Du bist zwischen 12-16 Jahre alt und willst in die Tanzwelt einsteigen und coole neues Tanzmoves ausprobieren, dann bist du bei der Contemporary genau richtig!

Bei der Kids Dance Crew lernst du zu deiner Lieblingsmusik zu Tanzen, neue Tanzstile sowie coole neue Moves kennen. Egal ob Jazz, Hip-Hop oder Contemporary, bei Contemporary findest du alles! Zusammen mit Mona, die seit ihrer Kindheit tanzt, entwickelt ihr coole und einfache Choreographien für Tanzstücke.

Egal, ob du Anfänger*in bist oder bereits Erfahrung hast – unser Kurs bietet dir die Möglichkeit, dich in einem unterstützenden Umfeld weiterzuentwickeln. Lass dich von der Leidenschaft des Tanzens mitreißen und entdecke neue Seiten an dir selbst!

Melde dich jetzt an! – wir freuen uns auf dich!

Teilnahmegebühr: 35€ *zzgl. Gebühr

Informationen: Jugendkultur@werk-stadt.com

Anmeldezahl: maximal 12 Teilnehmende

Bring bitte bequeme Tanzkleidung, Schuhe, ein Handtuch sowie etwas zu Trinken mit.

Erst geht´s ins Sudhaus und dann zur Flaschenabfüllung in unsere Produktion.
Krönender Abschluss der Führung ist eine Bierverkostung Seite an Seite mit einem unserer Brauerei - Lotsen.

Hinweise:
Unsere Brauereiführungen sind ausschließlich auf Deutsch.
Bitte beachte, dass eine Teilnahme nur mit vorheriger Onlinereservierung möglich ist.
Es können nur max. 20 Personen geführt werden. Sind die Tickets ausverkauft oder haben Sie keine Möglichkeit mehr Tickets zu erwerben ist die Veranstaltung ausverkauft. Personen ohne Ticket können aus Sicherheitsgründen nicht mitgenommen werden.

Bitte befolge alle zusätzlichen Hygiene- und Sicherheitshinweise unserer Mitarbeiter hierzu gehört auch das strikte Rauchverbot während der gesamten Brauereiführung.

Festes Schuhwerk wird empfohlen.

Wir geben dir bei den Rundgängen einen Einblick in die laufende Produktion. Daher bitten wir um Verständnis, dass dies in Einzelfällen nicht im vollem Umfang gewährleistet sein kann.

An den Wochenenden/ Feiertagen keine laufende Produktion.

Laufwege sind nicht barrierefrei.

Aus Hygiene- und Sicherheitsvorschriften dürfen Tiere nicht mit in die Produktionsbereiche genommen werden.

Bitte finden Sie sich spätestens 15 min vor Beginn ein

Entdecken Sie die aromatische Vielfalt der französischen Herbstküche! In diesem Kochkurs zaubern Sie aus saisonalen Zutaten wie Kürbis, Pilzen und feinen Kräutern raffinierte Gerichte, die nach Provence und Genuss duften. Lassen Sie sich von französischer Lebensart inspirieren und genießen Sie ein kulinarisches Erlebnis voller Wärme und Geschmack. Dabei lernen Sie auch, wie Sie mit der Cocotte (Schmortopf) köstliche Gerichte einfach und unkompliziert zubereiten.

Treffpunkt vor dem Abtei-Shop (Haupteingang Abtei)

Ausverkauft!

ein Puppen-Musical mit Großpuppen für alle ab 4 Jahren; 50 min.

Der kleine Zirkus Aruba tourt von Ort zu Ort und verdient dabei gerade so viel Geld, dass es zum leben reicht.
Doch Juri und sein Alpaka werden zu den Stars des Zirkus und die Geschäfte laufen immer besser.

Dann taucht die Zirkusdirektorin vom großen Zirkus Kosnoj auf und will Juri und sein Alpaka unbedingt für ihren Zirkus gewinnen. Dafür ist ihr auch jedes Mittel recht.

Doch wenn Juri geht, wäre dies der Untergang für den kleinen Zirkus Aruba.

Einlass: ca. 15 Minuten vor Beginn

Vorverkauf für Gruppen über unser Kartenbüro - 07231/463234 - info@mottenkaefig.de

Willkommen zu unserem wöchentlichen Jonglier-Workshop! Hier lernst du die faszinierende Kunst des Jonglierens mit Bällen, Tüchern, Tellern, Diabolos und Flowersticks. Ob du ein kompletter Anfänger oder ein erfahrener Jongleur bist – unser Workshop bietet für jeden die richtige Herausforderung. Unter der Anleitung erfahrener Trainer steigerst du deine Geschicklichkeit, Konzentration und Koordination in einer entspannten und spaßigen Atmosphäre.

Jonglieren ist eine großartige Möglichkeit, neue Freunde zu finden und Teil einer kreativen Gemeinschaft zu werden. Unsere wöchentlichen Treffen bieten dir die Gelegenheit, deine Fähigkeiten kontinuierlich zu verbessern und immer wieder neue Tricks zu erlernen.

Komm vorbei und entdecke die Freude am Jonglieren! Wir freuen uns auf dich!

Eine Kooperation der WERK°STADT mit der Juggling School.
Für Jugendliche zwischen 10 und 14 Jahren.

Der Teilnahmebetrag beträgt einmalig 35,00€ *zzgl. Gebühren

Hinweis: In den Ferien findet der Workshop nicht statt!
Das nötige Material wird gestellt und muss nicht mitgebracht werden!

Das Pentaphone Project ist ein Ensemble für Saxofonfans und alle, die es werden wollen. Denn hier zeigen fünf junge Jazz-Saxophonistinnen, welche Bandbreite man mit ihrem Instrument abdecken kann: von lässigem Latin über tänzerischen Swing hin zu bewegenden Balladen ist alles dabei. Und dabei kommen sie komplett ohne Rhythmusgruppe aus!

„Sympatisch moderieren die Musikerinnen durch den Abend, der mit zwei kompakten Sets einmal quer durch das typische Saxophon-Repertoire führt. Dabei ist vor allem eines unübersehbar: die schiere Begeisterung, die die fünf für ihr Spiel und ihr Instrument an den Tag legen und mit der sie auch das Spiel ihrer Kolleginnen genießen.“
Helene Mayerhofer, Fürther Nachrichten, 5. September 2025

Mit dem Pentaphone Project stellen die fünf das Saxofon mit seinen vielen Facetten und seinem großen dynamischen Spektrum in den Mittelpunkt. Sie präsentieren durch die Verwendung von Bariton-, Tenor-, Alt- und Sopransaxofon die gesamte Palette der Instrumentenfamilie. Im Gepäck haben sie eigene, extra von den Ensemblemitgliedern für dieses Projekt erstellte Arrangements, welche sie präzise wiedergeben. Als Vorlagen dienen Jazz-Standards, Originals und Pop-Songs – vor allem aber Eigenkompositionen der Interpretinnen selbst. Durchsetzt werden diese von Momenten kollektiver Improvisation, die den Konzerten eine für das Publikum spürbare Spontanität und Einzigartigkeit verleihen.

Der Klang des Ensembles wird gefärbt durch die individuellen Sounds der Musikerinnen, welche normalerweise mit ihren eigenen Bandprojekten unterwegs sind. Im Pentaphone Project harmonieren die fünf sowohl auf musikalischer als auch menschlicher Ebene. Denn sie alle verbindet eine langjährige Freundschaft, was sich im lebendigen Konzert sicht- und hörbar niederschlägt.

Die Gründerin und Sopransaxofonistin Carolin Heuser studierte unter anderem die Masterstudiengänge Jazz-Komposition/Arrangement bei Prof. Marko Lackner und Jazz-Saxofon bei Prof. Hubert Winter und Leonard Huhn an der HfM Würzburg. Dort erlernte sie das nötige Handwerkszeug, um einen großen Teil der Stücke und Arrangements für das Ensemble zu schreiben.

Theresa Finkbeiner (Altsaxofon) entdeckt in jungen Jahren ihre Leidenschaft für das Spiel in verschiedenen Ensembles – geprägt durch viele Bigbands wie das Landesjugendjazzorchester Baden-Württemberg. In ihrem Studium bei Prof. Hubert Winter in Würzburg und Prof. Miguel Martínez in Holland verliebt sie sich in die Herangehensweisen für die Erzeugung verschiedener Klangfarben auf dem Saxofon.

Magdalena Busler (Tenorsaxofon) ist als Bandleaderin und Komponistin ihres eigenen Jazz-Quartetts aktiv und tourte im letzten Jahr mit einer Musical-Produktion durch Deutschland und Österreich. Ihr Studium führte sie unter anderem von Würzburg nach Belgien an die Luca School of Arts.

Estelle Dupont wurde mit 19 Jahren als Tenorsaxofonistin in das Bundesjugendjazzorchester aufgenommen. Nach einem Jungstudium bei Prof. Stefan Karl Schmid in Mannheim studiert sie seit 2024 an der HfM Nürnberg bei Prof. Klaus Graf.

Ihre Kollegin sowohl im Bundesjugendjazzorchester als auch beim Pentaphone Project ist Linda Scharnagl. Die junge Baritonsaxofonistin stammt aus Eckental, studierte bereits an der Eastman School of Music in Rochester und studiert aktuell am renommierten Jazz-Campus in Basel.

Reihe: JazzMonday

Wenn ihr der Kofferfabrik und den KünstlerInnen was Gutes tun wollt, könnt ihr im Vorverkauf gerne den "Kulturpreis 1" oder "Kulturpreis 2" wählen. Die Mehreinnahmen gehen an die KünstlerInnen und den Verein. Danke

Gefördert von der Initiative Musik und dem Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien (BKM) im Rahmen des Förderprogramms „Live 500“.

Einlass 19:00

Peter Beck, vielen besser bekannt als der notorisch meckernde Hausmeister „Begge Peder“, ist zurück und treibt wieder sein Unwesen auf deutschen Kleinkunst-Bühnen. Mit Hornbrille, Arbeitskittel und gruselig schiefen Zähnen erzählt der hess(l)ischste aller Hausmeister im breitesten Dialekt von den Erlebnissen seines Alltags – und reißt dabei auch den letzten seiner Zuschauer vor Lachen vom Stuhl! Die Ideen für seine Auftritte kommen dem Kabarettisten Peter Beck im wahren Leben. Wenn er dann als Begge Peder auf der Bühne steht, nimmt der Hesse jedoch wirklich kein Blatt vor den Mund! Er lästert und nörgelt was das Zeug hält und hat an wirklich allem und jedem etwas auszusetzen! Nichtsdestotrotz haben die Zuschauer den schrulligen Hausmeister längst ins Herz geschlossen… Besonders Freunde der hessischen Mundart sollten einen Auftritt Begge Peders nicht verpassen. Sichern Sie sich jetzt Tickets und lachen Sie mit, wenn der grummeligste Hausmeister Deutschlands die Bühne betritt!

Einlass 18:30 Uhr

Bitte beachten: Personen unter 16 Jahren haben keinen Zutritt zu dieser Veranstaltung.
Personen zwischen 16 und (unter) 18 Jahren dürfen nur in Begleitung eines Erwachsenen die Show besuchen.
Ab einem Alter von 18 Jahren kann man auch alleine zu dieser Veranstaltung gehen.

The Witcher in Concert feiert das 10-jährige Jubiläum von The Witcher 3: Wild Hunt mit einem immersiven Live-Erlebnis, das eine speziell arrangierte Version der Musik des Spiels präsentiert.

Nach einer erfolgreichen internationalen Tournee durch Nordamerika und Europa wird The Witcher in Concert 2026 mit Touren in Asien und einer zweiten Tournee durch Europa fortgesetzt.

Der exklusive Ticket-Vorverkauf beginnt am 19. November 2025 für alle, die für The Witcher in Concert-Newsletter registriert sind, gefolgt vom regulären Verkauf am 21. November.

The Witcher in Concert, das 10 Jahre The Witcher 3: Wild Hunt feiert, erweckt den zeitlosen Soundtrack des Open-World-Rollenspiels mit modernsten visuellen Effekten und eigens für diesen Anlass arrangierter Musik zum Leben -unter der Aufsicht von The Witcher 3-Co-Komponist Marcin Przybylowicz. Die Stücke werden von einem 14-köpfigen Ensemble-Orchester aufgeführt, darunter Percival Schuttenbach -den Co-Komponisten des Spiels, die gleich für mehrere ikonische Tracks bekannt sind.

Nach der derzeit laufenden, ausverkauften Europa Tournee, die Ende November ihr letztes Konzert geben wird, wird nun eine zweite Konzertreihe für den Herbst 2026 in Deutschland, Österreich und in der Schweiz bestätigt. Die zweite Europatournee von The Witcher in Concert verspricht dieselbe Magie und Intensität, die bereits 2025 zahlreiche Zuschauer begeisterte.

Ein exklusiver Vorverkauf für Newsletter-Abonnenten von The Witcher in Concert beginnt am 19. November um 10:00 Uhr MEZ und läuft bis zum 20. November um 23:59 Uhr MEZ, gefolgt vom allgemeinen Verkauf am 21. November um 10:00 Uhr MEZ. Jede Station der Tour wird außerdem einzigartige, limitierte Merchandise-Artikel zum Kauf anbieten. The Witcher in Concert startete im August mit einer Premiere während der gamescom 2025 in Köln. Nach einer erfolgreichen Tournee durch die USA wurde kürzlich eine Asientournee für Anfang 2026 angekündigt.The Witcher in Concert entsteht in Zusammenarbeit mit GEA Live und RoadCo Entertainment, den Produzenten von Live-Events in über 40 Ländern weltweit. Interessierte können sich für den Newsletter anmelden, die aktuelle Liste der Veranstaltungsorte einsehen und Tickets über die offizielle Website von The Witcher in Concert erwerben.

Einlass: 18:30 Uhr

Vanessa Maurischats 'COMEDY LADIES': Das ist exzellentes Frauenkabarett & Comedy der Extraklasse in einer Mixed-Show. Für SIE und IHN und alles dazwischen. Zwei Stunden purer Spaß, gute Laune und jede Menge Lacher. Durch den Abend begleitet in gewohnt direkter Manier die Braunschweiger Kabarettistin und Liedermacherin Vanessa Maurischat.

Präsentiert von der Agentur Maurischat

Copyright: Comedy Ladies

Einlass: 19:00 Uhr

Restkarten ggf. an der Abendkasse erhältlich.

Das Mission-Statement von SNAKE EYES aus Brighton ist ganz einfach - auch wenn manche ihrer Forderungen in dieser verrückten Zeit vielleicht blauäugig wirken:

Sei kein Arschloch. Verbreite Liebe. Es gibt keine Musik auf einem toten Planeten. Let's have a damn boogie!

Thomas Brooker und Jim Heffy brauchen nur sich selbst, um die Welt gemeinsam zu einem besseren Ort zu machen - oder es zumindest zu versuchen. Ihr Sound ist direkt und schnörkellos, ihre Texte verschließen sich nicht vor der Herausforderungen unserer Zeit, sondern benennen die Probleme konkret.

Auf ihrem Debütalbum "cash rich", das im April bei Grand Hotel van Cleef erschienen ist, spielen sie Songs über den bevorstehenden Weltuntergang, den wir nur mit gleichgesinnten Hippies noch verhindern können.

Für Fans von: Idles, Fontaines D.C., Dinosaur Pile-Up, Pabst, Beach Riot,…

Einlass: 19:00 Uhr

Aufgrund des großen Erfolges ist das Original Rudelsingen auch in der Spielzeit 2026/2027 wieder exklusiv zu Gast im Ohnsorg-Theater!

Was ist Rudelsingen?
Beim Rudelsingen begleitet ein Duo aus zwei Live‑Musiker*innen das Publikum, während die Liedtexte auf eine große Leinwand projiziert werden. So wird Mitsingen zum puren Genuss! Das Repertoire reicht von Schlager bis Rock, vom aktuellen Radio‑Hit bis zum Evergreen – und natürlich dürfen 1-2 plattdeutsche Songs nicht fehlen.

Jeder Abend ist einzigartig: Die beiden Musiker*innen stellen aus einem umfangreichen Song‑Fundus immer wieder neue Programme für jeden Termin bei uns zusammen. Durch das gemeinsame Singen entsteht ein ganz besonderes Konzerterlebnis, das Publikum und Musik auf wunderbare Weise verbindet.
Mitsingen, mitfeiern, mitreißen lassen!

Warum alle das Rudelsingen lieben?
Weil hier niemand nur zuschaut – alle machen mit! Die Atmosphäre ist unvergleichlich, die Stimmung überträgt sich sofort, und jedes Event hat seine ganz eigene Energie, beim Rudelsingen treffen Kult Songs auf pure Lebensfreude. Wer einmal dabei war, kommt garantiert wieder!

Was, wenn der Tod die einzige Chance ist, zu überleben?
Vor elf Jahren wurde Alma als Baby unter mysteriösen Umständen zur Adoption freigegeben. In ihrer streng unter Verschluss gehaltenen Adoptionsakte steht der Vermerk: „Identität der Eltern darf unter gar keinen Umständen jemals ans Licht kommen! Mutter droht Todesgefahr!!!“ Doch nun ist Alma lebensgefährlich erkrankt und braucht dringend einen Knochenmarkspender.
Um das Leben ihrer Adoptivtochter zu retten, startet Olivia Rauch eine verzweifelte Suche nach den biologischen Eltern. Dabei stößt die auf Gewaltverbrechen spezialisierte Psychologin auf die Legende vom „Kalendermädchen“: eine junge Frau, die sich einst zur Weihnachtszeit in ein abgeschiedenes Häuschen im Frankenwald zurückgezogen hatte. Und die dort von einem Psychopathen heimgesucht wurde, der sie zwang, einen Adventskalender des Grauens zu öffnen. Olivia begreift, dass sie in eben jene traumatisierte Stadt fahren, in jenes Häuschen gehen und den Psychopathen finden muss, um ihre Tochter retten zu können.

Seit Jahren ist Sebastian Fitzek der Großmeister für deutschsprachige Psychothriller. Düster und absolut nervenaufreibend sorgt er auch in diesem vielschichtigen Psychothriller für Nervenkitzel, der vom Ensemble des Westfälischen Landestheaters als Uraufführung auf die Bühne kommt.

Einlass ab 19:00 Uhr

Der Vorverkauf beginnt am 1. August 2026 um 10:00 Uhr.

Die Burg, die es in sich hat: „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ ab 24. Juni 2017 auf der Cadolzburg – das neue Highlight der Metropolregion Nürnberg

Eine mächtige Burg – Schauplatz der glanzvollen Geschichte eines Herrschaftsgeschlechts, das es weit gebracht hat: Das war und ist die Cadolzburg. Bei den Fürsten handelt es sich um die Familie der Hohenzollern, die von Franken aus auch über Brandenburg regierten, seit sie im 15. Jahrhundert zugleich die Kurwürde erlangt hatten. Später sollten sie gar preußische Könige und deutsche Kaiser werden.

Die Cadolzburg bezieht ihre Strahlkraft nicht nur von ihrer Rolle als Ausgangspunkt einer bedeutenden Karriere im Alten Reich – auch am beeindruckenden Bau selbst ist diese Glanzzeit der Hohenzollern noch abzulesen. Das neue Museum „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ der Bayerischen Schlösserverwaltung wird den Besucherinnen und Besuchern diese Zeit – das späte Mittelalter – dank innovativer Vermittlungskonzepte spannend und kenntnisreich nahe bringen. So kann man auf seinem Gang durch die Burg nicht nur etwas über Baugeschichte, Krieg und Frieden, Alltag und Regierungsaufgaben der fürstlichen Burgbewohner erfahren. Vieles lässt sich hier auf eigene Faust spielerisch oder auf sinnlichem Weg entdecken:

Der Besucher bekommt die Burg in der Nase zu spüren, es gibt Fühlstationen, Klänge und Dialoge, anschauliche Modelle und Einladungen zum Ausprobieren. Aufregende oder knifflige Spiele, die mittelalterlichen Hohenzollern im O-Ton und der Narr Contz, der die Besucher durch seine Burg begleitet, erwecken das Mittelalter zum Leben. Natürlich erwarten die Besucher hier auch etliche Originale des Mittelalters wie Schwert und Streitkolben oder eine prachtvolle Schatztruhe. Andere Objekte wurden auf der Grundlage aufwändiger Forschungen in historischen Techniken eigens für das Museum angefertigt wie die vergoldete Rüstung des berühmten Feldherrn Albrecht Achilles oder nach originalen Rezepturen gefärbte Textilien. Die Bayerische Schlösserverwaltung leistete dabei auch mit Projekten wie der Herstellung eines Brustpanzers aus gekochtem Leder einen wichtigen Beitrag zur experimentellen historischen Forschung – passend zum Anspruch, eines der wichtigsten Burgenmuseen Deutschlands zu schaffen.

Die Kulturvermittlung der Bayerischen Schlösserverwaltung bietet ergänzend ein vielfältiges Begleit- und Veranstaltungsprogramm an und macht die aufregende Geschichte noch spannender – für den kleinen Edelmann ebenso wie für den Burgenkenner.

Nicht nur das Mittelalter, auch die Cadolzburg selbst erwacht nun wieder zum Leben. Nach den massiven Schäden des Zweiten Weltkriegs lassen sich erst jetzt wieder originale mittelalterliche Räume ebenso wie gelungene Architekturschöpfungen des 21. Jahrhunderts erleben. Die 2017 fertiggestellten modernen Bauten schlagen die Brücke zwischen Mittelalter und unserer heutigen Zeit.

Sie dürfen hier also ganz besondere Erlebnisse erwarten – es ist eben DIE BURG, DIE ES IN SICH HAT.

 

 

April - September: 9:00-18:00 Uhr
Oktober - März: 10:00-16:00 Uhr

„80 Euro Waldis Antike Bingoshow“ – Kult, Kuriositäten und große Unterhaltung live

Antiquitätenhändler und Publikumsliebling Waldi Lehnertz, bekannt aus der ZDF- Erfolgssendung Bares für Rares, geht 2026 mit seiner „80 Euro Waldis Antike Bingoshow“ auf große Tour. Mit trockenem Humor, ehrlichen Händlergeschichten und jeder Menge Leidenschaft für antike Schätze bringt Waldi seine besondere Mischung aus Unterhaltung und Sammlerleidenschaft live auf die Bühne.

In der Show erzählt Waldi von spektakulären Funden, kuriosen Begegnungen und echten Schnäppchen aus seinem Händlerleben – kombiniert mit einer unterhaltsamen Bingo- Show, bei der das Publikum aktiv mitspielen kann. Jede Veranstaltung wird so zu einem einzigartigen Abend voller Überraschungen, Nostalgie und guter Laune.

Mit dabei: Detlev Kümmel! Der Kunst- und Antiquitätenexperte ist ebenfalls aus Bares für Rares bekannt und bringt seine Fachkenntnis, spannende Hintergrundgeschichten und charmanten Humor mit auf die Bühne. Gemeinsam sorgen Waldi und Detlev für eine Mischung aus Expertise, Unterhaltung und spontanen Momenten, die es so nur live gibt.

Mit Herz, Humor und Leidenschaft für Antikes sorgt Waldi für einen Abend, der Fans ebenso begeistert wie Neugierige – ein Live-Erlebnis zum Mitmachen, Staunen und Lachen.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Montag, 16. November, Beginn 20 Uhr, Einlass 19 Uhr
Extrem kompakt aufspielendes, modernes Classic-Rock-Trio um Trev Lukather, Sohn des amerikanischen Kult-Gitarristen Steve Lukather (Toto)

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Die Dauerausstellung zu Leben und Werk Erich Maria Remarques bietet an Hand von zahlreichen Photographien, Dokumenten und Handschriften einen detaillierten Blick in das Leben, das Werk und das Denken des berühmten Schriftstellers. Die Ausstellung ist durchgängig deutsch/englisch gehalten.

In sieben Abschnitten zur Jugend in Osnabrück (1898–1921), den Hannoveraner und Berliner Jahren (1922–1928), zur Diskussion um Im Westen nichts Neues (1928–1930), dem Exil in Europa (1931–1939) und den USA (1939–1948), dem politischen Werk der 50er Jahre sowie zu den 60er Jahren bis zum Tod am 25. September 1970 in Locarno versucht die Ausstellung, die Brüche, Widersprüche und Kontroversen im Leben Remarques zu verdeutlichen und ihre Produktivität für das Werk hervorzuheben. Die zahlreichen auch psychischen Konflikte Remarques werden veranschaulicht und so versucht, den scheinbaren Widerspruch zwischen dem »Lebemann« und dem »militanten Pazifisten« aufzulösen sowie einen Einblick in seine Bekanntschaften, Freundschaften und Ehen zu geben. Zahlreiche Originale wie die Totenmaske oder der Originalschreibtisch Remarques ergänzen die Präsentation.

Einen weiteren Schwerpunkt der Ausstellung bildet die weltweite, zumeist sehr kontroverse Rezeption der Werke Remarques, die in mindestens 60 Sprachen übersetzt wurden und bis heute weltweit ein Millionenpublikum finden.

Über einen Informationsterminal wird den Besucherinnen und Besuchern die Gelegenheit gegeben, sich vertiefend über einzelne Fragestellungen zu Leben und Werk zu informieren. Ein weiterer Terminal bietet den Zugriff auf mehr als 2.000 Photographien zu allen Lebensabschnitten Remarques, zu den Lebensorten und Kontaktpersonen sowie zu den Verfilmungen seiner Werke.

Die Ausstellung kann dienstags bis freitags von 10 – 13 Uhr und von 15 – 17 Uhr, samstags und sonntags von 11 – 17 Uhr kostenlos besucht werden. Führungen für Schulklassen und sonstige Interessengruppen werden auf Wunsch auch außerhalb der allgemeinen Öffnungszeitungen durchgeführt. Führungen können bei Herrn Martin Siemsen (siemsen.m@osnabrueck.de) unter Telefon 0541/323-2109 oder Fax 0541/323-4355 angemeldet werden.

In einem Shop stehen Materialien zu Remarques Leben und Werk zum Verkauf.

Ausstellung:
Di-Fr 10-13 Uhr, 15-17 Uhr
Sa+So 11-17 Uhr
Führungen auch außerhalb der Öffnungszeiten nach Vereinbarung

Archiv:
Di-Do 9-12 Uhr
Di, Mi, Do 13:30-16:30 Uhr
und nach Vereinbarung

Tiny Brass macht großen Jazz. Drei virtuose Bläserstimmen kreieren einen markigen Sound mit improvisatorischen Einlagen. Saxophon und Trompete grooven mit der Tuba und dem Schlagzeug um die Wette. Sie kommen gemeinsam ins Ziel.

Einlass: 18:30 Uhr