In unserem Contemporary Kurs für Erwachsene hast du die Möglichkeit, erste Grundlagen zu lernen und Choreografien einzustudieren. Der Fokus liegt auf fließenden, dynamischen Bewegungen, die in einem ständigen Wechsel von Spannung und Entspannung verlaufen. Du wirst lernen, den Raum mit deinen Bewegungen zu füllen und dich daran frei zu bewegen.

In diesem Workshop wirst du mit unterschiedlichsten Bewegungsqualitäten spielen – von sanften, kontrollierten fließenden bis hin zu kraftvollen, energiegeladenen Bewegungen. Es geht nicht nur um die Ausführung von Schritten, sondern darum, dich emotional durch Tanz auszudrücken. Angeleitet wird der Workshop von Jona Kühnen. Jona bringt viel Erfahrung und Leidenschaft im Tanz und Unterrichten von Gruppen mit.

Kosten: 75,- pro Person *zzgl. Gebühren, 50,- p.P *zzgl. Gebühren für Studenten (bitte beim ersten Mal einen Studentenausweis mitbringen)
Wo: Studiobühne

Für das deutsche Label Ruf Records reiht sich ein Meilenstein an den nächsten. Erst kürzlich feierte das Unternehmen sein 30-jähriges Bestehen als renommiertes internationales Blues-Label. Nun, im Jahr 2026, geht die beliebte Live-Revue „Blues Caravan“ von Ruf Records bereits zum 20. Mal auf Tournee. Die Liste der Künstler, die Teil der Geschichte des Caravans waren, umfasst viele der heute gefeiertsten Blues-Musiker – darunter Ana Popovic, Samantha Fish, Aynsley Lister und Joanne Shaw Taylor, um nur einige zu nennen. Das Trio der Headliner, das auf der Jubiläumstour in ihre Fußstapfen tritt, verkörpert eine spannende Mischung aus Erfahrung, großer Emotionalität und jugendlicher Energie.
Die aus Kalifornien stammende Laura Chavez ist zweifellos die erfahrenste Musikerin in dieser Runde. Als außergewöhnlich begabte Gitarristin war sie jahrelang die musikalische treibende Kraft in der Band der verstorbenen Sängerin Candye Kane (Blues Caravan 2005 & 2008). Zudem spielte sie unzählige Konzerte mit Nikki Hill, Vanessa Collier und der Rock-’n’-Roll-Legende Mitch Ryder. Chavez versteht es, das Publikum mit ihrer absolut sicheren Rhythmusgitarre und explosiven E-Gitarren-Soli zu begeistern. Ihren Ruf als eine der Besten der Blues-Szene untermauerte sie 2023, als sie als erste Frau überhaupt den Blues Music Award in der Kategorie „Best Instrumentalist – Guitar“ gewann.
Matthew Curry gilt als echter Geheimtipp für Kenner der Blues- und Rock-Szene. Der Amerikaner steht seit über einem Jahrzehnt auf nordamerikanischen Bühnen und begeistert das Publikum mit seinem unverwechselbaren Sound, der Blues, Rock und Americana miteinander verbindet. Er stand bereits gemeinsam mit Größen wie Peter Frampton, der Steve Miller Band, den Doobie Brothers und Blackberry Smoke auf der Bühne.
Die französische Sängerin, Songwriterin und Gitarristin Elise Frank ist zwar kein absoluter Neuling mehr, aber dennoch eine junge Künstlerin, mit der man rechnen muss. Seit 2021 steht sie als Frontfrau ihrer eigenen Electric-Blues- und Rock-Formation „FRANK“ auf der Bühne und trat bereits bei bedeutenden europäischen Musikfestivals auf, etwa beim Cognac Blues Passions Festival in Frankreich und dem Rory Gallagher International Tribute Festival. Auf der Blues-Caravan-Tour wird sie zweifellos für Aufsehen sorgen. Selbst nach 20 Jahren und Hunderten von Konzerten ist das Format der „Blues Caravan“ unverändert geblieben: Jeder der drei Headliner spielt ein komplettes Live-Set, und zum Abschluss des Abends schließen sich alle drei auf der Bühne zu einer energiegeladenen Jam-Session zusammen.

Einlass 19:00 Uhr

Du liebst Musik, bist über 16 Jahre alt und wolltest schon immer mal in einer Band spielen oder singen?
Dann ist unser Bandprojekt genau das Richtige für dich! Egal, ob du Anfänger bist oder schon Erfahrung hast – bei uns zählt nur die Leidenschaft für Musik.

Gemeinsam Musik machen: Ob Rock, Pop, Hip-Hop oder deine eigenen Songs – wir spielen, was uns Spaß macht.
Coole Proben: Lerne neue Leute kennen, jamme mit anderen und probiere neue Instrumente aus.
Workshops mit Profis: Tipps und Tricks von erfahrenen Musikern, die dir zeigen, wie du das Beste aus deinem Instrument oder deiner Stimme herausholst.
Live-Auftritt: Zeig, was du drauf hast! Am Ende des Projekts rocken wir gemeinsam die Bühne.
Alle über 16 Jahren, die Lust auf Musik haben. Egal, ob du Gitarre spielst, Schlagzeug liebst, singst oder einfach neugierig bist – bei uns ist jeder willkommen.
Unsere Proben sind jede Woche am Mittwoch von 16:00 - 18:00 im Famous Witten.
Melde dich jederzeit gerne per Mail an: jugendkultur@werk-stadt.com
Weil es Spaß macht, Teil einer Band zu sein, neue Freunde zu finden und etwas Einzigartiges zu erschaffen. Gemeinsam bringen wir die Bühne zum Beben!

immer mittwochs 16:00 – 18:00 Uhr im Famous - in den Ferien keine Probe

Teilnahmegebühr: 35€ *zzgl. Gebühren

Instrumente werden gestellt, müssen nicht mitgebracht werden!

Gefördert aus Mitteln des Kinder- und Jugendförderplans des Landes NRW mit freundlicher Unterstützung durch die LKD NRW.

Willkommen zu unserem wöchentlichen Jonglier-Workshop! Hier lernst du die faszinierende Kunst des Jonglierens mit Bällen, Tüchern, Tellern, Diabolos und Flowersticks. Ob du ein kompletter Anfänger oder ein erfahrener Jongleur bist – unser Workshop bietet für jeden die richtige Herausforderung. Unter der Anleitung erfahrener Trainer steigerst du deine Geschicklichkeit, Konzentration und Koordination in einer entspannten und spaßigen Atmosphäre.

Jonglieren ist eine großartige Möglichkeit, neue Freunde zu finden und Teil einer kreativen Gemeinschaft zu werden. Unsere wöchentlichen Treffen bieten dir die Gelegenheit, deine Fähigkeiten kontinuierlich zu verbessern und immer wieder neue Tricks zu erlernen.

Komm vorbei und entdecke die Freude am Jonglieren! Wir freuen uns auf dich!

Eine Kooperation der WERK°STADT mit der Juggling School.
Für Jugendliche zwischen 10 und 14 Jahren.

Der Teilnahmebetrag beträgt einmalig 35,00€ *zzgl. Gebühren

Hinweis: In den Ferien findet der Workshop nicht statt!
Das nötige Material wird gestellt und muss nicht mitgebracht werden!

In Aki Kaurismäkis melancholisch-humorvoller Tragikomödie schlagen sich drei mittellose Künstler in Paris der Gegenwart als Bohèmiens mehr schlecht als recht durch, wobei sie trotz Armut, künstlerischer Rückschläge und tragischer Liebesgeschichten ihre Würde und Freundschaft bewahren.

Der Deutsch-Finnische Club Puchheim präsentiert den finnischen Schwarz-Weiß-Klassiker „Das Leben der Bohème“ aus dem Jahr 1992 in deutscher Sprache.

Eintritt frei – Spenden willkommen

Veranstalter: Deutsch-Finnischer Club Puchheim

Eintritt frei!

Schauspiel von Lutz Kessler

Lou Andreas-Salomé ist Philosophin, Erzählerin und eine Pionierin der Psychoanalyse. Mit schonungsloser Kompromisslosigkeit folgte sie ein Leben lang ihrem Drang nach Freiheit, Unabhängigkeit und Selbstständigkeit und stellte dabei die bürgerlichen Verhältnisse nicht selten auf den Kopf. Seit 1903 lebte sie in Göttingen und entdeckte hier in der Psychoanalyse ihre eigentliche Profession. Das Junge Theater blickt auf das Leben einer Frau, deren Wirken gar nicht hoch genug einzuschätzen ist und die ihrer Zeit um Jahrzehnte voraus war.

Das Tangoquintett La Royal Tango steht für eine authentische und leidenschaftliche Interpretation des Tangos. Mit großer Hingabe pflegt das Ensemble den Stil und die Ausdruckskraft der legendären Orchester der Goldenen Ära und bringt deren unverwechselbaren Klang auf die Bühne.
Ziel ist es, ein musikalisches Erlebnis zu schaffen, das sowohl die Tänzer berührt, die den Tango auf der Tanzfläche fühlen, als auch das Publikum, das ihn im Konzert genießt.
„In unseren Konzerten erkunden wir den Tango in seiner höchsten künstlerischen Ausdrucksform. Wir interpretieren Repertoire von Komponisten wie Osvaldo Pugliese, Horacio Salgán, Astor Piazzolla und Aníbal Troilo und präsentieren Arrangements, die den Reichtum und die Tiefe dieses Genres hervorheben. Durch eine ausdrucksstarke und sorgfältige Interpretation nehmen wir das Publikum mit auf eine musikalische Reise – von der Tradition bis hin zu neuen Formen des Tangos.
Für die Tanzfläche konzentrieren wir uns darauf, den Klang der großen Orchester, die die Geschichte des Milonga-Tangos geprägt haben, originalgetreu wiederzugeben.„

Das Lied Finale steht in diesem Jahr unter dem Schwerpunkt „Musik Skandinaviens“. Die Finalistinnen präsentieren ausgewählte Werke des Kunstliedrepertoires und zeigen dabei ihre individuellen künstlerischen Profile. Außerdem wird die Auftragskomposition der schwedischen Komponistin Tebogo Monnakgotla von allen Teilnehmenden zu hören sein.

Im Rahmen des Liederabends werden die DEBUT Liedpreise vergeben.

Tobias Hengstmann auf dem hohen Ross? TOBI or
not TOBI? Shakespeare? Dreht Tobias Hengstmann
jetzt durch? Nein! Er war einfach nur auf der Suche
nach einem Titel für sein neues Programm, den die
Zuschauer auch mögen und dann Karten auch dafür
kaufen. Hatte er doch bis jetzt immer großes Pech
mit der Auswahl der Titel seiner Soloprogramme.
Sein Bruder Sebastian Hengstmann spielt jetzt schon
im vierten Jahr erfolgreich sein Soloprogramm „Nie-
mand mag Klugscheißer“. Und diesen Titel hat sich
nicht Sebastian, sondern Tobias einfallen lassen. Un-
gerecht? Nein, das sind die Fakten. Und über die
kann man ja bekanntlich nicht diskutieren. Über Mei-
nungen schon. Auch über die Vergangenheit und vor
allem über die Zukunft. All das was auf dieser Welt,
in diesem Land und auch in dieser Stadt passiert,
darüber sinniert Tobias Hengstmann in seinem neu-
en Programm. Aber nicht auf einem Pferd, sondern
hinter dem Mikrofon, teilweise freistehend und kurz-
zeitig auch hinter einem Pult. Denn was viele nicht
wissen, Tobias Hengstmann darf seit vier Jahren die
Festrede, der Jugendfeier der jungen Humanisten
in der Johanniskirche in Magdeburg halten. Und die
zentrale Frage war hier, was gibt man jungen Men-
schen auf mit dem Weg ins Erwachsenwerden?
Und was passiert wenn man beim Halten der
Rede doch eigentlich so oft abschweifen möch-
te, also übers Leben sinnieren möchte, aber nicht
kann, weil man nur acht Minuten für die Rede hat.
In seinem neuen Soloprogramm wird genau die-
se Rede gehalten und ordentlich abgeschwiffen.
Es wird alles behandelt und kommentiert, was
in den Abgründen, des Zwischenmenschlichen,
oder in der Polik, aber auch im nachbarschaft-
lich, gesellschaftlichen abgeht. Tobias Hengst-
mann nimmt kein Blatt vor den Mund, denn
das liegt ja in diesem Programm vor ihm, von
dem er die Rede für junge Menschen abliest.
Alles andere wird lustig, vielleicht auch musikalisch,
aber auf jeden Fall aktuell.

Einlass ab 18:00 Uhr (kein Nacheinlass)

KÖRPERWELTEN & DER ZYKLUS DES LEBENS: AB 10. JULI 2026

Über 58 Millionen Menschen weltweit haben die Ausstellung bereits besucht. Ab 10. Juli 2026 zeigen Plastinator Dr. Gunther von Hagens und Kuratorin Dr. Angelina Whalley in Kempten ihre aktuelle Ausstellung über den menschlichen Körper im Kreislauf von Entstehen und Vergehen: KÖRPERWELTEN & Der Zyklus des Lebens.
Eine Vielzahl einzigartiger Präparate, darunter viele Ganzkörper-Plastinate, führen uns durch den menschlichen Körper und erläutern leicht verständlich die einzelnen Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen. Im Fokus stehen der menschliche Körper und seine Veränderung im Lauf der Zeit, von der Zeugung bis ins hohe Alter.
KÖRPERWELTEN zeigt anschaulich, was jeder von uns tun kann, um seine Gesundheit und hohe Lebensqualität möglichst lange zu bewahren. Es gibt nur wenige Ereignisse, die den Blick auf uns selbst so nachhaltig verändern!
Alle in der Ausstellung gezeigten Präparate sind echt. Sie stammen von Menschen, die zu Lebzeiten darüber verfügt haben, dass ihr Körper nach ihrem Ableben für die Ausbildung von Ärzten und interessierten Laien zur Verfügung stehen soll.

KÖRPERWELTEN & DER ZYKLUS DES LEBENS: AB 10. JULI 2026

Über 58 Millionen Menschen weltweit haben die Ausstellung bereits besucht. Ab 10. Juli 2026 zeigen Plastinator Dr. Gunther von Hagens und Kuratorin Dr. Angelina Whalley in Kempten ihre aktuelle Ausstellung über den menschlichen Körper im Kreislauf von Entstehen und Vergehen: KÖRPERWELTEN & Der Zyklus des Lebens.
Eine Vielzahl einzigartiger Präparate, darunter viele Ganzkörper-Plastinate, führen uns durch den menschlichen Körper und erläutern leicht verständlich die einzelnen Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen. Im Fokus stehen der menschliche Körper und seine Veränderung im Lauf der Zeit, von der Zeugung bis ins hohe Alter.
KÖRPERWELTEN zeigt anschaulich, was jeder von uns tun kann, um seine Gesundheit und hohe Lebensqualität möglichst lange zu bewahren. Es gibt nur wenige Ereignisse, die den Blick auf uns selbst so nachhaltig verändern!
Alle in der Ausstellung gezeigten Präparate sind echt. Sie stammen von Menschen, die zu Lebzeiten darüber verfügt haben, dass ihr Körper nach ihrem Ableben für die Ausbildung von Ärzten und interessierten Laien zur Verfügung stehen soll.

Wildes Holz

Tobias Reisige, Blockflöten
Johannes Behr, Gitarre
Markus Conrads, Kontrabass / Mandoline


KLASSIKER

„Die Blockflöte ist ja nicht gerade das coolste aller Musikinstrumente. Doch Tobias Reisige und ‚Wildes Holz’ entstauben ihr Image.“ (WDR)

Das Trio Wildes Holz hat sich dadurch einen Namen gemacht, dass es Rock- und Popmusik endlich auf „richtigen“ Instrumenten spielt. Und das sind natürlich Holz-Instrumente! Im Besonderen die gemeine Blockflöte, die dieser Musik eine ganz besondere Note verleiht.

Doch was schon mit Rock-Klassikern geht, das sollte doch wohl erst recht mit den „echten“ Klassikern möglich sein! So nimmt sich Wildes Holz der Musik von Bach, Beethoven, Mozart, Vivaldi, Brahms oder Telemann an - und spielt deren Werke, als wären es Rock- Klassiker. Sind es ja auch irgendwie. Und die Behandlung mit holzigem Humor, Virtuosität und einer guten Prise Selbstironie tut ihnen ganz außerordentlich gut!

Nicht umsonst spielt das Trio schon seit 25 Jahren auf den kleinen und großen Bühnen Deutschlands und ist somit selbst schon zum Klassiker geworden.

Einlass: 18:30 Uhr

Betrachtungen und Fragen zum Menschsein anhand der Werke von Astor Piazzolla

Astor Piazzolla (*1921 +1992) war ein durchweg "boden-ständiger" Mensch, der alle Facetten des Lebens kannte. Aus einfachen Verhältnissen kommend, hat er mit seiner Familie seine Kindheit in der Bronx von New York erlebt und es bis zum Weltruhm geschafft. Seine Kunst bestand darin, sein Leben, aus dem er reich schöpfte und das große Amplituden aufwies, musikalisch mit eben diesen Facetten auszudrücken – und nebenbei eine neue Stilrichtung zu entwerfen: den Tango Nuevo.

Cordula Sauter spricht zu jedem Stück, das sie auf ihrem Akkordeon Solo vorträgt, hochaktuelle Gedanken und Fragen zum Menschsein aus – „Vergessen“, "Freiheit/frei sein", "Heimat", "Träume", "Ziellosigkeit", "Lebendigkeit", "Angst" und vieles mehr.
Ein zutiefst berührendes Programm mit viel Augenzwinkern, das uns daran erinnern lässt, was Menschsein alles heißen kann - jede und jeder für sich und ohne Lösungen vorzugeben.
Ein Programm, das mit großer Menschenliebe die komplette Palette des Menschseins öffnet und Orientierung in unruhigen Zeiten gibt.
...weil wir Menschen sind…

Bild: ©Cordula Sauter

Einlass 19:00 Uhr

Katja Friedenberg und Rüdiger Skoczowsky sind zwei herausragende Sänger des Landes. Seit ihrem nationalen Erfolg in der ersten Staffel von The Voice of Germany treten die beiden Wahlmannheimer oft als Duo in der Region auf. Beide sind hauptsächlich im Studio, TV-, Live- und Varieté-Bereich tätig. So zum Beispiel bei Sing meinen Song (VOX) und im Palazzo Mannheim.

Zusammen mit dem neusten Mitglied der Söhne Mannheims, Gitarrist Thilo Zirr, geben sie sie ihre gemeinsamen Lieblingslieder zum Besten. Von deutschem und englischem Singer-Songwriter-Pop bis hin zu RnB in akustischem Gewand, eigene Songs und Cover-Versionen. Zwei außergewöhnliche Stimmen und ein Gitarrist, wie kein Zweiter, ergeben ein unterhaltsames Trio für einen schönen Abend zum Träumen und Lachen.

Copyright:
Manuela Hall
Christian Christe

Einlass 1,5 Stunden vor Beginn

Einlass: 18:00 Uhr

Willkommen im Theatre LAB – dem neuen Bühnenformat zwischen Talkshow, Unterhaltung, Geschichtsstunde und Werkstattgespräch!
Von und mit Daniel Holtz.

Gemeinsam mit dem Publikum, spannenden Gästen und einem Hauch Retro-Charme widmen wir uns der Welt des Theaters:

Erfahren spannendes von Operette über Musical bis zur Theatergeschichte – unterhaltsam, lehrreich und manchmal auch überraschend schräg. Daniel Holtz erzählt mit seiner humorvollen Art von den Entwicklungen im Theater allgemein und im speziellen von der Kulisse. Das ganze wird gespickt mit musikalischen Einlagen, Filmpräsentationen, humorvollen Anekdoten und persönlichen Einblicken hinter die Kulissen – hier ist Raum für Spaß, Austausch und echte Leidenschaft fürs Theater!

Foyer öffnet 1,5h vor Vorstellungsbeginn, Saaleinlass ca. 30m vor Vorstellungsbeginn

Als der kleine Maulwurf eines Tages seinen Kopf aus der Erde streckte, passierte es:
Es war rund und braun und das Schlimmste war, es landete direkt auf seinem Kopf!
Wer war das?
Die Ziege war es nicht, der Hase war es nicht, das Pferd war es nicht. Die Fliege war es auch nicht, aber die weiß, wer es war.
Wie der kleine Maulwurf zu seinem Recht kommt, erzählt die bekannte Geschichte mit Spannung, Witz und Poesie.

Spiel: Roberta Ascani
Regie: Friederike Krahl
Ausstattung: Claudia Olma
Spieldauer: 40 Minuten

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn - Kein Einlass nach Vorstellungsbeginn

Anlässlich des diesjährigen Stadtjubiläums bietet ein exklusives Kombiangebot die Möglichkeit, ein Besuch im Stadtmuseum mit einer entspannten Schiffsrundtour mit der weißen Flotte auf dem Untersee zu verbinden. Ob mit Familie, Freunden oder als besonderes Erlebnis zu zweit – diese Kombinationen bieten Ihnen unvergessliche Eindrücke und pure Erholung.

Durch Vorzeigen des Kombitickets am Infopoint im seemaxx Outlet Center, erhalten Sie für den jeweiligen Tag einen 10%-Rabatt-Coupon für alle teilnehmenden Stores.

Die Fahrten mit dem Schiff starten in Radolfzell ab 10:00 Uhr, 11:30 Uhr, 14:05 Uhr und 15:35 Uhr. Eine Rundfahrt dauert in etwa 1 Stunde und 20 Minuten. Während der Fahrt ist kein Ausstieg möglich. Das Stadtmuseum ist von 11:00 - 17:00 Uhr geöffnet.

Mit "Am Grund" legt der Saxophonist und Komponist Gregor Schor ein Werk vor, das den Jazz zugleich in seiner Freiheit und in seiner Formstrenge ernst nimmt. Gregor Schor schreibt mit der Offenheit des Skizzierenden. Der Bleistift ersetzt den Taktstock: Die Linien sind klar gezogen, doch sie lassen Korrektur, Erweiterung und Spontaneität zu. So entstehen Stücke, die einerseits präzise gebaut, andererseits durchlässig für die Handschrift jedes Einzelnen sind.

Diese Band ist kein Orchester, das brav abliefert. Sie ist ein Werkzeugkasten, in dem zwischen chirurgischer Präzision und Vorschlaghammer alles liegt. "Am Grund" ist ein Jazzalbum, das in die Tiefe geht, aber nicht ins Dunkel, sondern dahin, wo sich Komposition und Improvisation, Individuum und Ensemble, Freiheit und Form begegnen.

Mit: Heinz-Dieter Sauerborn, Paul Scheugenpflug, Steffen Weber, Denis Gäbel, Roman Fritsch (Reeds), Felix Blum, János Löber, Marvin Frey, Jason Schneider (Trompeten), Jonathan Strieder, Jona Heckmann, Carla Köllner, Tobias Metzger (Posaunen), Lukas Roos (Gitarre), Nico Klöffer (Bass), Manuel Seng (Piano), Kevin Naßhan (Drums) sowie Gregor Schor und Vroni Frisch (conducting).

Einlass ab 18:30 Uhr

Brauhandwerk vor Ort erleben
Entdeckt unsere Familienbrauerei mit allen Sinnen: Bei unserer „BrauKultTour“ kann man sehen, fühlen, riechen und schmecken, wie wir mit Liebe und Leidenschaft unsere Bierspezialitäten brauen. Unter fachkundiger Führung kann man gemeinsam auf den Spuren des charaktervollen Biergeschmacks wandeln. Begleitet uns durch unsere Familienbrauerei und blickt gemeinsam mit uns hinter die Kulissen höchster Braukunst.

Wir bieten eine fachkundige Brauereiführung durch unsere Familienbrauerei, eine Probe unseres MORITZ FIEGE Zwickel und im Anschluss einen geselligen Ausklang in unserer Zirbelstube mit einem Ausblick weit über Bochums Grenzen hinaus. Dort bieten wir die Möglichkeit all unsere Bierspezialitäten zu genießen und mit einer echten Dönninghaus oder einer veganen Currywurst den Abend ausklingen zu lassen. Zusätzlich beinhaltet der Eintritt freie Fahrt mit dem ÖPNV am Tag der gebuchten BrauKultTour. Die Eintrittskarte kann kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket genutzt werden.

TERMINE
Montag bis Donnerstag 18.30 – 21.30 Uhr
Freitag & Samstag 12.00 – 15.00 Uhr
16.00 – 19.00 Uhr
(Veranstaltungsdauer: 3 Stunden)

Freie Fahrt mit den öffentlichen Verkehrsmitteln (BOGESTRA und VRR):
Am Tag der Besichtigung kann die Eintrittskarte kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket für Busse und Bahnen
(BOGESTRA, VRR) genutzt werden. Unsere Familienbrauerei befindet sich nur wenige hundert Meter vom
Bochumer Hauptbahnhof entfernt.

Parkplätze:
Auf unserem Gelände können wir leider keine Parkplätze anbieten. Rund um unsere Brauerei befinden sich
Parkplätze und einige Parkhäuser. Aufgrund der Innenstadtlage und unserer Nähe zu einer Berufsschule und dem Bermuda3eck kann es allerdings gerade in den Abendstunden schwierig sein, einen (kostenfreien) Parkplatz zu finden. Wir empfehlen Ihnen deshalb die Anreise mit der Bahn.

ab 18:00 Uhr Einlass ehemals Moritz Fiege Fan-Shop