Vorhang auf - Radio an! Reis Against The Spülmachine präsentieren in ihrem dritten Bühnenprogramm, im Fürstlichen Marstall in Wernigerode, ihren eigenen Radiosender. "Radio Reis - Die Hitwelle" sendet das Beste von gestern, heute und morgen - Welthits mit Witz. Die Gute-Laune-Liedermacher drehen wieder voll auf und versprechen nur Knüller. Alles auf einer Frequenz, die auch ohne Sendemast überall gut ankommt.
Das Musik-Comedy-Duo aus Buxtehude und Oldenburg ist bekannt für seine urkomischen Songparodien und die Gabe, jedes Publikum in ekstatische Partylaune versetzen zu können. Deswegen haben sie nicht nur Songslams gewonnen und Comedy- und Kleinkunstpreise abgeräumt, sondern funktionieren auch als musikalische Allzweckwaffe auf renommierten Festivals und in altehrwürdigen Rockschuppen.
Im neuen Programm stehen wie immer zahlreiche Evergreens der Musikgeschichte im Mittelpunkt, die das Duo parodiert, optimiert und kombiniert, um auch dem letzten Muffelkopp ein Lächeln ins Gesicht zu zaubern. So wird aus Falcos “Amadeus” schon mal “Hammer Teewurst” und Elvis ist und bleibt “In the Netto”. Am Ende surft die Menge gemeinsam auf einer Hitwelle der Euphorie.
Von Bach bis Backstreet Boys, von Rock ´n´ Roll bis NDW - keine Epoche ist vor den beiden sicher. Hier ist für alle was dabei. Ob Kritik am Onlinehandel, an zu hohen Immobilienpreisen oder eine Lobeshymne auf den Bauzaun - Reis Against The Spülmachine kümmern sich um die wirklich wichtigen Themen der Menschheit. Alles andere ist nur Radio Gaga.
Die Show ist gespickt mit allem, was zu einer guten Radiosendung gehört. Sozusagen ein Programm von Format. Schalten Sie ein!

Einlass: 19:00 Uhr

Kaum ein Tag vergeht, ohne dass wir digitale Technologien nutzen. Unsere Abhängigkeit von digitalen Werkzeugen, Diensten und Infrastruktur nimmt täglich zu. Gerade in den letzten Monaten hat unter dem Eindruck der jüngsten Entwicklungen der künstlichen Intelligenz die Frage nach den Risiken des digitalen Wandels an Aufmerksamkeit gewonnen. Unter dem Titel »Aber ist es sicher?« widmet sich die dritte Ausgabe der »Digiloglounge« den möglichen Risiken der digitalen Transformation für Demokratie, Privatsphäre und Autonomie.

Sicherheit und Transparenz im digitalen Raum und daraus resultierendes Vertrauen sind Voraussetzungen, um die Chancen der Digitalisierung nutzen zu können. Sicherheitsdefizite und Verunsicherung können dabei nicht nur den wirtschaftlichen Erfolg gefährden, sondern auch den gesellschaftlichen Zusammenhalt und die Demokratie. Die »Digiloglounge Nr°3« setzt daher zwei inhaltliche Schwerpunkte und blickt auf die Auswirkungen der Digitalisierung auf Wahlen und demokratische Prozesse sowie auf das individuelle Verhalten im Umgang mit künstlicher Intelligenz.

»Digiloglounge N° 3: Aber ist es sicher?« lädt Sie ein, Themen an der Schnittstelle von KI, Ethik und Demokratie aus künstlerischer und wissenschaftlicher Perspektive zu erkunden.

Albert Roussel: Pour une fête de printemps op. 22

Peter Tschaikowski: "Romeo und Julia" - Fantasie-Ouvertüre nach Shakespeare für Orchester

Erich Wolfgang Korngold: Konzert für Violine und Orchester D-Dur op. 35

Igor Strawinsky: "L´oiseau de feu" (Der Feuervogel) Suite (Fassung 1919)

MDR-Sinfonieorchester

Bennet Eicke | Dirigenten (Studierende HMT Dresden/Weimar/Leipzig)
Seonggeun Kim | Dirigenten (Studierende HMT Dresden/Weimar/Leipzig)
Josef Jugashvili | Dirigenten (Studierende HMT Dresden/Weimar/Leipzig)
Swann van Rechem | Dirigenten (Studierende HMT Dresden/Weimar/Leipzig)

Seit 2007 lädt das MDR-Sinfonieorchester ausgewählte Studierende der Fachrichtung Dirigieren zu einem mehrtägigen Workshop ein, in dem Werke des klassisch-romantischen und des zeitgenössischen Orchesterrepertoires erarbeitet werden. Am Ende des Workshops wählt die Jury aus Dirigierprofessoren der beteiligten Musikhochschulen sowie Mitgliedern des MDR Sinfonieorchesters die Kandidaten aus, die sich in einem Abschlusskonzert mit dem MDR-Sinfonieorchester präsentieren.
Preisträger 2024 sind Seonggeun Kim, Masterstudent der Dirigierklasse von Prof. Nicolás Pasquet und Prof. Ekhart Wycik an der Hochschule für Musik Weimar und an Bennet Eicke von der Hochschule für Musik und Theater in Leipzig, die sich den 1. Preis teilen.
Den 2. Preis sicherte sich mit Josef Jugashvili ein Leipziger Dirigierstudent und der 3. Preis ging wiederum nach Weimar an Swann van Rechem, Masterstudent der Dirigierklasse von Prof. Pasquet und Prof. Wycik.

Das Vollabonnement beinhaltet 4 Aufführungen.

Für Rückfragen steht Ihnen das Kulturbüro gern zur Verfügung:
Tel.: 04461 939-265 (Mo-Fr.: 9:00 - 12:00 Uhr, Di+Do: 14:00-16:00 Uhr)
E-Mail: kultur@stadt-jever.de

Das Vollabonnement beinhaltet 6 Aufführungen.

Für Rückfragen steht Ihnen das Kulturbüro gern zur Verfügung:
Tel.: 04461 939-265 (Mo-Fr.: 9:00 - 12:00 Uhr, Di+Do: 14:00-16:00 Uhr)
E-Mail: kultur@stadt-jever.de

Konzerteinführung 15.15 Uhr im Großen Haus

Restkarten gibt es evtl. noch an der Abendkasse oder unter 03381/511111

k1 Seitenfoyer - Eintritt frei

Nahezu auf der ganzen Welt wird Fußball gespielt, wenn auch nicht immer professionell, so spricht es fast alle Menschen an und lässt die Welt auf diese Weise enger zusammenwachsen. Fußball bietet für Fans und Spieler große Emotionen, leidenschaftliche Debatten, Spaß, Gemeinschaftsgefühl und Bewegung bis an die Grenzen. Weltweit gibt es Laienmannschaften, sowie Kinder, die mit einfachsten Mitteln diesem Sport frönen. Dieser Lieblingssport von vielen, darf aber auch kritisch beleuchtet werden. Superstars mit Vorbildfunktion verdienen astronomische Gehälter; aus der ganzen Welt importierte Talente werden
letztlich fallen gelassen; in Ländern wo das pro Kopf Einkommen im Schnitt kaum zum Überleben reicht, werden teure Sportstätten und Arenen für die Wettkämpfe errichtet …Die Schülerinnen und Schüler
der Walter-Mohr-Realschule setzen sich gestalterisch mit diesen Themen auseinander.

Die Ausstellung ist für die Öffentlichkeit von 09.05. bis 31.07. geöffnet und kann während der Kassenöffnungszeiten (Di.-Fr. von 11.00 - 15.00 Uhr) sowie vor Veranstaltungen und nach vorheriger Vereinbarung besucht werden.

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

21. März 2024
Suchtpotenzial (Musik-Comedy)
"Bällebad forever"

19. Mai 2024
Max Beier (Kabarett)
"Love & Order"

1. Juni 2024
Yann Yuro (Mentalmagie)
„Offenbarung"

11. Oktober 2024
Anny Hartmann (Politisches Kabarett)
„Klima-Ballerina"

5. Dezember 2024
La Signora (Comedy)
„Wünsch dir was"

Einlass: 18:30 Uhr

Restkarten eventuell an der Abendkasse, Infos unter 06894-13-523

Roberto Capitoni // Italiener leben länger …außer mit Betonschuhen

Jubiläums Comedy Show 4D: Sehen, Hören, Fühlen, Lachen!

Seit dem 1. April 1981 ist er auf den deutschen Bühnen unterwegs. Also höchste Zeit für ein Jubiläumsprogramm, denn Roberto feierte 2021 schon sein 40-jähriges Bühnenjubiläum.

In dieser sehr persönlichen komödiantischen Zeitreise, gibt er dabei seine Lieblingsnummern und Klassiker aus den vorherigen 7 Solo Programmen zum Besten. Roberto Capitoni - das ist lebendige Stand-up-Physical- Visuelle Comedy in 4D: Sehen, Hören, Fühlen, Lachen! Den Rahmen zu seinem Jubiläumsprogramm bietet seine nicht ganz ernst gemeinte Biografie „Vom Punk zum Comedian“, die als Buch erschienen ist. Denn eins ist klar, Roberto ohne Musik? Undenkbar!

Seine ersten musikalischen Begegnungen mit den Beatles-Singles seiner Schwester, nachmittags nach dem Kindergarten an der elterlichen Musiktruhe, über die zwischenzeitliche Mondlandung 1969 am Schwarzweißfernseher, zur nächsten Stufe in der Musik auf dem Tonbandgerät seines Bruders. Bis ihn dann der Punk 1977 für sich entdeckte und er Schlagzeuger einer Band wurde. Erfahrt alles über seine Zeit als Stagehand bei Queen, AC/DC, Tina Turner… und die Backstage Geschichten vieler Weltstars. Erlebt hautnah die Geschichte, wie er durch einen Besuch bei einem Punk Konzert Ende 1980 in Stuttgart letztendlich zum Comedian wurde.

Welche Nummern er am Abend dann spielt, entscheidet er spontan. Wenn man so viel tolles Material zur Verfügung hat, will man sich nicht auf ein paar Geschichten begrenzen. Roberto macht einen Rundumschlag: Seine Kindheit als Italo-Schwabe in Isny oder die Teenager Zeit seiner Tochter. Früher war nicht alles besser, früher war alles anders, ganz anders. Eine Reise über 60 Jahre Roberto und 40 Jahre Comedy, die ihr so schnell nicht vergessen werdet. 100% Pure Unterhaltung! Denn wie sein Pate Onkel Luigi immer sagt: „Italiener leben länger… außer mit Betonschuhen“.

„Ein Meister der Gestik und Mimik.“ (Mittelbadische Presse)
„Die Zuschauer hatten reichlich Gelegenheit, Tränen zu lachen.“ (Badische Zeitung)
„Fazit: Capitoni kredenzte Comedy vom Feinsten.“ (Die Rheinpfalz)

Einlass 19:00 Uhr

Seit mehr als zwei Jahren stehen die Ukrainer:innen vor immer schwierigeren Fragen: Was bedeutet der Krieg für sie? Wie ist es, ein Flüchtling zu sein? Werden sie je nach Hause zurückkehren? Und: Kann Kunst den Kriegsverlauf beeinflussen?
In seiner audiovisuellen Performance versucht das minimum-duo, bestehend aus der Videokünstlerin Olena Avdieieva und dem Sounddesigner Serzh Avdeev, Antworten auf diese Fragen zu finden. Dabei werden sie von der Sängerin Ingret begleitet, deren Musik zwischen Indie-Pop, Trip-Hop und Ethno-Folk changiert. Gemeinsam verbinden die Künstler:innen zeitgenössische lyrische Texte ukrainischer Dichter:innen und Videocollagen mit Live-Gesang, elektronischen Sounds und Klaviermusik – umrahmt von einer experimentellen Szenografie.

Autor:innen: Serhiy Zhadan, Galina Kruk, Oleg Kadanov, Ingret Kostenko

Ingret ist eine ukrainische Sängerin, die sich musikalisch zwischen verschiedenen Genres bewegt: Neben Indie-Pop und Trip-Hop finden sich in ihren Songs Elemente des ethnischen Folks wieder. Als Superfinalistin der Show „The Voice of Ukraine“ im Jahr 2017 erlangte sie in ihrem Heimatland an Bekanntheit. Mit ihrem Song „Keeper“ nahm sie am Vorentscheid des diesjährigen „Eurovision Song Contest“ teil.

minimum_duo ist ein audiovisuelles Duo bestehend aus Alena Ovramenko und Serzh Avdey. Ihre Performances bilden eine Symbiose aus Live-Animation, elektronischer Musik, Licht und Live-Looping. Auf der Bühne experimentieren sie mit verschiedenen Objekten und digitalen Technologien – dadurch unterscheidet sich jede Aufführung in ihrer Darstellung, Szenografie und Musikrichtung. Thematisch schaffen die Performances ein Bewusstsein über die Verbindung zwischen Ereignissen, ihrer Ursachen und Folgen.

Eine Produktion von minimum_duo, unterstützt von der Schaubühne Lindenfels im Rahmen von „Theatre Dramaturhiv - Theater im Exil“. Das Projekt wurde gefördert von der European Cultural Foundation im Rahmen des Culture of Solidarity Fund, vom Fonds Darstellende Künste im Rahmen von Neustart Kultur: #TakeHeart und im Rahmen des Programms "Verbindungen fördern" des Bundeverbandes Freie Darstellende Künste, gefördert von der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien, realisiert durch das Bündnis internationaler Produktionshäuser, das Netzwerk freier Theater und durch das flausen+bundesnetzwerk.


Eine Veranstaltung im Rahmen des flausen+fest der freien künste.

Takehiro Konoe - Viola
Vilmos Mohácsi - Kontrabass
Amelio Trio:
Johanna Schubert- Violine
Merle Geißler - Violoncello
Philipp Kirchner - Klavier

Beim zweiten Konzert des Festivals der ARD-Preisträger in der historischen Münsterkirche Klosterreichenbach präsentieren die hochkarätigen Musiker Werke von Johann Nepomuk Hummel, Lili
Boulanger, Giovanni Bottesini, Joseph Haydn und Ralph Vaughan Williams. Die Stars von Morgen spannen damit einen Bogen von der klassisch-romantischen Epoche bis zur modernen Gegenwart in verschiedenen Formationen


Konzertpate: Gemeindewerke Baiersbronn

Konzerteinführung um 19:00 Uhr

WE ROCK QUEEN – BEST OF QUEEN

THE SHOW GOES ON!

Mit WE ROCK QUEEN hat sich eine außergewöhnliche Konzertproduktion etabliert, die die Musik der britischen Rocklegende QUEEN in höchster Qualität und mit geradezu mitreißender Spielfreude interpretiert. Losgelöst von rein optischen Effekten setzt WE ROCK QUEEN den Schwerpunkt der Tribute-Show auf die authentische Wiedergabe der Songs. Musikalisch sehr nah am Original, aber dennoch mit einem erkennbar eigenen Stil.

WE ROCK QUEEN spielt in einem ca. 2,5 bis 3-stündigen Konzert die bekanntesten Songs von QUEEN, einer Band, die damals, wie heute die Musikwelt bewegt und sie bis heute geprägt hat. Freddie Mercury galt als einer der bedeutendsten Rocksänger seiner Zeit. Mit seiner Band QUEEN mischte er über 20 Jahre ganz oben in den Hitparaden mit und präsentierte uns eine Reihe unvergesslicher Welthits. Mit WE ROCK QUEEN können die Fans dieser Band das unglaublich breite musikalische Spektrum von Glamrock, Rock bis hin zu opernhaft anmutenden Stücken noch einmal live erleben.

Hier bieten Musiker der Extraklasse eine ganz besondere Tribute-Show auf höchstem Niveau. Mit Hits wie „I Want To Break Free“, „Radio GaGa“, dem grandiosen „We Will Rock You“ oder „I Want It All“ und „We Are The Champions“ wird das Konzert selbst für anspruchsvolle QUEEN-Anhänger zu einem ganz besonderen und unvergesslichen Erlebnis. Bandleader und Gitarrist Frank Rohles gehörte zur Originalbesetzung des QUEEN-Musicals „We Will Rock You“ in Köln. Bassist Erhard Wollmann sorgt für den John Deacon-typischen Bass-Sound und bildet zusammen mit Schlagzeuger Henning Marien die rhythmische Basis für die komplexen QUEEN-Songs. Die Keyboards besetzt Lothar Boenke, ein erfahrener Keyboarder, der bereits in vielen Musikproduktionen aktiv war – u. a. in verschiedenen Tributeband-Projekten. Frontmann und Lead-Stimme von WE ROCK QUEEN ist der charismatische Sänger Sascha Kleinophorst, der als Sänger bei weiteren professionellen Band- und Show-Projekten tätig ist.

Frank Rohles wurde als Gitarrist in der Originalbesetzung von „We Will Rock You“ von Brian May (Gitarrist von QUEEN, Komponist von Hits, wie „We Will Rock You“, „The Show Must Go On“, etc.) und Roger Taylor (Schlagzeuger von QUEEN sowie Komponist von QUEEN-Hits, wie „Radio GaGa“, „A Kind Of Magic“, usw.) persönlich ausgewählt!

Der musikalische Leiter der Formation WE ROCK QUEEN ist als langjähriger Freund von QUEEN–Gitarrist Brian May und aufgrund seiner Tätigkeit als Supervisor und Gitarrist des Musicals „We Will Rock You“ geradezu prädestiniert dazu, die Musik von QUEEN mit all ihren musikalischen Facetten in einer ausdrucksstarken Tribute show auf die Bühne zu bringen.

Einlass: 18:30 Uhr

Sister Act erzählt die Geschichte von Deloris van Cartier, einer schlagfertigen Nachtclub- Sängerin, die sich als Zeugin eines Mordes unfreiwillig in einem Kloster verstecken muss, um vor gefährlichen Gangstern zu fliehen.

Im Kloster wird Deloris zu Schwester Mary Clarence. Mit ihrem unkonventionellen Charme wirbelt sie den Klosteralltag durcheinander und bringt den Nonnen als neue Chorleiterin das Singen bei und das Sonntagmorgenfieber packt alle.


Musicalcompany Nürnberg e.V. bringt das vielfach gefeierte Broadway Musical in die Metropolregion Nürnberg. Erleben Sie ein Feuerwerk aus Musik, Humor und Herzlichkeit für die ganze Familie!

Einlass: 19:30 Uhr

Karten an der Abendkasse, unter karten@mc-nuernberg.de oder 0911 9360306

Die Förderkurse dienen als optimale Trainingsergänzung neben dem eigentlichen Vereinstraining. Wem also das Training mit seiner Mannschaft in seinem Verein nicht ausreicht und gerne eine zusätzliche Trainingseinheit besuchen möchte, für den sind die Förderkurse genau das Richtige. Aktuell bieten wir die Förderkurse ausschließlich für Feldspieler an.

In unseren Feldspieler-Förderkursen schulen unsere lizensierten Trainer eure Ballkontrolle und Ballbewegung unter Gegner-Raum-und Zeitdruck. Wir vermitteln euch das Dribbling als wichtigen Bestandteil um Überzahlsituationen zu kreieren und auszuspielen, Torgefahr entstehen zu lassen, oder sich aus Drucksituationen zu befreien und den Ball sicher in den eigenen Reihen zu behalten. Das Dribbling in all seinen Bestandteilen erfährt im modernen Fußball von heute immer größerer Bedeutung.

Neben dem Dribbling und der Ballkontrolle werden euch natürlich auch die technischen Elemente des Passspiels und des ersten Ballkontaktes nahegelegt.

Um alle technischen Fähigkeiten richtig anwenden zu können entwickeln wir euer Raumverständnis und eure Entscheidungsfähigkeit, damit ihr nicht nur technisch, sondern auch taktisch immer Lösungen zur Hand habt, um jede noch so herausfordernde Situation optimal lösen zu können.






Altersbeschränkung: Kinder zwischen 6 und 14 Jahre
Teilnahmegebühr pro Einheit: 15,- Euro
Trainingszeiten: Freitag 15:00 - 16:30
Trainingsort: Sportpark Höhenberg

Für ein Zustandekommen eines Förderkurses ist eine Mindestteilnehmer von fünf Kindern aus den jeweiligen Altersbereichen F-/E-/D-Jugend erforderlich!

In den Schulferien finden auf Grund unserer Feriencamps keine Förderkurse statt.

Entdecken Sie mit uns den „betenden Teufel“, den echten „Bobbele“ und die „knackige Rote“. Auf unserem unterhaltsamen Rundgang durch die historische Innenstadt erleben Sie die bedeutendsten Sehenswürdigkeiten. Begleiten Sie uns über Bächle und Gässle zu stattlichen Bürgerhäusern, machen Sie mit uns die Reise von der mittelalterlichen Kleinstadt zur "Ökohauptstadt" Deutschlands. Authentisch zeigt sich der Bauernmarkt, einmalig Freiburgs Wahrzeichen, das Münster mit seiner mittelalterlichen Bilderwelt.
Freiburg kennt viele Seiten, wir haben für Sie die spannendsten herausgesucht.

»Es lebe das Leben!« Das war das Motto der mexikanischen Künstlerin Frida Kahlo (1907 – 1954).

»Nichts ist fürs Leben wichtiger als das Lachen. Lachen bedeutet Stärke, Selbstvergessenheit und Leichtigkeit. Tragödien sind dagegen etwas völlig Albernes.« Das war typisch für Frida Kahlo. Sie schlug die großen Künstler und genialischen Männer und Frauen ihrer Generation in Bann: Picasso feierte sie, Breton führte sie ins Pariser Künstlerleben ein und hob sie auf den Schild der Surrealisten. Trotzki liebte in ihr nicht nur die Revolutionärin und Marcel Duchamp, Rockefeller und Neruda lagen ihr regelrecht zu Füßen.

Sie liebte Humor und witzige Sprüche. Sie liebte das Leben und die Lust. Trotz oder gerade wegen ihrer körperlichen Leiden. Sie malte, musizierte, dichtete und sang, als ob sie Energie für zwei Leben hätte.

Das Ensemble nähert sich der Ikone Frida Kahlo an, mit Humor und Ernsthaftigkeit, mit poetischen, musikalischen und theatralen Mitteln, zeigt die Künstlerin mal witzig, mal wütend, mal melancholisch, mal kämpferisch… So wird sie zum Katalysator für die Annäherung an große Fragen der Menschheit: Leben, Liebe, Freiheit und Tod.

!!! Einlass ab 18 Jahren und nur in stilechter Garderobe der 20er und 30er Jahre!!!

Freu:lein Goldherz präsentiert:
Reisen Sie mit uns in eine wilde Zeit voller Glamour, Extravaganz und Extase!
Die Luft flimmert golden, wenn wir Sie von der ersten Sekunde an in eine berauschende Nacht voller Sinnlichkeit, Musik, Tanz, Show, Gesang und Burlesque entführen.

In dieser Nacht erobern wir die goldenen Zwanziger Jahre im stilechten Zwirn - der schönste Style wird sogar prämiert!
Ob Dandie, Diva, Showgirl, böser Bube, feinste Dame, Schmuggler, Flapper oder Bohemian…
Bei uns sind alle schweren Jungs und leichten Mädchen, alle bunten Charaktere auf´s herzlichste Willkommen, ganz egal welcher Nationalität, Religion oder sexueller Gesinnung.
Erlebt mit uns eine Nacht im Goldstaub, ein prall gefülltes Eldorado voller Tanz, Show, Gesang, Musik, Burlesque und jeder Menge Unterhaltung.
Dieser Abend wird mehr als eine Party. Dieser Abend wird ein Kompakterlebnis für die Sinne, die Seele und das Herz.

Am Ende spielen für Euch die Killin’ Jivers den tanzbarsten Swing.

Für La Nuit Besucher ist das Konzert der Killin’ Jivers im Preis inbegriffen, ab 23 Uhr kann das Konzert gesondert besucht werden. Eintritt 16€, ermäßigt 12€.

Einlass nur in stilechter Garderobe der 20er und 30er Jahre!!!
Einlass 19:00 mit Welcomedrink
20:00 Beginn Show

Ein Zusammenschluss des Jazzhaus Freiburg und Freu:lein Goldherz- einem privaten Kollektiv von Frauen für Frauen im Künstlerischen Bereich.

Beginn 19.00 Uhr, Show: 20.00 Uhr

Exklusiv mit einem Übertragungssystem ausgestattet, erleben Sie das Freiburger Münster nicht nur von außen, sondern auch während einer Innenraumführung.

Auf Anordnung des Münsterordinariats dürfen Gruppenführungen im Münster nur noch mit Anmeldung und mit einem Kopfhörersystem abgehalten werden.

Um beide Anforderungen kümmern wir uns.

Die Stimmübertragung erfolgt (unter Anleitung unseres Guides) über unser eigenes Kopfhörersystem.

Genießen Sie diese großartige Möglichkeit.

Götz Frittrang, geboren auf der Wilhelm Gustloff, während diese unterging, ist der illegitime Sohn von Hermann Göring und Astrid Lindgren. Er wuchs mit einer falschen Identität in einem russischen Nukleartestgebiet auf, wo er erste literarische Gehversuche mit dem Theaterstück „Kopulierende Mutanten“ machte, dass mit dem Stalinorden ausgezeichnet wurde. Zweimal. Eine Schule besuchte er nie, stattdessen verbrachte er lange Jahre unter den Kopfjägern Borneos und kehrte erst Anfang der 60er Jahre nach Deutschland zurück, wo er sich innerhalb kürzester Zeit mit zwölf Geschlechtskrankheiten infizierte, von denen vier bis dahin noch völlig unbekannt waren. Jetzt kommt er mit seinem neuen Programm „Götzendienst“ ins TAK.