auch „schönste Poetisierung des Lebens“ (Darmstädter Echo).

Mit Maladée kommt Glamour ins Programm. Die gefeierte Cabaret-Diva ist eine brisante Mischung aus Mata Hari, Mireille Mathieu… und auch ein bisschen Lady Gaga. Turbulent, berührend und unberechenbar! Mit viel Sinn für Groteskes und Doppeldeutigkeit bringt sie sich am liebsten selbst aus dem Konzept und begeistert aktuell die Kleinkunstszene. An ihr kommt man momentan nicht vorbei.

Der Newcomer Andreas Langsch gehört zur Generation Y, kaum hatte er sein erstes Solo geschrieben und in die Welt getragen, hagelte es schon von allen Seiten Preise. Die Herzen des Publikums gewinnt er im Nu. Neben Klavier spielen kann er tanzen, steppen und singen. Gepaart mit seinem Charme, Witz, Charisma und seiner unglaublichen Dynamik zeigt er die neue Generation Klavierkabarett. Anfang 2023 wurde sein Programm mit dem Bielefelder Kabarettpreis ausgezeichnet. (1.Platz + Publikumspreis). Außerdem gewann er im selben Jahr einen der höchstdotierten Kleinkunstpreise in Deutschland: Die „St. Ingberter Pfanne“ (Jurypreis + Publikumspreis).

Er nennt sich Musikübersetzer, Gebärdensprachpoet, Moderator und Komiker – Okan Seese. Er erzählt aus seinem Alltag, spielt gekonnt mit Stereotypen, nur um sie im nächsten Moment wieder zu brechen. Sein Humor ist überraschend und ehrlich und seine Mimik zum Verlieben. Okan nimmt uns mit in eine faszinierende Welt mit einer starken Community, einer reichen Kultur und einer eigenen ausdrucksstarken Sprache.

Und wenn Mo, eigentlich Manfred K. aus Hildesheim, das wichtigste und zugleich leider auch einzige Mitglied seines Motorradclubs MC-Hilde, auf seiner Harley übers Gelände flaniert, müssen Bodyguards die Groupies auf Anstand halten, denn niemand kann seinem rauen Charme widerstehen.

Die Goslarer Band Ulli & Friends (Ullrich Krusche, Manuela Bäumler, Rainer Buhl und Ullrich Kohl) nimmt das Publikum vorab und in den Pausen mit ihrem Repertoire aus Beat und Schlager der 60er Jahre mit auf eine musikalische Zeitreise. In dieser aufregenden Ära war Musik mehr als nur Töne - sie war der pulsierende Herzschlag der Jugend und ein Spiegelbild des beginnenden gesellschaftlichen Umbruchs. Songs aus den angrenzenden Jahren sind gewollt und fügen sich in die Musik der Band nahtlos ein. Die bewusste Beschränkung auf Gitarre, Klavier und Gesang öffnet ein Tor zu interessanten Interpretationen zeitloser Klassiker.

Ab 19 Uhr ist das Außengelände geöffnet. Erleben Sie bei kulinarischen Köstlichkeiten der Fleischerei Kluss einen rundum vollkommenen Kleinkunstabend bei bester Unterhaltung in unvergleichlicher Atmosphäre des Kulturkraftwerks.

Außengelände ab 19 Uhr geöffnet

Die Veranstaltung ist ausverkauft

Westernhagen reloaded: Weitersagen

Handgemachte Musik vom Feinsten: Seit über 15 Jahren tourt Andreas Marius-Weitersagen mit seiner Westernhagen-Show durch Europa. Er ist das bekannteste Double des Deutsch-Rockers und verbindet das Beste der 80er und 90er Jahre von Marius Müller-Westernhagen. Energiegeladen fesselt er mit seiner Vielseitigkeit das Publikum. Westernhagen meets Weitersagen! Über 300.000 Menschen haben ihn in den vergangenen Jahren schon gesehen und gefeiert. Eine perfekte Bühnenshow plus einer einmaligen Stimme verzaubern jeden Besucher, weil hier Original und Interpretation zum ultimativen Westernhagen-Feeling verschmilzt.

Weitersagen – das ist die populärste und authentischste Westernhagen-Show!
Großes Kino, verlassen Sie sich darauf!

Gelände Einlass: 18:30 Uhr

Rock’n’roll will never die, Ring frei für den Tag der toten Rockstars. Eine ganz besondere Show lässt unsterbliche Songs aus fünf Jahrzehnten Rockgeschichte auferstehen. Hier werden die unsterblichen Songs toter Rocklegenden wie David Bowie, Amy Winehouse, John Lennon und Aretha Franklin für einen Abend auf der Bühne vereint.

Die Musik bleibt, auch wenn die Interpreten schon lange von uns gegangen sind. Und mit ihrer Musik sollen sie gefeiert werden, wie sie gelebt haben - mit einer rauschenden Party. In Anlehnung an den mexikanischen Tag der Toten nicht mit Trauer und Trübsal, sondern mit Tanz, Spaß und Freude.

Dem mexikanischen „dia de los muertos“ entsprechend ist bunt die Devise: Bei Deko und Outfit genau wie beim Bühnenprogramm. Dabei spannt die Band den Bogen von Rock über Soul und Reggae zum Pop. Das bestens eingespielte Septett gewinnt viel gespielten Hits genauso neue Nuancen ab wie den seltener gehörten Perlen aus der Schatzkammer der Musikgeschichte.

Es gilt nur eine Regel: Auf der Playlist stehen ausschließlich Songs von bereits verstorbenen Rock-Legenden. Was sonst passiert? Das wird von der Spielfreude und dem Publikum diktiert.

Gelände Einlass: 18.30 Uhr

Monatlich präsentiert Moderator und Gaglord Andy Sauerwein die heißesten Newcomer und Comedians! Jeden Monat stellen sich mindestens fünf KünstlerInnen einem gnadenlosen Wettkampf. Alle Teilnehmer haben maximal 10 Minuten Zeit ihr Talent zu beweisen und müssen dabei strengste Regeln einhalten: kein Ablesen, nur eigene Jokes und maximal witzig sein. Wer sich nicht an die Regeln hält, wird disqualifiziert. Am Ende des Abends entscheidet das Publikum, wer in das Jahresfinale am 2. Dezember einziehen darf. Auf jeden Gewinner wartet immer ein wunderschöner Pokal als bester Torwart, schönster Bernhardiner oder aktivstes Kaninchen - was eben auf Ebay-Kleinanzeigen gerade so verkauft wird...

Wer mitmachen will, schreibt dem Gaglord@GTDcomedySlam.de
Wer zuschauen will, kauft Karten (und kann dann noch spontan mitmachen...)

Der "GTD Comedy Slam" ist eine Veranstaltung der „Gag Test Dummies“.

Auch in diesem Jahr zeigt die Lange Nacht sehr unterschiedliche und besondere Facetten der Kleinkunst.

Den roten Faden gestaltet der Ausnahmejongleur und Absurdist Matthias Romir. Der leidenschaftliche Autodidakt ist bekannt für seinen narrativen Jonglierstil im Grenzbereich zu Clownerie und Objekttheater, seine schrägen Figuren und für seine schwarzhumorigen, tiefgründigen, skurrilen Geschichten. In der Rolle der kauzigen Kunstfigur „Schwarzclown“ präsentiert er ein Sammelsurium kurioser Einfälle und bekennt sich zu großen Gefühlen und noch größeren Schuhen. Mit zwei linken Händen und einem falschen Fuß stolpert er durch das Geschehen, während er ganz nebenbei die Gesetze der Schwerkraft und der Logik außer Kraft setzt. Hier wird die Kunst des Scheiterns konsequent zu Ende gedacht. Das ist nicht nur urkomisch, sondern zuweilen auch „schönste Poetisierung des Lebens“ (Darmstädter Echo).

Mit Maladée kommt Glamour ins Programm. Die gefeierte Cabaret-Diva ist eine brisante Mischung aus Mata Hari, Mireille Mathieu… und auch ein bisschen Lady Gaga. Turbulent, berührend und unberechenbar! Mit viel Sinn für Groteskes und Doppeldeutigkeit bringt sie sich am liebsten selbst aus dem Konzept und begeistert aktuell die Kleinkunstszene. An ihr kommt man momentan nicht vorbei.

Der Newcomer Andreas Langsch gehört zur Generation Y, kaum hatte er sein erstes Solo geschrieben und in die Welt getragen, hagelte es schon von allen Seiten Preise. Die Herzen des Publikums gewinnt er im Nu. Neben Klavier spielen kann er tanzen, steppen und singen. Gepaart mit seinem Charme, Witz, Charisma und seiner unglaublichen Dynamik zeigt er die neue Generation Klavierkabarett. Anfang 2023 wurde sein Programm mit dem Bielefelder Kabarettpreis ausgezeichnet. (1.Platz + Publikumspreis). Außerdem gewann er im selben Jahr einen der höchstdotierten Kleinkunstpreise in Deutschland: Die „St. Ingberter Pfanne“ (Jurypreis + Publikumspreis).

Er nennt sich Musikübersetzer, Gebärdensprachpoet, Moderator und Komiker – Okan Seese. Er erzählt aus seinem Alltag, spielt gekonnt mit Stereotypen, nur um sie im nächsten Moment wieder zu brechen. Sein Humor ist überraschend und ehrlich und seine Mimik zum Verlieben. Okan nimmt uns mit in eine faszinierende Welt mit einer starken Community, einer reichen Kultur und einer eigenen ausdrucksstarken Sprache.

Und wenn Mo, eigentlich Manfred K. aus Hildesheim, das wichtigste und zugleich leider auch einzige Mitglied seines Motorradclubs MC-Hilde, auf seiner Harley übers Gelände flaniert, müssen Bodyguards die Groupies auf Anstand halten, denn niemand kann seinem rauen Charme widerstehen.

Die Goslarer Band Ulli & Friends (Ullrich Krusche, Manuela Bäumler, Rainer Buhl und Ullrich Kohl) nimmt das Publikum vorab und in den Pausen mit ihrem Repertoire aus Beat und Schlager der 60er Jahre mit auf eine musikalische Zeitreise. In dieser aufregenden Ära war Musik mehr als nur Töne - sie war der pulsierende Herzschlag der Jugend und ein Spiegelbild des beginnenden gesellschaftlichen Umbruchs. Songs aus den angrenzenden Jahren sind gewollt und fügen sich in die Musik der Band nahtlos ein. Die bewusste Beschränkung auf Gitarre, Klavier und Gesang öffnet ein Tor zu interessanten Interpretationen zeitloser Klassiker.

Ab 19 Uhr ist das Außengelände geöffnet. Erleben Sie bei kulinarischen Köstlichkeiten der Fleischerei Kluss einen rundum vollkommenen Kleinkunstabend bei bester Unterhaltung in unvergleichlicher Atmosphäre des Kulturkraftwerks.

Außengelände ab 19 Uhr geöffnet

Die Veranstaltung ist ausverkauft