Sehr geehrtes Publikum,

unter dem Motto „swinging throuh the holidays“ laden wir Sie ein zur weihnachtlichen „After Show“ im Renitenztheater Stuttgart, da sich in ein musikalisches Winterwunderland verwandelt voller Swing, Jazz und festlicher Atmosphäre.

Und Sie ahnen es sicher - die Show beginnt bereits in dem Moment, in dem Sie den Saal betreten: wenn sich Vorfreude, der besondere Zauber des festlichen Abends und die ersten Töne zu einer Stimmung verbinden, die man nur live so erleben kann.

Andrew Andrews & The Sophisticated Orchestra nehmen Sie mit auf eine swingende winterliche Reise in die Welt der berühmten Jazz-Duos.
Linda Kyei und Richard Herfeld, das bekannte und beliebte Stuttgarter Gesangspaar, sind zu Gast, um einige der schönsten Duo-Songs der 1930er bis 1950er zu präsentieren.

Freuen Sie sich auf Glanz, Eleganz und Songs, die klingen wie ein guter Cocktail: zeitlos, stilvoll und überraschend leicht.

Besetzung:
Linda Kyei (Geang, Violine)
Richard Herfeld (Gesang, Conferencier)
Herr Netz (Saxophon, Klarinette)
Franky Ballet (Klavier)
Andy Shepherd (Gitarre, Cello)
Sir Holley (Kontrabass)
Andrew Andrews (Schlagzeug)

Einlass: 19:45 Uhr

Lassen Sie sich von unserem TARUK-Reise Experten Jens Harder im Rahmen eines Länderabends nach Botswana und Tansania entführen!

Afrika – ein Sehnsuchtsziel mit ganz besonderer Faszination, großen Kontrasten und einzigartigen Naturerlebnissen! Doch welche Unterschiede gibt es eigentlich zwischen verschiedenen afrikanischen Reiseländern? Und auf welche Weise kann oder sollte man diese am besten erleben? Der Reiseexperte Jens Harder vom renommierten Spezial-Reiseveranstalter TARUK, einem der führenden Veranstalter mit dem Schwerpunkt Afrika-Reisen, nimmt Sie an diesem Länderabend mit auf eine bildgewaltige Reise durch Botswana und Tansania. Freuen Sie sich auf viele Insiderinformationen, persönliche Erlebnisse und Reiseanregungen aus erster Expertenhand!

Wir laden Sie zu einem Glas Sekt ein, dabei können Sie persönlich mit unseren Reisexperten und dem TARUK Kollegen ins Gespräch kommen.

Hier gehen Artistinnen und Artisten bis an ihre physischen und mentalen Grenzen – und immer diesen einen Schritt weiter, ohne zu fallen. Sie balancieren zwischen Risiko und Kontrolle, zwischen Mut und Präzision. Grenzen sind dabei kein Hindernis, sondern Antrieb. Sie verlaufen nicht zwischen Ländern oder Kulturen – sie entstehen im Kopf. Und genau dort werden sie verschoben.

Rund 70 Artistinnen und Artisten aus aller Welt stehen in Nürnberg auf der Bühne. Hochkarätige Acts der internationalen Circus- und Artistenszene treffen auf starke Newcomer. Erfahrung begegnet Aufbruch, Kraft trifft auf Zerbrechlichkeit, Tempo auf Stille. Gegensätze erzeugen Spannung – und genau daraus entsteht Energie.

Im Zentrum steht die siebenköpfige Liveband. Sie ist Herzschlag und verbindendes Element, trägt die Show und führt durch ein Fest der Elemente: Feuer und Wasser, Schwerkraft und Schwerelosigkeit, Lautstärke und leise Momente.

Eine Show über Mut, Vertrauen und das Überschreiten unsichtbarer Linien.

Grenzen existieren nur im Kopf.
Und genau dort beginnt diese Produktion.

Die Originalproduktion von Sasson/Sautter mit Deborah Sasson und Uwe Kröger Musik: Deborah Sasson Text: Jochen Sautter Musikdirektor und Arrangements: Ryan Martin Die große Tournee Produktion kommt zurück mit einer hochkarätigen Starbesetzung und in einer komplett neuen musikalischen Bearbeitung. Ein echtes Musicalhighlight! Nach dem überragenden Erfolg der Tournee 2022/23 konnte Weltstar Deborah Sasson ein weiteres Mal dafür gewonnen werden, in der Saison die Rolle der Christine zu übernehmen. Das Zusammenspiel der Sängerin mit Deutschlands Musicalstar Nummer 1, Uwe Kröger, der weiterhin die Rolle des Phantoms übernimmt, wurde vom Publikum und von der Presse allerorts gefeiert. Seit 2010 fesselt „Das Phantom der Oper“ des Autoren Teams Deborah Sasson und Jochen Sautter die Zuschauer auf den Bühnen Europas. Nun wurde die Zwangspause der Corona Pandemie kreativ dazu genutzt, um die Produktion musikalisch komplett neu zu überarbeiten. Dafür konnte der britische Erfolgsmusiker Ryan Martin gewonnen werden, der u.a. Musik für Cirque du Soleil, America’s Got Talent, Netflix, BBC, ABC, CBS und Fox USA komponierte und arrangierte. Das spektakuläre Bühnenbild lebt sowohl von den effektvollen, dreidimensionalen Videoprojektionen des international gefeierten Multimediakünstlers Daniel Stryjecki als auch von den grandiosen Bühnenelementen, gebaut von Michael Scott der Metropolitan Opera in New York. Diese Neuinszenierung, die einst zum 100. Geburtstags des 1910 von Gaston Leroux geschriebenen Romans „Le Fantôme de l´Opéra“ entstand, ist eines der erfolgreichsten Tournee Musicals Europas. Die Produktion hebt sich von allen bisherigen musikalischen Interpretationen des Literaturstoffes ab, indem sie sich näher an die Romanvorlage hält und in Teilen der von Sasson komponierten Musik bekannte Opernzitate einbindet. 2 Die Rolle der Christine interpretiert die weltweit gefeierte Bostoner Sopranistin und Echo Klassik Preisträgerin Deborah Sasson. Ihre facettenreiche und kraftvolle Stimme ist perfekt für diese Mischung aus Oper und Musical. Das Phantom wird von Uwe Kröger gespielt, der seit seinem Durchbruch in der Rolle des Todes in der Welturaufführung von Elisabeth die Herzen des Publikums eroberte. Er spielte unter anderem die Hauptrollen in den Uraufführungen Rebecca, Mozart, Der Besuch der alten Dame, Heidi und in den deutschsprachigen Erstaufführungen von Sunset Boulevard, Miss Saigon, Doctor Dolittle, The Addams Family sowie Napoleon am Londoner Westend. Nun schlüpft er bei dieser Produktion in die Rolle des von der Welt gefürchteten und innerlich zerrissenen Phantoms. Des Weiteren wirkt ein großes Ensemble ausgewählter Sänger, Tänzer und Schauspieler aus dem deutschsprachigen Raum mit.

Einlass: 17:00 Uhr

Timm Thaler mag nicht viel Geld haben, aber er hat ein glockenhelles, ansteckendes Lachen. Wenn er am Sonntag mit seinem Vater beim Pferderennen ist, dann macht es gar nichts, dass ihr Pferd verliert oder sie nur ein paar Groschen setzen können. Denn mit seinem Papa ist jeder Moment schön und es gibt immer etwas zum Lachen. Dann aber stirbt sein Vater bei einem Unfall und Timms Leben wird sehr traurig. Da kommt es ihm gerade recht, dass ein geheimnisvoller Herr ihm eine sonderbare Wette anbietet: sein Lachen gegen die Kunst, jede Wette zu gewinnen. Timm schlägt ein. Und er gewinnt viel, aber er verliert noch mehr. Als Timm merkt, dass alles Geld ihm nichts nützt, wenn er sich am Leben nicht mehr freuen kann, ist es beinahe zu spät, denn der geheimnisvolle Herr ist niemand anders als Baron Lefuet, eine teuflische Gestalt. Lefuet setzt alles daran, um Timm in seiner Ge- walt zu behalten. Doch Timm hat auf seinen Abenteuern mit dem Baron gute Freunde gefunden. Gemeinsam schmieden sie einen Plan, um Timm sein Lachen wiederzugeben. Eine fantastische Geschichte entspinnt sich, die sich zu einem mit- reißenden Abenteuer entwickelt …

Der Kinderbuch-Klassiker vermittelt eindrücklich, dass nichts uns Menschen so auszeichnet, wie die Fähigkeit, Lachen zu können – über uns selbst, über das Leben, und über die Wunder dieser Welt.

Der Vorverkauf beginnt bald

Bielefeld darf sich in diesem Winter auf ein spektakuläres Live-Erlebnis freuen: Der Zirkus “Flic Flac produced by René Casselly” kommt vom 17. Dezember 2026 bis 10. Januar 2027 mit einer brandneuen “X-MAS-Show” an die Radrennbahn. Hinter der Produktion steht erstmals René Casselly (29), der als kreativer Kopf, Produzent und Regisseur die Inszenierung verantwortet.

Mit seiner unverwechselbaren Handschrift bringt Casselly eine energiegeladene Mischung aus moderner Artistik, packender Dramaturgie und innovativer Bühnentechnik in die Manege. Das Publikum erwartet eine Show, die Grenzen auslotet und klassische Zirkus-Elemente mit zeitgemäßer Inszenierung verbindet.

Obwohl Casselly selbst nicht als Artist in der Show auftritt, prägt er das Projekt maßgeblich hinter den Kulissen: „Es ist unglaublich spannend, eine Show aus der Regie-Perspektive und als Zirkus-Direktor zu formen.

Mit der kommenden Produktion verspricht Flic Flac erneut Nervenkitzel, Emotionen und Unterhaltung auf höchstem Niveau – ein Pflichttermin für alle, die außergewöhnliche Live-Events erleben möchten.

Godewind setzt erneut die Segel und startet mit ihrem neuen Album „Wind vun achtern“ in einen frischen musikalischen Törn entlang der norddeutschen Küsten. Mit sturmerprobter Crew und viel Herzblut weht ein lebendiger Wind durch ihre Songs – traditionell plattdeutsch, aber gleichzeitig modern und mitreißend.

Das komplett plattdeutsche Album eröffnet mit dem poppigen Titelsong, der bereits in vielen Radioprogrammen fester Bestandteil ist. Hier zeigt Godewind eindrucksvoll, wie sich norddeutsche Sprache und moderne Sounds zu einem unverwechselbaren musikalischen Erlebnis verbinden lassen.

Im Zentrum stehen das norddeutsche Lebensgefühl und die tiefe Liebe zur Waterkant. Mit stimmungsvollen Songs wie „Mien See“, einer berührenden Ode ans Meer, oder „Küstenkinner“ fängt die Band die Seele des Nordens ein – ehrlich, nahbar und voller Herz.

Doch Godewind bleibt auch ihren Wurzeln treu: Drei Klassiker wurden neu arrangiert und aufgenommen, darunter „Achter Dünen un Diek“, das mit seinen Geschichten vom Dorfleben hinterm Deich zum Klönschnack mit den Nachbarn einlädt.

Musikalisch erweitern Songs wie „Allens op root“ und „Kummst Du mit mi na Huus“ den Horizont, indem sie Country-Elemente mit humorvollen Texten vereinen – so auch bei „13 Decks“, das von einer unerwarteten Kreuzfahrterfahrung erzählt: Statt einer klassischen Kreuzfahrt wird ein FKK-Dampfer gebucht, und der Kapitän begrüßt in „Adamskostüm“ mit tätowierten Streifen („Veer Striepen tätoweert“).

Besonders bewegend ist der Song „In dien Welt“, der sich sensibel mit Demenz und dem Umgang damit auseinandersetzt – ein stiller, persönlicher Moment des Albums.

Nach dem Weihnachtsalbum „Wenn es schneit“ (2022) ist „Wind vun achtern“ (2024) das zweite Werk der neu formierten Besetzung: Neben den langjährigen Bandmitgliedern Heiko Reese (Drums & Percussion) und Anja Bublitz (Vocals) gehören seit 2020 Gerrit Hoss (Vocals, Gitarre) und Kai Lindner (Keyboard) zur Crew. Gemeinsam stechen sie wieder mit voller Kraft voraus in See, um die Bühnen Norddeutschlands zu erobern.
Neben der Albumtour zu „Wind vun achtern“ dürfen sich Fans auch wieder auf die große Weihnachtstournee freuen.

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Wolfgang Amadeus Mozart

Oper in zwei Aufzügen | KV 620
Libretto: Emanuel Schikaneder
Spieldauer: 140 Min. inklusive Pause

+In deutscher Sprache · Mit Übertiteln in deutscher und englischer Sprache.

PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller
Puppenköpfe: Sebastian Demmel
Kostümschneiderei: Bernhard Leismüller
Bühnenbild: Bettina Hummitzsch
Regie, Dramaturgie: Ralf Hechelmann

INSZENIERUNG
Ganz bewusst entzieht sich die Inszenierung den unzähligen Deutungsversuchen, die das Werk in seiner über zweihundertjährigen Geschichte erfuhr. Die Lindauer Zauberflöte spielt im Märchenland. Und dies nicht nur deshalb, weil das Genre Märchen Logikbrüche und Paradoxien gezielt einsetzt, um im wahrsten Sinne zu verzaubern. Jeder Zuschauer darf und soll in der Zauberflöte seine eigene Geschichte finden und erfinden.

BÜHNENGESCHICHTE
Die Uraufführung fand am 30. September 1791 im Freihaus-Theater auf der Wieden - einer Wiener Vorstadt-Bühne - statt. Noch im Oktober 1791 brachte es die Zauberflöte auf annähernd zwanzig Aufführungen, und auch in den darauf folgenden Monaten blieb die Zauberflöte mit Erfolg im Spielplan der Wiener Bühne. Ein Jahr später, am 25. Oktober 1792, wurde sie mit großem Erfolg in Prag gegeben, danach folgten Aufführungen in München, 1793 in Frankfurt a. M., 1794 schließlich in Berlin und in Weim

Weihnachts-Circus Circolo 2026/27

Staunen, Lachen und Magie im Freiburger Weihnachts-Circus Circolo

Ein festliches Zirkuserlebnis für die ganze Familie bietet der Freiburger Weihnachts-Circus Circolo
vom 19. Dezember 2026 bis zum 6. Januar 2027. Freuen Sie sich auf ein internationales
Spitzenprogramm mit preisgekrönten Artistinnen und Artisten, das die Veranstalterfamilie Mack mit
viel Leidenschaft und Gespür für das Besondere zusammengestellt hat. Atemberaubende
Akrobatik, poetische Bilder, irrwitzige Comedy und mitreißende Musik verschmelzen zu einem Fest
für alle Sinne.

Abenteuerlich und beeindruckend sind Kopfstand, Hindernissprünge und Menschenpyramide auf
dem Doppelseil. Beim Auftritt der Mesa Gruppe in luftigen Höhen stockt der Atem. Mit den vier
Artisten aus Kolumbien ist seit längerem wieder eine spektakuläre Hochseil-Show im Weihnachts-
Circus Circolo zu Gast.

Die beiden Diabolo-Künstler, Stand-up-Comedians und Jongleure Benny & Max versetzen mit
außergewöhnlichen Tricks und rasanter Geschwindigkeit das Publikum in Staunen. Spätestens
seit Erhalt des Titels „Diabolo-Weltmeister“ stehen dem Tausendsassa-Duo alle Türen offen.
Wenn in der Manege sanfter Regen fällt, entfaltet das ukrainische Luftakrobatik-Duo Rain seine
ganze Poesie und erschafft Bilder voller Anmut und Emotionen.

Die Flying Stars aus Chile begeistern mit einer atemberaubenden Darbietung am Trapez.
Das Zirkuszelt zum Brodeln bringen die Selfmade Superheroes mit ihrer Breakdance-Show und
ihren Darbietungen am Pole.

Internationale Klasse zeigt auch Florian Blümel mit seinem preisgekrönten Artistic-Bike-Act. Auf
nur einem Rad vereint er Höchstschwierigkeit, Eleganz und Spannung – ein Auftritt, der weltweit
begeistert und nun das Freiburger Publikum in seinen Bann zieht.
Für charmant-skurrile Überraschungen sorgen Mr & Mrs. Strange: Zwischen Magie, Schauspiel
und Jonglage tanzt immer wieder die Comedy dazwischen und führt zu herrlich aberwitzigen
Momenten.

Conférencière Julica Goldschmidt führt charmant und mit einem Augenzwinkern durch die Show.
Musikalisch begleitet werden die Künstlerinnen und Künstler vom legendären Circolo-Orchester,
das den Darbietungen eine ganz besondere Note verleiht.

Erleben Sie große Zirkuskunst, berührende Augenblicke und unvergessliche Wow-Momente beim
Freiburger Weihnachts-Circus Circolo. Ein Fest für die ganze Familie. Eine Vorstellung voller
Magie.

PS: Für alle, die von Silvester in besonderem Ambiente träumen: Feiern Sie unter der Zirkuskuppel
des Circolos den Jahreswechsel 2026/27 und genießen Sie die Silvestergala des Freiburger
Weihnachtszirkus.

Programmänderungen vorbehalten

Jakob Bohnstengel ist nicht nur gut aussehend und allseits beliebt, er ist auch mit sich und seinem Leben völlig zufrieden. Eines Tages, als er seiner Mutter auf dem Markt hilft, lacht er eine alte Kundin wegen ihres Aussehens aus. Doch diese entpuppt sich als die Fee Kräuterweis. Zur Strafe entführt sie Jakob und verwandelt ihn in einen Zwerg mit einer langen Nase und einem Buckel. In der Gefangenschaft bei ihr erlernt er die Kunst des Kochens und begegnet der sprechenden Gans Mimi, mit der er sich anfreundet. Als die beiden fliehen, erkennt ihn niemand mehr, nicht einmal seine eigene Mutter.
Von allen als hässlich verlacht, weiß er nicht wohin. Aber aufgrund seiner hervorragenden Kochkünste wird er am Hof des Herzogs angestellt. Als er eine besondere Pastete für einen mysteriösen Gast zubereiten soll, erkennt er, dass die Geheimzutat dafür weit mehr vermag als gut zu schmecken.
Ein magisches Märchen über Veränderung und Selbstfindung, gewürzt mit der Erkenntnis, dass die Dinge selten so sind, wie sie erscheinen.

Jakob Bohnstengel ist nicht nur gut aussehend und allseits beliebt, er ist auch mit sich und seinem Leben völlig zufrieden. Eines Tages, als er seiner Mutter auf dem Markt hilft, lacht er eine alte Kundin wegen ihres Aussehens aus. Doch diese entpuppt sich als die Fee Kräuterweis. Zur Strafe entführt sie Jakob und verwandelt ihn in einen Zwerg mit einer langen Nase und einem Buckel. In der Gefangenschaft bei ihr erlernt er die Kunst des Kochens und begegnet der sprechenden Gans Mimi, mit der er sich anfreundet. Als die beiden fliehen, erkennt ihn niemand mehr, nicht einmal seine eigene Mutter.
Von allen als hässlich verlacht, weiß er nicht wohin. Aber aufgrund seiner hervorragenden Kochkünste wird er am Hof des Herzogs angestellt. Als er eine besondere Pastete für einen mysteriösen Gast zubereiten soll, erkennt er, dass die Geheimzutat dafür weit mehr vermag als gut zu schmecken.
Ein magisches Märchen über Veränderung und Selbstfindung, gewürzt mit der Erkenntnis, dass die Dinge selten so sind, wie sie erscheinen.

Wenn Musik Generationen verbindet, dann entsteht Magie. Genau das geschieht bei Konzerten der Band COME TOGETHER. Eine Band, die den Geist des Classic Rock nicht nur zelebriert, sondern ihn lebt. Die Musiker nehmen ihr Publikum mit auf eine musikalische Zeitreise durch die goldene Ära des Rock – mit Leidenschaft, Authentizität und einem Sound, der bewegt.

Der Name COME TOGETHER ist dabei kein Zufall, sondern Teil einer langen Geschichte: Nach den Kultbands REVOLVER (1981) und NUMBER NINE (1987) schließt sich mit ehemaligen Mitgliedern besagter Bands bei COME TOGETHER der Kreis – und der rote Faden bleibt bestehen.

An Bord sind erfahrene Musiker der fränkischen Musik-Szene wie Gitarrist Jürgen Kühnlein (Revolver, Number Nine), sein Sohn Franky Kühnlein (Siiri, nulldB) – im Übrigen auch Namensgeber der Band – ebenfalls an der Gitarre, Bassist Frank Stimpfig (Number Nine, Siiri), sowie Bamberger Urgestein und Multi-Instrumentalist Steff Porzel (CHP, Space Truckers, The Spencer Davis Group) am Lead-Gesang.

Ergänzt wird das fränkische Kernteam durch zwei neue Gesichter, die frischen Wind in den Bandsound bringen: Leonie Hagemann (Siiri) an den Keyboards und Max Friedrich (ex-Losing Gravity, Kissin’ Time) am Schlagzeug verleihen dem klassischen, bekannten Sound von COME TOGETHER eine neue, lebendige Note.

Besonderen Wert legt COME TOGETHER auf ein abwechslungsreiches Programm, das weit über die gängigen Klassiker hinausgeht. Neben einigen unverzichtbaren Evergreens finden sich im Set immer wieder echte Raritäten und musikalische Juwelen – Songs, die man live nur selten hört, die aber die Vielfalt und Tiefe dieses Genres perfekt widerspiegeln. So ist das Repertoire der Band mehr als nur ein Streifzug durch den Classic Rock – es ist eine echte Entdeckungsreise. Neben Klassikern von Foreigner, Rainbow, Led Zeppelin, Bon Jovi, Toto und Deep Purple finden sich immer wieder unerwartete Schmuckstücke von Genesis, Black Sabbath oder Queen.

Was die Band zusätzlich auszeichnet, ist die stimmliche Bandbreite der Musiker. Alle singen – jeder auf seine eigene Art. Mal wechseln sich die Stimmen ab, mal verschmelzen sie zu Harmonien, die Gänsehaut verursachen. Diese Vielstimmigkeit erlaubt es, Songs authentisch zu interpretieren, ohne ihren eigenen Charakter zu verlieren.

COME TOGETHER steht für generationsübergreifende Leidenschaft und handgemachte Musik, welche Herz, Ohr und Seele trifft – eine Zeitreise durch den Classic Rock, die erlebenswert ist!

Einlass: 20:00 Uhr

Ein Familienstück nach dem Märchen der Brüder Grimm

An allem ist nur die fiese Ziege Schuld! Weil dieses gemeine Tier so schamlos lügt, wirft ein Vater nacheinander seine drei Kinder aus dem Haus und schickt sie in die Welt. Dort müssen sie sich alleine zurechtfinden. Alle drei Geschwister erlernen einen Beruf und bekommen zur Belohnung für ihren Fleiß etwas Magisches geschenkt: einen Tisch, der sich selbst mit leckerem Essen deckt; einen Esel, der Gold spuckt; einen fliegenden Knüppel, der Ungerechtigkeit bestraft. »Tischlein deck dich« erzählt mit viel Witz von einer Welt, in der manche hart für ein auskömmliches Leben arbeiten müssen und ihr verdienter Lohn dann doch oft bei denen landet, die schon viel Reichtum angehäuft haben. Auf der Bühne erleben wir diese Geschichte mit viel Musik. Wir sehen, warum Eltern manchmal ihren Kindern glauben sollten, hören eine Entschuldigung aus tiefem Herzen und erfahren, dass es manchmal ein bisschen Magie braucht, um die Verhältnisse zu ändern.

Regisseur Daniel Cremer, in Aachen bekannt durch die Co-Regie bei »The Indian Queens«, hat an verschiedenen Theatern Familienstücke inszeniert, u. a. am Nationaltheater Mannheim und am Jungen Schauspielhaus Düsseldorf.

EN ↦ »The Wishing Table« is one of the funniest fairy tales by the Brothers Grimm. On stage, we experience this story in an enchanting world with lots of music and the probably meanest goat in fairy-tale history.

HONIGDIEB 25 Jahre „SEI WIE DU BIST“ Jubiläums Konzert

Im Januar 2001 ging es los und der Honigdieb spielte auf den ausverkauften Jazz Tagen in Dortmund und sorgte für entgleiste , empörte aber auch völlig begeisterte Gesichter die Frau vom Bürgermeister eingeschlossen.
Dieser musikalische Mix aus Chanson, Polka, Jazz dazu eine Priese Rock und Punk verzauberte die Zuschauer in eine Art Manege zwischen Clownerie, Ballett und ein Spektakel des neuen Neo Dadaismus.
Der Honigdieb sprang über die vollen bestuhlten Sitzreihen, schlug mit Keksdeckeln Leuten auf dem Kopf wenn er das Tier verkörperte und sang : Ach wie gut das niemand weiß das ich auch mal Nachbarn gerne beiß`...
Dann sitzt er auf dem Schoß einer 90 jährigen Dame und singt „Wann machen wir mal wieder Telefonsex“ hinterlasse Deine Nummer auf mein Draufsprechgerät, und fragt sie dabei nach ihrer Handynummer...
Dann tanzt er mit einer Damenfellmütze mit einem jungen Mann und singt „Ach Du süßer Kleiner sei doch mein Heiner“ und wird bei all seinen Showeinlagen von seiner großartigen Band begleitet.
Die Honigdieb Musiker kommen zum größten Teil aus der Klassik und die Instrumentierung von Geige, Kontrabass, Querflöte, Gitarre, Schlagzeug und exotischen Kleininstrumenten zellebriert diesen lebensbejahenden groovigen tanzbaren Sound.
2002 waren die Honigdoebe für 14 Konzerte in China und lassen es richtig krachen vor ausverkauften Hallen.
Sir Hannes singt bei dem Song „Lust auf Lust“ seinen selbsterfundenen Slogan „WER FICKEN WILL MUSS FREUNDLICH SEIN“ und das japanische Model aminiert tausende von Chinesen dazu im Takt zu klatschen - wie in der Hitparade bei Dieter Thomas Heck. Grandiose Stimmung und die Chinesen in völlige Ekstase bei den Konzerten.
Das passiert später auf dem großen Summer Breeze Festival in Dinkelsbühl. ( 40000) Tausende von Metallern machen zu dem Song „Auf der Suche nach dem Glück“ eine riesige Polonaise.Ausnahmezustand!
Es folgten Touren mit New Model Army, 2 Touren mit Chumbawamba, Saltatio Mortis, Apokalyptischen Reiter
und viele andere Touren, Festivals und Konzerte. 4 Alben, ein Doppel Live Album und die aktuelle Schmetterling EP wurden veröffentlicht.
Jetzt freuen wir uns riesig auf den 26.12.2026 wo wir ein besonderes best of Programm spielen und dazu zum Tanz aufrufen.
Als Gäste haben wir eine sehr starke Indie Band aus Hagen „Zen Taurus“ eingeladen und nach dem Konzert bitten wir Euch zum Tanztee wenn „Pedro“ Klassiker auflegt.
Lass uns tanzen und feiern! Wir freuen uns auf Euch!

Einlass ab 19:00 Uhr

KÖRPERWELTEN der Tiere: Ab 24. Juli 26

Die KÖRPERWELTEN der Tiere geben den Blick frei auf das geheimnisvolle Innenleben – ohne Federn, Fell und Haut. Auf einer unvergesslichen Expedition treffen die Besucher auf über 100 Exponate – von der winzigen Maus bis zur 6 Meter hohen Giraffe.
So ist die Ausstellung eine abenteuerliche Reise durch das tierische Innere und zeigt im wahrsten Sinne unverhüllt, was Tiere leben und atmen, laufen und schwimmen, fliegen und fühlen lässt.
Absolutes Highlight unter den Giganten aus Steppe, Urwald und Ozean ist Elefantenkuh „Samba“ – mit einer Länge von 6 Metern und einer Höhe von 3,50 Metern das gewaltigste Lebewesen, das je plastiniert wurde.