Marco Herrmann mixt bei seinem 26. Comedy-Cocktail erneut eine humorvolle Komposition an erlesenen Zutaten der Comedy Szene zusammen und präsentiert den Comedy-Cocktail wieder an zwei Abenden hintereinander. Mit dabei sind dieses Mal: Matthias Rauch, Benni Stark, Max Ruhbaum und Quichotte. Lecker!

Matthias Rauch ist ein Entertainer und Magier in den besten Jahren, vollbekindert mit Frau, Haus, Garten und Zauberstab! „Bring ihr Blumen mit!“ ist für ihn eher ein Zauberspruch als eine Aufforderung. Hätte er diesen Spruch schon zu Beginn seiner magischen Laufbahn gekannt, wäre er vielleicht heute kein Deutscher Meister der Zauberkunst. Schon mit neun Jahren wollte er die Mädels beeindrucken, wollte kein Turnbeutelvergesser sein, sondern dazu gehören wie die coolen Jungs.

Stets sympathisch, extrem schlagfertig und immer on point – so serviert Benni Stark die Storys mit denen ihn das Leben konfrontiert. Er erzählt etwa von wilden Gaming-Abenteuern am Landwirtschaftssimulator an der Playstation, Extremsituationen am Zebrastreifen oder davon, dass er keine Ahnung hat, wie man sich in einem 5 Sterne Hotel benimmt! Benni bringt alles auf den Tisch, was der Alltag an Comedygold zu bieten hat. Und natürlich immer mit der richtigen Portion Selbstironie. Denn wie man weiß: Wer den Schaden hat, braucht für den Spott nicht zu sorgen.

Packen Sie eine Wunderkerze ein und schauen Quichotte dabei zu, wie er das kreative Innere seines Kopfes nach außen kehrt. Und vielleicht werden Sie, bei aller Zurückhaltung, dann feststellen: Das ist alles nicht viel weniger als ein Spektakel. Rührende Poesie, Sinfonie der Zwischentöne, politisch, ohne aufdringlich zu werden und natürlich ist auch der Freestylerap zu nennen, der jedes Mal den Saal zum Kochen bringt – bei welchem die Zuschauer interagieren.

Die Welt ist eine Bühne. Der Berliner Comedian und Schauspieler, Max Ruhbaum, sitzt in der ersten Reihe und schaut gewissenhaft zu. Auch wenn es ihn geistig und körperlich überfordert. 4 Jahre Schauspielschule, Theaterarbeit, Elternzeit, Familienalltag und Produkte aus subtiler Energie haben Max reifen lassen und an den Gipfel des privaten und beruflichen Erfolgs getrieben: Nun steht er auf dem schmalen Grat zwischen Theater- und Verrücktspielen und zieht pur und unzensiert Resümee: Warum weiß keiner, dass ich prominent bin? Warum werden hierzulande Berliner beim Bäcker verkauft? Warum wollte ich mit Moni alt werden und nicht jung bleiben?

Einlass ab 19:00 Uhr

Veranstaltung ausverkauft.

Rastetter & Wacker sind
Ein seltsames Paar
Komödie von Neil Simon

RaWa ist Kult: Seit 1988 steht das Duo Rastetter & Wacker zusammen auf der Bühne. Zum 35. Theaterjubiläum erfüllen sich die beiden Kabarettisten nun einen langgehegten Wunsch und schlüpfen in die legendären Rollen von Oscar und Felix in der weltberühmten Komödie "Ein seltsames Paar". 

Der eine ist hypochondrisch und penibel, der andere nachlässig und bequem; der eine steckt mitten in einer Beziehungskrise, der andere ist ein Hallodri, der in den Tag hineinlebt. Nein, die Rede ist nicht von Erik Rastetter und Martin Wacker, sondern von Felix Ungar und Oscar Madison, den beiden Protagonisten von Neil Simons legendärer Komödie.

Felix steht am Abgrund; getrennt von Frau und Kindern, findet er Unterschlupf im Appartement seines Kumpels Oscar. Was zunächst als Notlösung für ein paar Tage beginnt, entwickelt sich zu einer WG, in der bald die Fetzen fliegen. Während Oscar empfiehlt, die „grünen Sandwiches“ nicht zu essen, denn der Kühlschrank sei kaputt, putzt Felix ihm in der Wohnung hinterher, um ja noch den letzten Staubkrümel zu tilgen. Das kann nicht lange gut gehen – die Nerven liegen irgendwann so blank, dass selbst ein geplantes Abendessen mit attraktivem Damenbesuch zum völligen Fiasko gerät.

Diese „Männerwirtschaft“ ist irre komisch und auch ein bisschen tragisch, auf alle Fälle aber zeitlos und mitten aus dem Leben gegriffen. 

Auf der Bühne: Erik Rastetter, Martin Wacker, N.N.

Bild: David Hollstein

MATTHIAS BRODOWY
Keine Zeit für Pessimismus

Brodowys zehntes Programm ist wie immer politisch, literarisch, musikalisch! Darüber hinaus frönt der selbsternannte „Vertreter für gehobenen Blödsinn“ gerne auch der gepflegten Albernheit und der grotesken Geschichte.
Matthias Brodowy steht seit 1989 auf der Kabarettbühne, wurde von Hanns-Dieter Hüsch entdeckt und gefördert und erhielt zahlreiche Kabarettpreise, darunter das „Schwarze Schaf“, den „Prix Pantheon“ und den Deutschen Kleinkunstpreis.
Dieser Kabarettabend ist ein klares Ausrufezeichen für alle, die auch dann noch ein Apfelbäumchen pflanzten, wenn morgen die Welt unterginge. Entweder im Garten oder virtuell vom Sofa aus.

Foto: T. Rodriguez

Ein Ausstellungsbesucher geht durch eine Gemäldeausstellung. Die Bilder, die er betrachtet, schicken ihn auf eine Reise durch die Höhen und Tiefen der menschlichen Seele. Er wird auf seltsame Weise Teil der präsentierten Kunstwerke. Verändert das Bildmotiv den Betrachter oder verändert der Betrachter das Bild? - Die reale Welt und die Bilderwelt beginnen sich zu überlagern.
Die Vorstellung wird live am Akkordeon begleitet von Michael Rettig.

Die Geschichte des sagenhaften Ozeanpianisten beginnt im Jahr 1900 und wird von zwei Schauspielern, zugleich Musikern, erzählt. Ein Matrose findet auf einem Klavier im Ballsaal des Luxusdampfers „die Virginian“ ein Baby. Er kümmert sich fortan um das Kind und nennt es „Novecento“. Novecento wird Zeit seines Lebens das Schiff nicht verlassen. Als gefeierter Pianist der Schiffsband spielt er eine Musik, in der „alle Melodien der Welt“ auf einmal enthalten sind. Die Legende vom Ozeanpianisten ist eine Metapher für die Lebensreise und Heimatlosigkeit eines staatenlosen Menschen. – Es ist eine anrührende Geschichte um Musik, Leidenschaft und die Macht der Freundschaft mit faszinierender Livemusik.

Es spielen und musizieren: Ben Hergl, Wolfgang Mayer
Buch: Alessandro Baricco, Deutsch von Karin Krieger
Regie und Dramaturgie: Rosa Tritschler
Bühnen- und Kostümbild: Franziska Smolarek
Regieassistenz: Milena Haubold
Rechte: JUSSENHOVEN & FISCHER

Unterstützt vom Lions Club Landau

VVK: Bücherei Pausch Tel.07275/913015

Louise ist fremdgegangen. Tom ist ausgezogen. Ein guter Zeitpunkt für eine Paartherapie, denn beide wollen die Ehe retten, nicht nur wegen der gemeinsamen Kinder. Jede Woche treffen sie sich vor den Sitzungen im Café auf ein nervenstärkendes Getränk. Hier diskutieren sie Therapiefortschritte und -rückschläge, die jeweiligen Verfehlungen des anderen und lange unter den Teppich Gekehrtes. Themen, die Menschen in Beziehungen kennen – aber noch nie so lustig präsentiert bekamen. Der unvergleichliche Hornby-Humor lässt uns mit den sympathischen Antihelden mitfühlen und feststellen: So lustig war Ehekrise noch nie!


TERMINE im K2, Kreuzstraße 29
Premiere: 23.02.2023
Vorstellungen: 24.02.-17.03.2024

BESETZUNG
Fabian Goedecke, Cynthia Thurat

Regie: Anja Junski
Ausstattung: Steven Koop

KÄTHE HOLT DIE KUH VOM EIS
Abgedrehte Bauernhof-MUHsikkomödie von William Danne

Aus Geldnot bietet Bäuerin Käthe ihren heruntergewirtschafteten Hof in der Pampa als Erholungsort für gestresste Großstädter an. Und so prallen die Welten vom verlorenen Studienabbrecher Rascal, der überdrehten Erzieherin Leonie und dem tumben Möchtegern-Casanova Jürgen mit Schmackes auf das einfache Landleben.
Als die Stadtflüchter von der Insolvenz des Hofes erfahren, raufen sich die drei zusammen und beschließen, Käthe zu helfen. Sie wollen ausgefallene YouTube-Videos zwischen Misthaufen und Jauchegrube drehen, um an Geld von Werbefirmen zu kommen. Doch mitten in die Dreharbeiten platzt eine hysterische Dame vom Amt und droht, den ohnehin fragwürdigen Schlachtplan zu vereiteln.

„Raus aufs Land und die Natur genießen. Für Teilzeit-Aussteiger oder alle, die ihrem Leben eine neue Richtung geben wollen.“ - Von dieser Zeitungsannonce inspiriert schrieb der neue Kammertheater Intendant William Danne eine kultige Komödie, in der die hektische Großstadtwelt auf die beschauliche Gemütlichkeit des Landlebens und vor allem der rüstigen Käthe trifft. Die Inszenierung vom Schmidt Theater in Hamburg kommt zu uns in einer sommerlichen Neuauflage und ist gespickt mit tierischen Hits, wie „Ich wollt ich wär ein Huhn“, „Kein Schwein ruft mich an“, „Das rote Pferd“, Ein Bett im Kornfeld“ oder „Ententanz“.

„Dort bleibt kein Auge lachtränentrocken […] William Danne ist mit seinem Kiez-Muhsical ein komplett durchgeknallter Komödienkracher geglückt.“ (Die Welt)

Freuen Sie sich auf die abgedrehte Kult-MUHsik-Komödie!


BESETZUNG
Sandra Maria Germann, Dorothée Kahler, Marius Schneider u.a.
Text & Inzenierung: William Danne
Dauer: 2:10, eine Pause nach ca. 1:05
Aufführungsrechte: Karl Mahnke Verlag GmbH

One-Women-Comedy-Show
Jede Mutter erinnert sich an den Moment zurück, in dem sich ihr Vorname in „Mama“ änderte. "Marie" findet sich "plötzlich" als zweifache Mutter in Jogginghose auf dem Spielplatz wieder, und nichts
ist mehr wie früher…

Marie Lumpp spielt, singt und schimpft in atemberaubernder Offenheit über die Achterbahn der Mutterschaft und springt dabei rasant durch 13 verschiedene Rollen. Eine turbulente One-Woman-Comedy-Show über gute Zeiten, gut gemeinte Ratschläge – und den Versuch, stets alles richtig zu machen.

In Kanada ist "Suddenly Mommy" seit Jahren ein Comedy-Smash-Hit! Schauspielerin und Sängerin Marie Lumpp bringt ihn nun endlich auch nach Deutschland - und schlüpft dabei in die Rolle der „Mama ohne
Plan“ – was ihr leicht fällt, da sie auch im echten Leben selbst den Spagat zwischen Bühne und Baby meistern muss. Eine humorvolle Show über erschütternde Erkenntnisse und darüber, dass alles immer anders kommt, als man es plant.

Nach dem kanadischen Comedy-Erfolg „Suddenly Mommy“ von Anne-Marie Scheffler
Deutsch von Carola Söllner
Regie: John Weisgerber

Veranstalterin: marotte Figurentheater
Der Geruch von Schwarzpulver liegt in der Luft. Der große Kochtopf faucht leise. Zwei 3 Sterne Köche liegen sich glücklich in den Armen. Endlich! Nach 50 Jahren erbarmungsloser Forschungsarbeit ist es vollbracht! Vor Ihnen liegt es:  DAS REZEPT – Eine gebrauchsfertige Mischung für ein langes, brennendes Feuer der Liebe – jetzt noch ein wenig ablöschen … Wagen Sie sich weit hinaus aufs Meer der großen Gefühle! Erleben Sie beim Figurentheaterfestival marottinale einen hinreißend komödiantischen Abend mit den neusten Geschmacksexplosionen, raffinierten Zutaten und einem feurigen Dessert …

Mitwirkende:
Die Pyromantiker, Berlin
Idee und Spiel: Marlis Hirche und Oliver Dassing
Bühne, Szenografie: Team
Pyrotechnik: Oliver Dassing
Regiemitarbeit: Kraut Hills

Menu d´amour

Marco Herrmann mixt bei seinem 26. Comedy-Cocktail erneut eine humorvolle Komposition an erlesenen Zutaten der Comedy Szene zusammen und präsentiert den Comedy-Cocktail wieder an zwei Abenden hintereinander. Mit dabei sind dieses Mal: Matthias Rauch, Benni Stark, Max Ruhbaum und Quichotte. Lecker!

Matthias Rauch ist ein Entertainer und Magier in den besten Jahren, vollbekindert mit Frau, Haus, Garten und Zauberstab! „Bring ihr Blumen mit!“ ist für ihn eher ein Zauberspruch als eine Aufforderung. Hätte er diesen Spruch schon zu Beginn seiner magischen Laufbahn gekannt, wäre er vielleicht heute kein Deutscher Meister der Zauberkunst. Schon mit neun Jahren wollte er die Mädels beeindrucken, wollte kein Turnbeutelvergesser sein, sondern dazu gehören wie die coolen Jungs.

Stets sympathisch, extrem schlagfertig und immer on point – so serviert Benni Stark die Storys mit denen ihn das Leben konfrontiert. Er erzählt etwa von wilden Gaming-Abenteuern am Landwirtschaftssimulator an der Playstation, Extremsituationen am Zebrastreifen oder davon, dass er keine Ahnung hat, wie man sich in einem 5 Sterne Hotel benimmt! Benni bringt alles auf den Tisch, was der Alltag an Comedygold zu bieten hat. Und natürlich immer mit der richtigen Portion Selbstironie. Denn wie man weiß: Wer den Schaden hat, braucht für den Spott nicht zu sorgen.

Packen Sie eine Wunderkerze ein und schauen Quichotte dabei zu, wie er das kreative Innere seines Kopfes nach außen kehrt. Und vielleicht werden Sie, bei aller Zurückhaltung, dann feststellen: Das ist alles nicht viel weniger als ein Spektakel. Rührende Poesie, Sinfonie der Zwischentöne, politisch, ohne aufdringlich zu werden und natürlich ist auch der Freestylerap zu nennen, der jedes Mal den Saal zum Kochen bringt – bei welchem die Zuschauer interagieren.

Die Welt ist eine Bühne. Der Berliner Comedian und Schauspieler, Max Ruhbaum, sitzt in der ersten Reihe und schaut gewissenhaft zu. Auch wenn es ihn geistig und körperlich überfordert. 4 Jahre Schauspielschule, Theaterarbeit, Elternzeit, Familienalltag und Produkte aus subtiler Energie haben Max reifen lassen und an den Gipfel des privaten und beruflichen Erfolgs getrieben: Nun steht er auf dem schmalen Grat zwischen Theater- und Verrücktspielen und zieht pur und unzensiert Resümee: Warum weiß keiner, dass ich prominent bin? Warum werden hierzulande Berliner beim Bäcker verkauft? Warum wollte ich mit Moni alt werden und nicht jung bleiben?

Einlass ab 19:00 Uhr

Veranstaltung ausverkauft.

Ein Ausstellungsbesucher geht durch eine Gemäldeausstellung. Die Bilder, die er betrachtet, schicken ihn auf eine Reise durch die Höhen und Tiefen der menschlichen Seele. Er wird auf seltsame Weise Teil der präsentierten Kunstwerke. Verändert das Bildmotiv den Betrachter oder verändert der Betrachter das Bild? - Die reale Welt und die Bilderwelt beginnen sich zu überlagern.
Die Vorstellung wird live am Akkordeon begleitet von Michael Rettig.

„Der Mensch ist frei, in dem Menschen verklärt sich die Individualität zur Freiheit!“, doziert der Doktor. „Ich mein’s gut mit Ihm, weil er ein guter Mensch ist“, behauptet der Hauptmann. Beiden versucht es das „Subjekt Woyzeck“, ein einfacher Soldat, verzweifelt recht zu machen. Zwischen beiden wird der verzweifelte Mensch Woyzeck zerrieben. Um Frau und Kind zu versorgen, lässt er sich demütigen, ausbeuten und für ein zynisches Menschenexperiment missbrauchen. Als seine Marie aber schließlich die Zuwendung, für die er keine Zeit und Energie mehr hat, bei dem feschen Tambourmajor sucht, bricht Woyzecks Welt endgültig zusammen. Mit einem Messer geht er zu Marie. „Was ist das, was in uns lügt, mordet, stiehlt?“, fragt Georg Büchner 1834 in einem Brief. Und er schreibt weiter: „Ich mag dem Gedanken nicht weiter nachgehen.“ Er hat es doch getan, sogar mehrfach, aber am beeindruckendsten in „Woyzeck“, seinem letzten – nur in Bruchstücken überlieferten – literarischen Werk. Szene für Szene demonstriert er den gesellschaftlichen und wirtschaftlichen, physischen und psychischen Druck, der seinen Woyzeck zum Mörder macht. Und dadurch stellt er die grundlegende Frage nach der Bedingtheit oder der Freiheit des menschlichen Willens und Handelns. Zum ersten Mal auf dem deutschen Theater rückt mit Büchner ein Autor einen Menschen, der gesellschaftlich ganz unten steht, in den Mittelpunkt einer Tragödie und schafft damit ein kompromissloses, für seine Zeit einzigartiges Meisterwerk.

Werkeinführung der Dramaturgie 20 Minuten vor Vorstellungsbeginn im Foyer.

Rastetter & Wacker sind
Ein seltsames Paar
Komödie von Neil Simon

RaWa ist Kult: Seit 1988 steht das Duo Rastetter & Wacker zusammen auf der Bühne. Zum 35. Theaterjubiläum erfüllen sich die beiden Kabarettisten nun einen langgehegten Wunsch und schlüpfen in die legendären Rollen von Oscar und Felix in der weltberühmten Komödie "Ein seltsames Paar". 

Der eine ist hypochondrisch und penibel, der andere nachlässig und bequem; der eine steckt mitten in einer Beziehungskrise, der andere ist ein Hallodri, der in den Tag hineinlebt. Nein, die Rede ist nicht von Erik Rastetter und Martin Wacker, sondern von Felix Ungar und Oscar Madison, den beiden Protagonisten von Neil Simons legendärer Komödie.

Felix steht am Abgrund; getrennt von Frau und Kindern, findet er Unterschlupf im Appartement seines Kumpels Oscar. Was zunächst als Notlösung für ein paar Tage beginnt, entwickelt sich zu einer WG, in der bald die Fetzen fliegen. Während Oscar empfiehlt, die „grünen Sandwiches“ nicht zu essen, denn der Kühlschrank sei kaputt, putzt Felix ihm in der Wohnung hinterher, um ja noch den letzten Staubkrümel zu tilgen. Das kann nicht lange gut gehen – die Nerven liegen irgendwann so blank, dass selbst ein geplantes Abendessen mit attraktivem Damenbesuch zum völligen Fiasko gerät.

Diese „Männerwirtschaft“ ist irre komisch und auch ein bisschen tragisch, auf alle Fälle aber zeitlos und mitten aus dem Leben gegriffen. 

Auf der Bühne: Erik Rastetter, Martin Wacker, N.N.

Bild: David Hollstein

Louise ist fremdgegangen. Tom ist ausgezogen. Ein guter Zeitpunkt für eine Paartherapie, denn beide wollen die Ehe retten, nicht nur wegen der gemeinsamen Kinder. Jede Woche treffen sie sich vor den Sitzungen im Café auf ein nervenstärkendes Getränk. Hier diskutieren sie Therapiefortschritte und -rückschläge, die jeweiligen Verfehlungen des anderen und lange unter den Teppich Gekehrtes. Themen, die Menschen in Beziehungen kennen – aber noch nie so lustig präsentiert bekamen. Der unvergleichliche Hornby-Humor lässt uns mit den sympathischen Antihelden mitfühlen und feststellen: So lustig war Ehekrise noch nie!


TERMINE im K2, Kreuzstraße 29
Premiere: 23.02.2023
Vorstellungen: 24.02.-17.03.2024

BESETZUNG
Fabian Goedecke, Cynthia Thurat

Regie: Anja Junski
Ausstattung: Steven Koop

Sie ist wortgewandt, sie ist niederbayerisch und sie kann was. Das behauptet die Kabarettistin Teresa
Reichl provokant im Titel ihres Debütprogramms
„Obacht, i kann wos!“. Und sie hält Wort, wenn sie
in Anlehnung an Ereignisse aus ihrem bisherigen
Leben Fragen aufwirft mit denen sie andere, aber
vor allem sich selbst schmerzhaft auseinandernimmt.

Warum sind eigentlich alle Gedichte, die man im
Germanistikstudium so liest, von Männern? Warum
denken immer noch Leute, dass auf dem Dorf eh
alle verwandt sind? Wie ist das Aufwachsen in
einem 400-Seelen-Dorf, wenn ALLE den großen
Bruder und die Eltern kennen? Was, wenn die Dorf-Jugend vorwiegend eines aus einem macht: eine
hervorragende Lügnerin. Wann hört das Wort
„Mädchen“ auf, als Beleidigung zu funktionieren?
Und was denken sich berühmte Bands, wenn ihre
Fans hässlich sind? Teresa Reichl befragt sich und
ihr Publikum, ohne Angst davor zu haben, keine
Antworten zu finden.

Denn sie hat das Dorfleben mit in die Stadt, die klassischen Geschlechterrollen mit in die Emanzipation genommen und ist dabei, herauszufinden, wie man denn so zu leben hat als Feministin, Rampensau, Studentin, Frau und Dorfkind – und wer eigentlich ein Recht hat, ihr irgendwas vorzuschreiben?

Teresa Reichls amüsante Bestandsaufnahme nach fast einem Vierteljahrhundert Frauenleben schlägt mit Leichtigkeit den Bogen zwischen den Publikums-Generationen und führt jeden mühelos an bis dato noch unbekannte oder unbeliebte Themenwelten heran.

Wer einen Abend mit ihr erlebt hat, versteht plötzlich die Dynamik hinter Religionen (oder auch Verschwörungstheorien), der Spagat ist keine Illusion und Feminismus ist kein Schimpfwort mehr.

KÄTHE HOLT DIE KUH VOM EIS
Abgedrehte Bauernhof-MUHsikkomödie von William Danne

Aus Geldnot bietet Bäuerin Käthe ihren heruntergewirtschafteten Hof in der Pampa als Erholungsort für gestresste Großstädter an. Und so prallen die Welten vom verlorenen Studienabbrecher Rascal, der überdrehten Erzieherin Leonie und dem tumben Möchtegern-Casanova Jürgen mit Schmackes auf das einfache Landleben.
Als die Stadtflüchter von der Insolvenz des Hofes erfahren, raufen sich die drei zusammen und beschließen, Käthe zu helfen. Sie wollen ausgefallene YouTube-Videos zwischen Misthaufen und Jauchegrube drehen, um an Geld von Werbefirmen zu kommen. Doch mitten in die Dreharbeiten platzt eine hysterische Dame vom Amt und droht, den ohnehin fragwürdigen Schlachtplan zu vereiteln.

„Raus aufs Land und die Natur genießen. Für Teilzeit-Aussteiger oder alle, die ihrem Leben eine neue Richtung geben wollen.“ - Von dieser Zeitungsannonce inspiriert schrieb der neue Kammertheater Intendant William Danne eine kultige Komödie, in der die hektische Großstadtwelt auf die beschauliche Gemütlichkeit des Landlebens und vor allem der rüstigen Käthe trifft. Die Inszenierung vom Schmidt Theater in Hamburg kommt zu uns in einer sommerlichen Neuauflage und ist gespickt mit tierischen Hits, wie „Ich wollt ich wär ein Huhn“, „Kein Schwein ruft mich an“, „Das rote Pferd“, Ein Bett im Kornfeld“ oder „Ententanz“.

„Dort bleibt kein Auge lachtränentrocken […] William Danne ist mit seinem Kiez-Muhsical ein komplett durchgeknallter Komödienkracher geglückt.“ (Die Welt)

Freuen Sie sich auf die abgedrehte Kult-MUHsik-Komödie!


BESETZUNG
Sandra Maria Germann, Dorothée Kahler, Marius Schneider u.a.
Text & Inzenierung: William Danne
Dauer: 2:10, eine Pause nach ca. 1:05
Aufführungsrechte: Karl Mahnke Verlag GmbH

KÄTHE HOLT DIE KUH VOM EIS
Abgedrehte Bauernhof-MUHsikkomödie von William Danne

Aus Geldnot bietet Bäuerin Käthe ihren heruntergewirtschafteten Hof in der Pampa als Erholungsort für gestresste Großstädter an. Und so prallen die Welten vom verlorenen Studienabbrecher Rascal, der überdrehten Erzieherin Leonie und dem tumben Möchtegern-Casanova Jürgen mit Schmackes auf das einfache Landleben.
Als die Stadtflüchter von der Insolvenz des Hofes erfahren, raufen sich die drei zusammen und beschließen, Käthe zu helfen. Sie wollen ausgefallene YouTube-Videos zwischen Misthaufen und Jauchegrube drehen, um an Geld von Werbefirmen zu kommen. Doch mitten in die Dreharbeiten platzt eine hysterische Dame vom Amt und droht, den ohnehin fragwürdigen Schlachtplan zu vereiteln.

„Raus aufs Land und die Natur genießen. Für Teilzeit-Aussteiger oder alle, die ihrem Leben eine neue Richtung geben wollen.“ - Von dieser Zeitungsannonce inspiriert schrieb der neue Kammertheater Intendant William Danne eine kultige Komödie, in der die hektische Großstadtwelt auf die beschauliche Gemütlichkeit des Landlebens und vor allem der rüstigen Käthe trifft. Die Inszenierung vom Schmidt Theater in Hamburg kommt zu uns in einer sommerlichen Neuauflage und ist gespickt mit tierischen Hits, wie „Ich wollt ich wär ein Huhn“, „Kein Schwein ruft mich an“, „Das rote Pferd“, Ein Bett im Kornfeld“ oder „Ententanz“.

„Dort bleibt kein Auge lachtränentrocken […] William Danne ist mit seinem Kiez-Muhsical ein komplett durchgeknallter Komödienkracher geglückt.“ (Die Welt)

Freuen Sie sich auf die abgedrehte Kult-MUHsik-Komödie!


BESETZUNG
Sandra Maria Germann, Dorothée Kahler, Marius Schneider u.a.
Text & Inzenierung: William Danne
Dauer: 2:10, eine Pause nach ca. 1:05
Aufführungsrechte: Karl Mahnke Verlag GmbH