Edward Bernays wurde in einer Sonderausgabe des Life Magazine von 1990 zu einer der einflussreichsten Persönlichkeiten des 20. Jahrhunderts erklärt.

Doch wer war dieser Edward Bernays? Vor gut 100 Jahren begann er, das charmant als „Verbraucherinformation“ bezeichnete Gewerbe grundlegend zu revolutionieren – mithilfe von Methoden, die der Massenpsychologie zuzurechnen sind. Kein Wunder, war er doch der Neffe von Sigmund Freud.

Sein enormer Erfolg führte ihn rasch in die Zirkel der Macht. Bald ging es nicht mehr allein um Produktmarketing, sondern um die „gezielte Ausrichtung der öffentlichen Meinung“. Das Wie beschrieb Bernays unter anderem in seinem zweiten Buch Propaganda. Auch Joseph Goebbels besaß ein Exemplar.

Die Wirkweise jener ursprünglich verhaltenspsychologisch begründeten Methoden reicht bis in unsere Gegenwart. Was Bernays gemeinsam mit anderen Wegbereitern der PR vor einem Jahrhundert in Gang setzte, wird in dieser szenischen Unterredung sichtbar.

Ein Milliarden schwerer Markt aus PR-, Marketing- und Beratungsfirmen bedient sich bis heute seiner Erkenntnisse. Damit stellt sich unweigerlich die Frage nach Ethos und Moral – und nach dem Menschenbild, das diesem Gewerbe zugrunde liegt.

Die szenische Lesung begibt sich auf Spurensuche nach den Ursprüngen einer kritisch zu betrachtenden Geisteshaltung – von Platon und Sokrates über Karl Popper bis zu Erich Fromm. Mit Erkenntnissen der KI-Expertin Yvonne Hofstetter führt diese Spur bis in unsere digitale Gegenwart.

Die letzte Botschaft des Abends kommt von der Göttin des Zweifels selbst: ein Aufruf der ERIS aus der Principia Discordia.

Vielleicht bringt diese szenische Unterredung auch Ihr Bild von eigener Meinung, autonomem und souveränem Handeln sowie freiem Entscheiden ins Wanken.

Auftaktkonzert der Oktober-Konzertreise nach Südtirol: Der Flensburger Bach-Chor präsentiert sein neues Tourneeprogramm AVE MARIS STELLA zuerst in der Heimat. Die Zuhörer erwartet eine außergewöhnliche musikalische Reise durch Nord- und Südeuropa sowie mehrere Jahrhunderte geistlicher Chormusik.

Spannungsfeld zweier Klangwelten

Die Dramaturgie des Abends lebt von Kontrasten, die ineinander greifen. Auf der einen Seite steht der Norden: Skandinavische Klangwelten aus Finnland, Dänemark, Schweden und Norwegen treffen auf das norddeutsche Musikerbe von Johannes Brahms und Felix Mendelssohn Bartholdy. Diese kühle Transparenz und Struktur wird im Programm direkt der südeuropäischen Farbigkeit gegenübergestellt, die durch Werke italienischer Meister wie Claudio Monteverdi und Gioachino Rossini vertreten ist.
Trotz der unterschiedlichen Epochen und Herkünfte verbindet die ausgewählten Stücke eine gemeinsame emotionale Ausdruckskraft. Für das Publikum entsteht so ein vielschichtiger Dialog zwischen skandinavischer Weite und mediterraner Strahlkraft, der das Programm zu einem besonderen Akzent im regionalen Kulturkalender macht.

Mitwirkende:

Lara-Ann Fischer, Sopran
Flensburger Bach-Chor
Matthias Janz, Leitung und Orgel

Im Mittelpunkt dieser raffiniert-provokanten Komödie über Macht, Moral und Geheimnisse innerhalb der katholischen Kirche steht Bischof Glöckner, dessen Bistum als besonders vorbildlich gilt. Deshalb plant der Papst, dort zu übernachten und ein Jubiläum zu feiern.

Kurz vor diesem wichtigen Besuch taucht jedoch eine junge Frau auf und behauptet, die Tochter des Bischofs zu sein. Das Stück verbindet humorvolle Dialoge mit kritischer Satire und ist durch ihren witzigen und zugleich nachdenklichen Umgang mit einem hochaktuellen Thema wie maßgeschneidert für die Gegenwart.

Mit Gerd Silberbauer, Susanne Theil, Johannes Lukas u. a.

Einlass: 19:00 Uhr

Spektakuläres und Aufregendes Familien-Entertaimment. Dynamit auf Rädern ist ein Event für die ganze Familie.

Im Rahmen der Deutschland-Tournee ist “Dynamit auf Rädern” unterwegs und demonstriert ein Action geladenes Show-Konzept für die ganze Familie. Fünf gewaltige Monster-Trucks lassen die Erde beben und zerstören alles,was ihnen unter die Räder kommt. Außer Monster-Trucks sind auch atemberaubende
Auto-Überschlage, extreme Feuerstunts, Freestyle und waghalsige Fahrten mit vier Pkw´s auf zwei Rädern - wie im Film - zu sehen.

Vom Burn-out bis hin zum 7,5 Tonnen schweren Lkw auf nur zwei Rädern. Auto-Motor-Sport-Fans kommen bei der Veranstaltung voll auf ihre Kosten. Von Motorrad-Weitsprüngen wie “Evel Knievel” bis hin zu waghalsigen Verfolgungsrennen wie in den “Straßen von San Francisco” oder Autostunts wie von “Alarm für Cobra 11“.
Bei “Dynamit auf Rädern” erlebt man alles live.

Einlass: 10:15 Uhr

Kinder und Künstler:innen gestalten Monumente für den Platz der Kinderrechte. | FUNDUS THEATER I Forschungstheater
Passend zum 3. Oktober wollen wir mit euch und unserem antirassistischen Kinderbeirat über ein »Stadtbild« nachdenken, das allen Kindern gerecht wird. Familien, Kinder und Erwachsene sind gefragt und zum Mitspielen eingeladen.
In einfacher Sprache:
In diesem Workshop geht es um Sockel und um das, was darauf steht.
Zum Beispiel Denkmäler:
Statuen von bekannten Menschen aus der Geschichte stehen auf steinernen Sockeln in der Stadt.
Wer oder was auf den Sockeln steht, wird für wichtig oder schön gehalten und soll erinnert werden.
Alle sollen es anschauen.
Wer oder was auf den Sockeln steht, wird immer von Erwachsenen entschieden.
Dabei sind sie sich nicht einig.
Denkmäler werden errichtet und später wieder gestürzt.
Eins hat sich dabei aber nicht geändert:
Kinder werden nie gefragt, was auf einen Sockel gestellt werden soll.
Das wollen wir gemeinsam mit euch ändern.
Sockel sind auch ein bisschen wie Bühnen:
Würdet ihr euch auch selbst auf einen Sockel stellen?
Oder würdet ihr vielleicht sogar von einem Sockel herunterstürzen wollen – in ein weiches Kissen?

Gemeinsam entwickeln wir experimentelle Sockel für den Platz der Kinderrechte vor dem FUNDUS THEATER, die ab Frühjahr 2027 eröffnet werden.
Was würdet ihr auf den Sockel stellen?
Was findet ihr wichtig und schön?
Woran sollen alle denken, was sollen alle anschauen und erinnern?
Was gehört für euch ins »Stadtbild«?

SCHULWORKSHOPS NACH VEREINBARUNG

Villingen damals und heute
Tauchen Sie ein in die Geschichte der prächtigen Häuser, Kirchen, Türme und Tore sowie der imposanten und wehrhaften Stadtmauer. Hier erleben Sie die aufregende Villinger Historie sowie unsere Stadtgrößen und Geschichten.
Auch Spannendes über die 'Fasnet' können Sie hier erfahren und Sie erhalten aufgrund unserer 'Allround-Führung' den schönsten ersten Eindruck, welchen Sie nie wieder vergessen werden.
Die Führung beginnt am Franziskaner Kulturzentrum.
Die Führung ist in der Tourist-Information im Franziskaner Kulturzentrum buchbar sowie bei allen Vorverkaufsstellen im Verbund 'Kulturticket Schwarzwald-Baar-Heuberg'. Eine Teilnahme ist auch kurzfristig möglich.
Für weitere Informationen steht Ihnen die Tourist-Information im Franziskaner Kulturzentrum (Rietgasse 2, 78050 Villingen-Schwenningen) Tel.: 07721/82-2340, E-Mail: tourist-info@villingen-schwenningen.de gerne zur Verfügung.

117 Szenen von der Liebe, Lust und Leid von Ödön von Horváth

Kasimir und Karoline sind zum Besuch eines Volksfests verabredet. Es soll ein schöner Abend werden, mit Spielständen, Fahrgeschäften und Getränken, weit weg vom grauen Alltag. Aber Kasimir ist gerade als Chauffeur entlassen worden und nicht in der Stimmung für Ablenkung. Seine Verlobte Karoline, eine Büroangestellte, will sich unbedingt amüsieren und sich nicht den Abend verderben lassen. Sie knüpft wechselnde Männerbekanntschaften, um mit ihnen emporzusteigen, und sei es wenigstens kurz mit dem Riesenrad. Kasimir rutscht über den Abend mehr und mehr in die Kleinkriminalität ab. Über all dem Trubel schwebt ein Zeppelin.
Ödön von Horváth zeigt flügellahme Menschen, die aus eigener Kraft nicht abheben können und ihr letztes bisschen Anstand verkaufen, um sich von der Tragik ihres Daseins abzulenken. Auf dem Jahrmarkt des Lebens versuchen sie verzweifelt zu verstehen, wer daran schuld ist, dass sie nicht fliegen können. Horváths Stück ist eine zeitlose, traurige und zugleich humorvolle Ballade über den Menschen und die Liebe im Kapitalismus.

„Man hat halt oft so eine Sehnsucht in sich!“

Großes Premieren-Abo; Kleines Premieren-Abo

Einlass ab 19 Uhr

NightWash
Comedy ist LIVE am lustigsten!

Das mit dem Deutschen Comedypreis ausgezeichnete Stand-Up Comedy Format präsentiert seit einem Vierteljahrhundert namhafte Comedians und Comediennes sowie die neuesten Talente der Comedyszene aus dem Waschsalon und bundesweit mit über 150 Live-Terminen.

Heutige Stars und Sternchen wie Felix Lobrecht, Özcan Cosar, Chris Tall, Tahnee, Bastian Bielendorfer, Enissa Amani, Olaf Schubert, Bülent Ceylan, Torsten Sträter, Markus Krebs, Simon Stäblein, Maria Clara Groppler, Osan Yaran, Tutty Tran, Nico Stank, Negah Amiri, Carl Josef und viele mehr hatten im legendären Kult-Comedy-Waschsalon ihre ersten Bühnenauftritte.

NightWash bringt die frischeste Comedy angesagter Comedians und Newcomer, überraschende Showeinlagen gepaart mit dem allerbesten Publikum auf die Bühne.
Jede Show ein Unikat auf höchstem Niveau. Hier bleibt garantiert kein Auge trocken! Comedy der Extraklasse!

NightWash - Comedy at its best!

Einlass: 19:00 Uhr

Hier zurzeit leider keine Karten mehr verfügbar.

Bitte buchen Sie für JEDE Person ein Ticket! (auch Babys und Kleinkinder)

Zur Zeit keine Tickets mehr verfügbar - Restkarten ggf. an der Abendkasse

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von George Tabori

Ab dem 17. September 2026

George Tabori hatte ein feines Gespür für den Witz in einem Kontext des Grauens, für die absurde Pointe im Reich des Bösen. In "Mutters Courage" erzählt er die unmögliche Geschichte einer sechzigjährigen Jüdin, die 1944 in Budapest auf der Straße verhaftet und mit 4030 Anderen im Viehwagen nach Auschwitz deportiert wird. Und als Einzige überlebt. Die unmögliche Geschichte ist eine wahre Geschichte. Elsa Tabori hat sie erlebt. Ihr Sohn hat sie aufgeschrieben. Sie gehört seitdem zum festen Bestand einer oral history – natürlich nur für diejenigen unter uns, die glauben, dass man Geschichte nicht mal eben „hinter sich lassen“ kann. Was laut einer Umfrage schon 2015 81% der Deutschen in Bezug auf den Holocaust gerne täten. „Ist doch klar: die Deutschen werden uns Juden Auschwitz nie verzeihen“ so der israelische Psychoanalytiker Zwi Rex.
Taboris Hommage an seine Mutter ist im weiteren Sinne eine Hommage an alle Mütter, deren Mut, Witz und Lebenswille ihren Kindern die Möglichkeit gaben, ihr eigenes Trauma zu bewältigen. Die Aufführung hat in den vergangenen 30 Jahren über 170 Vorstellungen – unter anderen  in New York und in Los Angeles – erlebt.

Elsa Tabori: Sigrun Schneider-Kaethner
George Tabori:  Thomas Bockelmann

Inszenierung: Thomas Bockelmann
Bühne: Pia Janssen
Kostüme: Ursina Zürcher    
Musik: Erich Radke
Dramaturgie: Michael Volk

Premiere 13. September 2025, Wiederaufnahme 17. September 2026


Das sagt die Presse:

„Dieses Feilschen um Formulierungen, das natürlich auch ein Verhandeln von Wahrheit ist, ist mit lakonischem Witz ausgearbeitet, dient aber vor allem dazu, das Entsetzen hinter der Geschichte erträglich zu machen. Wunderbar ist dieses Spiel der beiden – präzise, zart, berührend. Großer Applaus“.
Anja Witzke, Theaterkritikerin

„Eine schwarze Komödie, die weder die Banalität noch das Grauen ausspart. Aber auch liebevolle Momente zwischen Mutter und Sohn Tabori zulässt. [...] Von Sigrun Schneider-Kaethner und Thomas Bockelmann berührend gespielt."
Christoph Ströhle - Reutlinger General-Anzeiger

„Das Stück [...] ist in seiner Kernbotschaft kompromisslos. [...] Und es lässt Fragen offen. Insofern eignet es sich für Diskussionen."
Peter Ertle - Schwäbisches Tagblatt

Paul Sheldon ist ein berühmter Schriftsteller und hat großen Erfolg mit seinen romantischen „Misery“-Romanen, in denen eine glamouröse Serien-Heldin namens Misery Chastain im Mittelpunkt steht. Nachdem Paul in einem Schneesturm verunglückt, wird er von seiner größten Verehrerin, Annie Wilkes, gerettet und wacht, schwer verletzt, in ihrem Haus auf.
Annie ist zwar eine leidenschaftliche Verehrerin seiner „Misery“-Bücher. Doch statt Ruhe und Erholung zu finden, wird Paul von ihr terrorisiert, weil sie mit Pauls neustem, modernen Werk unzufrieden ist und vom Ende des letzten „Misery-Romans geschockt.
Sie zwingt ihn, ein neues Manuskript zu verfassen, das ihrer Lieblingsfigur „Misery Chastain“ eine erfreuliche Entwicklung geben soll.
Paul macht sich notgedrungen an die Arbeit, doch der abrupte Wechsel von Verehrung und Terror nimmt zu – bis zu seinem dramatischen Ende.

Es spielen. Ulrike Voges, Lars Rindelaub-Stienemeier, Bernd Steinhoff
Regie Ralf Klatt

Die Veranstaltung ist ausverkauft

Die chor.com lädt im Forum gemeinsam mit Regisseurin und Drehbuchautorin Lea Hagmann erstmals zu einer Filmvorführung ein: Der Film „Beyond Tradition“ erzählt vom Brückenbau zwischen Konvention und Innovation und begleitet drei junge Musiker:innen aus der Schweiz, Norwegen und Georgien, die ihre kulturellen Wurzeln neu denken. Eine Klang-Bild-Reise, die Themen wie Identität, Heimat sowie Tradition und Austausch in einer globalisierten Welt neu denken lässt. Der Eintritt ist frei.

Eintritt frei

Der kleine Prinz in einer Bühnenfassung von Sven Grunert frei nach Antoine de Saint-Exupéry

Der Prinz. Die Prinz. Das Prinz.

Nach einem Flugzeugabsturz in der Sahara begegnet ein Pilot einem rätselhaften Wesen. Mit einer einzigen Bitte beginnt alles: „Zeichne mir ein Schaf.“ Woher kommt dieses fremde Wesen? Wer kennt ihn nicht, den Augenblick, in dem wir beginnen, in den Wolken Gesichter und Geschichten zu lesen? Genau dort beginnt die Reise – dort, wo Fantasie Wirklichkeit wird und das Unsichtbare sichtbar werden lässt. Zwei Schauspieler*innen und eine Performance-Zeichnerin begeben sich auf eine poetische Theaterreise. Sie erzählen, spielen, zeichnen und interagieren. Sie wechseln zwischen Figuren, Erzählebenen und den verschiedensten Theaterformen. Vor den Augen des Publikums entstehen aus wenigen Linien Figuren, Landschaften und Erinnerungen. Zeichnung, Schauspiel, Musik und Erzählung begegnen sich im selben Augenblick und verwandeln den Bühnenraum immer wieder neu.

Der kleine Prinz erscheint dabei nicht nur als literarische Figur. Er erscheint als jenes innere Kind, das wir alle in uns tragen. Staunen. Fragen. Spielen. Immer wieder begegnen sich die Spielenden. Als Schauspieler*innen. Als Mann und Frau. Als Gegenüber. Als Spiegel. Identitäten werden nicht festgeschrieben. Sie entstehen im Augenblick der Begegnung. Das Kind kennt keine Artikel. Der Prinz. Die Prinz. Das Prinz. „Eine Rose ist eine Rose ist eine Rose.“ (Gertrude Stein.)

Der kleine Prinz verlässt seinen Asteroiden B 612 und seine Rose. Er reist über sechs Planeten bis zur Erde, und findet sich in der Wüste wieder. Welcome on Earth. Dort erkennt er, dass seine Rose einzigartig ist. Im Mosaik verliert jedes Quadrat seine Begrenzung.

Vielleicht geht es gar nicht darum, den kleinen Prinzen zu erzählen. Vielleicht geht es darum, wieder in den Wolken zu lesen. Vielleicht geht es darum, im Anderen sich selbst zu entdecken. Ein poetisches Theaterexperiment für Erwachsene. Der Prinz. Die Prinz. Das Prinz. Das Hoffen lernen. (Das Prinzip Hoffnung, Ernst Bloch)

Fühlen. Atmen. Staunen. „Zeichne mir ein Schaf.“


REGIE:
SVEN GRUNERT

ES SPIELEN:
Andreas Sigrist
Nicola Trub
Lisbet Werner

VERTRAGSRECHTE DER INSZENIERUNG:
Nikol Verlagsgesellschaft mbh & Co. KG

FOTOS:
KLEINES THEATER – KAMMERSPIELE LANDSHUT (S.G.)

BARMER 2. Basketball Bundesliga - ProB Nord

Einlass: 1h Stunde vor Spielbeginn

Ab 18 Jahren

Einlass: 18:30 Uhr

15. Oktobergaudi Aurich

Wer das Oktoberfest in München mag, darf die Oktobergaudi am 03. Oktober 2026 in der Sparkassen-Arena nicht verpassen. Denn dann heißt es zum 15. Mal „O’zapft is!“.

Die Maß Bier wird hier nicht fehlen und auch kulinarisch werden unsere Gäste typisch bayrisch verwöhnt. An beiden Tagen wird eine original bayrische Band die Oktobergaudi zur Partyhochburg machen und für ordentlich Stimmung sorgen.
An Bierzeltgarnituren, an denen feste Plätze reserviert werden können, wird dann ordentlich gefeiert. Die Sparkassen-Arena wandelt sich an dem Wochenende in ein blau-weißes Festzelt und sorgt somit für das richtig bayrische Gefühl.

Wer dabei sein will, sollte sich schon jetzt die begehrten Tickets sichern.

Einlass: 19:30 Uhr

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich.