Wer kennt nicht den Spruch: „Wir haben die Erde von unseren Kindern nur geliehen“? Aber mal ehrlich, damit war doch nicht gemeint, dass die das ernst nehmen, die Leihgabe zurückfordern, und bloß, weil wir über unsere Verhältnisse gelebt haben, keinen Kredit mehr gewähren. Da stellt sich doch die Frage: Wie konnte es nur so weit kommen? Und weil HG. Butzko vor 25 Jahren anfing, Kabarett zu machen, wagt er jetzt einen Blick in die Mahnbescheide des letzten Vierteljahrhunderts und da zeigt sich: Es ist an der Zeit, Bilanz zu ziehen und abzurechnen. Er beleuchtet die Lügen, Vertuschungen und falschen Versprechungen der vergangenen 25 Jahre aus Politik, Wirtschaft und Medien. Denn, wenn man verstehen will, warum wir heute da stehen, wo wir stehen, müssen die Verbindlichkeiten der Vergangenheit vollstreckt werden, damit das Unverbindliche in Zukunft auf der Strecke bleibt.

Einlass: 19:30 Uhr

Poetry und Spoken Word auf der Lesebühne im Museum Biberach
Im Gegensatz zu einem Poetry Slam, bei dem Wortkünstler*innen mit ihren selbstverfassten Texten und Gedichten um die Gunst des Publikums wetteifern, geht es bei einer Lesebühne nicht um das Gewinnen, sondern rein um Wort- und Sprachentertainment. Jeder der auftretenden Künstlerinnen und Künstler hat Texte beziehungsweise Songs mit im Gepäck, die sie oder er dem Publikum zum Besten gibt – und alles eingebettet in gemütlicher Sofatalk-Atmosphäre. Am 19. Oktober präsentiert Tobias Meinhold (KultuReservoir) wieder feinste Unterhaltung aus dem Poetrykosmos im Museums-Foyer.

Die Veranstaltung ist eine Kooperation zwischen dem Museum Biberach und dem KultuReservoir.


Line-Up:

Wehwalt Koslovsky
Wehwalt Koslovsky. Manch einer nennt ihn "Legende", manch anderer den "feuchten Traum des Bildungsbürgertums" oder gar den "Mozart des Poetry Slams". Und wiederum andere schimpfen ihn "Slam-Urgestein". Klingt alles toll. Ist alles mehr oder weniger schwachsinnig. Und die Wahrheit liegt, wie so oft, irgendwo dazwischen. Fest steht, dass der mittlerweile an der Nordsee gestrandete Bühnendichter aus Düsseldorf den Poetry Slam im deutschsprachigen Raum fast 30 Jahre lang wie kein ein anderer durch-, er und vor allem vorgelebt hat. Wer weiß, vielleicht wird er ihn sogar überleben. So oder so - ob mit oder ob ohne Slam: Seine Texte und seine Performances sind so einzigartig wie Fabergé-Eier. Und wer ihn einmal auf der Bühne, in seinem Element erlebt hat, wird ihn wahrscheinlich nie vergessen.


Rahel Behnisch
Rahel mag Fotografie, Industrie-Geschichte und Nudeln mit Tomatensoße und freut sich immer, wenn jemand mit ihr über Bücher, Feminismus oder feministische Bücher reden möchte. Wenn sich dafür niemand findet, tut sie das zumindest in ihrer monatlichen Buchkolumne beim Radiosender egoFM. In ihrer Freizeit streift sie am liebsten melancholischen Indie-Pop hörend durch Bibliotheken und arbeitet neben dem Studium (Germanistik, Kunstgeschichte) in einer kleinen Würzburger Buchhandlung. Außerdem moderiert sie Kulturveranstaltungen, gibt Lyrik-Workshops und tritt seit 2015 bei Poetry Slams auf. 2019 und 2020 wurde sie fränkische U20-Meisterin im Poetry Slam und 2022 gewann sie beim Teamwettbewerb der deutschsprachigen U20-Meisterschaften den Vizetitel.

Yannik Noah Ambrusits
Mit dem Schreiben begann Yannik Noah Ambrusits im Herbst 2015, als ihn sein Lehrer zur Teilnahme am Wahlfach „Poetry Slam“ zwang. Mittlerweile tritt Yannik mit seinen Texten bei Literaturveranstaltungen im gesamten deutschsprachigen Raum auf und ist amtierender deutschsprachiger U20-Poetry-Slam Meister. Außerdem ist er einer der beiden Hosts der Late-Night-Show "Kellerbier und Mate" in Erlangen. Er schreibt am liebsten über Überforderungen und über Forderungen. Nebenbei studiert er in Würzburg Englisch, Politik und Soziologie auf Lehramt, damit auch er später mal seine Schüler:innen in Wahlfächer zwingen kann

Einlass: 19:00 Uhr

Bestseller-Autorin Julia Kuhn kommt zu uns. Sie liest aus der Fortsetzung ihres Bestsellerromans Ravenhall Academy.

Zum Buch: Die Ravenhall Academy ist für die junge Hexe Lilly Campbell inzwischen zu einem Zuhause geworden. Einem Zuhause, das sie am liebsten nicht mehr verlassen würde, doch die dramatischen Ereignisse in der magischen Welt führen sie nach Irland. In der einzigartigen Halloweenstadt Rathcroghan angekommen, trifft sie auf den charmanten Ryan, der ihr die Geheimnisse dieses mysteriösen Ortes näherbringt. Aber Lilly muss bald feststellen, dass in den Tiefen der Wälder Irlands Geister und dunkle Mächte ihr Unwesen treiben. Diese stellen nicht nur ihre Hexenkräfte auf die Probe, sondern sorgen auch dafür, dass sie erneut auf Jason trifft, der ihr Herz noch immer schneller schlagen lässt.

Julia Kuhn wurde 1996 in Süddeutschland geboren und lebt auch heute noch dort mit ihrem Ehemann. Wenn sie nicht gerade an neuen Geschichten schreibt oder Welten in Büchern entdeckt, könnte sie stundenlang durch den Nebel tanzen, herunterprasselndem Regen und dem Flüstern des Windes lauschen.


Copyright Autorinnenfoto: Selina Marie Photography

Draußen vor der Tür ist ein fast vergessenes Drama, eines fast vergessenen Autors. Erst im vergangenen Jahr hat das Stück seinen Weg zurück auf die deutschen Bühnen gefunden. Im Rahmen der Biberacher Heimattage hat sich der Dramatische Verein des Stückes angenommen und wird es am 06. Oktober 2023 in der Stadtbierhalle zur Premiere bringen.

Das Stück hatte am 21. November 1947 in den Hamburger Kammerspielen – einen Tag nach dem Tod des Autors - seine Uraufführung. In den vergangenen 25 Jahren fand es nur noch wenig Beachtung. Aktuell erfährt es aber aufgrund unserer gesellschaftlichen und politischen Entwicklungen ein Renaissance.
Wolfgang Borcherts Drama handelt von der existentiellen Not des jungen Kriegsheimkehrers Beckmann. Aufgewachsen im nationalsozialistischen Deutschland und nach Jahren an der Front hat der fünfundzwanzigjährige Protagonist nichts, an das er nach dem Krieg in seiner Heimatstadt Hamburg anknüpfen könnte…

Mit der Produktion von „Draußen vor der Tür“ für die Heimattage beleuchtet der Dramatische Verein also jene Menschen, die keine Heimat (mehr) haben, die draußen vor der Tür stehen. Zu diesem Thema haben wir uns das letzte Drittel des Jahres und als Aufführungsort, die nahezu im Urzustand erhaltene Stadtbierhalle ausgesucht und ergänzen das gesprochene Wort mit zeitgenössischer Musik und Bewegungsimprovisation.
Ein Theaterexperiment, auf dessen Ausgang wir selbst sehr gespannt sind.

Einlass: 18:30 Uhr

Draußen vor der Tür ist ein fast vergessenes Drama, eines fast vergessenen Autors. Erst im vergangenen Jahr hat das Stück seinen Weg zurück auf die deutschen Bühnen gefunden. Im Rahmen der Biberacher Heimattage hat sich der Dramatische Verein des Stückes angenommen und wird es am 06. Oktober 2023 in der Stadtbierhalle zur Premiere bringen.

Das Stück hatte am 21. November 1947 in den Hamburger Kammerspielen – einen Tag nach dem Tod des Autors - seine Uraufführung. In den vergangenen 25 Jahren fand es nur noch wenig Beachtung. Aktuell erfährt es aber aufgrund unserer gesellschaftlichen und politischen Entwicklungen ein Renaissance.
Wolfgang Borcherts Drama handelt von der existentiellen Not des jungen Kriegsheimkehrers Beckmann. Aufgewachsen im nationalsozialistischen Deutschland und nach Jahren an der Front hat der fünfundzwanzigjährige Protagonist nichts, an das er nach dem Krieg in seiner Heimatstadt Hamburg anknüpfen könnte…

Mit der Produktion von „Draußen vor der Tür“ für die Heimattage beleuchtet der Dramatische Verein also jene Menschen, die keine Heimat (mehr) haben, die draußen vor der Tür stehen. Zu diesem Thema haben wir uns das letzte Drittel des Jahres und als Aufführungsort, die nahezu im Urzustand erhaltene Stadtbierhalle ausgesucht und ergänzen das gesprochene Wort mit zeitgenössischer Musik und Bewegungsimprovisation.
Ein Theaterexperiment, auf dessen Ausgang wir selbst sehr gespannt sind.

Einlass: 19:00 Uhr

„Grandsmilers“ ist visuelles Theater, das sich von Storytelling, Hip-Hop, Tanz, Pantomime und sportlicher Vielseitigkeit inspirieren lässt, garniert mit einer natürlichen Leichtigkeit. In dieser Show entführen Cezary, Marcin und Wojtek ihr Publikum in eine Zukunft, in der sie sich im Alter mit Schalk an die Vergangenheit und
verrückte Abenteuer erinnern. In ihren Rückblenden beflügeln uns die betagten Herren mit kommunikativer Energie und zeigen uns das Glück eines einzigen Augenblicks – als etwas, das es zu bewahren und zu pflegen
gilt. Eine wahnsinnige und wortlose Gestenkomödie für die ganze Familie.

Einlass: 19:30 Uhr

Nicht nur Justin Heinrich Knecht hat in Biberach komponiert. Peter Marx war 27 Jahre lang Musikdirektor in Biberach und hat das Komponieren von seinem Vater, einst Professor für Komposition an der MH Stuttgart, in die Wiege gelegt bekommen. Viele Schützentheater-Kompositionen stammen von ihm. Von ihm wird das Jugend-Werk Orchesterstudie Nr. 1 aus dem Jahre 1968 zu hören sein.

Thorsten Wollmann, geboren 1966 in Laupheim, war lange Jahre Schüler am Biberacher Pestalozzi-Gymnasium und der städtischen Musikschule. Er ist ein deutscher Jazzmusiker (Trompete, Flügelhorn, Piano) und Komponist, der auch klassische Musik und Kompositionen für Blasorchester verfasst. Er
hat vor wenigen Jahren seine „Symphony to the End of the 20th Century“ komponiert und ist Professor für Komposition am Jazz-Institut der UdK Berlin.

Jörg Riedlbauer geboren 1961, ist Musikwissenschaftler, Dirigent und Komponist, studierte in Deutschland, Italien und den USA, lehrte am Institut für Musikwissenschaft der Universität Regensburg, war anschließend als Generalsekretär des Bayerischen Musikrates sowie in verschiedenen Gremien des Deutschen Musikrates tätig und ist seit 2008 Kulturdezernent der Stadt Biberach. Mit seiner Ballett-Suite „Mephisto
– Story eines Opportunisten“ wird der zweite Teil des Konzertes mit der Württembergischen Philharmonie Reutlingen bestritten.
Es dirigiert Andreas Winter.

Einlass: 17:30 Uhr

Nach dem großen Erfolg „Spätzle mit Soß!“ haben die beiden Schwabologen Josef und Robert (Berthold Biesinger und Bernhard Hurm) sich erneut in die Recherche gestürzt und tief gegraben.
Wo liegen eigentlich die Anfänge des Schwabentums? Aus welchen Molekülen sind diese besonderen Menschen zusammengesetzt und wann genau formten sie sich? Bewaffnet mit einem Tageslichtprojektor, setzen die beiden Experten neue Maßstäbe in der ethnologischen Forschung. Mit einer gehörigen
Portion Schwäbstik, gekonnt wechselnden Szenerien und musik-alkalischen Experimenten wird der Erkenntnisgewinn hoch und der Spaßfaktor sogar wissenschaftlich nachgewiesen.

„Spätzle mit Soß – Nachschlag!“ begeistert das Publikum
mit Mundartistik vom Feinsten.

Einlass: 19:30 Uhr

Ausverkauft!

Lennart Schilgen dichtet und singt gegen die Wirklichkeit an und entlarvt zwischen den Zeilen, wo die Welt und er selbst sich in die Tasche lügen. Möglich, dass ein paar unbequeme Wahrheiten auftauchen. Aber keine Angst: Selten war das Verlassen der gedanklichen Komfortzone so komfortabel. Es gibt Partylieder für Leute, die nicht gerne auf Partys gehen. Trennungslieder für Leute, die sich nicht gerne trennen und Publikumsbeteilung für Leute, die sich nicht gerne an etwas beteiligen.

Mit Sprachkunst und leichtfüßiger Komik erzählt er dabei vor allem von jenen Dingen, an denen er scheitert: Entscheidungen treffen, Mädchen am
Lagerfeuer beindrucken oder den Kapitalismus abschaffen. Musikalisch versiert spielt er mit Genre-Traditionen und springt lässig zwischen Stilen und Stimmungen.

Einlass: 19:30 Uhr

Das Trio con brio, bestehend aus der Pianistin Verena Kley, Immanuel Drißner (Violine) und dem Laupheimer Cellisten Michael Strele dürfte jedem musikbegeisterten Biberacher ein Begriff sein. Auf dem Programm stehen das Klaviertrio d-Moll von Felix Mendelssohn-Bartholdy sowie das
Klaviertrio Nr.1 B-Dur von Franz Schubert.

Verena Kley sammelte als Pianistin und Organistin schon früh auch mit Orchestern Podiumserfahrung. Konzerte in verschiedenen kammermusikalischen Besetzungen im In- und Ausland begleiteten ihr Studium. Der Geiger Immanuel Drißner absolvierte sein Studium an der Musikhochschule München. Seit 1999 ist er Mitglied des Bayerischen Staatsorchesters München. Michael Strele studierte Violoncello in München und an der Indiana University in Bloomington. Nach seinem Abschluss zog es ihn zurück in die Heimat, wo er seitdem als Lehrer, Solist sowie in Kammermusik und Orchester tätig ist.

Einlass: 18:30 Uhr

Keine andere Band in der Geschichte der Popmusik hat der Welt ein derartig fantastisches musikalisches Gesamtwerk geschenkt wie die vier Schweden Agnetha Fältskog, Anni-Frid Lyngstad, Björn Ulvaeus und Benny Andersson. Keiner anderen Band ist es gelungen, sage und schreibe vier Generationen an Fans und Musikliebhabern so zu fesseln und zu begeistern wie die Band ABBA es erreicht hat.

Mit “Waterloo” eroberte ABBA die weltweiten Charts und die Herzen der Menschen im Sturm! Der Sieg beim Grand Prix in Brighton 1974 machte die sympathischen Schweden über Nacht zur bekanntesten Pop-Band dieser Zeit. Es folgte Hit auf Hit: “Mamma Mia”, “SOS“, “Super Trouper”, “Knowing Me Knowing You”, “Chiquitita”, “Money Money Money” und viele mehr!

ABBA – The Concert fängt die Faszination dieser großartigen Band und der dazugehörigen Ära perfekt ein. ABBAMUSIC, bestehend aus acht italienischen Vollblutmusikern, lässt die großen Hits detailgetreu erklingen, LIVE und dennoch in musikalischer Studioqualität. Eine professionelle Lichtshow unterstreicht mit den knalligen Farben der Siebziger den unverwechselbaren Retro-Look.
Authentisch, leidenschaftlich, mitreißend – eine großartige Bühnenshow!

Mit mehr als 350 Millionen verkauften Alben weltweit gehört ABBA zu den kommerziell erfolgreichsten Bands und ein Ende der ABBA – Mania ist nicht abzusehen! Die Faszination und Popularität der unvergesslichen Ohrwürmer ist ungebrochen – auch dank des weltweit erfolgreichen Musicals „Mamma Mia“ und den gleichnamigen Filmen.

Das „neue“ ABBA-Fieber hat längst auch die heute jungen Musikfans ergriffen, die nicht selten zusammen mit ihren Eltern zu ABBA – The Concert kommen. Die verrückten Siebziger kehren zurück - mit Schlaghosen, Plateauschuhen, Hotpants, Minirock und den fantastischen Hits der legendären schwedischen Superstars.

Einlass: 18:30 Uhr

Seit Jahren gehört Dieter Ilg zu den einflussreichsten Stimmen des europäischen Jazz. Sein internationaler Ruf beruht auf seiner elektrisierenden Vitalität im Spiel, intelligenten Neugier, technischen Brillanz und sensitiven
Hingabe an den Moment. Dies mündete in drei ECHO-Jazz-Preise.
Zu verdanken sind die Auszeichnungen auch seinen beiden grandiosen Kollegen Rainer Böhm und Patrice Héral.
Das neue Programm beinhaltet ausgeklügelte Bearbeitungen und feinste Improvisationen zu den Werken Maurice Ravels. Eine perfekt klingende Symbiose. Man muss dieses Trio erleben, zuhören allein genügt nicht.

Einlass: 19:00 Uhr

Sapperlott nomol! Au em Muschterländle lauft it ällaweil älles so, wie a Oberschwäbin moint, dass es sei sott. Drom moint se, se dürf aufmandela – was auf hochdeutsch so viel heißt wie sich auflehnen
und protestieren.

Marlies Grötzinger nimmt manches auf ihre kabarettistische Schippe und beweist, dass schwäbisches Dichten, zumal satirisches, kein Männerprivileg ist. Die Autorin und Trägerin der baden-württembergischen Heimatmedaille richtet damit eine exzellente Vorspeise an zum BaWü-Menü des UrSchwarzwälders Fidelius Waldvogel, alias Martin Wangler. 2022 feierte Baden-Württemberg sein 70-jähriges Bestehen – Gnadenhochzeit! Das Ministerium für Integration und Völkerverständigung schickt daher zwei
ausgewählte Repräsentanten. Denn es müssen große Fragen der badischschwäbischen Geschichte geklärt werden: Trollinger oder Gutedel? Spätzle oder Knöpfle? Badisches Schäufele oder Schwäbische Maultaschen? Und letztlich stellt sich die ganz große Frage: Wollen Badener und Württemberger
auch weiterhin Tisch und Bett teilen? Wird das Eheversprechen erneuert?

Einlass: 19:00 Uhr

Bizets Oper Carmen erfreut sich seit fast 150 Jahren einer beispiellosen Beliebtheit. Die Handlung der Oper ist dem gleichnamigen Roman des französischen Schriftstellers Prosper Mérimée entlehnt.

Die erfahrenen Autoren Henri Méliac und Louis Galévy haben das Libretto jedoch weiterentwickelt: Sie haben es dramatisiert, emotionale Kontraste vertieft und ausdrucksstarke Bilder geschaffen, die sich in vielerlei Hinsicht von ihren literarischen Vorbildern unterscheiden.

Carmen wurde im Juni 2015 am Nationalen Opern- und Balletttheater Kharkiw neu inszeniert. Die Inszenierung beeindruckte mit interessanten Lösungen für Massenszenen und filigranen Inszenierungen von Ensemble und Soloszenen.

Oper in vier Akten mit drei Pausen.
Aufgeführt in französischer Sprache.

Einlass: 19:00 Uhr

Der Mythos um die schöne Pandora mit der von ihr geöffneten Büchse und die darauf folgenden schrecklichen Ereignisse ist bekannt. Die Regisseure dieses Balletts stellen ihre eigene Version dar, die auf der Musik von Richard Wagner basiert.

Die Aufführung zeichnet sich durch interessante choreografische Lösungen, farbenfrohe und heitere Massenszenen aus, die die klassische Choreografie mit Elementen des modernen Tanzes verbinden. Die Kostüme und das Bühnenbild verblüffen durch ihren Umfang und ihren Einfallsreichtum:
Während man sich die Kleidung der menschlichen Figuren und einige der Gewänder der Götter des Olymps wie im wirklichen Leben vorstellen kann, scheinen die Kostüme der Furien, Geister und anderer Wesen direkt den Gemälden von Hieronymus Bosch entnommen zu sein und stellen eine reale Verkörperung der schlimmsten Albträume dar. Die in der Aufführung verwendeten Videoinhalte schaffen eine besondere
Atmosphäre der postapokalyptischen Welt; deshalb definieren die Autoren und Regisseure der Aufführung ihr Genre als Ballett-Prophezeihung.

Choreografin/Regisseurin und Autorin des Librettos ist Antonina Vasylieva

Einlass: 16:30 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Seit einigen Jahren macht Jürgen Hörig als Sänger und Songwriter von sich reden. Stets an seiner Seite: Benny Eisel – sein Gitarrenspiel macht jeden Song zu etwas Besonderem. Seine Vielseitigkeit ersetzt nahezu eine ganze Band.

Bei den Konzerten präsentieren sie nicht nur eigene Songs, sondern Jürgen Hörig erzählt auch über die Entstehung, übersetzt die Texte, erklärt den Hintergrund. Lieblingslieder – Songs und Lyrics heißt das Programm. Dazu gehören Songs, die viele kennen und mit denen jede Menge Erinnerungen verbunden sind. Bekannte Hits, zu denen Hörig seine eigene Geschichte liefert. Wie kam es zu dem Text, was macht ihn aus, um was geht es in dem Lied? Mit seinen Geschichten drumherum macht er die Musik auf besondere
Weise erlebbar.

Einlass: 18:30 Uhr

Der Buchmarkt wartet wieder mit einer unglaublichen Vielzahl an interessanten und spannenden Büchern auf. Um Ihnen die Auswahl zu erleichtern, stellen wir in gemütlicher Atmosphäre unsere Lieblingsbücher vor.

Kabarettist Frederic Hormuth moderiert den Abend. Er versucht in seinem Soforthilfeprogramm zu retten, was zu retten ist. Die Gäste dieser Show sind: Patrizia Moresco, Nektarios Vlachopoulos, Bernhard Westenberger und Roger Stein.

Wenn bei Patrizia Moresco die Welt Kopf steht, könnte einem schon mal der Humor in die Faltencreme fallen. Nicht so bei Moresco. Eine Frau, ein Wort, ein Gag, immer groß und niemals artig.

Nektarios Vlachopoulos ist Slam-Poet und Humorist, ehemaliger Deutschlehrer mit griechischem Integrationshintergrund. Er macht in Zeiten, in denen sich das Bürgertum nach einfachen Lösungen sehnt, keine klaren Ansagen.
Bernhard Westenberger ist „Der TeufelsGreis“, der sich nach zwei Programmen rund um seine Familie die Frage stellt: Wo sind die denn auf einmal alle hin? Eines Morgens wacht er bei strahlendem Sonnenschein auf und entdeckt die Stille im Haus. Niemand schreit, niemand streitet, niemand macht Unordnung
– bis auf ihn.

Roger Stein flegelt mit Charme multiinstrumental und reimgeladen durch sein Programm und gibt eine Anleitung für diszipliniertes Revoluzzertum.

Einlass: 19:30 Uhr

Der Entertainer, Schauspieler und Fernsehmoderator Harald Schmidt trifft auf seinen alten Bekannten Bernd Gnann. Die beiden waren auf der gleichen Schauspielschule, üben ähnliche Berufe aus und haben sich noch immer viel zu erzählen. Es erwartet Sie ein spontaner Schwatz unter Freunden, ein Gespräch ohne Vorbereitung, dafür aber mit umso mehr guter Laune und Humor. Ein garantiert unterhaltsamer Abend!

Harald Schmidt schloss 1981 das Schauspielstudium an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart ab und spielte anschließend u. a. an Bühnen in Stuttgart, Augsburg, Düsseldorf und Bochum. In den 1990ern und 2000ern machte er sich vor allem als Late-Night-Host einen Namen. Er tritt außerdem regelmäßig als Kabarettist auf.

Bernd Gnann, gebürtiger Oberschwabe, ist ausgebildeter Schauspieler (Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart), spielt neben Soloprogrammen Theater- und TV-Rollen, ist Sprecher, Hörspielsprecher und Moderator. Nicht zuletzt ist er seit 2009 Geschäftsführer des Kammertheaters Karlsruhe.

Einlass: 19:00 Uhr

Nichts ist mehr, wie es war? Doch: Die Erde dreht sich weiter, nur die Gedanken routieren mitunter noch schneller, die Gemüter erhitzen, die Erde sowieso und trotzdem weht ab und an ein kalter Wind durch unsere Mitte. Und in dieser unruhigen Wetterlage sollen Sie trotzdem mit korrekt gezupften Augenbrauen
drei Selfies pro Tag von ihrer wundervollen Welt posten, während Sie sich weiterhin eine faktenbasierte Meinung zu Frauenquote, Fluchtursachen und Faltencreme bilden.

Wie soll das gehen und wer kann das schaffen? Keine Ahnung. Aber wie gut, dass es Dagmar Schönleber gibt: unerschütterlich steht sie ihre Frau, lobt die Mutigen und erzieht die ewig Jammernden mit der ihr eigenen bekloppten Souveränität, aber ohne Blitzanalysen und Donnerwetter, denn im Sturm um uns herum ist sie: Die Fels*in der Brandung.

Ein Abend zwischen Schnaps und Schnäppchen, mit Worten, Wumms und Westerngitarre.

Einlass: 19:30 Uhr