Die kleine Alice sitzt auf einer Wiese und genießt den wunderschönen Sommertag. Plötzlich taucht wie aus dem Nichts ein weißes Kaninchen mit einer Weste und einer Taschenuhr auf. Alice ist neugierig und folgt dem Kaninchen in ein Kaninchenloch.
Sie findet sich in einer seltsamen Welt wieder und trifft dort auf allerlei seltsame Gestalten. Eine riesige Raupe, der verrückt gewordene Märzhase samt Schlafmaus oder eine sehr eigenwillige falsche Schildkröte sind nur ein kleiner Teil der sonderbaren Wesen in dieser Welt. Alice versucht, ihren Weg zu finden, doch auch die Grinsekatze kann ihr nicht wirklich dabei helfen. Wird sie vielleicht die brauseköpfige Herzogin nach Hause bringen?

Die Herzogin würde sagen: "Und die Moral von der Geschichte ist: sei mutig, sei individuell, triff deine eigenen Entscheidungen und lebe deine Phantasie und Träume. Du bist Du. Und das macht es doch aus, nicht wahr?"

Ein wunderbares Märchen für Klein und Groß. Lasst euch entführen in die kunterbunte und etwas verrückte Welt von Alice im Wunderland.

Die kleine Alice sitzt auf einer Wiese und genießt den wunderschönen Sommertag. Plötzlich taucht wie aus dem Nichts ein weißes Kaninchen mit einer Weste und einer Taschenuhr auf. Alice ist neugierig und folgt dem Kaninchen in ein Kaninchenloch.
Sie findet sich in einer seltsamen Welt wieder und trifft dort auf allerlei seltsame Gestalten. Eine riesige Raupe, der verrückt gewordene Märzhase samt Schlafmaus oder eine sehr eigenwillige falsche Schildkröte sind nur ein kleiner Teil der sonderbaren Wesen in dieser Welt. Alice versucht, ihren Weg zu finden, doch auch die Grinsekatze kann ihr nicht wirklich dabei helfen. Wird sie vielleicht die brauseköpfige Herzogin nach Hause bringen?

Die Herzogin würde sagen: "Und die Moral von der Geschichte ist: sei mutig, sei individuell, triff deine eigenen Entscheidungen und lebe deine Phantasie und Träume. Du bist Du. Und das macht es doch aus, nicht wahr?"

Ein wunderbares Märchen für Klein und Groß. Lasst euch entführen in die kunterbunte und etwas verrückte Welt von Alice im Wunderland.

Dieser Lehrgang richtet sich an alle, die die Qualifikation zum betrieblichen Ersthelfer erlangen möchten oder diesen für den Führerscheinerwerb benötigen. Für Teilnehmer, die aus privatem Interesse erstmals einen Erste Hilfe Kurs besuchen möchten, ist dieser Lehrgang ebenfalls die richtige Wahl. Für Auszubildende in Gesundheitsberufen ist dieser Grundkurs ebenfalls erforderlich.

Auch Übungsleiter und Trainer sowie Leiter von Jugendgruppen benötigen diese Ausbildung genauso wie Angehörige der Feuerwehren für die Truppmannausbildung.

In diesem Lehrgang werden die Fähigkeiten vermittelt, die bei nahezu allen Notfällen angewandt werden und die Zeit bis zum Eintreffen des Rettungsdienstes (lebensrettend) überbrücken können.

Folgende Themen werden unter anderem im Kurs behandelt:

 Versorgung von Wunden und Knochenbrüchen
 Maßnahmen bei Atem- und Kreislaufstörungen
 Maßnahmen bei Bewusstlosigkeit und Herz-Kreislauf-Stillstand

Der Lehrgang umfasst 9 Unterrichtseinheiten zu je 45 Minuten.

EHB/2024/55

Der österreichische Pianist Florian Krumpöck überbringt seinem Publikum an diesem Abend einen musikalischen „Gruß aus Wien“. Natürlich nimmt der Walzer in diesem Programm einen Ehrenplatz ein, und Johann Strauß darf da auf keinen Fall fehlen. Florian Krumpöck spielt seine Werke in spektakulären, virtuos angereicherten Klavierparaphrasen von Otto Schulhoff und Alfred Grünfeld, teils von ihm selbst weiterbearbeitet.
Am Anfang steht allerdings Franz Schubert. Einige seiner berühmtesten Lieder wie das „Ständchen“ oder die „Forelle“ erklingen ebenfalls in Klavierbearbeitungen, in diesem Fall von Franz Liszt. Als Hauptwerk vor der Pause steht aber die Schubert-Sonate in a-Moll D. 845 und damit ein großes Werk auf dem Programm.
Schließlich wird sich Matthias Kirschnereit zu Florian Krumpöck an den Flügel setzen, um mit ihm vierhändig die 16 Walzer op. 39 von Johannes Brahms zu spielen. „Kleine unschuldige Walzer in Schubert‘scher Form“, so Brahms selbst über diese überaus liebenswerten Stücke, die er mit Anfang 30 schrieb, als schlanker Jüngling noch ohne großen Rauschebart, dafür aber mit langem, wallendem Haar. Etwa zeitgleich entstand übrigens ausgerechnet sein „Deutsches Requiem“.
Florian Krumpöck, einst Schüler von Rudolf Buchbinder, Gerhard Oppitz und Elisabeth Leonskaja, ist als Pianist und Dirigent international erfolgreich und außerdem Intendant des Festivals „Kultur.Sommer.Semmering“. Bei den Gezeitenkonzerten war er bereits 2017 zu Gast. Er spielte damals neben einem Liederabend mit Angelika Kirchschlager ein Recital in Völlen. Auch dort hat er zum Schluss schon mit Matthias Kirschnereit vierhändig gespielt.

„Gruß aus Wien“
Franz Schubert (1797-1828)
Ständchen (Sérénade) (Bearb. von Franz Liszt)
Sonate a-Moll D 845
Die Forelle (Bearb. von Franz Liszt)
Soirées de Vienne A-Dur Nr.6 (Bearb. von Franz Liszt)
Otto Schulhof (1889-1958)
aus: Drei Bearbeitungen nach Motiven von Johann Strauß
Pizzicato-Polka
Alfred Grünfeld (1852-1924) / Florian Krumpöck (*1978)
Soirée de Vienne op. 56
Konzertparaphrase über Johann Strauß‘sche Walzermotive aus „Fledermaus“ u. a.
Johannes Brahms (1833-1897)
16 Walzer op. 39 für Klavier zu vier Händen

Florian Krumpöck (Klavier)
Matthias Kirschnereit (Klavier)

Die Rotkäppchen-Variationen

Die Lausitz. Hier wurde 1906 der letzte Wolf in Deutschland erschossen. Und ebenfalls hier wurde er fast neunzig Jahre später wieder angesiedelt. Und doch bleibt immer ein Unbehagen ob seiner Existenz. Er ist ein Gänger zwischen den Welten, ganz bei sich. Seine Fremdheit ist faszinierend, ein wenig beängstigend und erotisch zugleich. Seine Schönheit und sein „Intellekt“ unwiderstehlich. Seine Augen erzählen von seiner Wärme.

Eben diese Faszination übt er auch auf unser Rotkäppchen aus, das natürlich kein Kind mehr ist, es auch nie war, in den Ursprüngen des Märchens. Eine zarte Liebesgeschichte entspinnt
sich. Aber so darf es nicht sein. Nie. Und schon gar nicht in der Lausitz in den späten 60er Jahren. Die Staatssicherheit schaltet sich ein und entsendet ihren besten Mann in die Lausitz. Dr. Alfred Gallwitz trifft mit dem Wolf auf einen Gegner, der das Florett beherrscht. Der Wolf beginnt in den unbestellten Feldern des Dr. Gallwitz, seine Spuren zu hinterlassen

Einlass ab 18:30 Uhr

Unter dem Motto „Armstrong meets Wollny“ kommen für dieses Gezeitenkonzert zwei Weltklassepianisten für ein Gipfeltreffen der ganz besonderen Art zusammen: Kit Armstrong und Michael Wollny. Der Eine wird von der New York Times als „brillanter Pianist“ gefeiert, der „musikalische Reife und jugendliche Kühnheit in seinem exzeptionellen Spiel verbindet“ und dessen eindrucksvolles Repertoire fünf Jahrhunderte Klaviermusik umfasst. Der Andere hat sich längst seinen Platz im internationalen Jazzolymp erspielt und bringt laut FAZ „alles mit, was man von einem perfekten Jazzpianisten verlangen kann: virtuose Technik, überschäumende Fantasie, Disziplin und die Fähigkeit zum kreativen Chaos, Sinnlichkeit sowie ästhetisches Gespür“.
Beide haben dem ostfriesischen Publikum bereits begeisternde Konzertmomente beschert: Kit Armstrong im Eröffnungskonzert der Saison 2015 sowie gemeinsam mit der Deutschen Kammerphilharmonie Bremen 2019. Im gleichen Jahr gab Michael Wollny mit seinem Trio sein Debüt bei den Gezeitenkonzerten mit einem ebenso begeisternden wie intensiven Konzert, das auch vom Deutschlandfunk festgehalten wurde.
Nun kehren die beiden Ausnahmekönner zu den Gezeitenkonzerten zurück und widmen sich einer ganz besonderen Kunst: der Improvisation. Jeder für sich und auch gemeinsam werden die beiden über Ikonen der Klassik- und Jazzliteratur improvisieren. Zwei Flügel, zwei Köpfe, vier Hände und die große Lust darauf, sich von bekannten Melodien zu eigenen Improvisationen inspirieren zu lassen. Man darf gespannt sein, welches Kompositionen den beiden als Ausgangsmaterial für ihre musikalischen Exkursionen dienen. Eines steht jetzt schon fest: Diesen Abend sollten Freunde der improvisierten Musik auf keinen Fall verpassen – denn wenn Armstrong und Wollny in ihren Musikfluss eintauchen, entsteht ein Zauber des Augenblicks, den es so nur einmal geben wird.

Kit Armstrong (Klavier)
Michael Wollny (Klavier)

Als es an der Tür von May und ihrer verarmten Großfamilie klopft, staunt sie nicht schlecht. Ein Vertreter stellt ihnen die bisher größte Errungenschaft der Menschheitsgeschichte vor: die Petroleumlampe. Der nicht-erlöschen-wollende und wärmende Schein der unbekannten Lichtquelle zieht May magisch in seinen Bann und so begibt sie sich mit Tochter Amy auf eine episodenhafte Reise durch Jahrhunderte und über Kontinente: Von Cornwall im Jahr 1889 geht es über Teheran 1908 ins Hampstead der 1970er-Jahre und nach Kirkuk im Jahr 2020, um 2051 wieder in Cornwall zu landen, wo sich schließlich zeigt, dass sich das verheißungsvolle Versprechen durch die Endlichkeit der Ressource nicht einlösen lässt ...

Ella Hickson (*1985) zählt zu den renommiertesten jungen Autor*innen Großbritanniens. Mit ihrem hochaktuellen Well-made play ÖL DER ERDE beleuchtet sie variations-, facettenreich und im Schnelldurchlauf die gesellschaftspolitischen Folgen und zivilisatorischen Entwicklungen, die mit der Ressource Öl einhergehen und wirft die drängende Frage auf, was eigentlich passieren wird, wenn wir diesen kostbaren Rohstoff aufgebraucht haben werden.

Einlass: 19.00 Uhr

An diesem Abend verrät Ihnen der
sympathische, aus dem NDR bekannte
„Bewegungs-Doc“, wie Sie mit einem
moderaten Bewegungs-Plan und ein
paar kleinen Änderungen im Speiseplan
lange fit und gesund bleiben.
Und: Es wäre kein Abend mit Dr. Helge
Riepenhof, wenn er nach dem ziemlich
interessanten theoretischen Teil nicht
gleich in die Praxis übergehen würde.
Ja, Sie haben richtig gelesen: Sie lernen die wichtigsten
Übungen und Bewegungsabläufe, die man gut in den Alltag
integrieren kann, gleich gemeinsam vor Ort. Wir sind uns
sicher, Sie werden begeistert sein, wie viel Spaß das macht.

Die Rotkäppchen-Variationen

Die Lausitz. Hier wurde 1906 der letzte Wolf in Deutschland erschossen. Und ebenfalls hier wurde er fast neunzig Jahre später wieder angesiedelt. Und doch bleibt immer ein Unbehagen ob seiner Existenz. Er ist ein Gänger zwischen den Welten, ganz bei sich. Seine Fremdheit ist faszinierend, ein wenig beängstigend und erotisch zugleich. Seine Schönheit und sein „Intellekt“ unwiderstehlich. Seine Augen erzählen von seiner Wärme.

Eben diese Faszination übt er auch auf unser Rotkäppchen aus, das natürlich kein Kind mehr ist, es auch nie war, in den Ursprüngen des Märchens. Eine zarte Liebesgeschichte entspinnt
sich. Aber so darf es nicht sein. Nie. Und schon gar nicht in der Lausitz in den späten 60er Jahren. Die Staatssicherheit schaltet sich ein und entsendet ihren besten Mann in die Lausitz. Dr. Alfred Gallwitz trifft mit dem Wolf auf einen Gegner, der das Florett beherrscht. Der Wolf beginnt in den unbestellten Feldern des Dr. Gallwitz, seine Spuren zu hinterlassen

Einlass ab 18:30 Uhr

Vielfalt, Experimentierfreude, das Ausloten neuer Grenzen – das ist das Lebenselixier der vier Brüder Fabian, Jonathan, Lukas und David Hanke. Die vier Hanke Brothers versprechen nichts anderes als „Unerhörten Musikgenuss“. Ihre kuriose Besetzung besteht aus Tuba, Klavier, Bratsche und Blockflöten. Dabei gilt: Kein Konzert ist wie das andere, kein Stück, wie man es kennt und die Instrumente spielen auch nicht immer das, was man erwartet. Klassik, Pop, Jazz, Techno? Egal! Der Groove verbindet alles, was die vier hochtalentierten Musiker mit ihrer „Boyband der Klassik“ auf die Bühne bringen. Mit unbändiger Spielfreude, großartiger Musikalität, jugendlichem Charme und einer großen Prise Humor war schon die umjubelte Gezeitenkonzerte-Premiere in Münkeboe im vergangenen Jahr ein wohliger Anschlag auf alle Sinne. Unerwartet, unglaublich, unerhört! Familienkonzert: Hanke Brothers „Vier sind nicht zu bremsen – ein magisches Konzert“ Foto: Karlheinz Krämer Doch es kommt noch besser: In ihrem diesjährigen magischen Kinder- und Familienkonzert sind die vier Brüder völlig außer Rand und Band – und greifen neben ihren Instrumenten auch noch zum Zauberstab! Dabei lassen sie die vier Naturelemente nicht nur musikalisch erklingen, sondern erwecken sie auch durch Magie zum Leben. Zu überbordender Spielfreude und atemberaubender Virtuosität kommt nun also auch noch der Zauber der Magie. Damit stecken die vier Brüder jeden an und machen Musik zu einem unvergesslichen Erlebnis für Klein und Groß. Lassen Sie sich von den Hanke Brothers verzaubern!

Hanke Brothers
David Hanke (Blockflöten)
Lukas Hanke (Viola, Percussion)
Jonathan Hanke (Klavier, Percussion)
Fabian Hanke (Tuba, Violine)

Die Kinder wollen rocken! HEAVYSAURUS sind vier Dinosaurier und ein Drache, die Rockmusik für die ganze Familie auf die Bühne bringen – ein echtes Live-Erlebnis mit kindgerechten Texten und bombastischer Show. Im Februar erscheint ein neues Album, dazu begibt sich die Band auf große „POMMESGABEL TOUR 2024“! Die Pommesgabel kennen schon die kleinsten Fans: Zeigefinger und kleiner Finger ausgestreckt, Hand stolz nach oben gereckt – das Erkennungszeichen aller Rocker und Dino-Metalheads jeden Alters. Deshalb muss das nächste HEAVYSAURUS-Album natürlich „POMMESGABEL“ heißen. Es erscheint am 2. Februar 2024 und wird die Geschichte der fünf musizierenden Urzeitwesen in brandneuen Songs weitererzählen.
Erneut bieten HEAVYSAURUS kraftvolle Riffs, tolle Melodien und mitreißende Schlagzeugbeats, zu denen die kleinen (oder auch großen) Hörer und Hörerinnen singen, tanzen und ausflippen können, wie es ihnen gefällt. Echte Rockmusik, mal wild, mal leise, mit Texten eigens für die kleinen größten Fans.

Der erste Vorgeschmack ist mit der Single „Luna - unser Hund“ bereits erschienen, Ende Juli folgt der nächste Song „Flugsaurier“.
Um das Album gebührend zu feiern, werden HEAVYSAURUS (und die fünf Profimusiker, die in den coolen Dino-Kostümen stecken und live spielen) ab Februar unterwegs sein: Die „POMMESGABEL TOUR 2024“ macht in über 100 Städten Halt, um den 3- bis 11-Jährigen und ihren Begleitern jeden Alters ein einzigartiges Konzerterlebnis zu bieten: Vier Dinos und ein Drache, mit richtigen Instrumenten auf großer Bühne, mit Lichtspektakel, Nebel, Funkenregen, Luftballons und Konfetti. Und natürlich mit den Songs, die viele Kinder (und Eltern) jetzt schon mitsingen können, wie „Kaugummi ist mega“, „Stark wie ein Tiger“ und natürlich „Rarrr“, der von vielen lachenden Mündern gerne laut mitgerufene Kampfschrei der Dinos. Alle fünf grüngeschuppte Musiker freuen sich zudem schon darauf, endlich neue Lieder von „POMMESGABEL“-Album zu spielen.

Für die Eltern: Die Konzerte finden an Nachmittagen und mit angepasster Lautstärke statt. Wo immer möglich, gibt es vor der Bühne einen eigenen Kinderbereich mit bester Sicht auch für die Kleinen. Und keine Sorge: Die Dinos beißen nicht.

Einlass ab 15:00 Uhr

Bereits bei unzähligen Konzerten, Festivals und Events begeisterten die drei s(w)ingenden Damen the Airlettes das Publikum: Swing, Pop und Rockabilly treffen auf eine funkensprühende Bühnenshow voller Witz, Charme und guter Laune. Sie präsentieren mit verswingtem Retro Sound die Perlen der 90er Jahre und entführen in die Blütezeit der Prinzen, Spice Girls und Backstreet Boys! Ein Song wird gemeinsam mit dem fantastischen Schulchor Golden Owls des Gymnasiums Ulricianum Aurich gestaltet.

// Paulina Plucinski (Gesang)
// Madeleine Haipt (Gesang)
// Stefanie Bruckner (Gesang)
// Sebastian Strahl (Klavier)

Vergessen Sie den Alltag für ein paar Minuten. Schnallen Sie sich an und halten Sie Ihre Koffer bereit – The Airlettes sind ein Swing Trio der Extraklasse und nehmen Sie mit auf eine Reise, bei der Sie nicht nur „über den Wolken“ musikalische Höhenflüge erleben. Das Ensemble nimmt sein Publikum mit ganz besonderen Swing- und Jazz-Arrangements bekannter Standards, ohrwurmtauglichen Pop-Hymnen und fetzigen Bluesrock-Nummern mit auf eine aufregende Überseereise. Mit ihrer kabarettistischer Ader und mitunter eigenen deutschen Songtexten steht das Bordradar auf Entertainment pur. Mit diesem Reiseprogramm bieten die Airlettes auf dem Musikmarkt etwas noch nie dagewesenes: Sie bauen die (Luft-)Brücke zwischen Alt und Neu und laden zum Swingen ein!

Streifzug: Das Energie Erlebnis Zentrum
Info: Ein Besuch des EEZ ist auf eigene Kosten möglich.
Öffnungszeiten EEZ: 10:00 - 18:00 Uhr

Foto: The Airlettes © Sergey Sanin

Einlass ab 15:30 Uhr

An der Brücke II im Außenhafen der Seehafenstadt Emden beginnt die Fahrt mit diesem historischen Doppelschrauben-Dampfschiff von 1909 nach Leer. Vom Oberdeck aus oder aus dem schönen Salon können Sie das Ablegemanöver beobachten. Die Dampf-Pfeife signalisiert die Fahrt durch den Emder Außenhafen. Nach Passieren der Autoverladeplätze und vielleicht einigen großen Autotransportern dampfen Sie emsaufwärts auf der Route der Ozeanriesen der Meyer Werft an Ditzum und Jemgum vorbei, durch das Ems-Sperrwerk und an den alten Festungsanlagen von Leerort vorbei Richtung Leer. Bei Kaffee und Kuchen sowie kleinen Snacks aus der Bordküche erleben Sie auch die Passage durch die geöffnete Jann-Berghaus-Brücke. Während der Dampferfahrt laden wir Sie ein zu einem Rundgang über das Schiff. Schauen Sie sich gerne das historische Ruderhaus mit dem riesigen Steuerrad und den beiden Maschinentelegraphen an. Werfen Sie auch einen Blick in den Maschinenraum, wo die beiden Dampfmaschinen von den Maschinisten bedient werden. Auf dem Nebenfluss Leda kommt der Hafen von Leer bereits in Sicht. Nach Passieren der Seeschleuse verläuft die Route weiter durch den Handelshafen von Leer und durch die Rathausbrücke, bis der endgültige Liegeplatz der PRINZ HEINRICH am Ernst-Reuter-Platz erreicht ist.
Fahrradmitnahme in begrenztem Umfang möglich: bitte Fahrrad-Ticket buchen.

Einlass 15:30 Uhr

Bereits zum fünften Mal kommt Sharon Kam zu den Gezeitenkonzerten. Mit ihrem oft besonders lebhaften Spiel gehört sie zu den erfolgreichsten Klarinettistinnen unserer Zeit. In diesem Programm, das den Bogen von der Wiener Klassik bis zur Avantgarde des 20. Jahrhunderts spannt, stehen ihr Friederike Starkloff und Nikolai Schneider zur Seite, die Konzertmeisterin und der Solocellist der NDR Radiophilharmonie Hannover. Am Flügel ist der gebürtige Albaner Endri Nini mit von der Partie, der sich selbst nicht nur als Pianist, sondern auch als Kammermusiker bezeichnet und als solcher auch besonders aktiv ist.
Mit Ludwig van Beethovens Trio B-Dur op. 11 haben die Musiker einen besonders populären Einstieg in ihr Programm gewählt, was sich auch im Beinamen „Gassenhauer-Trio“ äußert. Beethoven verwendet im Finale nämlich eine Melodie aus einer zu seiner Zeit außerordentlich erfolgreichen, heute aber längst vergessenen Oper. Als „Klavier Sonate mit Begleitung einer Violin“ bezeichnete Wolfgang Amadeus Mozart seine Sonate A-Dur KV 526, denn so war es damals üblich. Doch Mozart befreite die Violine in seinem letzten Werk für diese Besetzung aus ihrer lediglich begleitenden Rolle, möglicherweise schrieb er den Part für sich selbst. Olivier Messiaens Werke sind oft von einer besonderen Spiritualität geprägt, und ganz sicher gilt das für sein großes „Quatuor pour la fi n du Temps“ (Quartett für das Ende der Zeit) für Klarinette, Violine, Violoncello und Klavier. Das Werk genießt den Status eines der wichtigsten Kammermusikwerke des 20. Jahrhunderts und fasziniert das Publikum, so oft es gespielt wird. Höchste Zeit, dass es endlich einmal bei den Gezeitenkonzerten erklingt.

Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Trio B-Dur für Klarinette, Violoncello und Klavier op. 11 „Gassenhauer-Trio“
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Sonate A-Dur für Violine und Klavier KV 526
Oliver Messiaen (1908-1992)
„Quatuor pour la fi n du Temps“ (Quartett für das Ende der Zeit)
für Klarinette, Violine, Violoncello und Klavier

Sharon Kam (Klarinette)
Friederike Starkloff (Violine)
Nikolai Schneider (Violoncello)
Endri Nini (Klavier)

Um 09:00 Uhr startet eine sehr besondere und einmalige Fahrt mit dem Dampfschiff „Prinz Heinrich“. Die Reise führt Sie zur Auslaufparade der großen Windjammer anlässlich des Segelschiffstreffens DelfSail 2024. Am Liegeplatz Brücke II beim Yachthafen im Außenhafen der Seehafenstadt Emden sind Sie an Bord herzlich willkommen. Vom Oberdeck aus oder aus dem schönen Salon können Sie das Ablegemanöver beobachten. Die Dampf-Pfeife signalisiert das Auslaufen aus dem Hafen seewärts vorbei an den Verladeplätzen der großen Autotransporter. Von hier aus werden Neufahrzeuge in die ganze Welt verschifft. Bei Kaffee/Tee und Brötchen (im Ticketpreis enthalten) erleben Sie die Fahrt auf der Ems, bis die ersten Großsegler am Horizont erscheinen. Auf der Route der letzten Frachtsegler segeln sie mit der Strömung von Delfzijl aus der Nordsee entgegen. Die „Prinz Heinrich“ war genau auf dieser Route für den Fahrgast- und Postverkehr zwischen Emden und der Nordseeinsel Borkum bis 1969 in Dienst. Bis kurz vor Eemshaven begleiten wir die Segelschiffe hautnah und fahren nach einer Wende den nachfolgenden Seglern entgegen. Zu jedem großen Windjammer berichtet der Kapitän über dessen Herkunft und seine Geschichte. Mit der Dampf-Pfeife der „Prinz Heinrich“ verabschieden wir jeden Großsegler und wünschen deren Besatzungen gute Reise und Fair Winds. Nach einer Suppe, kleinen Snacks sowie Getränken aus der Bordküche (im Ticketpreis enthalten) laden wir Sie zu einem Rundgang über unser Dampfschiff ein. Schauen Sie sich gerne das historische Ruderhaus mit dem riesigen Steuerrad und den beiden Maschinentelegraphen an. Werfen Sie auch einen Blick in den Maschinenraum, wo die beiden Dampfmaschinen von den Maschinisten bedient werden. Wie in früheren Zeiten zieht das Schiff gemütlich an der Knock und Delfzijl vorbei, bis kurz darauf der Hafen von Emden wieder in Sicht kommt. Bald danach drehen Sie in den Außenhafen von Emden ein, wo die Reise im Außenhafen am Anleger Brücke II beim Yachthafen zu Ende geht.

Einlass: 08:30 Uhr

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich.

1962 lebt Else in einem Haus am Leuchtturm, dessen Wärter ihr Vater ist. Aufgrund des DDR-Regimes beschließt sie jedoch zu fliehen. 1992 erinnert sich Franzi an ihre Kindheit und kehrt zurück in das Haus am Leuchtturm. Dort entdeckt sie ein altes Tagebuch. Eine wundervolle Sommerlektüre, die Kathleen Freitag uns bei gutem Wetter unter freiem Himmel näherbringt. Wir freuen uns, wenn Sie mit dabei sind. Bei der Lesestaffel reisen die Autoren per Rad oder mit öffentlichen Verkehsmitteln von den Alpen bis zur Nordsee. Die Organisation möchte mit diesem Projekt ein Zeichen für Nachhaltigkeit in Zusammenhang mit dem Medium Buch setzen.

Einlass ab 18:30 Uhr

Über zwei Jahre hält der schreckliche Angriffskrieg Russlands gegen die Ukraine die Welt schon in Atem und immer noch ist kein Ende des unvorstellbaren Leids in Sicht. Daran wollen die Gezeitenkonzerte mit diesem Konzert des ukrainischen Exilorchesters MRIYA erinnern. Vom Krieg in der Ukraine sind nicht nur Soldaten betroffen, sondern ganz besonders auch Frauen und Kinder – darunter auch unzählige Künstlerinnen der ukrainischen Spitzenorchester. Viele der jungen Frauen sind auch nach Deutschland geflüchtet. Dort fanden sie sich schnell zu einem Kammerensemble zusammen, um sich eine neue künstlerische Heimat im Exil aufzubauen: Hieraus ist bereits im Frühjahr 2022 das Exilorchester MRIYA („Der Traum“) entstanden, das aus Musikerinnen und Musikern der besten Orchester der Ukraine besteht und ein starkes Zeichen für die ukrainische Kultur in Deutschland setzen will. Das gelingt sehr erfolgreich: Unter der künstlerischen Leitung der jungen Bratschistin Kateryna Suprun spielte das Orchester bereits in der Laeiszhalle Hamburg oder der Berliner Philharmonie mit internationaler Presseresonanz und trat darüber hinaus bereits in zahlreichen deutschen Städten sowie in der Schweiz und in Österreich auf.
Ein Streichquartett aus den Reihen des Orchesters war bei den Gezeitenkonzerten bereits 2022 im Rahmen der „Langen Nächte der Gipfelstürmer“ zu erleben und zwei der jungen Musikerinnen – die Geigerin Yevheniia Zeziukova und die Cellistin Olga Driga – zieren auch die aktuelle Fotoserie im Saisonprogramm. Es schließt sich also auf wunderbare Weise ein Kreis, wenn die beiden Musikerinnen nun gemeinsam mit ihrem Orchester nach Ostfriesland zurückkehren. Neben den populären Streichersuiten von Edvard Grieg und Gustav Holst erklingt mit Kompositionen von Vasyl Barvinsky und Hanna Gavrylets auch Musik aus der ukrainischen Heimat des Orchesters.

Edvard Grieg (1843-1907)
„Aus Holbergs Zeit“ Suite im alten Stil op. 40
Hanna Gavrylets (1958-2022)
Chorale Vasyl Barvinsky (1888-1963)
Prayer Gustav Holst (1874-1934)
St. Paul‘s Suite op. 29/2 H 118

Ukrainisches Exilorchester MRIYA
Kateryna Suprun (Musikalische Leitung)

FRANK MARTIN: „Le vin herbé“ (Der Zaubertrank) – die alte Geschichte von Tristan und Isolde

Das NDR Vokalensemble (ehemals NDR Chor) steht für exzellenten Ensemble-Gesang. A-cappella-Werke von der Renaissance bis zur Moderne bilden den künstlerischen Markenkern des Ensembles. Zum 40. Jubiläum gastieren die 30 MusikerInnen des NDR Vokalensembles beim Musikalischen Sommer in Ostfriesland mit Frank Martins großartigem Oratorium „Le vin herbé“. Das Werk schildert in ergreifender Musik das Schicksal von Tristan und Isolde, und erinnert an die Gefährdungen, denen schwärmerisch und kompromisslos Liebende ausgesetzt sind.

// Klaas Stok (Dirigent)
// NDR Vokalensemble
// Ilse Eerens (Sopran)
// Fabio Trümpy (Tenor)
// fabergé-quintett

„Es ist eines jener Stücke, dem ich mich ganz und gar hingegeben habe, jenes, in das ich endlich alle meine Träume und meine Leidenschaften der Jugend hineinlegen konnte“, sagte Frank Martin einmal über sein weltliches Oratorium „Le vin herbé“, dessen mystischen Klangwelten in den 1940er-Jahren einen Gegenentwurf zu Richard Wagners „Tristan und Isolde“ schufen.

Martin griff für sein Oratorium auf eine Wiedergabe des Romanisten Joseph Bédier zurück, der den keltischen Stoff näher an der mittelalterlichen Überlieferung orientiert erzählte, und fand für das Geschehen archaische, antikisierende Klänge. Zwar feierte „Le vin herbé“ – erst der Titel gebende „Zaubertrank“ lässt Tristan und Isolde in Liebe zueinander entflammen – auch auf den Opernbühnen große Erfolge, doch Martin selbst bevorzugte die Aufführung als Oratorium.

Ganz in Martins Sinne wird also das NDR Vokalensemble beim Musikalischen Sommer das Werk präsentieren, mit dem fabergé-quintett und seinem Chefdirigenten Klaas Stok am Pult.

Foto: NDR Vokalensemble, Bild: Marius Engels | NDR

Einlass ab 19:00 Uhr

Manuel de Falla: „Suite populaire Espagnole“ für Violine & Klavier
Pablo de Sarasate: „Carmen-Fantasie“ op. 25
Yury Revich: „Prelude“ | „Violet“ | „Poem for Liszt“
Antonio Bazzini: „La Ronde des Lutins“ op. 25 für Violine & Klavier
Ludwig van Beethoven: Violinsonate A-Dur op. 47 „Kreutzersonate“

// Yuri Revich (Violine)
// Haiou Zhang (Klavier)

Der österreichische Geiger und Komponist Yury Revich zählt zu den herausragenden Geigern seiner Generation und fesselt sein Publikum mit atemberaubender Virtuosität und emotionaler Intensität. Er ist Gewinner des ECHO Klassik Award, des International Classical Music Award, und seine Aufnahme der Doppelkonzerte von Saint-Georges stand 2021 auf den US-amerikanischen TOP 100 Billboard-Klassikcharts. Mit 18 Jahren debütierte er in der Carnegie Hall zusammen mit Daniil Trifonov, sowie mit Tschaikowskys Violinkonzert im Teatro Alla Scala in Mailand. Als Kammermusiker spielte er mit Künstlern wie Martha Argerich, Steven Isserlis und vielen anderen.

Beim Musikalischen Sommer präsentiert er in der akustisch wunderbaren Kirche zu Backemoor gemeinsam mit dem jungen chinesischen Pianisten Haiou Zhang, der als einer der besten seiner Generation gefeiert wird, ein hochvirtuoses Programm mit exotischen Klängen aus Spanien und Italien sowie Luwig van Beethovens beeindruckend-dramatischer „Kreutzersonate“ und drei Werken aus Revichs eigener Feder.

„Vollblutautorität, flinkfingerige Geschicklichkeit, angeborene Musikalität und beachtliche Genauigkeit...“ („The Strad“ über Yury Revich)

Foto: Yury Revich © Mattia Baldi

Einlass ab 19:30 Uhr