Mellow - Blow Your Mind! - Magie & Illusionen Live!

Wenn Du Dir die Augen reibst und Deine Gehirnzellen mal ordentlich durchgepustet werden: Dann bist Du in der brandneuen Liveshow von Mellow! Der sympathische Magier im Kapuzenpulli ist Deutscher Meister der Zauberkunst und stellt für einen Abend mit kreativen Illusionen und humorvollem Storytelling Deine Welt auf den Kopf!

In dieser mitreißenden Liveshow ist alles erlaubt, was Spaß macht. Neuartige holographische Video- und Projektionseffekte treffen auf handgemachte Magie und interaktive Illusionen, in denen die Zuschauer ihre Wahrnehmung selbst austricksen werden! Mellow erweckt Polaroid-Fotos zum Leben und bringt nur mit dem Klang einer Ukulele hartes Metall zum Schmelzen. Er bricht in den Tresor einer Banknotendruckerei ein und verwandelt einfaches Papier in endlos viele Geldscheine! Spätestens, wenn er mit einem Teleskop das Licht einer Sternschnuppe fängt und unzählige Glühwürmchen durch den Raum fliegen lässt, wird klar - das ist keine normale Zaubershow! Mitten im Publikum und auf Augenhöhe verblüfft Mellow mit genialen Zaubertricks aus seiner magischen Candybar und schwebt am Ende in einer Seifenblase davon. Let Mellow blow your mind!

Was ist echt, was ist Illusion? Wenn visuelles Entertainment und kreative Zauberkunst miteinander verschmelzen, spielt das keine Rolle mehr: Denn diese Show macht einfach nur Spaß - und zwar der ganzen Familie. Feel-Good-Magic zum Lachen und Staunen!

Komödie von und mit Sven Djurovic, Michael Postweiler und Erik Rastetter
Es geht um 10 Millionen Euro! Das ist die Gage für die Hauptrolle im nächsten Film der STREAMLAND-Studios. Drei Schauspieler mit großen Ambitionen wollen diese Chance nutzen, um endlich ihren Durchbruch zu schaffen. Doch nur einer kann die Rolle bekommen. So weit so gut. Doch als die Konkurrenten beim Casting aufeinandertreffen, stellt sich immer mehr die Frage: Wer sagt eigentlich, wo es langgeht? Der Mensch oder eine Künstliche Intelligenz? Knallhart werden die drei Schauspieler von der im Studio allgegenwärtigen K.I.-Stimme immer mehr gefordert. Einzeln, zu zweit und zu dritt müssen sie ihr Können und ihre Wandlungsfähigkeit vorm Green Screen beweisen. Die K.I.-Regie wirft sie in unterschiedlichste Szenen, teils bekannt aus berühmten Filmen, teils völlig absurd und fragwürdig. Sie müssen sich als Piraten à la Jack Sparrow beweisen, einen Wüstenplaneten erkunden, in die Tiefsee tauchen oder eine Musical-Nummer hinlegen. Immer mehr läuft dieses Film-Casting aus dem Ruder, denn auch untereinander schenken sich die drei nichts. Schließlich geht um viel Geld und Ruhm. Oder steckt noch etwas anderes hinter dem ganzen Wahnsinn?
STREAMLAND geht spielerisch an das heiße Thema unserer Zeit heran: Künstliche Intelligenz. Szenen mit und ohne Dialog oder mit choreografischer Action kommen auf humorvolle und kritische Weise dem Phänomen auf die Schliche. Zwischen Slapstick und Sinnkrise, zwischen Unterwerfung und Notwehr schwebt über allem die Frage “Wie viel Mensch darf es noch sein?“.
Auf der Bühne: Sven Djurovic, Michael Postweiler und Erik Rastetter.

Rain Man
Richy Müller in seiner Paraderolle als Raymond Babbitt

Man kann sich der Sogwirkung der Geschichte um die ungleichen Brüder Babbitt nur schwer entziehen: Charlie Babbitt, zwielichtiger Autohändler, rücksichtslos und selbstverliebt, erlebt eine böse Überraschung, als nach dem Tod seines Vaters dessen Vermögen an einen Unbekannten vererbt wird. Charlie findet heraus, dass er einen großen Bruder hat, der als Autist mit Inselbegabung in einem Heim lebt, da ein normaler Alltag für ihn nicht zu bewältigen ist. Die Brüder brechen zu einem gemeinsamen Roadtrip auf, der für beide nicht nur zur Belastungsprobe wird, sondern auch Annäherung und Verständnis bedeutet.

Hintergrundinfos
1988 drehte Barry Levinson seinen Erfolgsfilm Rain Man mit Dustin Hoffman und Tom Cruise in den Hauptrollen. Das Drama wurde mit vier Oscars, zwei Golden Globes, einem Goldenen Bären und weiteren Preisen ausgezeichnet. Im Kammertheater schlüpft Tatort-Star Richy Müller in die anspruchsvolle Rolle eines begabten Autisten.


TERMINE im Kammertheater, Herrenstraße 30/32
Vorstellungen: 01.09.-24.09.2023

BESETZUNG
Tommaso Cacciapuoti, Teresa Hager, Richy Müller, Hendrik Pape,
Birgit Reutter u. a.

Inszenierung: Christian Nickel
Aufführungsrechte: Vertriebsstelle und Verlag deutscher Bühnenschriftsteller und Bühnenkomponisten GmbH

Aus Anlass ihres 80. Geburtstags zeigt das ZKM | Karlsruhe eine umfassende Ausstellung über das Werk der Medienkünstlerin Ulrike Rosenbach. Als eine der Ersten in Deutschland hat Ulrike Rosenbach bereits in den frühen 1970er-Jahren das Medium Video künstlerisch eingesetzt. In ihren Werken befasst sie sich mit Fragen der weiblichen Identität, geschlechterspezifischen Rollenzuschreibungen sowie der ganzheitlichen Beziehung von Mensch und Natur. 

Ulrike Rosenbachs frühe Performances, in denen sie experimentell mit den technischen Möglichkeiten direkter Aufnahme, Speicherung und Wiedergabe von Videos arbeitet und Kameras teilweise an ihrem Körper befestigt, erhielten international große Anerkennung. Durch die Teilnahme an wegweisenden Ausstellungen wie der documenta 6 (1977) und documenta 8 (1987) wurde Rosenbach zur renommiertesten deutschen Performance- und Videokünstlerin ihrer Zeit. 

»Ulrike Rosenbach. heute ist morgen« ist damit Teil einer Reihe an Ausstellungen am ZKM, mit denen das bedeutende Werk einer Pioniergeneration an Medienkünstler:innen gewürdigt wird. Wir präsentieren die Ausstellung außerdem im Rahmen unseres Programmfokus »Female Perspectives«.

Das SCHAUWERK Sindelfingen zeigt vom 24. September 2023 bis 01. April 2024 eine große Einzelausstellung mit Werken des international bekannten Künstlers Doug Aitken. Seit über 30 Jahren schafft der renommierte Künstler Doug Aitken Filme, Installationen, Skulpturen und Performances. Seine Kunst erforscht gesellschaftliche Entwicklungen der Gegenwart wie Entfremdung, Isolation und die komplexen Beziehungen zwischen Mensch, Natur und Technik.

Ein Highlight der Ausstellung ist die Videoinstallation Wilderness. Aitken filmte das alltägliche Geschehen am Strand von Los Angeles beim Übergang vom Tag zur Nacht. Eigens komponierte Songzyklen verdichten das Atmosphärische durch Klang und Sprache. Die Arbeit hinterfragt dabei die unaufhaltsame Verschmelzung von Realem und Digitalem.

Aitken lässt die Besucher:innen in eine multimediale Landschaft eintauchen. Neben Videoinstallationen und Wandarbeiten sind Lichtskulpturen zu sehen, die auf Bewegung mit Sound und Farbwechseln reagieren.

11 bis 18 Uhr

Als einer der wichtigsten deutschen Künstler der Nachkriegsgeneration hat Heinz Mack das Verhältnis von Kunst und Technik neu geprägt. Die Ausstellung präsentiert Rekonstruktionen von wenig bekannten Environments und zeigt darüberhinaus Werke aus allen Schaffensphasen des Künstlers

In den 1950er-Jahren gehörte Heinz Mack zu den ersten Künstlern in Deutschland, die auf der Suche nach einer neuen Harmonie zwischen Mensch, Natur und Technik, mit kinetischen Prinzipien in der Kunst arbeiteten. Licht und Bewegung sind für Mack, der zusammen mit dem Künstler Otto Piene 1957 in Düsseldorf die Gruppe ZERO gegründet hat, zentrale Themen.

Bei der Ausstellung »Mack im ZKM« geht es nicht nur darum, vergessene Meisterwerke zu rekonstruieren, sondern die Problemstellung von Mack ins 21. Jahrhundert, ins Anthropozän zu transferieren. Denn als einer von wenigen hat er schon immer mit den Elementen Luft, Wasser, Licht, Sand, die heute prekär sind, gearbeitet. Macks Haltung gegenüber Natur und Technik wirft Fragen auf und bietet Lösungsansätze, die angesichts der menschengemachten Klimakatastrophe aktuell durchaus an Relevanz gewinnen.

Lehrerinnen und Lehrer der Jugendmusikschule Leonberg spielen Werke von Antonio Vivaldi, Philippe Gaubert, Arcangelo Corelli und andere.

Tickets können ab sofort online gekauft werden, zusätzlich können ab dem 06.09.2023 in den bekannten Vorverkaufsstellen in Leonberg (Tonleiter, Stadthalle sowie i-Punkt im Rathaus) Tickets käuflich erworben werden.

Hausöffnung: 19.00 Uhr, Saalöffnung: 19:30 Uhr

Tickets evtl. noch an der Abendkasse erhältlich.

Soulcafé – das ist die Funk & Soulband in Karlsruhe. Fette Bläserriffs, eine spürbar eingespielte Rhythmsection, kombiniert mit einer warm klingenden Gesangsfront, lassen die totgehörten Soulklassiker durch frische Arrangements neu aufleben. Feine Grooves, knackiger Funk und souliger Jazz, sind es was Soulcafé ausmacht. Seit 2008 ist dies beständig ein Erfolgsabend im Programm des Jazzclubs. Seit Dezember 2011 ist diese Band mit Gästen im Kulturverein Tempel in Karlsruhe zu hören. Soulcafé ist inzwischen eine kleine feine, nicht kommerzielle Funk & Soul Oase in Karlsruhe geworden. Soulcafé Mit einem dicken Grinsen und viel Groove, entlässt die Band Sie nach einem dufte Abend in die restliche Woche!

Tickets erhalten Sie evtl. noch an der Abendkasse

Aus Anlass ihres 80. Geburtstags zeigt das ZKM | Karlsruhe eine umfassende Ausstellung über das Werk der Medienkünstlerin Ulrike Rosenbach. Als eine der Ersten in Deutschland hat Ulrike Rosenbach bereits in den frühen 1970er-Jahren das Medium Video künstlerisch eingesetzt. In ihren Werken befasst sie sich mit Fragen der weiblichen Identität, geschlechterspezifischen Rollenzuschreibungen sowie der ganzheitlichen Beziehung von Mensch und Natur. 

Ulrike Rosenbachs frühe Performances, in denen sie experimentell mit den technischen Möglichkeiten direkter Aufnahme, Speicherung und Wiedergabe von Videos arbeitet und Kameras teilweise an ihrem Körper befestigt, erhielten international große Anerkennung. Durch die Teilnahme an wegweisenden Ausstellungen wie der documenta 6 (1977) und documenta 8 (1987) wurde Rosenbach zur renommiertesten deutschen Performance- und Videokünstlerin ihrer Zeit. 

»Ulrike Rosenbach. heute ist morgen« ist damit Teil einer Reihe an Ausstellungen am ZKM, mit denen das bedeutende Werk einer Pioniergeneration an Medienkünstler:innen gewürdigt wird. Wir präsentieren die Ausstellung außerdem im Rahmen unseres Programmfokus »Female Perspectives«.

Das SCHAUWERK Sindelfingen zeigt vom 24. September 2023 bis 01. April 2024 eine große Einzelausstellung mit Werken des international bekannten Künstlers Doug Aitken. Seit über 30 Jahren schafft der renommierte Künstler Doug Aitken Filme, Installationen, Skulpturen und Performances. Seine Kunst erforscht gesellschaftliche Entwicklungen der Gegenwart wie Entfremdung, Isolation und die komplexen Beziehungen zwischen Mensch, Natur und Technik.

Ein Highlight der Ausstellung ist die Videoinstallation Wilderness. Aitken filmte das alltägliche Geschehen am Strand von Los Angeles beim Übergang vom Tag zur Nacht. Eigens komponierte Songzyklen verdichten das Atmosphärische durch Klang und Sprache. Die Arbeit hinterfragt dabei die unaufhaltsame Verschmelzung von Realem und Digitalem.

Aitken lässt die Besucher:innen in eine multimediale Landschaft eintauchen. Neben Videoinstallationen und Wandarbeiten sind Lichtskulpturen zu sehen, die auf Bewegung mit Sound und Farbwechseln reagieren.

11 bis 18 Uhr

Als einer der wichtigsten deutschen Künstler der Nachkriegsgeneration hat Heinz Mack das Verhältnis von Kunst und Technik neu geprägt. Die Ausstellung präsentiert Rekonstruktionen von wenig bekannten Environments und zeigt darüberhinaus Werke aus allen Schaffensphasen des Künstlers

In den 1950er-Jahren gehörte Heinz Mack zu den ersten Künstlern in Deutschland, die auf der Suche nach einer neuen Harmonie zwischen Mensch, Natur und Technik, mit kinetischen Prinzipien in der Kunst arbeiteten. Licht und Bewegung sind für Mack, der zusammen mit dem Künstler Otto Piene 1957 in Düsseldorf die Gruppe ZERO gegründet hat, zentrale Themen.

Bei der Ausstellung »Mack im ZKM« geht es nicht nur darum, vergessene Meisterwerke zu rekonstruieren, sondern die Problemstellung von Mack ins 21. Jahrhundert, ins Anthropozän zu transferieren. Denn als einer von wenigen hat er schon immer mit den Elementen Luft, Wasser, Licht, Sand, die heute prekär sind, gearbeitet. Macks Haltung gegenüber Natur und Technik wirft Fragen auf und bietet Lösungsansätze, die angesichts der menschengemachten Klimakatastrophe aktuell durchaus an Relevanz gewinnen.

Auftaktveranstaltung zur
Weiterbildungswoche
Veranstalter: Internationaler Bund (IB) Freier Träger der Jugend-, Sozial- und Bildungsarbeit e. V.Johannes Warth ist seit über 30 Jahren auf Bühnen und in Vortragssälen in ganz Deutschland unterwegs und motiviert mit seinem Coaching sowohl Fabrikarbeiter als auch Topmanager.

Veranstalter: Netzwerk Fortbildung Pforzheim / Enzkreis

Hausöffnung: 19.00 Uhr, Saalöffnung: 19:30 Uhr

Tickets evtl. noch an der Abendkasse erhältlich.

Aus Anlass ihres 80. Geburtstags zeigt das ZKM | Karlsruhe eine umfassende Ausstellung über das Werk der Medienkünstlerin Ulrike Rosenbach. Als eine der Ersten in Deutschland hat Ulrike Rosenbach bereits in den frühen 1970er-Jahren das Medium Video künstlerisch eingesetzt. In ihren Werken befasst sie sich mit Fragen der weiblichen Identität, geschlechterspezifischen Rollenzuschreibungen sowie der ganzheitlichen Beziehung von Mensch und Natur. 

Ulrike Rosenbachs frühe Performances, in denen sie experimentell mit den technischen Möglichkeiten direkter Aufnahme, Speicherung und Wiedergabe von Videos arbeitet und Kameras teilweise an ihrem Körper befestigt, erhielten international große Anerkennung. Durch die Teilnahme an wegweisenden Ausstellungen wie der documenta 6 (1977) und documenta 8 (1987) wurde Rosenbach zur renommiertesten deutschen Performance- und Videokünstlerin ihrer Zeit. 

»Ulrike Rosenbach. heute ist morgen« ist damit Teil einer Reihe an Ausstellungen am ZKM, mit denen das bedeutende Werk einer Pioniergeneration an Medienkünstler:innen gewürdigt wird. Wir präsentieren die Ausstellung außerdem im Rahmen unseres Programmfokus »Female Perspectives«.

Das SCHAUWERK Sindelfingen zeigt vom 24. September 2023 bis 01. April 2024 eine große Einzelausstellung mit Werken des international bekannten Künstlers Doug Aitken. Seit über 30 Jahren schafft der renommierte Künstler Doug Aitken Filme, Installationen, Skulpturen und Performances. Seine Kunst erforscht gesellschaftliche Entwicklungen der Gegenwart wie Entfremdung, Isolation und die komplexen Beziehungen zwischen Mensch, Natur und Technik.

Ein Highlight der Ausstellung ist die Videoinstallation Wilderness. Aitken filmte das alltägliche Geschehen am Strand von Los Angeles beim Übergang vom Tag zur Nacht. Eigens komponierte Songzyklen verdichten das Atmosphärische durch Klang und Sprache. Die Arbeit hinterfragt dabei die unaufhaltsame Verschmelzung von Realem und Digitalem.

Aitken lässt die Besucher:innen in eine multimediale Landschaft eintauchen. Neben Videoinstallationen und Wandarbeiten sind Lichtskulpturen zu sehen, die auf Bewegung mit Sound und Farbwechseln reagieren.

11 bis 18 Uhr

Als einer der wichtigsten deutschen Künstler der Nachkriegsgeneration hat Heinz Mack das Verhältnis von Kunst und Technik neu geprägt. Die Ausstellung präsentiert Rekonstruktionen von wenig bekannten Environments und zeigt darüberhinaus Werke aus allen Schaffensphasen des Künstlers

In den 1950er-Jahren gehörte Heinz Mack zu den ersten Künstlern in Deutschland, die auf der Suche nach einer neuen Harmonie zwischen Mensch, Natur und Technik, mit kinetischen Prinzipien in der Kunst arbeiteten. Licht und Bewegung sind für Mack, der zusammen mit dem Künstler Otto Piene 1957 in Düsseldorf die Gruppe ZERO gegründet hat, zentrale Themen.

Bei der Ausstellung »Mack im ZKM« geht es nicht nur darum, vergessene Meisterwerke zu rekonstruieren, sondern die Problemstellung von Mack ins 21. Jahrhundert, ins Anthropozän zu transferieren. Denn als einer von wenigen hat er schon immer mit den Elementen Luft, Wasser, Licht, Sand, die heute prekär sind, gearbeitet. Macks Haltung gegenüber Natur und Technik wirft Fragen auf und bietet Lösungsansätze, die angesichts der menschengemachten Klimakatastrophe aktuell durchaus an Relevanz gewinnen.

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass: 18:30 Uhr