Die ROSTOCK SEAWOLVES spielen seit 2018 in der BARMER 2. Basketball Bundesliga ProA.

Die Heimspiele in der Rostocker Stadthalle vor über 3.000 Zuschauern sind ein Sportevent für die ganze Familie. Erleben Sie Basketball live und gehen Sie gemeinsam mit den Wölfen auf Korbjagd.

Weitere Informationen gibt es auf seawolves.de

Einlass: 90 min vor Spielbeginn

2020 – das Jahr im Rückblick: Voraussagen sind immer schwierig, vor allem, wenn sie die Zukunft betreffen. Viel einfacher sind Rückblicke. Und deswegen gibt es am 19. Januar schon mal einen auf das spannende Jahr 2020. Mit allem, was am Ende des Jahres unbedingt passiert sein muss, vom Triumph der Fär-Öer-Inseln bei der Fußball-Europameisterschaft über den neuen US-Präsidenten Robert Habeck zur Eröffnung des Berliner Flughafens in Kassel-Calden. Rainer Dachselt erzählt, was wir bestimmt alle erleben werden und beweist es mit spannenden historischen Tondokumenten aus der nahen Zukunft. Und wenn das eine oder andere in Wirklichkeit doch anders kommen sollte: umso schlimmer für die Wirklichkeit.

Irgendwo in der spanischen Mancha lebt der wohlhabende Alonso Quijano, welcher leider durch das viele Lesen von Ritterromanen jeglichen Hang zur Realität verliert und sich ab sofort selbst als Ritter bezeichnet. Als Folge dessen nennt er sich ab sofort Don Quichotte und begibt sich auf mehr oder weniger ruhmreiche Reisen. Auf einer dieser begegnet er dem Bauer Sancho Panza, welcher ihm nun, dank einer versprochenen Statthalterschaft für eine Insel, als „Knappe“ beiseite steht. Auf einer ihrer Reisen treffen sie auf eine Gruppe von Landleute, die auf dem Weg zur Hochzeit der beiden Verlobten Quiteria und Comacho sind. Jedoch erfahren die beiden recht schnell, dass es sich um keine glückliche Ehe handeln kann, denn Quiteria liebt eigentlich einen Mann namens Basilio, wird aber dazu gezwungen Comacho zu heiraten, da ihr Vater sie ihm versprochen hat. Während der Hochzeitsfeier wird plötzlich Basilio auf einer Bahre hereingetragen. In seiner Brust steckt ein Dolch und er verlangt nach Quiteria, weil er vor seinem Ableben noch ein letztes Mal ihre Hand halten möchte. Comacho verhindert dies zuerst, doch als ihm die anderen Hochzeitsgäste ins Gewissen reden gibt er klein bei. Als Quiteria Basilios Hand ergreift, springt dieser plötzlich auf und enthüllt seinen Plan, seine Geliebte Comacho wegzunehmen. Doch dieser gibt nicht so schnell nach… Das einaktige Libretto „Don Quichotte auf der Hochzeit des Comacho“ basiert auf einem Auszug aus dem 1605 erschienenen Roman "El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha" von Miguel de Cervantes. Die musikalische Umsetzung stammt von Daniel Schiebeler und Georg Philipp Telemann und wurde am 5. November 1761 im Hamburger Konzertsaal uraufgeführt. Das Stück weist sowohl die ernsten Töne einer opera seria auf, als auch die lustigen und ländlichen Töne der spanischen Folklore-Musik. Die Regie führt Olaf Rauschenbach. Begleitet werden die Sänger_innen vom Barockorchester der Hochschule unter der musikalischen Leitung von Prof. Wiebke Weidanz.

Deutsches Singspiel von Wolfgang Amadeus Mozart

Mozarts Opera buffa über die Wege und Irrwege zwischenmenschlicher Bedürfnisse ist eines der ewigen Meisterwerke des Musiktheaters! Auch mehr als zweihundert Jahre nach seiner Uraufführung haben Mozarts unsterbliche Musik und sein messerscharfer Geist nichts von ihrer Faszination verloren.

Veranstaltung ausgebucht oder derzeit online nicht buchbar, Infos unter 05121 1693-1693

In einem glanzvollen und rauschendem Programm entzünden die Musiker vom NATIONALTHEATER BRÜNN ein musikalisches Feuerwerk aus den beliebtesten und bekanntesten Operettenmelodien.

Von Jacques Offenbach, über Karl Millöcker, Carl Zeller, Franz von Suppé und natürlich Vater und Sohn Strauß ist alles dabei, was das Herz der Operettenfreunde beschwingt und von dem es sich gerne verzaubern lässt.

Diese Operetten-Gala lebt von ihrer mitreißenden Musikalität und ihrem Schwung. Es ist nicht die Inszenierung, sondern eher die Leichtigkeit des Seins, welches die Sinne des Publikums für die großen Meisterwerke der Operette sensibilisiert. Ein spielfreudiges Orchester, viele Tanzszenen und großartige Protagonisten versetzen das Publikum in Champagnerlaune! Schwelgen in Melodien, versinken in eine Welt der stimmungsvollen Couplets und bekannten Orchesterklänge - das alles verspricht die große festliche Operetten Gala, mit der das Künstlerensemble alle Freunde der leichten Muse verwöhnen will.
Begegnen Sie charmanten Kavalieren und erfahrenen Lebemännern, hinreißenden Prinzessinnen, feurigen Gräfinnen und lustigen Witwen, Fledermäusen & Bettelstudenten.
Ergänzt wird das Programm unter anderem mit einem großen, gezeichneten Rundhorizont, welcher das romantische Panorama von Wien wiederspiegelt und eine authentische Atmosphäre der Hauptstadt der Operette schafft!

Einlass: 15:00 Uhr

Dem Abenteuer Leben entgegen: Das Theater Liberi schickt in seinem Musical-Highlight „Pinocchio“ die berühmteste Holzpuppe der Welt auf den Weg Richtung Menschlichkeit. Mit perfekt abgestimmten Eigenkompositionen und viel Spannung werden Groß und Klein mit auf eine magische Reise voller fantastischer Momente genommen – ein Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Ein unvergessliches Live-Erlebnis
Das für seine fantasievollen Familienshows bekannte Theater Liberi präsentiert den Klassiker von Carlo Collodi in einer zeitgemäßen Version: Mit viel Humor bringen bestens ausgebildete Musicaldarsteller die Geschichte von Pinocchio auf die Bühne. Musikalisch erwartet das Publikum eine Achterbahnfahrt quer durch Pop, Rock, Soul und Chanson – abgerundet mit rasanten Choreografien. Das wandelbare Bühnenbild und farbenfrohe Kostüme versetzen die Zuschauer direkt in Geppettos Werkstatt, in das Puppentheater des Feuerfressers und sogar in das schaurige Seeungeheuer.

Eine Reise voller Abenteuer
Das allseits bekannte Märchen handelt von der Marionette mit der Lügennase, die Geppetto aus einem Holzscheit geschnitzt hat. Der hölzerne Junge ist zwar lebendig, weiß sonst aber wenig über die Welt und den Unterschied zwischen Gut und Böse. Doch Pinocchio will Großes erleben, alles wissen! Und so ist es nicht verwunderlich, dass die neugierige Wunderpuppe von einem Abenteuer ins nächste stolpert. Auf seiner Reise verstrickt er sich immer wieder in allerlei Schwierigkeiten und nimmt es dabei mit der Wahrheit nicht so genau. Doch Pinocchio muss erkennen, dass sich Lügen und Faulheit nicht auszahlen, wenn sein Wunsch, ein echter Junge zu werden, in Erfüllung gehen soll. Zum Glück stehen ihm die Grille und die Blaue Fee immer mit Rat und Tat zur Seite...

Wolfgang Amadeus Mozart: Konzert für Klarinette und Orchester A-Dur
Gustav Mahler: Sinfonie Nr. 5

Wolfgang Amadeus Mozarts Klarinettenkonzert gehört zu seinen letzten vollendeten Werken und ist sein einziges für Soloklarinette. Der schlichte Melodiebogen, mit dem die Klarinette über dem Orchester schwebt, erzeugt eine außergewöhnliche Intensität und Ausdrucksstärke. »Symphonie heißt mir eben: mit allen Mitteln der vorhandenen Technik eine Welt aufbauen«, so Mozart. Mit seiner Sinfonie Nr. 5 schuf Gustav Mahler eine großartige Klangfantasie, einen Kosmos menschlicher Emotionen. Durch die Aufgabe der Tonalität markiert sie zugleich eine neue Schaffensphase des Komponisten. Ihre Verwendung als Filmmusik in Luchino Viscontis »Tod in Venedig«, basierend auf der Novelle von Thomas Mann, trug nicht unwesentlich zu ihrer Popularität bei.

Das Kultmusical für die ganze Familie hat in den letzten Jahren fast 180.000 Besucher begeistert. Lehnen sie sich zurück und machen sie Urlaub vom Alltag

Einlass ab 18:00 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES wieder auf Tournee in Europa. Mit ihrem Leiter Georgi Pandurov und acht außergewöhnlichen Solisten tritt sie das Erbe des Männerchores GLORIA DEI an. Ziel dieses Chors war die Wiederbelebung der Tradition der orthodoxen Kirchenmusik. Das Ensemble erhielt mehrere internationale Auszeichnungen.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, „Thank you for the music“ von ABBA, "Sound of Silence" von Simon and Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, „Bohemian Rapsody“ von Queen oder "Ameno" von ERA, die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass: 17.00 Uhr

Restkarten ggf. an der Abendkasse erhältlich.

Auch wenn es für den USC Münster in der letzten Saison nicht zum Titel gereicht hatte, sind die Ladies doch wieder heiße Anwärterinnen für eine Playoff-Platzierung und die Meisterschaft. Die neue Spielzeit 2019/2020 verspricht also wie in den vorigen Jahren packenden Volleyball auf höchstem Niveau.

Der USC Münster gehört zu den erfolgreichsten Frauenmannschaften Deutschlands. Neun Meistertitel, vier Titel im Europapokal und eine Reihe von Siegen im DVV-Pokal sprechen für sich.

1961 wurde der USC als "Universitäts-Sportclub Münster" gegründet. Zunächst sorgten die Männer für Furore, bis das Team zu Beginn der 80er in "Unabhängiger Sportclub Münster" umbenannt wurde. Seitdem haben die Frauen die Spitze übernommen und führen den Verein zu großartigen Erfolgen.

Als Gründungsmitglied der Bundesliga ist der USC Münster eine feste Größe des deutschen Volleyballs und aus dem Ligageschehen nicht mehr wegzudenken. Schauen auch Sie vorbei, wenn der Ball in Münster mit tollen und schnellen Manövern über das Netz gespielt wird. Jetzt Tickets sichern!

Einlass: 1,5 Stunden vor Spielbeginn

Die Pianistin Edda Blufarb spielte bereits als Elfjährige Beethovens 3. Klavierkonzert mit dem Symphonieorchester ihrer Geburtsstadt Riga. Und bis heute bilden in ihrem breiten Repertoire die Klavierwerke Beethovens und Mozarts das Fundament ihres Musizierens. Ihr treues Publikum feiert Edda Blufarb vor allem wegen ihrer technischen Brillanz, ihren lebendigen Interpretationen und der Tiefe ihrer musikalischen Ideen.

Heute bietet sie uns ein Programm, wie es nicht viele darbieten können:
3 ganz große Sonaten. Beginnend mit Haydn, einem der Vorbilder Beethovens, um dann mit der C-Dur Sonate Beethovens (die dieser Haydn gewidmet hat), eine Klangfülle sondergleichen zu bieten. Der Kopfsatz erinnert an ein Klavierkonzert – er enthält zwei Kadenzen, was den virtuosen Charakter des Werkes unterstreicht.
Abgerundet wird das Konzert mit Chopins Klaviersonate h-Moll op. 58, seiner dritten und letzten Sonate. Zu dieser sagte Otto Schumann:

„Die Gesamtsteigerung ist klug berechnet, in ihrer edel-virtuosen Fassung bewundernswert, in der rauschhaften Art slawisch überschäumend, beinahe zügellos, technisch und gestalterisch nur von wirklichen Meistern des Klaviers zu bewältigen.“

Einlass 15 Min. vor Beginn, VIPCafé 75 M; Tor schließt 5 Min. vor Beginn! Bei Verspätung: Mail an reservierung@burg-henneberg.de

ausgebucht - bitte mailen Sie uns Ihre Mobilnr. an reservierung@burg-henneberg.de für die Warteliste

Thees Uhlmann über Die Toten Hosen.

Ein handgeschriebener Zettel am Schwarzen Brett seiner Schule – »Wer will mit zum Toten-Hosen-Konzert nach Hamburg? Bus wird organisiert. Eintragen!« – markiert den Beginn eines Orkans, der Thees Uhlmann aus der Ödnis ins Paradies wirbelt.

Es ist 1988, und wer wie Thees Uhlmann zwischen Helmut Schmidt und Angela Merkel als Punk in Deutschland aufwächst, der liebt die Toten Hosen für immer. Und lernt fürs Leben: »Befehl an alle! Bleibt besser klug.«

Thees Uhlmann erzählt von einer Liebe, die seit 30 Jahren währt, von einer Freundschaft, die entstanden ist, von gemeinsamen Konzerten und Fußballausflügen und dem Blitz der Erkenntnis in den bizarrsten Situationen.

Einlass: 19:00 Uhr / Halle A

Die vom russischen Meisterviolinisten Artjom Kononov
handverlesenen acht Musiker, die aus verschiedensten
Ländern stammen und heute alle in Köln ansässig sind, treten
seit dem Jahr 2013 unter dem Namen "The Chambers" auf.
Die zahlreichen Konzerte des jungen Ensembles werden vom
internationalen Publikum mit Begeisterung aufgenommen,
wobei vor allem die raffinierten eigenen Arrangements bei
fachlich versierten Zuhörern Aufsehen erregen.
Kononovs Arrangements gestatten zum einen dem einzelnen
Musiker, sein virtuoses Können zu voller Entfaltung zu
bringen, schlagen zum anderen jedoch einen spannenden
Bogen zu einem brillant gespieltem harmonischen
Zusammenklang des einzigartigen Ensembles.
Die beliebten Konzerte dieser begeisternden Formation leben
sowohl von der daraus resultierenden kurzweiligen
Abwechslung innerhalb der einzelnen Werke als auch von der
genialen Zusammenstellung der Programme.

Einlass: 16:00 Uhr

Bekannte Werke Wiener Komponisten wie Polkas von Johann Strauß und seinen Söhnen

Die Kassel Huskies starten in der Saison 2019/2020 erneut in der DEL2 und wollen hier wieder ganz oben mitspielen. Dazu brauchen die Spieler die volle Unterstützung ihrer Fans.

Wenn die Huskies auf dem Eis ihr Bestes geben und die Fans auf den Rängen mitfiebern, verwandelt sich die Eissporthalle Kassel in einen Hexenkessel. Hier wird dem Publikum Eishockey der Spitzenklasse geboten und die Gegner werden regelmäßig an die Wand gespielt.

Die Geschichte des Eishockeysports in Kassel beginnt mit einer kuriosen Anekdote: Helmut Spohr, ein ehemaliger Fußballspieler, kam beim Schlittschuhlaufen auf dem gefrorenen Teich der Karlsaue die Idee, den Eishockeysport nach Kassel zu bringen. In der Folgezeit wurde ein Tennisgelände unter Wasser gesetzt, um im Winter für die entsprechende Eisfläche zu sorgen. Von dieser holprigen Anfangszeit ist heute natürlich nichts mehr zu sehen. Längst spielen die Huskies in der Eissporthalle Kassel, die Platz für über 6.000 Fans bietet – und aus dem Amateur-Eishockey wurde eine Profi-Mannschaft, die in ganz Deutschland bekannt ist. Wenn die Huskies über das Eis jagen und ihre Gegner schwindelig spielen, ist beste Unterhaltung garantiert. Die treuen Fans sorgen bei Heim- und Auswärtsspielen für Gänsehautatmosphäre.

Lassen Sie sich die Spiele der Huskies auf keinen Fall entgehen. Hier wird Ihnen Eishockey der Extraklasse geboten. Erleben Sie mit den Kassel Huskies ein unvergessliches Sportevent!

Schon mit 11 Jahren stand die Pakistanerin Malala Yousafzai gegen die Taliban auf, die ihre Mädchenschule schließen wollten. 2012 erlangte sie internationale Aufmerksamkeit, als sie ein Attentat von Taliban-Soldaten schwer verletzt überlebte.
Seitdem setzt sie sich für die Rechte von Kindern auf der ganzen Welt ein, insbesondere das Recht von Mädchen auf Bildung. Im Alter von 17 Jahren erhielt sie 2014 für ihr Engagement den Friedensnobelpreis und wurde drei Jahre später
zur UNO-Friedensbotschafterin ernannt.

Im Februar 2017 veröffentlichte der Knesebeck-Verlag ein illustriertes Kinderbuch. Mit farbenfrohen Illustrationen und einfachen Worten wird hier Kindern ab acht Jahren die beeindruckende Lebensgeschichte von Malala näher gebracht, die trotz aller Bedrohungen nicht müde wird für das Recht auf Bildung zu kämpfen. Regisseurin Göksen Güntel nimmt die Bilderbuchversion als Vorlage für ihre Inszenierung und flicht weitere Aspekte in die Handlung ein. Ein Stück, das aufklärt, Mut macht und unsere Herzen berührt.

Regie: Göksen Güntel
Altersempfehlung: ab 10 Jahren
Bühne: Studiobühne
Dauer: ca. 65 Minuten ohne Pause
Aufführungsrechte: Knesebeck Verlag, Hamburg

Die experimentierfreudige abderitische Theatergruppe "Theater Ohne Namen" unternimmt das Wagnis, Christoph Martin Wieland, dem Urgestein der Deutschen Klassik, den Prämonstratenserpater und schwäbischen Poeten Sebastian Sailer entgegenzustellen.

Zur Aufführung kommen am selben Abend Sailers Volksstück "Die Sieben Schwaben" auf Schwäbisch und Wielands Satire "Die Frösche der Latona" in deutscher Hochsprache.

Regie: Peter Schmid
Musik: Albert Bücheler und Peter Zoufal

Ob hierzulande oder irgendwo sonst auf der Welt – überall, wo die drei Musiker von triosence auftreten faszinieren und begeistern sie ihr Publikum. „Der neue Meilenstein in Sachen Jazztrio“, „Ein unter die Haut gehendes Highlight!“ und „Exempel für musikalische Dreieinigkeit“ sind nur einige der Pressestimmen, die das Trio auf internationaler Ebene feiern – und seit ihrem Gründungsjahr 1999 dürfen triosence stolz auf eine beeindruckende Trophäensammlung sein – vom 1. Preis bei Jugend jazzt, über diverse Kultur- und Kompositionspreise bis hin zum besten Neueinstieg in die internationalen Jazzcharts in Deutschland reicht ihr Portfolio.
Dabei sind die drei Musiker von Anbeginn sowohl musikalisch, als auch im Hinblick auf ihre Karriere ihren ureigenen Weg gegangen - haben sich von ihrer Intuition leiten lassen und sind ihren Idealen stets treu geblieben.

Unverwechselbar der Stil, den die Band entwickelt hat und den sie selber als „songjazz“ bezeichnen. Denn was die Musik des Trios neben der Gleichberechtigung der Instrumente vor allem auszeichnet sind die Stärke und Klarheit ihrer Melodien. Eine Einfachheit und Klarheit, die niemals banal oder gar einfältig daherkommt, sondern durch diese beeindruckend reduzierte Struktur in die Schönheit und Tiefe der Musik abtauchen lässt. Und dem Hörer damit ganz viel Raum für Emotionen, Gedanken, gar Träume schenkt. Zu einem hohen Grad lyrisch und poetisch bilden die Melodien den Kern aller Kompositionen. In Kombination mit der stilistischen Bandbreite aus Jazz, Fusion, Folk, Pop und Worldmusic überzeugt dies nicht nur eingefleischte Jazzkenner, sondern auch jene, die mit Jazz bislang eher wenig anzufangen wussten.

Zum 20-jährigen Band-Jubiläum präsentieren triosence nun ihr brandneues Album Scorpio Rising – und beweisen damit einmal mehr, welch intuitive Kraft, wie viel alles miteinander verbindende Vielfalt der Musik innewohnen kann. Einem nahezu philosophischen Ansatz folgend, setzt Bernhard Schüler sich hier in seinen Kompositionen mit der universellen Verbundenheit allen Seins auseinander. Der Mensch als Teil eines sich zu allen Zeiten wechselseitig beeinflussenden kosmischen Geschehens – wie es seit tausenden von Jahren von der Astrologie beschrieben wird. Dabei lassen triosence jede theoretische Schwere dieser großen Thematik musikalisch weit hinter sich. So poetisch beschwingt wie kraftvoll energiegeladen verbinden sie sich in ihren Klangwelten – wohl wissend, das der Zuhörer stets unverzichtbarer Teil ihres musikalischen Kosmos ist...!

Einlass 19 Uhr

Wenzel solo - Hans Eckardt Wenzel ist eine Institution für sich. Wer ihn einmal live erlebt hat, egal ob mit Band oder solo, bleibt in seinem Bann und ist Fan für immer. Mit seinen scharfzüngigen, aber auch lyrischen und manchmal melancholischen Liedern trifft er den Nerv des Publikums. Der Singer – Songwriter/ Poet/ Clown/ Musiker gibt alles. Keine Posen, keine Effekte, dafür Ironie, Zorn und Wortakrobatik und Musik, wie sie nur Wenzel komponieren und singen kann.

Einlass 17:00 Uhr