Der König liebt die Nacht und besonders ihre geheimnisvoll glänzenden Sterne. Sind die Sternbilder vielleicht Botschaften an ihn? Wie gerne würde er die Sterne pflücken! Er beschließt einen Turm zu bauen, der bis zum Himmel reicht. Für die Natur wird der Bau zu einem riesigen Problem und Gott höchstselbst hat etwas dagegen ...

In Anlehnung an die alttestamentarische Geschichte vom Turmbau zu Babel hat Paula Fünfeck mit „BABbEL“ eine humorvolle und ernste Fabel geschaffen – über den Verlust des Paradieses und seiner Wiederentdeckung in der Musik. Ein Plädoyer dafür, alle miteinzubeziehen und zugleich Grundverschiedenes nebeneinander zu akzeptieren.

“Manege frei!" für die jungen Nachwuchsartisten der Stadt. Breakdancer, Tänzerinnen, Clowns, Jongleure und Akrobaten begeistern mit einer rasanten Show voller Witz und Lebensfreude. Von Flic Flac und dreistöckiger Pyramide, von Kugellauf bis Bauchtanz ist alles geboten, was Spaß macht und das Publikum zum Staunen bringt. Mitfiebern und anfeuern!

Fotograf: Marc Volk

Kassenöffnung um 14:00 Uhr

Journalist und Autor Stefan Franzen erkundet seit vielen Jahren die musikalischen Besonderheiten ganz verschiedener Kulturen. Auf Reisen nach Brasilien und Ghana, nach Istanbul, Marokko und Katalonien, ins norwegische Eis und zu englischen Folk-Festivals tauchte er in die Musiklandschaft ein – entdeckte aber auch oft Verblüffendes in nächster Nachbarschaft.
Nun hat Franzen seine Begegnungen und Erkenntnisse zu einem originellen Kalendarium gebündelt. Anhand globaler musikalischer Kurzgeschichten entstand ein spannender Begleiter durchs Jahr. Die 366 Mosaiksteinchen bilden eine alternative Musikgeschichte unserer Welt. Anhand von Klangbeispielen und Originalstimmen aus Interviews stellt Franzen ausgewählte Einträge aus seinem Buch vor, verbindet sie zu einer spannenden Route um den Planeten.
Im Anschluss spielt der französische Cellist und ACT-Künstler Matthieu Saglio ein Solo-Set und knüpft an das Thema „Ohren auf Weltreise“ an: Als einer der renommiertesten Cellisten zwischen Jazz und Weltmusik präsentiert Saglio eine mitreißende Kombination von klassischen Musiktraditionen und fernen Klängen und Rhythmen, die er von seinen Begegnungen auf der ganzen Welt mitbringt: In seinen Kompositionen erklingen Echos von den Souks des Maghrebs neben denen westlicher Kathedralen, lateinamerikanischer Tango und afrikanische Kammermusik neben iberischem Flamenco.

Einlass 19.00 Uhr

Mit Amina bringen wir erstmals die international erfolgreichen Künstler Lara Lioi, Denis Lakey, Louiz Rodrigues und Marcelo Moraes gemeinsam bei uns in Celle auf die Bühne.

Amina ist eine außergewöhnliche Komposition aus professionellem Ballett und Gesang die auf nicht-konfrontative Weise Weltoffenheit zelebriert, einbezieht, ein Exempel für den Reichtum und die Anerkennung der Unterschiede zwischen den Menschen und ihren Lebenserfahrungen schafft. Die Komposition handelt vom Gleichgewicht von vier Kernelementen: Ungerechtigkeit und Trauma ausgeglichen durch Diversität und Authentizität. Sie sind einerseits Triebkräfte des kreativen Prozesses und gleichzeitig im Leben eines jeden Menschen vorhanden.

Amina präsentiert abwechselnd getanzte und gesungene Stücke, die sich vom klassischen Repertoire aus Ballett und Gesang bis zur Neoklassik entwickeln. Zum Höhepunkt kommt die Vorstellung in einem längeren zeitgenössischen Stück, in dem Tänzer und Sänger zueinanderfinden und welches Lara Lioi als zentrales Werk für Amina kreiert hat.

Direkt im Anschluss gibt es Zeit in der Sie eingeladen sind, die Künstler kennenzulernen und Gedanken, Emotionen und Eindrücke auszutauschen.

Mit ihrer sensationellen Show „SANDSATION“ zog die „QUEEN OF SAND“ Irina Titova bereits auf ihrer ersten Deutschlandtournee 2018/2019 die Zuschauer in ihren Bann und auch auf dem weltberühmten „Fringe Festival“ im schottischen Edinburgh wurde Sie mit Lobeshymnen überhäuft. Die talentierte Russin mit Wohnort Wien entführt ihr Publikum live „In 80 Bildern um die Welt“ und diese Bilder hinterlassen einen bleibenden Eindruck, obwohl oder gerade, weil sie so flüchtig sind. Nach den Pandemiejahren und dem aktuellen, so schrecklichen Krieg, hat die überzeugte Pazifistin nicht nur Ihren ukrainischen Mann geheiratet, sondern auch Nachwuchs bekommen. Das hält Sie aber nicht davon ab, im Frühjahr 2024 nochmals mit einer Abschieds-Tournee Ihrer einzigartigen Erdumrundung, „In 80 Bildern um die Welt“ auf Tournee durch Deutschland, Österreich und die Schweiz zu gehen.

In dieser Show reist die „Queen of Sand“ gemeinsam mit den Zuschauern frei nach Jules Verne „In 80 Bildern um die Welt“. Auf dieser aufregenden Reise rund um den Globus erleben die Protagonisten aus Sand viele Abenteuer, besuchen Wahrzeichen und bestaunen Weltwunder. Eine untergeleuchtete Glasplatte, eine große Leinwand und Sand – das ist alles, was die junge Künstlerin benötigt, um ihren Figuren Leben einzuhauchen und bewegende Geschichten zu erzählen, die jedem ein Lächeln ins Gesicht zaubern.

Einlass ins Foyer ab 18:00 Uhr

Die Bee Gees Tribute - Show mit zwei Originalmusikern

Die BEE GEES – eine Legende. MASSACHUSETTS – die Tribute - Show auf dem besten Weg dahin. Die Hits der drei Brüder Robin, Maurice und Barry Gibb brachen alle Rekorde. Jetzt sind es wieder drei Brüder - Walter, Davide und Pasquale Egiziano - die sich mit viel Liebe zum Detail und höchstem Respekt vor dem Lebenswerk der BEE GEES verneigen und die Magie ihrer Musik zurück auf die Bühne bringen.
Ihre lange, persönliche Beziehung zur Familie Gibb und ihre unfassbare Authentizität machen die Brüder Egiziano zu weltweit einzigartigen Botschaftern der BEE GEES. Stimmlich und optisch atemberaubend nah am Original überzeugten sie sogar Barry und Robin Gibb, die ihnen begeistert den Titel ITALIAN BEE GEES verliehen.
Die musikalische Sensation perfekt machen BEE GEES Keyboarder Blue Weaver und Original BEE GEES Mitglied Vince Melouney. Veranstalter RESET Production ist glücklich und stolz, alle zwei für „Massachusetts“ begeistern und somit den Traum vieler BEE GEES Fans erfüllen zu können.
Freuen Sie sich auf unvergessliche Gänsehautmomente in einer weltweit einzigartigen authentischen Tribute-Show über die wichtigsten Stationen aus dem Lebenswerk der „erfolgreichsten Familienband aller Zeiten“ (Guinnessbuch der Rekorde).
Die brillante Live-Band und die temperamentvolle Dance-Crew machen MASSACHUSETTS zu einem Erlebnis für Auge und Ohr.

Einlass: 19:00 Uhr

Der Traum vom Fliegen: Virtual Reality zum Abheben!

Liebe Flugbegeisterte,

mit dem Flugsimulator "Birdly" über die Dächer des historischen Ulm fliegen. VR-Brille auf – und los geht’s: direkt hinter dem Ulmer Münster wird der Traum vom Fliegen wahr. Wie ein Vogel schwebt Ihr durch die historische Altstadt Ulms im Jahre 1890.

Vor Eurem Flug erhaltet Ihr eine kurze Einweisung im m25. Startzeit ist die auf dem Ticket angegebene Uhrzeit. Die Flugzeit beträgt 3 Minuten 40 Sekunden.

Bei Buchung mehrerer Tickets unter einem Namen, könnt Ihr als Gruppe direkt nacheinander fliegen und Eure Flüge gegenseitig über einen Monitor verfolgen.

Leider gelten für den Birdly einige Beschränkungen. Er kann benutzt werden ab 7 Jahren, ab 1,40 Meter Körpergröße, ab 1,10 Meter Arm-Spannweite und bis maximal 150 Kilogramm.
Der Flug ist nicht geeignet für Schwangere oder Personen mit Herzproblemen. Abzuraten ist vom Flug, wenn Sie an Reiseübelkeit, extremer Höhenangst oder Epilepsie leiden.

Alle bereits bezahlten, aber nicht eingelösten Tickets in den Zeiträumen 20.03.2020 -03.07.2020, 02.11.2020 - 12.03.2021 und 30.03.2021 - 04.06.2021 können ab jetzt wie Gutscheine verwendet werden. Ruft oder schreibt uns dazu einfach direkt an.

Gutscheine können außerdem zum Preis für 5 Euro direkt im m25 erworben werden.

Wir freuen uns mit Euch gemeinsam abzuheben!

Euer Birdly Team

E-Mail: m25@ulm.de
Tel. 0731/60270003
Homepage: m25.ulm.de

Ihr habt noch genug Zeit vor oder nach dem Birdly-Flug?!
Dann könnt ihr im städtischen Erlebnisraum m25 kostenlos Eindrücke in die Arbeit der Münsterbauhütte und in aktuelle stadtpolitische Themen bekommen. Die Münsterbauhütte erhält mit ihrem Wissen und ihren Restaurierungsarbeiten das Ulmer Wahrzeichen und präsentiert im m25 ihre Arbeit. Sie steht in einer langen Tradition und zählt zum Immateriellen Kulturerbe der UNESCO. Der weitere Bereich des m25 bietet wechselnde Ausstellungen zu aktuellen Themen, die die Stadt bewegen. Die Stadtverwaltung informiert hierin über Schwerpunktthemen. Ergänzt werden die Wechselausstellungen um einen unterhaltsamen Streifzug durch die Ulmer Stadtgeschichte.

Die posteskapistische Standup Comedy Show
Humor als Ausweg! Für Ingmar Stadelmann ist klar: Die Polykrisen dieser Welt können nur in einer gigantischen Pointe enden. Mit seinem komplett neuen Bühnenprogramm „KOMMT IHR KLAR?“ unternimmt er den Versuch, aus den menschlichen Miseren der letzten Jahre einen Ausweg zu finden. Er erkennt, zeigt und verkörpert die einzig wahre Lösung für die Probleme dieser Welt: Humor! Die letzte Superkraft der Menschheit – das, was uns wieder zusammenbringt! Stadelmann gehört zum erlesenen Kreis einer Handvoll Comedians, die Thomas Hermanns live vor großem Saal in
den Ruhestand verabschieden durften und wurde von Atze Schröder in der Anmoderation mit dem Satz geadelt: „Für mich der beste Standup Comedian, den wir haben.“ In den letzten 10 Jahren ist der Weg des in Ostdeutschland geborenen und in Berlin lebenden Ingmar Stadelmann
gesäumt von Erfolgen: Vom Deutschen Comedypreis und zahlreichen Kabarettpreisen, von gefeierten Radioformaten zu Unterhaltungsshows für ProSieben bis zur eigenen Late-Night „Abendshow“ für den rbb. Zudem tourte er unentwegt mit seinen Solo-Programmen „Was ist denn los mit den Menschen?“, „#humorphob“, „Fressefreiheit“, „Verschissmus“ sowie „Außer mir macht‘s ja keiner!“ durch Deutschland und begeisterte sein Publikum – parallel geriet die Welt immer mehr aus den Fugen. Stadelmanns notwendige Konsequenz aus diesem weltlichen und persönlichen Werdegang, für sich und sein Publikum, ist sein neues Bühnenprogramm. In der posteskapistischen Standup Comedy Show „KOMMT IHR KLAR?“ fügt er wieder alle Irrrungen und Verirrten zusammen.„Wir sind zurück aus unserer kollektiven Realitätsflucht und müssen jetzt lernen mit der neuen Realität
umzugehen. Mit Humor.“ Und in dieser Realität stellen sich eben ganz neue Fragen: Warum kleben sich Klimaaktivisten eigentlich nicht in Kiew auf die Straße? Wieso glaubt Ingmars HNO-Arzt er sei Psychologe? Wann wird Dauerempörung eigentlich langweilig und wie oft haben Sie in letzter Zeit gedacht: Was hätte Klaus Kinski jetzt getan? Ingmar Stadelmann umarmt in dieser Show die Widersprüche des Lebens und zeigt, wie absurd lustig diese Welt ist, wenn man seine subjektive Sicht der Dinge zur einzigen Wahrheit erklärt. Denn rein subjektiv gesprochen ist Ingmar Stadelmann für sich natürlich der wichtigste Mensch der Welt, den Sie live gesehen haben müssen. „Man darf auch mal lachen müssen“, bringt es Stadelmann auf den Punkt

18:00 Uhr

Ahoi Matrosen! In Pontypandy erzählt man sich fantastische Geschichten: Ein berühmter Pirat hat einst eine Schatzkiste auf Pontypandy Island versteckt. Um die Piratenlegende der Stadt zu feiern, wird eine Schatzsuche organisiert. Wer findet den wertvollen Schatz zuerst? Die Piratenteams sind unterwegs. Doch als Norman Price beschließt, selbst auf Schatzsuche zu gehen und sich ein dichter Nebel um Pontypandy Island ausbreitet, steht Sam vor einer schwierigen Herausforderung.

Das Feuerwehrmann-Sam-Musical wird begleitet durch einen großen Feuerwehr-Familiennachmittag in Kooperation mit der Kinder- und Jugendfeuerwehr der Freiwilligen Feuerwehr Gifhorn. Der Eintritt zum Feuerwehr-Familiennachmittag ist kostenlos und offen für alle.

FAQ für Eltern

Mein Kind ist 3 Jahre (oder jünger). Kann es sich das Musical schon anschauen?
Das müssen Eltern selbst entscheiden. „Feuerwehrmann Sam und der verlorene Piratenschatz“ ist empfohlen für Kinder ab 4 Jahren und Altersempfehlungen haben gute Gründe. Wir raten dazu, Altersempfehlungen zu berücksichtigen.

Mein Kind ist 3 Jahre (oder jünger). Benötigt es dann ein eigenes Ticket oder kann ich es einfach auf dem Schoß nehmen?
Damit die maximale zulässige Personenkapazität des Theatersaals eingehalten wird, benötigt jeder Besucher, egal welchen Alters, einen eigenen Sitzplatz. Kleinkinder und Babies können deshalb aus Sicherheitsgründen nicht einfach so mit in den Saal genommen werden und auf dem Schoß sitzen.

Können wir unseren Autositz mitbringen, damit unser Kind höher sitzt und besser sehen kann?
Unser Saal hat Klappsitze, deren Klappmechanismus aus Sicherheitsgründen nicht blockiert oder eingeschränkt werden darf. Daher sind mitgebrachte Autositze und Sitzkissen auf den Klappsitzen nicht erlaubt. Bitte beachten Sie, dass auch Babyschalen, Kinderwagen und Buggies nicht mit in den Saal genommen werden können. Für diese Dinge haben wir Abstellplätze im Foyer.

Sie haben weitere Fragen? Rufen Sie uns gern an unter: 05371 / 5947-22

Traditionell findet Anfang Mai das Jahreskonzert der Stadtkapelle Wiesloch unter der Leitung von Dirigent Harald Weber im Palatin statt, so auch dieses Jahr. Es erwartet Sie ein abwechslungsreiches musikalisches Programm von sinfonischer Blasmusik bis hin zu moderner Unterhaltungsmusik auch mit Gesang, das Hörgenuss für jeden Geschmack verspricht. Zu Beginn des Konzerts wird auch die Jugendstadtkapelle Wiesloch ihr Können unter Beweis stellen. Hörgenuss für jeden Geschmack ist also garantiert.

Einlass: 16:00 Uhr

Sopran: Nikola Hillebrand
Klavier: Alexander Fleischer

Franz Schubert und seine unfassbare melodiöse Erfindungsgabe, Hugo Wolf mit expressivem deklamatorischem Stil und Richard Strauss, der das Genre Lied im 20. Jahrhundert in seiner traditionellen Form nochmals aufblühen ließ, sind die Koordinaten der Dramaturgie dieses im besten Sinne traditionellen Liederabends.
Mit freundlicher Unterstützung des Fördervereins der Hochschule für Musik Dresden

Foto: © Leicht, HfM Dresden

Sie spielen Blues, Boogie Woogie, Ragtime und Rock’n‘Roll. Was dieses Trio so besonders macht, ist die ungewöhnliche Instrumentierung und nicht zuletzt die hochkarätige Besetzung. Das Trio TIPITINA lebt von der Individualität jedes einzelnen Musikers und ist wahrlich außergewöhnlich!

Klavier: Thomas Scheytt
Schlagzeug: Paul Weidlich
Gesang: Karoline Dombrowski

Wir öffnen den Saal um 10.00 Uhr, unsere Theaterwirtschaft bietet an diesem Sonntagvormittag auch ein Weißwurstfrühstück an.

Komponisten, ihre Werke, ihr Leben ihre Epoche - aus der Nähe betrachtet. Dies ist beim Musical Sunday zu erleben. Im entspannten Gespräch beleuchten der Schriftsteller Marcus Imbsweiler und der Komponist Timo Jouko Herrmann ein Musikstück im Detail, sie erzählen von der Entstehungsgeschichte, bringen Musikbeispiele, erläutern Partituren. Und sie klären auch manches Missverständnis auf - zum Beispiel, ob Salieri tatsächlich etwas mit dem Tod Mozarts zu tun hatte. (Hatte er nicht.) Mit großem Sachverstand, ebenso großer Hingabe an die Musik und immer "con brio" präsentieren Imbsweiler und Herrmann Werke unterschiedlichster Gattungen und Epochen. Daher ist der Musical Sunday ein Programm des DAI, in dem es viele "Premieren" gibt!

Mit Timo Jouko Herrmann und Marcus Imbsweiler kommen zwei Enthusiasten zu Wort, die ihren ganz eigenen sprachlichen Zugang zu Musik haben. Imbsweiler veröffentlichte bisher Romane und Erzählungen über Komponisten von Haydn bis Schostakowitsch. Herrmann ist Gastdirigent der Heidelberger Sinfoniker; seine Wiederentdeckung des von Salieri, Mozart und Cornetti komponierten Freudenliedes „Per la ricuperata salute di Ofelia“ machte ihn weltweit bekannt.