Keine Führung im eigentlichen Sinne, aber Sie werden begleitet auf das höchste Gebäude der Stadt, den 73 m hohen Rathausturm. Genießen Sie von dort die Aussicht auf die Stadt und die Auenlandschaft der Mulde.

GASTSPIEL

LA PHARMIGLIA
Organisiertes Gebrechen

Spiel, Gesang: Melanie Haupt, Judith Jakob
Gitarre Bass: Jonathan Bratoëff
Text, Musik: Melanie Haupt

Dauer:

Passend zu unserem Jahresmotto „Die Kraft der Frauen“ gibt es im April die beiden Powerfrauen Melanie Haupt und Judith Jakob gleich in zwei unterschiedlichen Produktionen bei uns zu erleben.

In diesem Programm führen sie gemeinsam mit dem Musiker Jonathan Bratoëff durch die Geschichte der Medizin - vom Hippokratischen Eid bis zur App vom Arzt. Informativ, amüsant und musikalisch - denn natürlich lautet das Motto erneut: Man kann nicht gleichzeitig singen und Angst haben.

Und auf das Mittel gegen Angst wird an diesem Abend häufig zurückgegriffen, denn das Gesundheitssystem ist bekanntlich sehr beängstigend. – Vor allem, wenn Big Pharma auf einmal voller Sorgen ist. Denn die Konkurrenz jagt mit Milliarden Gewinnen an ihm vorbei, während sein Unternehmen leise den Bach runter geht. Was tun?
Gemeinsam mit seiner Nichte Pille sucht er nach neuen Strategien. Soll man am medizinischen Personal sparen? Oder ein neues Mittel zu Mondpreisen auf den Markt bringen?

Unterhaltsames Musikkabarett über unser wertvollstes Gut!

Abendkasse / Theaterbar ab 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Zu Ostern gibt es einen bunten Korb voller interessanter Gäste, Geschichten, Comedy und Musik.

Moderiert vom Butterwegge präsentieren wir illustre Gäste im "Kurz vorm Kino" in Bottrop. Genau 80 Plätze haben wir zur Verfügung und erfahrungsgemäß sollte man nicht zu lange warten, wenn man denn dabei sein mag.

Selbstverständlich wird der Butterwegge selbst auch musizieren und das hat bie uns bisher ja ziemlich ordentlich geklappt.

Gäste: tba

Einlasse 19.00 Uhr

MEMENTO MORI – Deine letzte Stunde
Europas spektakuläre Zirkusshow – jetzt auch in Deiner Nähe!

Der Zirkus des Horrors geht ab 2025 mit seiner neuen Produktion „MEMENTO MORI – Deine letzte Stunde“ auf Tour.

In seiner neuen Inszenierung vereint der Zirkus des Horrors spektakuläre Artistik, halsbrecherische Stunts, schräge Comedy und irre Freaks in der wohl außergewöhnlichsten Show Europas und setzt dabei neue Maßstäbe im Entertainmentbereich.

Alles, was hier passiert ist echt und geschieht direkt vor den ungläubigen Augen der Zuschauer. Spektakuläre Stunts und rasante Akrobatik in der Luft und auf dem Bühnenboden lassen den Zuschauern den Atem stocken! Darüber hinaus gibt es rasante Artistik auf Rollschuhen, eine spektakuläre Schleuderbrettnummer und viele weitere spektakuläre Highlights, die allesamt thematisch in die Horror-Story integriert sind.

Memento Mori ist ein Zusammenspiel aus haarsträubender Artistik und atemberaubender Show und dabei ein innovatives und immer wieder überraschendes Erlebnis!

Also, worauf wartest Du?!?!
Deine letzte Stunde hat geschlagen!

Einlass ab 1 Stunde vor Vorstellungsbeginn

Zur See, juchhe!

Wer auf der 6oo qm großen Wasserfläche der Badelandschaft des AHOI! Rügen auf Schatzsuche geht, der findet was er braucht. Kind und Kegel sind hier gut aufgehoben. Im Sauseschritt geht es durch den Strömungskanal, die Unterwasser-Whirl-Liegen schaffen das Unmögliche – sie sorgen für Erholung und zugleich für frische Energie. Wer die Massagedüsen geschickt einsetzt, kann seine Verspannungen ganz ohne Physiotherapeuten lösen, während die Bodensprudler vor allem Spaß machen. Ein Schwimmkanal führt zum 135 qm großen temperierten Außenbecken. In Windeseile vergehen hier die Stunden!
Und während die Kinder im Wasser jubeln, erholen Erwachsene sich in der Saunalandschaft. Außerdem erwartet die Besucher des AHOI! Rügen eine mehr als 100 Meter lange Black-Hole-Wasserrutsche mit aufregenden Licht- und Toneffekten. Tiefe Entspannung verschafft das 35 Grad warme Becken und ein temperierter Whirlpool aktiviert die Sinne. Dazu gibt es noch Sprudelliegen, Wassergeysire und eine große Liegewiese. Für kleinere Kinder stehen drei Becken mit Kinderrutsche und Schiffchenkanal bereit. Wer will, kann bei dem spannenden Spaßprogramm der Animateure mitmachen.

Am Donnerstag, den 02. April 2026, verwandelt sich das Genuss Quartier von 15:00 bis 17:00 Uhr in eine kreative Osterwelt. Kinder im Alter von 5-10 Jahren sind eingeladen, gemeinsam zu basteln, zu gestalten und ihrer Fantasie freien Lauf zu lassen.

Was passiert bei uns?

In fröhlicher Atmosphäre entstehen bunte Osterideen, die den Frühling und das Osterfest ein Stück näherbringen. Alle Materialien werden gestellt, sodass sich die kleinen Osterhäschen ganz auf ihre Kunstwerke konzentrieren können.

Für Stärkung ist gesorgt: leckere Snacks und Getränke stehen bereit.

Kreative Betreuung und liebevolle Atmosphäre sorgen dafür, dass sich alle sicher und inspiriert fühlen.
Am Ende dürfen alle kleinen Künstler ihre Werke stolz mit nach Hause nehmen.

Schnell sein lohnt sich – die Plätze sind begrenzt!

“Hakuna Matata” Die einzigartige große Kindermusical-Gala

Die Kindermusical-Gala „Hakuna Matata“ verspricht eine zauberhafte Reise durch die bunte Welt der Musicals, den bekanntesten Disney-Filmen, sowie den beliebtesten Kinderfilmen-und Serien und berührt die Herzen aller Generationen. Mit den großen Kindheits-Helden und mitreißenden Liedern zum Mitsingen und Tanzen wird diese Gala zu einem unvergesslichen Erlebnis für die ganze Familie.

Tauchen Sie ein in eine magische Welt und lassen Sie sich von den bekannten Melodien und Songs von „Die Eiskönigin“, „König der Löwen“, dem kleinen Drachen „Tabaluga“, „den Schlümpfen“, „Rapunzel neu verföhnt“, „Vaiana“, „Merida“, „Arielle der kleinen Meerjungfrau“ uva. verzaubern. Freuen Sie sich auf eine Zeit voller Spaß, Freude und unvergesslicher Momente!

Weitere bekannte Hits u.a. aus der „Biene Maja“, „Bibi Blocksberg“ oder „Jim Knopf“ bieten beste Musical-Unterhaltung für Jungs und Mädchen ab vier Jahren und für alle, die das Kind in sich noch einmal zum Leben erwecken wollen.

Erleben Sie wunderschöne Kostüme und innovative Bühnenbilder und lassen sie sich entführen in eine märchenhafte Welt. Erleben Sie echte Familienunterhaltung mit leuchtenden Kinderaugen. Denn nur hier treffen Kinder hautnah auf ihre Idole.
- exklusiv bei Why Not Events -

Einlass: 15:30 Uhr

HAU4

Adam, ein zurückhaltender Anglistikstudent, jobbt als
Aufseher in einem Museum, wo er die Kunststudentin
Evelyn daran hindern will, dem nachträglich angegipsten
Feigenblatt einer nackten Männerstatue einen Penis aufzusprühen.
Für Evelyn eine Protestaktion gegen Zensur,
für Adam schlicht ein Regelverstoß. Adam kommt tapfer
seinen Pflichten nach, fordert die schöne Besucherin auf,
hinter die Absperrung zurückzutreten. Dabei kommen
die beiden ins Gespräch, und Adam ist selbst überrascht,
als er Evelyn um ihre Telefonnummer bittet. Aus dieser
Begegnung entwickelt sich eine Beziehung: Sie treffen
sich regelmäßig und werden ein Paar. Adam, der bisher
kaum Erfahrung mit Frauen hat, bewundert Evelyn sehr.
Für die selbstbewusste „Eva“ ist es so ein Leichtes, den
linkisch-schüchternen Adam in einen heiß begehrten
„Loverboy“ zu verwandeln. Seine Brille ersetzt sie durch
Kontaktlinsen, sie ändert seinen Haarschnitt, seine Kleidung,
schickt ihn ins Fitnessstudio und krempelt sein
Leben bis in die intimsten Einzelheiten um. Amüsiert
beobachten seine zwei besten Freunde, Jenny und Philip,
die selber demnächst heiraten wollen, Adams Metamorphose.
Noch ahnen sie nicht, dass auch sie bald Partner
einer verhängnisvollen Affäre sind. – Neil LaButes DAS
MASS DER DINGE, 2001 in London uraufgeführt, ist
ein satirisches Beziehungsstück, das untersucht, wie weit
Menschen bereit sind zu gehen, um ihre Visionen zu verwirklichen.

Take a look behind the scenes of the production on the Vitra Campus. Experience different steps of the manufacturing process of the Aluminium Chair on a guided tour through the production hall by Frank Gehry. The chair developed by Charles and Ray Eames in 1958 is considered one of the greatest furniture designs of the 20th century. Vitra has been producing this timeless classic over a period of decades in the same superior quality. The tour is followed by an introduction to Vitra’s Test Centre.

Im intimen Rahmen des kleinen K6K Salons erwartet Sie ein kammermusikalischer Abend voller klanglicher Nähe und stilistischer Vielfalt. Werke von Mozart und Dvorak treffen auf die leidenschaftlichen Rhythmen und Melodien von Piazzolla und Gardel sowie auf farbenreiche Miniaturen von Albènitz und Garland. Klassische Eleganz verbindet sich mit südamerikanischem Temprament und tänzerische Leidenschaft.

Einlass: 18:30 Uhr

Tickets ohne zeitliche Bindung – ideal als Geschenk geeignet und um möglichst flexibel zu bleiben. Mit ihnen ist der Zugang zur Ausstellung während der gesamten Ausstellungdauer ohne Vorreservierung oder Uhrzeitbindung jederzeit möglich, die Verweildauer ist zeitlich unbegrenzt.

letzter Einlass 19:00 Uhr

Was wäre, wenn … das mittlerweile berufsbegleitend studierende Kabarett Prolästerrat für StudienUNgelegenheiten e.V. wieder spielt? Was wäre, wenn Texte von damals heute noch politisch brisant sind? Was wäre, wenn Junge von Alten lernen? Oder umgekehrt? Wie funktioniert die moderne Datingpraxis? Was ist notwendig, um einen Zahn zu ziehen? Was wäre, wenn Mütter zu den Themen „Frauen & Gedöns“ etwas zu sagen hätten? Was erwartet einen Quereinsteiger beim Berufswechsel? Was würden Frauen zu Friedrich Merz sagen? Unser neues Kabarettprogramm „Was wäre, wenn...“ nimmt dich mit auf eine irrwitzige Reise durch den ganz normalen Wahnsinn des Alltags. Mit einem Augenzwinkern beleuchten wir, was passiert, wenn der Berufssoldat plötzlich Lehrer wird und was in einer Beileidskarte stehen sollte. Sei dabei, wenn wir den Spagat zwischen Klassenzimmer und Wohnzimmer mit Humor und Herz meistern. Lachen garantiert – garantiert familientauglich! Wir lästern niemals contra, wir lästern immer pro! Es spielen: Timm Kausmann, Claudia Kausmann, Marko Pohlodek, Anna Pysall, Heiko Roehl. Licht: Nikolas Palasik

Einlass 18.00 Uhr

Wie kein anderer prägt Joscho Stephan mit seinem Spiel den modernen Gypsy Swing: Durch seinen authentischen Ton, mit harmonischer Raffinesse und rhythmischem Gespür, vor allem aber mit atemberaubender Solotechnik hat sich Stephan in der internationalen Gitarrenszene einen herausragenden Ruf erspielt. Er versteht es wie kein Zweiter, aus der Vielzahl aktueller Gypsy Swing Adaptionen heraus zu ragen, indem er neben den vielen Interpretationen der bekannten Klassiker des Genres den Gypsy Swing mit Latin, Klassik und Rock liiert. Hier zeigt sich Stephans Stärke als kreativer Visionär. Und das begeistert das junge und alte Konzertpublikum gleichermaßen. Joscho´s YouTube Version von „Hey Joe“ hat mittlerweile
die 1 Millionen Marke geknackt.

Sein Debüt „Swinging Strings“ wurde 1999 vom amerikanischen Fachmagazin „Guitar Player“ zur CD des Monats gekürt. Das renommierte „Acoustic Guitar Magazine“ feierte Joscho Stephan 2004 als Garanten für die Zukunft der Gypsy Jazzgitarre. Für die CD „Guitar Heroes“ konnte er 2015 Gitarrengrößen wie Biréli Lagrène, Stochelo Rosenberg und Tommy Emmanuel als Gäste gewinnen. Insgesamt 4 von Joscho´s Alben wurden für den Preis der Deutschen Schallplattenkritik nominiert. Die Produktion „Paris – Berlin“ (2018) wurde als Direct to Disc Schallplattenproduktion in den Hansa Studios Berlin aufgenommen, wo u.a. viele Aufnahmen von David Bowie entstanden sind. In 2022 ist er als Gast auf den aktuellen CDs von Daniel Hope (America) und Peter Kraus (Idole) vertreten.

Musikergrößen wie Paquito D’Rivera, James Carter, Charlie Mariano und Grady Tate zeigten sich nach gemeinsamen Auftritten begeistert. Auf dem australischen Kontinent war Joscho Stephan mit Martin Taylor und Tommy Emmanuel auf Konzertreise. Mit seinen eigenen Ensembles hat er auf vielen bedeutenden Festivals in ganz Europa gespielt. Auch in den USA konnte er mit Konzerten u.a. in Nashville, Chicago, San Francisco, Detroit oder im legendären Jazzclub Birdland und dem Lincoln Center in New York begeistern.

Begleitet wird Joscho Stephan von Herbie Tusek an der Rhythmusgitarre, stadtbekannter Gitarrenlehrer seit 25 Jahren in Laupheim. Er absolvierte sein Studium an der "Future Music School" in Aschaffenburg mit Abschluss als Diplom Berufsmusiker. Herbie Tusek ist hauptberuflich seit 25 Jahren als selbstständiger Gitarrenlehrer tätig in seiner eigenen Gitarrenschule "Herbies Gitarrenschule" herbiesgitarrenschule.de
Als eine der führenden Bassistinnen im Bereich des Jazz Manouche hat Julia Hornung es verstanden, klassische Traditionen mit modernen Einflüssen zu verbinden und dabei immer wieder neue Klangwelten zu schaffen. Mit ihrem einzigartigen Spielstil, der sowohl technische Präzision als auch kreative Freiheit vereint, begeistert sie sowohl auf nationalen als auch internationalen Bühnen. „Bemerkenswert an Hornung ist ihre außergewöhnliche Vielseitigkeit“, betont die Jury des BMW Welt Young Artist Jazz Awards, den Sie 2020 gewann. Ihre Vielseitigkeit und ihr kreativer Ausdruck machen sie zu einer spannenden Bassistin der jungen Jazzszene.

Einlass: 19:00 Uhr

Steirische Harmonika, Geige, Gitarre und Tuba – Die vier virtuosen Musiker von Maxjoseph weben in ihrer so eigenen Besetzung ein dynamisch und kammermusikalisch höchst feines Geflecht,. Und das in einer derartigen Eleganz und Leichtigkeit, die man im Zusammenhang mit Volksmusik so nicht erwartet hätte. In den Improvisationen schimmert der Jazz, im makellosen Zusammenspiel die klassische Schulung und in mannigfaltigen Anklängen der weite Horizont von vier Weltbürgern durch, die gleichzeitig ganz natürlich in ihrer Heimat verwurzelt sind. Das Ensemble setzt sich in einer Art und Weise mit alpiner Volksmusik auseinander, die Klischees in sich zusammen fallen und neue, außergewöhnliche Ideen entstehen lässt. Musik, selbst komponiert, leichtfüßig und charmant, die nicht nur in Bayern, sondern weit darüber hinaus so definitiv noch gefehlt hat – und wie geschaffen für unser diesjähriges Osterkonzert.
Es spielen: Georg Unterholzner (Gitarre), Andreas Winkler (Steirische Harmonika), Nathanael Turban ( Geige), Florian Mayrhofer (Tuba).

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

Die New Yorker Sängerin Dana Fuchs kehrt 2026 endlich nach Deutschland zurück – und bringt ihre unvergleichliche Stimme und energiegeladene Performance erneut auf die Bühne. Ihre neue Tour trägt den Titel „Zurück nach Deutschland“ und verspricht unvergessliche Momente für alle Fans. Mit im Gepäck: ihr neues Live-Album, das sie bei RUF Records veröffentlicht. Bevor sie 2003 ihr erstes eigenes Album veröffentlichte, war Dana bereits eine feste Größe in der US-amerikanischen Rock-, Blues- und Soulszene. Sie teilte die Bühne mit Legenden wie Little Feat, Marianne Faithfull und Etta James.
Den internationalen Durchbruch erzielte sie, als die Produzenten des Off-Broadway-Musicals “Love, Janis” ihr die Hauptrolle der Janis Joplin anvertrauten. Es folgten Filmauftritte, darunter als Sängerin Sadie in “Across The Universe”, wo sie Beatles-Songs mit einer Intensität interpretierte, die diese Titel zu festen Bestandteilen ihres Repertoires machte.
Kurz darauf traf Dana ihren musikalischen Partner Jon Diamond. Gemeinsam gründeten sie The Dana Fuchs Band, schreiben bis heute ihre großartigen Songs und touren regelmäßig weltweit.
Ihre Studioalben markieren die Entwicklung einer Ausnahme-Künstlerin: “Love To Beg” (2011), “Bliss Avenue” (2013), das Comeback-Album “Love Lives On” (2018) und zuletzt “Borrowed Time” (2022). Mit “Borrowed Time” kehrt Dana zu ihren Wurzeln im Southern Rock zurück – roh, kraftvoll und voller Leidenschaft. Produzent Bobby Harlow (Detroit Cobras, Samantha Fish) fängt die Live-Energie Danas in jedem Song ein, sodass das Album zu einem intensiven Erlebnis für Fans und Neueinsteiger wird.2018 begeisterte Dana Fuchs zuletzt ihre Fans auf Tour durch Deutschland – nun kommt sie mit ihrer neuen Tour „Zurück nach Deutschland“, um erneut mit ihrer unvergleichlichen Stimme, ihrer Energie und ihrer Bühnenpräsenz live zu begeistern. Ein Konzert, das niemand verpassen sollte!

Einlass 19:00 Uhr