Zur Biennale Arte 2024 gibt der Düsseldorfer Kurator sein Debüt als Chefkurator der Sonderausstellungen im prachtvollen Salone Sansoviniano am Markusplatz, der ausschließlich über das Museo Correr erreichbar ist. Hier zeigt er über die gesamte Laufzeit der diesjährigen Biennale hinweg gleich vier Ausstellungen hochkarätiger zeitgenössischer Kunst. Zum Start brilliert Bernar Venet mit der Ausstellung „1961… Looking Forward!“ mit bedeutenden Teerkunstwerken und Kartonreliefs sowie zwei beeindruckenden Rauminstallationen der frühen 1960er-Jahre.

Die Biennale Arte und der Salone Sansoviniano sind kein Neuland für Dirk Geuer, der bereits seit 1987 als Kurator, Ausstellungsmacher, Herausgeber wichtiger Kunstbücher und Co-Produzent von TV-Dokumentationen über Künstler im In- und Ausland tätig ist. Bereits 2021 hatte er Gottfried Helnwein in die Lagunenstadt geholt. Ein Jahr später, bei der 59. Biennale Arte in Venedig, war der Kurator maßgeblich an der Ausstellung Vibration of Light von Heinz Mack beteiligt, die als Collateral Event Bestandteil des offiziellen Programms der Biennale war. Noch im selben Jahr folgte eine vielbeachtete Schau mit Skulpturen von Erwin Wurm. Im September 2023 ernannte das italienische Kulturministerium Dirk Geuer für 2024 zum offiziellen Kurator der Ausstellungen im Salone Sansoviniano. Doch die Ausstellungen in Venedig waren nicht seine ersten Auslandsprojekte.

Bereits 2001 realisierte Dirk Geuer eine Jörg Immendorff-Retrospektive im Staatlichen Russischen Museum in St. Petersburg. Im Auftrag der Bundesregierung folgten 2002/03 weitere Ausstellungen mit Immendorff anlässlich der Feierlichkeiten zum 30-jährigen Jubiläum der Aufnahme diplomatischer Beziehungen zwischen der Bundesrepublik Deutschland und der Volksrepublik China in Beijing, Shanghai und Tianjin. Für die Olympischen Spiele 2004, 2008 und 2012 konzipierte und realisierte er im offiziellen Auftrag des Deutschen Olympischen Komitees die Kunst- und Kulturbeiträge. Seit 2013 arbeitet er mit vielen renommierten Kulturinstitutionen auf der ganzen Welt zusammen, darunter die Albertina in Wien, das MAXXI Museum in Rom, der Palazzo Medici Riccardi in Florenz, das Museo Nacional de Bellas Artes in Havanna/Kuba oder das Musée Théodore-Monod d'Art Africaine in Dakar/Senegal. Im Zusammenhang mit den Nachhaltigkeitszielen der Vereinten Nationen realisierte Dirk Geuer Kunstprojekte, die im Hauptquartier der UNESCO in Paris publikumswirksam präsentiert wurden. Darüber hinaus konnte er bereits Projekte im Vatikan durchführen, was eine ganz besondere Ehre darstellt.

Dirk Geuer ist es wichtig, Kunst sichtbar und Kunstprojekte erlebbar zu machen. Nach vielen erfolgreichen Projekten mit Künstlern wie Mel Ramos, Christo und Jeanne-Claude, Heinz Mack, Jörg Immendorff, Günther Uecker, Julian Schnabel, David LaChapelle und Tony Cragg präsentiert er dem anspruchsvollen Biennale-Publikum nun zum Auftakt Bernar Venet, einen der wohl bedeutendsten Bildhauer und Konzeptkünstler der Welt. Der Fokus der Ausstellung liegt hierbei auf seinem konzepthaften Werk der frühen 1960er-Jahre, das größten Einfluss auf die zeitgenössische Kunst haben sollte.

Nach Bernar Venet zeigt Geuer an selber Stelle Werke des einstigen Jungen Wilden Jiri Dokoupil, der neben seinen unverwechselbaren Gemälden aus Seifenblasen erstmals auch Glasskulpturen zeigen wird. Es folgen Ausstellungen mit dem renommierten österreichischen Konzeptkünstler Erwin Wurm, dessen jüngst entstandenes malerisches Werk im Fokus stehen wird, und des Malers Dietmar Brixy, dessen eindrucksvolle Bilder die Betrachter in einen Farbrausch versetzen. Gemäß dem Motto der 60. Biennale Arte „Foreigners Everywhere“ wird sich der Ausstellungszyklus auch mit den Themen Fremdheit und Fremdsein auseinandersetzen. Für jedes Ausstellungsprojekt hat Geuer zudem einen renommierten Gastkurator eingeladen.

Bei seiner kuratorischen Arbeit steht für Dirk Geuer im Fokus, den Meisterwerken der Renaissancekünstler, darunter Tizian, Veronese und Tintoretto, die seit Jahrhunderten den Salone Sansoviniano schmücken, zeitgenössische Kunst gegenüberzustellen, die in ihrer Qualität gegen die alten Meister besteht, ohne mit ihnen in einen Widerstreit zu treten. Für die kommenden Jahre sind weitere Projekte mit Künstlern von Weltrang in den ehrwürdigen Räumen am Markusplatz geplant.

 

Bernar Venet - 1961… Looking Forward

Kuratiert von Prof. Beate Reifenscheid, Direktorin Ludwig Museum Koblenz

20. April - 16. Juni 2024

 

Jiri Dokoupil – Bubbles are the Answer to Everything

Kuratiert von Reiner Opoku

22. Juni - 18. August 2024

 

Erwin Wurm – Deep

Kuratiert von Claire Lilley, Direktorin Yorkshire Sculpture Park, West Bretton, UK

24. August - 20. Oktober 2024

 

Dietmar Brixy - The Description of the World

Kuratiert von Dr. Tayfun Belgin, Direktor Osthaus Museum Hagen

26. Oktober - 24. November 2024

 

Salone Sansoviniano der Biblioteca Nazionale Marciana

Zugang zu den Ausstellungen über das Museo Correr

Piazza San Marco n.52 - Ala Napoleonica

I - 30124 Venedig

 

Die kraftvolle, ausdrucksstarke und honigfarbene Stimme von Ina Forsman trifft bei ihren bisherigen beiden Alben auf eine breite musikalische Palette aus Soul, R&B undJazz. "In dieser Art von Musik sind die Emotionen so lebendig, dass man sie fast mit den bloßen Händen anfassen kann. Das ist etwas, was ich an der Musik und an anderenKünstlern schätze: diese Emotionen zu hören und zu fühlen und die Authentizität des Ganzen, wenn es nicht gezwungen oder zu perfekt und geplant klingt", so die finnischeSängerin, die im Jahr 2019 ihre Heimat Helsinki verließ, um in Berlin ein neues Leben zubeginnen. Mit dem neuesten Album „All there is“ hat Ina Forsman eine neue, gefühlvollereRichtung eingeschlagen und mit einer ordentlicher Portion Retro-Soul versehen.Im April 2024 geht sie mit ihrer Band auf ausgedehnte Clubtour und präsentiert ihre Songs genau an dem Ort, für welchen sie geschaffen zu sein scheinen–live auf der Bühne und in unmittelbarer Club Atmosphäre.

Einlass: 19:00 Uhr

Die etwas andere Stadtführung für Auge, Ohr und Gaumen. Sie erfahren Wissenswertes aus Historie und Gegenwart der 1200 Jahre alten Stadt, bestaunen Sehenswürdigkeiten, tauchen in die Sagenwelt ein.

Auf Ihrem Weg durch die Stadt begegnen Ihnen Persönlichkeiten aus der Halberstädter Stadtgeschichte. Außerdem werden kleine Köstlichkeiten aus der Region gereicht.

Den Abschluss bildet ein 3-Gänge-Menü in einem Restaurant in der Altstadt, wo Sie auch die Möglichkeit haben, den Abend individuell ausklingen zu lassen. Die Getränke beim Abendessen sind nicht im Preis enthalten.

Mindestteilnehmerzahl: 15
Maximalteilnehmerzahl: 20

Der Veranstalter behält sich das Recht vor, die Veranstaltung bei Nichterreichen der Mindestteilnehmerzahl abzusagen.

Dem Jazz aus dem Wunderland für Erwachsene hat sich der Hamburger Musiker und Schauspieler Jacques Palminger mit seinem 440 Hz Trio verschrieben. Palminger bricht dabei gängige Jazz-Strukturen. Er tanzt durch das Paris der Sechzigerjahre, klettert unendliche Tonleitern hoch zum schönsten Lied der Welt und segelt mit seinem Schiff durch ein bittersüßes Schlagermeer. Palmingers eindringliche Texte schwanken dabei zwischen böser Komödie und wahnwitzigem Drama. Er spricht sie auf Deutsch: immer einen Meter über dem Boden, immer mit einem Funken Größenwahn, immer aus einem unheimlichen Märchenschloss heraus. Das 440 Hz Trio, mittlerweile zum Quintett angewachsen, besteht aus dem ehemaligen Die-Sterne-Organist Richard von der Schulenburg, dem Bassist John Raphael Burgess, Olve Strelow am Schlagzeug, sowie Lieven Brunckhorst am Sax, an Flöte und Klangschale und Lydia Schmidt am Gesang. Sie begleiten Palminger durch diese Traumwandler-Klangwelten.

Erleben Sie mit unserer einzigartigen Nachtwächter-Führung die besondere Atmosphäre im abendlichen Oldenburg. Unsere Nachtwächter nehmen Sie mit auf eine unterhaltsame Tour durch die schönsten Ecken der Stadt.

Die Tour dauert 2 Stunden.

Unsere Touren finden bei jedem Wind und Wetter statt. Bitte tragen Sie dem Wetter angepasste Kleidung.

Was passiert, wenn Magie, Rock und Comedy aufeinandertreffen? Antworten darauf liefert Entertainer Christopher Köhler. Neue Künstler, neue Sensationen: Mit „Die Magier 4.0“ stellt Köhler einmal mehr unter Beweis, wie facettenreich Magie sein kann: von schockierenden Performances des Bad Boy der deutschen Zauberszene himself – Christopher Köhler – über klassische Magie vom Weltmeister André Desery bis hin zu kurzweiliger Stand-up Comedy von Jens Wienand. Eine explosive Mischung, die zeigt, wie nah Humor, Verblüffung und Nervenkitzel beieinander liegen! Jeder Einzelne bringt dabei seinen ganz eigenen Stil auf die Bühne – abwechslungsreicher kann eine Show kaum sein. Mit dem Ensemblekonzept „Die Magier“ ist Köhler seit 2017 auf Tour und zieht seither ganz Deutschland in seinen Bann – zwischen schaurig, skurril, pointiert und magisch. Genau so geht es mit dem neuen Programm auch 2024 weiter – sind Sie bereit?

Abendkassenzuschlag: Mgl: 1,50 € / Nmgl: 2,00 €

Ob man über jedes Thema Witze machen darf, ist in den letzten Jahren heiß diskutiert worden. Die viel interessantere Frage ist aber eigentlich, darf man auch mal keine Witze machen? Wie viel emotionale Bandbreite verträgt ein Comedy Programm? Helene Bockhorst probiert es aus - und wagt den Spagat zwischen Humor und Tiefgang.

In ihrer Genre-sprengenden One-Woman-Freakshow führt sie sich selber vor. Hereinspaziert, Manege frei - nehmen Sie Platz im erquickendsten Wechselbad, seit es Gefühle gibt! Nur hier sehen Sie die stärkste Frau der Welt, die Frau mit dem Unterleib und den Drahtseilakt der deutschen Comedy. Sie balanciert auf der feinen Linie zwischen Fremdscham und Erleuchtung. Hüpft vom Trapez der guten Laune und verlässt sich darauf, dass das Publikum sie fängt. Und wirft treffsicher Messer in die Herzen der Zuschauer.

Keine Angst, es wird an diesem Abend viel gelacht und das Leben gefeiert. Es wird aber auch erzählt, gestaunt und mitgelitten. Denn am Ende wollen wir doch alle nur das Eine: Geliebt werden, so, wie wir sind. In glücklichen genauso wie in melancholischen Momenten. Und warum sollte eine Künstlerin sich mit weniger zufriedengeben.

Einlass ab 19 Uhr

Ob Bauer Korl Unterhaltung oder Satire ist, entscheidet das Publikum für sich selbst. Bauer Korl ist einer der wenigen, der mit dem ostdeutschen Blick auf die Ereignisse der letzten Jahre schaut. Ein Genuss für Alle, denen der Osten am Herzen liegt und ein Muss für Diejenigen, die im Schatten der Mauer geboren sind.

Bauer Korl ist die zuverlässige Medizin über Dinge zu lachen, über die wir uns sonst tagtäglich ärgern.

Einlass: 19:00 Uhr

Dieser halbstündige Workshop bietet eine einzigartige Gelegenheit, die verschiedenen Facetten des Hip Hop Tanzes zu erforschen und deine Fähigkeiten auf das nächste Level zu bringen. Die Teilnehmenden tauchen ein in die Welt des Hip Hop Tanzes und konzentrieren sich auf Isolation, Bounce, Körperbeherrschung, Grundlagen und Choreographie.
Termine jeweils donnerstags 12:00 bis 12:30 Uhr und 12:35 bis 13:05 Uhr

jeweils do 12:00-12.30 o. 12:35-13:05

Bist du Fan von Manga und wolltest du schon immer mal lernen, deine eigenen Manga-Charaktere zu zeichnen? Dann ist dieser Workshop genau das richtige für dich: Unter Anleitung der Künstlerin Yenaiiru lernst du, Gesichter und ganze Figuren im Manga-Stil zu zeichnen und nach deinen Vorstellungen zu gestalten. Vorkenntnisse brauchst du keine, nur Spaß am Kreativ sein und jede Menge Motivation! In einer gemütlichen und einladenden Atmosphäre der Thalia Buchhandlung bietet der Workshop auch eine großartige Gelegenheit, neue Leute kennenzulernen und gemeinsam den Spaß an diesem kreativen Hobby zu entdecken.

Bist du Fan von Manga und wolltest du schon immer mal lernen, deine eigenen Manga-Charaktere zu zeichnen? Dann ist dieser Workshop genau das richtige für dich: Unter Anleitung der Künstlerin Yenaiiru lernst du, Gesichter und ganze Figuren im Manga-Stil zu zeichnen und nach deinen Vorstellungen zu gestalten. Vorkenntnisse brauchst du keine, nur Spaß am Kreativ sein und jede Menge Motivation! In einer gemütlichen und einladenden Atmosphäre der Thalia Buchhandlung bietet der Workshop auch eine großartige Gelegenheit, neue Leute kennenzulernen und gemeinsam den Spaß an diesem kreativen Hobby zu entdecken.

Über dem Kinzigtal liegt dichter Nebel. Wirklich nur Nebel? Oder ist es nicht vielmehr ein echter Nebel-Lindwurm, heraufbeschworen von einem Bösewicht, der die Barbarossastadt und ihre Bürgerinnen und Bürger als Geisel nimmt? Wer wird sich diesem Ungetüm entgegenstellen? Ein Ritterheer? Ein Held? Der jugendliche Noch-Nicht-Kaiser Friedrich „Fritz“ Barbarossa?

Nein, es ist Gela von Gelnhausen. Die schlaue und mutige Tochter eines Gurkenhändlers entstammt der Feder des freien Illustrators Christopher Tauber. Mit „Gela von Gelnhausen – Der unheimliche Nebel“ brachte die Stadt Gelnhausen anlässlich des 850-jährigen Stadtjubiläums ihren ersten Comic für junge und junggebliebene
Leser:innen heraus.

Einlass: 19:00 Uhr

Freitag, 20. September, Beginn 20 Uhr, Einlass 19 Uhr
Münchner Pianist/Komponist besticht durch leidenschaftliche Spielweise und ergreifenden Kompositionsstil – cineastisch-atmosphärisch, melodiös, virtuos

Einlass: 19:00 Uhr

Ganz entspannt fahren wir mit der Darßbahn von Zingst nach Prerow zum Darßer Ort. Dort angekommen, erwartet Sie schon der ehemalige Nationalpark-Ranger Friedemann Bartz und nimmt Sie mit auf eine beeindruckende Naturführung zu den Kampfarenen der Rothirsche.

Wichtige Hinweise zum Parken und Zusteigen:

Bitte parken Sie Ihr Auto am Experimentarium und planen ca. 10 Minuten Fußweg zum Kurhaus ein. Alternativ können Sie auch 15:35 Uhr am Experimentarium zusteigen. In Prerow kann man 15:45 Uhr an der Haltestelle am Rettungszentrum, Strandstraße Ecke Hafenstraße in die Bahn steigen.

Fernglas nicht vergessen! Wer keins hat, kann sich eins im Max Hünten Haus gegen eine Gebühr ausleihen.

Foto: Friedemann Bartz

Martina Brandl schreibt ihre Texte selbst. Und diesen hier schon 15 Monate vor der Premiere! Wenn man bedenkt, dass eine Elefantenkuh 22 Monate lang trägt, ist das gar nicht so lange. Schließlich wächst etwas Großes heran. Ein ganzer Abend voller neuer Lieder und Geschichten. Und durch die fast zweijährige Tourpause ist unerwartet etwas noch Größeres entstanden! Die kongeniale Kunstwerkstatt Rosengarten/Brandl hat sich während des Lockdowns neu erfunden und die Komikerin, Sängerin und Schriftstellerin Brandl geht nach zwölf Jahren endlich wieder in Originalbesetzung auf Tour mit ihrem Partner, dem Pianist, Komponist und Arrangeur Martin Rosengarten. Eine kleine Sensation!

Die Presse schreibt: "Brandl ist bei weitem witziger und schlagfertiger als viele ihrer männlichen Kollegen." (Südkurier).

Trotzdem gibt es im 10. Soloprogramm der TV-bekannten Kleinkunstpreisträgerin und Bestseller-Autorin kein Männerbashing, bodyshaming, keine Apfelschnitzmütter und auch keine Nummer über die letzte Prostatavorsorgeuntersuchung. Stattdessen spielt Frau Brandl Ukulele und Thelevi, ein Instrument, das Sie nie zuvor gesehen haben! Herr Rosengarten steht an Tasten und Loop-Machine. Sie werden lachen, vielleicht auch hin und wieder gerührt sein und zusehen, wie beide mühelos den Spagat schaffen zwischen Blödelei und Gesellschaftskritik, Kunst und Kommerz.
Wenn Sie bis hierhin gelesen haben und sich fragen, was zur Hölle Thelevi sind: Kaufen Sie ein Ticket Sie werden erleben, dass Kabarett nicht belehrend sein muss und Comedy Tiefgang haben kann!

Die einen schreiben: „Ganz, ganz nah am Original!“, die anderen: „Absolut mitreißend - mehr Show geht nicht!“. Den Ritterschlag aber erhielten Pink Trouble von Mark Schulman, dem Schlagzeuger der „echten“ P!NK - der schwärmt: „There´s only one that is better, and that´s Pink herself!“. Wow!!

Ganz egal was man sich erzählt, eines ist sicher: Pink Trouble machen Spaß und geben auf der Bühne Vollgas, wie kaum eine andere Band. Highend-Entertainment at it’s best!

Gegründet wurden Pink Trouble im Jahre 2006 und zwei Jahre später als Gewinner des deutschen Pop/Rock Preises als bundesweit beste Pink Tribute Band ausgezeichnet.

Die explosive Live-Band besteht aus sieben professionellen Berufsmusiker/innen: Lead-Vocals (w), Keyboards (m), Gitarre (m), Bass (m), Drums (m), 2x Backing-Vocals (w) sowie zusätzlich 2 knackigen Profi-Tänzerinnen. Eine perfekte Mischung!

Das 120-minütige Live-Set von Pink Trouble beinhaltet sämtliche Hits der US amerikanischen Pop-Ikone „P!NK“; von der ersten bis zur aktuellsten Veröffentlichung.

Die Performance von Pink Trouble besticht dabei nicht nur durch die absolutunbändige Power der charismatischen Frontsängerin und ihren zahlreichen, teils akrobatischen Tanzeinlagen, sondern zusätzlich durch eine druckvolle und hoch professionelle Begleitband, die der Show zu jeder Zeit eine mitreissende Portion Druck verleiht - veredelt mit heißen Tänzerinnen und Original Tanz-Choreografien.

Um die Show noch realistischer präsentieren zu können, wurden nahezu alle Tour-Kostümeder US-Sängerin P!NK für Pink Trouble maß geschneidert, so dass die Illusion entsteht, es würde „das Original“ auf der Bühne stehen.

Mit diesen nahezu unnachahmlichen Attributen feierten Pink Trouble seit ihrer Gründung unzählige Erfolge und konnten im gesamten Bundesgebiet sowie in benachbarten Ländern bei inzwischen unzähligen Veranstaltungen für großes Aufsehen, gelungene Parties, Festivals und Stadtfeste sowie „den lautesten Applaus der Welt“ sorgen.

Pink Trouble wissen ihr Publikum zu begeistern und in ihren Bann zu ziehen - genau wie ihr Vorbild. Das zumindest sagen die Zuschauer, Veranstalter und Presse.

Einlass: 19:00 Uhr