Ingo Oschmann steht seit über 30 Jahren als Zauberkünstler, Stand-up-Comedian, Moderator, Schauspieler, Podcaster, Schriftsteller und Humorist auf den Bühnen dieser Welt. Im Jahr 2025 kommt er mit seinem neuen Programm, welches so neu ist, dass momentan noch nicht einmal der Titel feststeht, nach Braunschweig...

GÖTZ ALSMANN & BAND
… bei Nacht …

… sind erstens alle Katzen grau und ist zweitens der Mensch nicht gern allein... Kein Wunder, dass Götz Alsmann auf seinem neuen Album sowie in seinem aktuellen Programm die Nacht zum Mittelpunkt des Abends macht. Oder den Abend zum Höhepunkt des Tages? Dazu greift er auf melancholische wie humorvolle Glanzstücke der Schlagergeschichte von 1910 bis 1965 zurück. Und das anders als alle anderen – nicht umsonst gilt der Sänger und Pianist als der „König des deutschen Jazzschlagers“. Seine Erkundung der klassischen wahrhaften Schlagermusik und die berückenden Rhythmen der Jazzgeschichte wären ohne sein legendäres Ensemble nicht denkbar! Die Götz Alsmann Band, die auf ihren Tourneen die Welt gleich mehrfach umrundet hat, steht auch jetzt wieder für musikalische Top-Qualität und unermüdlichen Einsatz.
Besetzung: Altfrid M. Sicking (Vibraphon, Xylophon und mehr), Ingo Senst (Kontrabass), Dominik Hahn (Schlagzeug), Markus Paßlick (Percussion)
„Götz Alsmann … bei Nacht…“ – mehr als nur eine Gute-Nacht-Geschichte!

Foto: Jens Koch

Willkommen in der Welt der Musicals!
Lassen Sie sich die Höhepunkte aus Tanz der Vampire, Cats oder dem Phantom der Oper und vielen weiteren Musicals schmecken!

Beim Musical Dinner werden Ihnen zu einem exquisiten Mehrgang-Menü, die absoluten Highlights der beliebtesten Musicals serviert.

Während Sie sich dieses musikalische Dinner schmecken lassen, sorgen die Musical Stars in stilechten Kostümen für die ganz besondere Würze.

Noch nie war Musical so nah!

Einlass ab 18:30 Uhr

ROX! THE ROXETTE EXPERIENCE

ROXETTE ist nach ABBA der erfolgreichste schwedische Export im Bereich Rock
und POP. Jeder kennt die HITS "THE LOOK", "LISTEN TO YOUR HEART", "IT MUST
HAVE BEEN LOVE", die ROXETTE in den 90er Jahren weltbekannt gemacht haben.

ROX! ist eine niederländische ROXETTE-Tributeband, die sich zur Aufgabe
gemacht hat, diesen Zeitgeist wieder auf die Bühne zu bringen.

Um dem Ganzen den letzten Schliff zu geben, wird alles aufgefahren was
nötig ist, um dem Original so nah wie möglich zu kommen.

Vom originalgetreuen Outfit, bis hin zu vielen Original-Instrumenten sehen
die Zuschauer einen Auftritt auf höchstem Niveau der sie zurück in die
Glanzzeit von ROXETTE katapultiert.

ROX! Bietet eine Greatest Hits-Show mit Songs, die Sie mitsingen und
mittanzen lassen wird. Eine Show, die die Emotionen und Gefühle aufleben
lässt, die wir alle hatten, als diese Klassiker zum ersten Mal aus dem
Radio-Lautsprecher kamen!

Einlass: 19:00 Uhr

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

Regie, Bühne und Kostüme: Hüseyin Michael Cirpici
Mit: Lars Fabian, Aila Ben Franken; Marko Djurdjević,
Nils Mosen, Erik Mrotzek
Wir sind geboren, um frei zu sein“, sang die Band „Ton
Steine Scherben“ vor über 50 Jahren. Diesem Impuls ist
Rio Reiser (1950-1996) Zeit seines Lebens gefolgt – gegen
alle Widerstände, die ihm falsche Freunde und wahre
Gegner bereiteten. Die musikalische Zeitreise bringt die
schönsten Songs live auf die Bühne und beleuchtet schlaglichtartig
die gesellschaftlichen Hintergründe des Protests.
In Reisers Biografie und vor allem in seinen Texten
sind die politischen Aufbrüche unseres Landes lebendig.

„Ein leises Porträt, das schnurstracks auf Reisers größten
Hits zielt.“ (musical today)

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Alles beginnt mit der Frage: Wie mache ich das? Mit unstillbarer Neugier eignen wir uns die Welt an. Ein innerer Antrieb bewegt uns, auszuprobieren, auszutesten, Grenzen auszuloten. Wir versuchen zu laufen, zu sprechen, die Welt zu erforschen. Doch selten gelingt etwas beim ersten Versuch. Wir fallen hin. Also richten wir uns wieder auf und versuchen es nochmal! Versuchen bedeutet, mutig genug zu sein und anzufangen. Scheitern fordert uns heraus, lässt uns kreativ werden und wachsen. Mit Spielfreude und Entdeckungsdrang erforscht die Choreografin Ceren Oran das Wagnis des Ausprobierens für die jüngsten Zuschauer:innen. Ceren Oran arbeitet international als Tänzerin und Choreografin und entwickelt seit 2010 Tanztheater-Performances für junges Publikum. Ihre Arbeiten werden weltweit aufgeführt und zu zahlreichen Festivals eingeladen.
Mit:

Anna Golde (Spiel); Sigrid Wurzinger (Bühne, Kostüm); Benny Omerzell (Musik); Monika Kosik, Dinah Wiedemann (Dramaturgie); Luisa Mell (Theaterpädagogik); Silvan Göth, Lennnis Biermann (Regieassistenz); Ceren Oran (Choreografie)

DAS RUHRICAL – DAS HERZ DES RUHRGEBIETS AUF DER BÜHNE!

„Türen zu und 3 Stunden einfach nur Spaß und Freude mit der Familie oder den Freunden“, so begrüßte der Hausmeister des RUHRICAL, Erwin Machulke, die Zuschauer. Und er hielt Wort: Das RUHRICAL vereint in einer mitreißenden Show Pop, Rock, Musical und Schlager und erzählt die Geschichten des Ruhrpotts in all seiner Vielfalt – authentisch, leidenschaftlich und voller Humor. Das Publikum tauchte fast drei Stunden lang in Emotionen, Kreativität und die große Herzlichkeit des Reviers ein – ein direkter Zugang ins Herz des Ruhrgebiets und der Besucher.

DER SOUND VON HIER – DAS RUHRICAL

Alles, was das RUHRICAL auf der Bühne präsentiert, ist direkt aus dem Revier – sei es das Ensemble, die Songs oder die Geschichten. RUHRICAL beweist, dass das Gute oft direkt vor uns liegt: Die größten Hits aus dem Ruhrgebiet sind oft auch weltbekannte Klassiker und werden in dieser fulminaten Bühneninszenierung zum musikalischen Höhepunkt. Vom modern arrangierten „Glück auf, der Steiger kommt“ bis zum mitreißenden „Helge Schneider Medley“ – präsentiert vom Stimmwunder Marc Stahlberg – ist jeder Moment garantiert zum Mitsingen und Mitfiebern. Wer sich fragt, was ein Michael Jackson Song mit dem Ruhrgebiet zu tun hat, wird im RUHRICAL die Antwort finden. Hier wird das Gute aus der Region auf einzigartige Weise lebendig – und sorgt für unvergessliche Gänsehautmomente.

TRADITION TRIFFT MODERNE

Tolle Tanzchoreografien und das hymnische „Glück auf, der Steiger kommt“ in einer Inszenierung, die Tradition und Moderne Dynamik des Reviers vereint: Dank realistischer Animationen taucht das Publikum 1000 Meter tief unter die Erde und erlebt die Magie des Ruhrgebiets hautnah. Ob Cranger Kirmes, Stadionbesuch oder Zeit mit Freunden im Schrebergarten – der Ruhrpott wurde im Mondpalast so lebendig.

PETRA & RITCHIE – EINE LIEBE IM RUHRPOTT

Erlebt die berührende Geschichte von Petra und Ritchie, die von Liebe, Zusammenhalt und Miteinander erzählt – trotz aller Widerstände. Inmitten beeindruckender Industriekulissen und an den idyllischen Ufern der Ruhr entfaltet sich ihre Leidenschaft für Musik und das Leben im Ruhrgebiet. Eine Hommage an Freundschaft, Familie und die einzigartigen Orte des Reviers – eine Geschichte, die ins Herzen geht und begeistert, die das Ruhrgebiet im Herzen tragen.

DER RUHRICAL FAMILIENTAG
Gemeinsam und miteinander. Gemeinsame Zeit für alle. Im Theatersaal und auf der Bühne. Der große Familienspektakel direkt vor der Haustür – ohne teuren Urlaub, Tickets und lange Anreise. Kinder zahlen bei 2 vollzahlenden Erwachsenen nur 9,90€ Eintritt.

BEST FRIENDS TICKETS
Nichts ist schöner, als mit vielen Freunden und der Familie Spaß und Freude im Theater zu erleben. Nutzen Sie den Best Friends Tarif von 20%, sobald Sie 6 Personen oder mehr sind. Der Tarif ist in jeder Kategorie hinterlegt

Einlass: 19:00 Uhr

„Elvis lebt!“

Der King ist tot, lang lebe der King! Von wegen…
Die Welt glaubt, Elvis Presley sei im Badezimmer ENTschlafen. In Wirklichkeit hat er aber nur GEschlafen.
Nach fast 50 Jahren Nickerchen in Graceland wird er von niemand Geringerem als Gott, dem Herrn persönlich, geweckt. Dieser outet sich schnell als eingefleischter Elvis-Fan und will den King wieder jung und frisch machen.
Mit der Hilfe des Herrn durchläuft Elvis sein gesamtes musikalisches Leben. Nur halt rückwärts. Von Way down, My Way und An AmericanTrilogy über Burning love, Viva Las Vegas und Devil in disguise bis Don´t be cruel, Jailhouse Rock, Blue Suede Shoes u.v.m. .

Wird Elvis aber tatsächlich den für ihn von Gott vorgesehenen Weg zurück auf die Bühne einschlagen?

Text und Stückentwicklung: Corbin Broders

Ein toller Hecht im Nichtschwimmerbecken
Das zehnte Soloprogramm von Franz Kain

60 Jahre und kein bisschen leise, so könnte man Franz Kain treffend beschreiben. Der runde Geburtstag hat den „Spitzklicker“ eher nochmals befeuert ein weiteres Solo-Programm - es ist sein zehntes - auf die Bühne zu bringen. Er gehört zur Gruppe der alternden Menschen (51-60) und ist auf dem Sprung zur älteren Generation (61-75). Also gut, was will man machen – in jedem Fall die Kategorie „alte und sehr alte Menschen“ außen vorlassen und sich ganz auf die „Langlebigen“ (ab 100 Jahre) fokussieren. Dazu gehört das Leben auf der Bühne. Dort blüht der Ur-Woinemer auf – natürlich authentisch wie eh und je in Kurpfälzer Mundart.

Er ist guten Mutes beim Thema „Alt werden, aber dabei nicht altern“. Die 60iger sind schließlich die neuen 40iger. Er fühlt sich immer noch als toller Hecht - ganz nach dem Motto: weil ich so jung aussehe, kann es ja gar nicht sein, dass ich schon 60 bin! Was aber passiert diesen nun als ältere Generation eingestuften Menschen? Sie heißen plötzlich Jubilare, bekommen Fresskörbe mit Gutscheinen für Rollatoren, können ermäßigte Seniorentickets kaufen. Das kalte Grausen kommt Kain beim Angebot von „Ferienspielen für Senioren“ mit Holzschnitz-Workshops, Linolschnitten und Aqua-Spaß mit Schwimmnudel. Schließlich fühlt er sich immer noch als toller Hecht - auch im Nichtschwimmerbecken!

Immerhin hat Wasser - samt stets gepflegter SPA-Zeit - ihm ein Plus an Fitness gebracht. Baden und Schwimmen oder Aqua-Zumba bis hin zum Turmspringen vom Beckenrand. Was ist David Hasselhoff gegen Franz Kain, der bei der DLRG die neue Rettungsschwimmer-Einheit „Baywatch Woinemer Waidsee“ ins Leben gerufen hat.

Franz Kain ist bislang dem Alter sozusagen davongelaufen, denn Joggen verlängert das Leben um zig Jahre. Aber was ist - so die bange Frage - wenn der Allwetter-Jogger am Ende mehr Jahre an Lebenszeit verkeucht, als er dadurch an Lebensjahren hinzugewonnen hat? Ein tragisches menschliches Minusgeschäft. Franz Kain hat bessere Vor-schläge und dazu gehört garantiert: Lachen über sich selbst!


[Foto: © Marco Schilling]

Einlass: 19:00 Uhr

Maike Oberle und Gerald Sänger laden erneut zur „2cool Movie Night“ in die klag-Bühne ein – die Fortsetzung des erfolgreichen Konzertabends von 2024 nun mit dem Untertitel: „and the Oscar goes to …“

Freuen Sie sich auf ein musikalisches Erlebnis der besonderen Art: Gespielt werden ausschließlich ikonische Songs aus legendären Kinofilmen – live interpretiert im unverwechselbaren 2cool-Stil. Begleitet wird die Musik von liebevoll ausgewählten Filmszenen, die auf großer Leinwand stimmungsvoll in Szene gesetzt werden.
Von gefühlvollen Balladen über rockige Klassiker bis hin zu mitreißenden Popsongs – dieses Konzert vereint die größten Filmhits mit einer einzigartigen visuellen Präsentation. Charmant moderiert und mit viel Herzblut inszeniert: beste Unterhaltung garantiert!


Veranstalter: Stadt Gaggenau, Kulturbüro


€ 20 / erm. 17


Veranstaltungshinweis

Samstag, 29. November 2025
Beginn 20 Uhr / Einlass 18 Uhr
Info-Tel. (07225) 962-513

klag-Bühne
Luisenstraße 17
76571 Gaggenau

Foto: Gerald Sänger

Einlass: 18:00 Uhr

PINHEAD - EGOMESSIAH RELEASE SHOWS

Mit seinem neuen Projekt PINHEAD entführt der Multiinstrumentalist Ilja John Lappin (unter anderem bekannt als Bassist und Sänger der Progressive Metal Band „The Hirsch Effekt“) die Zuhörer in seine persönliche Klangwelt.
Auch wenn man den Großteil der Musik dem Progressive Metal zuordnen kann, dürfte nicht überraschend sein, dass sich PINHEAD nicht nur darauf festnageln lässt.
Zu erwarten ist ein genreübergreifendes Wechselbad der Gefühle: sanfte, eingängige Melodien, klare, hingebungsvolle Gesänge – bis hin zu dämonischen Schreien und Growls, aggressiven und treibenden Metalriffs, zu denen sich melancholische Industrial- und Gothic Vibes gesellen. Auch Verehrer der elektronischen Musik dürften Ihre Freude an diesem Show-Off finden.
PINHEAD schafft es virtuos, atmosphärische und epochale Soundwelten aufzubauen, diese mit heftigen und gnadenlosen Parts zu verbinden, niederzureißen, um schließlich alles in einer anderen Form wieder neu zu erschaffen. Die Entwicklung eines jeden Stücks ist unvorhersehbar und klingt wie ein eigener Spielfilm; ein Wettrennen mit dem eigenen Schatten für den ersehnten Seelenfrieden – ohne jedoch das Gefühl zu hinterlassen, sich unauffindbar zu verlaufen.
Unterstützt wird diese musikalische Darbietung von einer Live-Band, die aus Gitarrist Florian Fleischer (Deine Cousine), Bassist Marc "Moorbius" Andrejkovitz, Schlagzeuger Simon Schröder (Oomph, Cypecore) - und einer eigens dafür programmierten Lichtshow besteht.
„Egomessiah“ – vom Zerbrechen und Neu-Zusammensetzen, der Abschied von indoktriniertem Gedankengut, der Aufbruch aus einer alten Welt, die Zuwendung zu allem Neuen und vor allem: sich selbst."

Präsentatoren: Sonic Seducer, Musix, SLAM, Legacy, NoCut

Einlass: 18:00 Uhr

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Einmal wöchentlich werden jeweils am Samstag um 14:00 Uhr Führungen durch die Bad Bevenser Innenstadt angeboten. Begleitet werden alle Interessierten dabei von engagierten Stadtführer/-innen, die viel Wissenswertes über die Geschichte Bad Bevensens zu berichten wissen.

Treffpunkt zu diesen Führungen ist direkt vor dem Kurhaus. Nach einigen Ausführungen über Bad Bevensens jüngste Geschichte, nämlich die des Heilbades, geht es durch den Kurpark hinein in die Altstadt. Vorbei an der Dreikönigskirche, wo einst Bad Bevensens Wiege stand, führt der Weg weiter durch die kleinen und großen Gassen, die weitgehend vom Autoverkehr befreit sind. Mit Geschichte und Geschichten über die Stadt, ihre Bürger und das Umland bringen die Stadtführer/-innen ihren Zuhörern "ihr" Bad Bevensen näher. Vieles, an dem man vorher achtlos vorübergegangen ist, erscheint plötzlich in einem neuen Licht und wird mit anderen Augen betrachtet.
Der Stadtrundgang bietet eine wunderbare Möglichkeit, sich bei einem Bummel durch Bad Bevensen über die Geschichte des Urlaubs- oder Kurortes und den wichtigsten historischen Gebäuden zu informieren.

Treffpunkt: Tourist-Information im Kurhaus

"wir sickern ineinander / als wären wir Regen", schreibt die Münchner Lyrikerin Carina Eckl auf Instragram unter ihrem Pseudonym "kursives_Ich" in Schreibmaschinenschrift. In der Unendlichkeit des Feedstroms halten wir hier einen Moment inne - und fragen uns: Ist das nur ein herkömmliches Gedicht im digitalen Gewand? Oder etwas ganz anderes? Wie haben erfolgreiche Poet*innen wie Rupi Kaur es geschafft haben, Millionen von Menschen zu erreichen? Und wie schreibt man diese kleinsten Sentenzen in Versform fürs Netz eigentlich? Im Workshop "Insta? Poesie!" wollen wir die Welt der Instagram-Poesie entdecken, wollen schauen, wie sich diese Texte von klassischen Gedichten unterscheiden – durch ihre Kürze etwa, ihre unmittelbare emotionale Wirkung und ihr Zusammenspiel mit visuellen Elementen. Durch viele kleine und praktische Übungen werden wir gemeinsam ausprobieren, wie eigene Erfahrungen zu Instapoesie verwandelt werden können.

Foto: Carolin Callies (c) Max Liebenstein

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im The Dream - The Eventlocation in Iserlohn wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Prêt-à-Morter - Der letzte Schrei´

Silvie Breton, angehende Modedesignerin, erhält ein vermeintlich traumhaftes Praktikum bei der berühmten Mode-Ikone Charlotte Sandler. Doch der Glamourjob entpuppt sich als Albtraum. Silvie muss die gesamte Arbeit für die neue Kollektion erledigen, während Charlotte auf Events glänzt.

Kurz vor der lang ersehnten Modeschau zwingt Charlotte Silvie, den Eventsaal in einer Nacht und Nebelaktion komplett zu renovieren. Zudem soll sie ihr Hotelzimmer an die Band "The Dark Fairground" abgeben. Nicht zuletzt drückt sie Silvie Ihr Schoßhündchen FrouFrou in die Hand und reist zu Ihrer nächsten Vernissage ab.
Als ein markerschütternder Schrei ertönt und die Polizei nicht rechtzeitig vor Ort sein kann, erinnert sich Silvie an ihren Vater, Dorfpolizist Luc Breton und startet eigene Ermittlungen. Was ist passiert? Gab es Tote?

Feinste Kochkünste werden Ihnen bei einem Gänge-Menü vom Küchenteam von The Dream - The Eventlocationserviert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Erleben Sie die Herstellung des Meissener Porzellan hautnah. Jeden Tag bieten wir Raumtonbesichtigungen (Audio-Guide) in der Schauwerkstatt an. Davor oder danach haben Sie die Möglichkeit, das Museum und die Sonderausstellung individuell zu besichtigen. Beides ist im Eintrittspreis enthalten.

 

Täglich möglich mit Raumtonerklärungen in 14 Sprachen:

Chinesisch, Dänisch, Deutsch, Englisch, Finnisch, Französisch, Italienisch, Japanisch, Niederländisch, Polnisch, Russisch, Schwedisch, Spanisch und Tschechisch

Die Sprache ist wählbar vor Ort.

Ein vorweihnachtlicher Genuss für Leib und Seele.

Erleben Sie die zauberhaft weihnachtliche Atmosphäre in der historischen Altstadt Wangens. Erfahrene Gästeführerinnen erzählen Ihnen aus der interessanten Stadtgeschichte und die Gastwirte verwöhnen Sie bei dieser Kulinarischen Erlebnisführung mit einem weihnachtlich angehauchten Menü. Lassen Sie sich überraschen!

Treffpunkt: 18.00 Uhr am Gästeamt in der Bindstrasse 10