Die 73-jährige Transfrau „Angelique“ blickt auf ihr Leben zurück, für das sie 1969 alles riskierte. Ein kraftvolles Portrait einer Frau, die mit viel Selbstvertrauen, Leidenschaft und Mut durchs Leben geht. Barrierefreiheit und Audiodeskription auf der Kinoleinwand werden in „INTRO” thematisiert und lenken den Blick geschickt und selbstironisch innerhalb von sieben Minuten auf die Vielschichtigkeit von Wahrnehmung und Privilegien. Der liebevoll animierte Kurzfilm „Armat“ zeigt die Suche der jungen Schweizerin Élodie nach ihren armenischen Wurzeln. Sie befragt Familienmitglieder und entdeckt eine Geschichte, in der Gewalt und die Unfähigkeit, Liebe auszudrücken, von Generation zu Generation weitergegeben werden. Der erstmals im Jahr 2021 anerkannte Völkermord an den Herero und Nama durch die deutsche Kolonialmacht im heutigen Namibia wird in „Stray Flower“ als bedeutungsvolles Stück Geschichte verarbeitet. Die Handlung folgt Hinavandu, eine junge Herero, die sich nach ihrer Flucht vor dem Krieg in einem Aufsammellager wiederfindet.

Bild: Regie

Resttickets sind an der Tageskasse erhältlich!

Um ein modelliertes Gesicht lebendig werden zu lassen, bedarf es einem geschulten Blick für Proportionen. Dies setzt voraus, den Schädel als Basisform zu erfassen, sowohl als unerfahrener, als auch geübter Gestalter in die Detailtiefe menschlicher Darstellung vorzudringen. Freude und Neugier am Entdecken und Erkunden von Körperformen vorausgesetzt. Wie modelliere ich eine Nase, den Mund, das Ohr und ein schauendes Auge? Wie modelliere ich den Ausdruck von Freude, Wut oder Traurigkeit? Zur Übung werden Gesichtsdetails direkt an einer eigenen Arbeit (Büste) geübt und ausdrucksvoll umgesetzt. In diesem Kurs vertiefen Sie „Gesetzmäßigkeiten“ der Kopfgestaltung. Für die farbige Gestaltung führe ich in keramische Maltechniken und die Anwendung von keramischen Malfarben (Engoben) ein.

Mitzubringen: privates Modellierwerkzeug, eine Rolle Malerkrepp breit, Zeitungspapier, zwei Postkarten mit Skulpturen, die Sie beeindrucken, berühren, ansprechen. Keine Fotos.

Kurszeiten: Fr. 16-20 Uhr, Sa. 10-17 Uhr, So. 10-16 Uhr

Auch wenn es ihm an Geld und Aufträgen nicht fehlt: im Leben des Strafverteidigers Björn Diemel läuft es nicht rund. Auf Geheiß seiner Ehefrau soll er deshalb seine Work-Life-Balance in Ordnung bringen. Sie schickt ihren Mann, der sich im Alltag um das Wohlbefinden der organisierten Kriminalität kümmert, in ein Achtsamkeitsseminar. Was Björn dort lernt und erfolgreich anwendet, verändert nicht nur sein Leben, sondern auch die Hierarchie im Unterwelt-Milieu. Während eines See-Wochenendes mit der Tochter vergisst er glatt, dass noch ein Mandant in seinem Kofferraum liegt. Dragan, den Mafiaboss, hatte er auf der Hinfahrt noch rasch dort verstecken müssen. Nach zwei Tagen Auszeit ist Björn tiefenentspannt – und Dragan tot.

„Spannung, ungebetene Ratschläge und Galgenhumor“ bescheinigte Jan Böhmermann dem Roman von Karsten Dusse. In der Bühnenbearbeitung rotieren drei Darsteller in neunzehn Rollen und sind achtsam bemüht, der rasanten Geschichte den richtigen Drive zu geben. So entsteht aus dem Aufeinandertreffen von Kriminalkomödie und Ratgeberliteratur eine humorexplosive Mischung aus Wellnessurlaub und Mordsvergnügen.

Ausverkauft

Musikparade 2024 - Europas größte Tournee der Militär- und Blasmusik

Erleben Sie die Stars der internationalen Militär - und Blasmusik.Mehr als 400 Musiker aus sieben Nationen präsentieren ihr riesiges Repertoire der beliebtesten Märsche, der schönsten Melodien und Evergreens mit einer Prise Klassik, Folklore und moderner Unterhaltungsmusik. Freuen Sie sich auf fesselnde Choreographien, atemberaubende Uniformen und Kostüme, auf ein Feuerwerk an Musik und Licht - auf eine beeindruckende Show, die auch Sie mit Pauken und Trompeten in Ihren Bann ziehen wird.

Einlass ab 13:30 Uhr

Leider ist keine Online-Buchung von Tickets mehr möglich. Bitte rufen Sie uns für Restkarten unter 0441-2050920 an.

YESTERDAY ONCE MORE

…heißt das neue SOLOPROGRAMM der Sängerin CHRISTINA BIANCO, die den meisten als weibliches Mitglied der Augsburger A-Cappella-Gruppe CASH-N-GO bekannt ist.

Seit bald 13 Jahren erfüllt sie sich den Traum, ihre ureigensten Lieblingssongs neu und auf ihre Art auf der Bühne zu interpretieren.

Bestehend aus Piano (Bastian Walcher), Percussion (Michi Lutz) und 2 Backgroundsängern (Eva Walter, Thomas Steingruber), hat sie für die Konzerte im Bürgersaal Stadtbergen am eine kleine Unplugged-Band zusammengestellt.

Viel Vergnügen mit Songs von Barbra Streisand, Earth, Wind & Fire, den Carpenters, Lionel Richie, Adele, Olivia Newton John…und vielen weiteren ihrer Idole.

Frei nach einem Buch von Birgitta Sif.
Ein Musical von und für Kinder
Ein Kinder-Chor und die jüngeren Schüler der Meineke Dance Academy erzählen Euch die Geschichte von Annemie: Als schüchternes Kind würde sie sich nie trauen, anderen Menschen ihren Tanz zu zeigen. Nur im verwunschenen Park, bei ihren Freunden den Vögeln tanzt sie und ist glücklich.
Doch eines Tages zeigen ihr die Vögel etwas Unglaubliches…
Lass Dich von Schwänen, Elfen und alten Bäumen mitnehmen in eine geborgene Welt. Lache mit der frechen Katze und lausche den Liedern der „Zwitschervogelbande“! Erlebe Annemies Verwandlung in ein mutiges Kind, das an sich glaubt und andere mit seinem Glück ansteckt.

Einlass: 14:00 Uhr

Von Wellen, Teilchen und der Angst im Dunkeln | FUNDUS THEATER
Was ist eine Lichtwelle? Warum ist der Himmel blau? Können wir vor unserem Schatten weglaufen? Licht ist ein wenig wie Zauberei – es lässt Dinge verschwinden und auftauchen, vertreibt böse Träume und ist schneller als alles andere. Das Rätsel und die Schönheit des Lichtes beeinflussen uns jeden Tag. Nur weil es Licht gibt, können wir überhaupt etwas sehen.
Aber was muss man machen, um Licht selbst zu sehen? Um das herauszufinden, ist das Theater ein idealer Ort, denn im Theater ist Licht ein entscheidender Mitspieler. Deshalb wollen wir die Bühne nutzen, um das Licht selber zu untersuchen und mit ihr spielend unter die Lupe nehmen, was Wissenschaft und Kunst an Licht fasziniert. Wir laden ins Forschungstheater ein, um dieses geheimnisvolle Etwas namens Licht zu erforschen.
Regie: Hannah Kowalski | Beratung: Tine Krieg | Spiel: Hannah Kowalski & Guy Marsan | Licht: Hans Leser & Alexander Nham | Musik: Tobias Kleine & Milena Pohl | Raum: Hanno Krieg & Marie Roth | Foto: Margaux Weiß
Bitte beachten Sie das Mindestalter! Freie Platzwahl, gemeinsamer Einlass zum Vorstellungsbeginn

ausverkauft - Restkarten ggfs. an der Tageskasse

Programm vom 02.03.2024:


12.00-22.00 Uhr
Filme
Lynette Wallworth: „Collisions“ (18min), Egle Budvytyte: „Songs from the Compost“ (30min), Invernomuto: „Negus“ (70min)

13.00 Uhr
Stadion-Poesie
Lyrik Lesung mit Überraschungsautor*innen
Kooperation mit Burg Hülshoff Center of Literature (Havixbeck) und dem Günter Grass Haus (Lübeck)

14.00 Uhr
Eine Trainings-Lecture
Ein kommentiertes Workout von und mit Joana Tischkau und Frieder Blume

15.30 Uhr
Urban Legends of Oberhausen
Abschlusszeremonie
Initiativ-Duo Goldene Kugel (IDGK) / Community Arts Lab Augsburg (CALA)

17.30 Uhr
Hyperpolitik
Vortrag und Diskussion
in Kooperation mit dem Arbeitskreis Conjunctural Analysis

22.00 Uhr - extra Ticket erforderlich!
BIXARIA – Cuir Brazilian Club Night
Party von und mit Thais Di Marco & The Goldfish Bleeding in a Sea of Sharks

Das Ticket wird am Veranstaltungstag in ein Bändchen umgetauscht.

Werther liebt Lotte. Lotte liebt ihren Werther auch irgendwie, nur ist das wie so oft nicht ganz so einfach – schließlich gibt es da noch Albert, mit dem Lotte eigentlich zusammen ist und den sie bald heiraten wird. Werthers Versuch, sich aus der wachsenden wie aussichtslosen Leidenschaft zu lösen, misslingt. Er berichtet in zahllosen Briefen einem engen Freund von seiner Seelenqual. Die Briefe zeigen ihn als hoffnungslos Liebenden, der innerlich von der Unkontrollierbarkeit seiner Gefühle zerrissen wird, von seinem Hass auf die bornierte Wirklichkeit, und seiner Einsamkeit, die ihm das Gefühl gibt, ewiger Außenseiter zu sein. So endet Werthers Liebesrausch in dem Moment, als er erkennt, dass man die Realität nicht wegträumen kann, in der für ihn einzig möglichen Konsequenz: seinem Freitod.
Ist es wirklich Liebe, die den jungen Werther treibt und sein Handeln lenkt? Oder beginnt das Leid einer unglücklichen Liebe nicht in einer unerfüllten Liebe zu sich selbst? Wie würden wir eine solche Person bewerten, wäre sie aus Fleisch und Blut und nicht Goethes Feder entsprungen? Als empfindsamen Romantiker oder krankhaften Narzissten?

Die Leiden des jungen Werther wurde 1774 in ganz Europa zur literarischen Sensation und machte den erst 25-jährigen Goethe über Nacht zum Star der jungen Stürmer und Dränger. Die Geschichte um den jungen Mann, den seine unerwiderte Liebe schlussendlich in den Selbstmord treibt, wurde zum Vorbild und zur Inspiration für viele unglücklich Liebende und löste nach der Veröffentlichung des Romans im Jahr 1774 eine regelrechte Suizidwelle aus.

Es ist der leidenschaftlichste, vielleicht aber auch gefährlichste Traditionstext der deutschen Sprache: Mit keinem anderen Werk wurde der Autor zeitlebens so populär. Zu Recht, denn die tragische Geschichte Werthers steht stellvertretend für die immerwährende Suche einer jungen Generation nach sich selbst und der Wahrheit der Liebe.

Sollte eine Buchung nicht mehr möglich sein, ist entweder der Onlineverkauf geschlossen oder die Vorstellung ist ausverkauft. Evtl. Restkarten an der Abendkasse erhältlich!

Ausführende:

Anja Petersen, Sopran
Benno Schachtner, Altus
Raphael Höhn, Tenor (Evangelist und Arien)
Hanno Müller-Brachmann, Bass (Arien)
Bernhard Hansky, Bass (Christus)
Freiburger Bachchor
Freiburger Domsingknaben (Einstud. Boris Böhmann)
Freiburger Bachorchester

Leitung: Frank Markowitsch

Johann Sebastian Bachs "Matthäuspassion" ist ein Werk der Superlative: Sie ist nicht nur die umfangreichste Komposition Bachs in Bezug auf Spieldauer und Aufführungspraxis, sie gilt auch als die bedeutendste aller Passionsvertonungen und als eine der Gipfelleistungen abendländischer Kultur. Über keine andere Bachsche Komposition ist so häufig geschrieben worden; die Veröffentlichungen reichen von der ausführlichen Monografie bis hin zur textkritischen Spezialstudie.

Auch der Freiburger Bachchor hat zu Bachs Meisterwerk ein besonderes Verhältnis: Es ist das Werk, mit dem Theodor Egel den Chor 1944 - vor 80 Jahren - gegründet hat. Seinem Aufruf zur ersten Aufführung des Stückes im Freiburger Münster folgten 180 Sängerinnen und Sänger, größtenteils Studierende an der Freiburger Universität. Diese und die beiden darauffolgenden Aufführungen in der Freiburger Festhalle hörten insgesamt mehr als 7000 Zuschauerinnen und Zuschauer. Der Chor hat das Werk seitdem über 90 Mal zur Aufführung gebracht.

Der weite Weg zu mir
Wieder einmal die Nerven aufreibende Zeit von „nicht mehr ganz zu Hause und noch nicht unterwegs“. Die quälenden Zweifel, ob man im Alter von 71 Jahren überhaupt noch in der Lage ist, so einen Blödsinn zu wagen.

Dann der holprige Start am 29.4.23 in Gibraltar, das Gepäck war auf dem Flug München-Heathrow-Gibraltar spurlos verschwunden und konnte 2 Tage wegen ausgefallener Terminals nicht lokalisiert werden. War alles umsonst, war das Vorhaben bereits hier zu Ende? Dann – wie ein Wunder – es wurde gefunden!

Mit seiner Frau Susanne an der Küste mit endlosen Strandpromenaden über Estepona, Marbella und Malaga bis Granada. Hier nun der Abschied, es ging allein weiter.

Der weitere Weg führte ihn ins Landesinnere, die Temperaturen teils bis zu 40 Grad. Irgendwo sein Zelt aufzustellen war sehr oft eine heikle Sache. Jede Feldscheune, jedes Grundstück wurde durch Hunde bewacht. Dann – im nördlichen Spanien – 3 Wochen fast täglich katastrophale Gewitter, die Angst machten, weggespült zu werden. Spanien hat Walter Wärthl, trotz netter und hilfsbereiter Menschen hat einiges abverlangt und ihn einige Male an seine psychische Grenze gebracht: Der Gedanke ans Aufgeben – das erste Mal überhaupt während einer seiner Wanderungen!

Dann endlich Frankreich: Viele Campingplätze, das Wetter kein nennenswertes Thema mehr. Durch die Camarque, Provence, an der Durance entlang, durch riesige Lavendelfelder bis an die Westalpen. Über Briancon, Megeve nach Chamonix ging es in die Schweiz. An den Alpenpässen Galibier (2642 m), Col de la Forclaz (1157m), Furkapass (2436 m), Oberalp (2046 m), Flüela (2383 m), sammelte er Höhenmeter, die sich insgesamt auf 52.238 HM summierten!

In Österreich ging es durchs Inntal über Pfunds, Landeck, Telfs, Leutasch – in Deutschland schließlich über den Walchensee, die Jachenau, an der Isar über Bad Tölz, München bis Freising. Weiter durch die Holledau ins Altmühltal, am alten Ludwigskanal bis Berg. Schließlich über den Grafenbucher Forst hinab ins Pegnitztal zum Ziel, das er am 30.7.23 nach 94 Tagen und 3.158 km erreichte. Natürlich wurde er – schon fast traditionsgemäß – wieder mit großem Hallo von der Familie und vielen Freunden empfangen.

Einlass: 19:00 Uhr

Ausverkauft

Einlass: 1,5 Stunden vor Spielbeginn

Rubén Molina ist als Flamencotänzer, Lehrer, Choreograph und Regisseur international anerkannt. In Córdoba geboren, ist Rubén die Personifizierung eines jungen Menschen, der seit seinen ersten Tagen leidenschaftlich für den Flamenco lebt und somit bereits eine intensive Karriere hinter sich hat. Lupe ist ausgebildete Tanzlehrerin, im spanischen Córdoba geboren, wo man Flamenco in die Wiege gelegt bekommt. Mit sechs Jahren begann ihre Tanzausbildung und setzte sich im landesweit bekannten Conservatorio Profesional de Danza „Luis del Río“ fort. Nach ihrer Abschlussprüfung wurde sie im „Grupo de danzas de Córdoba“ aufgenommen. Parallel dazu tanzte sie in verschiedenen Flamenco-Gruppen und Tablaos.

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich.

„Wenn der Reiche die Hälfte abgibt an den Armen, ist der Reiche immer noch reich und Arme nicht mehr arm“
ROBIN HOOD
von John von Düffel

Die legendäre Geschichte des bogenschießenden Helfers und Rebellen in den tiefen Wäldern von England. Die Legende lebt.

MAYBEBOP

Muss man mögen

Vier Typen. Vier Mikrofone. Neues Programm: „Muss man mögen“.

MAYBEBOP ist immer noch da, reifer an Jahren und unverbrauchter denn je. In ihrer neuen Show präsentieren sie einen dampfenden Kessel neuer Songs: vom kabarettistischen Höhenflug zur sprachlich wahnwitzigen Albernheit, von berührender Ballade zu aufreibendem Elektropunk, vom Gute-Laune-Ohrwurm zur bissigen Satire überrascht jede Nummer aufs Neue. Dabei sind die Jungs unerreicht uneitel und noch sympathischer, spontaner und souveräner als beim letzten Mal. Also alles wie immer.

Muss man mögen ist das zwölfte Bühnenprogramm nach über 20 gemeinsamen Jahren. Wie man nach einer solch langen Zeit noch immer dermaßen frisch klingen kann? Eigentlich ganz einfach: Der Gesangsvierer hat sich nie auf eine Masche festgelegt, sondern entwickelt seine Kunst ständig weiter. Jeder Abend ist eine Bestandsaufnahme, in jeder Konzertminute misst sich die Band am Hier und Jetzt. Musik, Sound und Licht sowie Video sind miteinander verwoben und bilden ein Gesamterlebnis, das in der Kultur-Szene herausragend und einzigartig ist.

MAYBEBOP mag man - oder man kennt sie nicht. Hat man sie erstmal kennengelernt, bleibt einem keine Wahl: Muss man mögen.

MAYBEBOP sind:
Jan Bürger – Countertenor
Lukas Teske – Tenor & Beatbox
Oliver Gies – Bariton
Christoph Hiller - Bass

Kontakt:
MAYBEBOP GbR
℅ Sebastian Schröder
Hildesheimer Straße 191
30173 Hannover
Tel: 0177/5283683

Einlass 19:00 Uhr

Unser durchgeknallter Planet dreht sich unermüdlich weiter. Bodo Bach macht das Beste draus und nimmt´s, wie´s kommt und nicht selten kommt´s dicke. Sei es die neue Liebe seines Sohnes Rüdiger, der Besuch einer Erotikmesse oder das überraschende Ableben seines ungeliebten Nachbarn.
Wer in Bodos letzten Programmen den kulturellen Anspruch vermisst hat, wird diesmal nicht enttäuscht. Bodo besucht ein Museum und erklärt uns die moderne Kunst: "Öl auf Leinwand geht ganz schwer raus. Aber lieber vom Lebe´ gezeichnet als vom Picasso gemalt."
Bodo steht wieder mittendrin im prallen Leben und stellt die richtigen Fragen: "Werd´ ich vom Pech verfolgt oder geh´n mir nur zufällig in die gleiche Richtung?" Egal welche Erlebnisberichte unser Lieblingshesse diesmal abliefert, wie immer zeigt sich Bodo vielseitig, vielschichtig und vor allem vielosophisch!
Am Ende steht die Frage für wen es dumm gelaufen ist. Dreimal dürfen Sie raten. Gewissheit bringt der Besuch seines neuen Comedy-Programms "PECH GEHABT". Und denken Sie immer dran: Wenn wir Pech haben, ist das Glück nicht weg. Das hat dann nur ein anderer.

Einlass 18.30 Uhr

„Ein bisschen Lars muss sein“

„Mit Lars Redlich wächst gerade einer der kommenden großen, vielseitigen Entertainer dieses Landes heran“

schreibt die Berliner Morgenpost über den sympathischen Allrounder, und das zu Recht: Nachdem seine erste Soloshow „Lars But Not Least!“ deutschlandweit von Presse und Publikum gefeiert und mit diversen renommierten Preisen ausgezeichnet wurde, folgt nun der zweite Streich des Berliners:

Lars Redlich – quasi der Thermomix unter den Kleinkünstlern: Er singt, swingt, springt von der Sopran-Arie in den Hip Hop, mimt den Rocker, die Diva und textet Hits wie „Stairway to Heaven“ oder „Despacito“ brüllend komisch um!

Seine eigenen Songs zeugen von Phantasie und grandiosem Humor, wie etwa das Lied von „Eike der Eintagsfliege“, die sich nicht vermehren kann, weil One-Night-Stands auch im Tierreich einen schlechten Ruf haben.

Herrlich, wie sich der Musical-Star (Grease, The Rocky Horror Show, Disney in Concert u.v.m.) selber auf die Schippe nimmt, am Klavier zusammen mit dem Publikum ein Medley aus zugerufenen Songs improvisiert oder über die Notwendigkeit der fünf Klingen an seinem Rasierer sinniert.

Überzeugen Sie sich selbst und erleben Sie einen zweistündigen Frontalangriff auf Ihre Lachmuskeln!

Kann man ernsthaft einen Doktortitel in Popmusik machen? Ja! Und was macht man dann damit? Eine Musik-Comedy-Stand-up-Show.

Dr. Pop ist der Arzt fürs Musikalische. Er therapiert mit Musiksamples und faszinierenden Musikfakten. In seinem Live-Programm „Hitverdächtig“ entschlüsselt Dr. Pop, mit welcher Musik man eine Party, eine Beziehung und auch ein Leben retten kann. Das Publikum bekommt verblüffend komische Antworten auf Fragen wie: Warum beißen sich Termiten doppelt so schnell durchs Holz, wenn sie Heavy Metal hören? Wieso sitzen heutzutage an einem Hit zehn Leute am Laptop und nicht mehr einer an der Gitarre? Dr. Pop feuert Samples vertrauter und neuer Hits der Musikgeschichte ab – aus dem Hiphop, Rock, Pop, Schlager über die Klassik bis hin zum Jazz. Dr. Pop macht hörbar: zu jeder Lebenssituation gibt es den richtigen Hit.

Hitverdächtig – Die Musik-Comedy-Stand-up-Show für alle, die Musik lieben oder noch damit anfangen wollen.