(S)HITSTORM
Die neue Show von Suchtpotenzial.
Mit den größten Hits von früher und dem geilen Scheiß von heute.
Endlich hat das Warten ein Ende. Suchtpotenzial spielen ihre größten Hits!
2 Frauen, 4 Programme und 12 Jahre Bandgeschichte an einem Abend.
Vom Frühwerk ‚Alkopop‘ bis ins ‚Bällebad‘, über virale Videos wie ‚Mett-Tourette‘, ‚Disney‘ oder ‚Klaus-Dieter‘, große Hymnen wie ‚Ficken für den Frieden‘ und ‚Genauso Scheisse‘, vom ‚Dosenbier‘ bis zur ‚Dumm-fickt-gut‘-Oper wird das Oeuvre zelebriert und vor allem neu kommentiert.
Mit den legendär albernen Dialogen von Julia und Ariane wird das ruhmreiche und grandiose Werk dramaturgisch neu eingeordnet ins Weltgeschehen.

♥ Bayerischer Kabarettpreis 2021 (BR)
♥ Deutscher Kleinkunstpreis 2020 (ZDF, 3SAT)
♥ Thüringer Kleinkunstpreis 2020
♥ St. Ingberter Pfanne 2018
♥ Mindener Stichling 2016
♥ Tuttlinger Krähe 2016
♥ Hamburger Comedy Pokal 2016
♥ PRIX PANTHEON 2015
♥ Kleinkunstpreis des Landes Baden-Württemberg 2014
Suchtpotenzial sind mal albern, mal aggro, aber immer ehrlich und laut.
Wer kritische Lieder singt, weiß oft nicht, ob es Morddrohungen oder Kabarettpreise
hagelt. Die Suchtis mussten auf die harte Tour lernen, dass sie sich auf einem schmalen Grat zwischen Hit- und Shitstorm bewegen.
Hit me Suchti one more time!

Einlass: 18:30 Uhr

Herrmann Schellenberg: Fantasie über den Choral »Ein feste Burg ist unser Gott«

Einlass 16:30 Uhr

Kulinarische Kostümführung
... eine genussreiche Stadtführung mit viel Wissen und noch mehr Spaß.

Beschreibung
Der Stadtgründer höchstpersönlich zeigt Ihnen "seine" Stadt, die er im Jahr 1599 nach einer Vision von einem großen und mächtigen württembergischen Reich gründete. Flanieren Sie durch den Kurgarten, an der Stadtkirche vorbei und durch die wunderschönen Arkaden hindurch. Überzeugen Sie sich selbst vom größten Marktplatz Deutschlands. Für Ihr leibliches Wohl während und nach der Führung ist im Café Pause bestens gesorgt.

Treffpunkt
Kurhaus, an der Theaterkasse

Kosten
23 € pro Person (ab 16 Jahre), 10 € Kinder (bis einschließlich 15 Jahre), frei mit der Schwarzwald+ Karte

Hinweise
Anmeldung erforderlich bis zum Veranstaltungstag, 11:00 unter Tel.: 07441 / 864-732 oder per mail an theaterkasse(at)freudenstadt.de

Individuelle Gruppenführungen sind buchbar unter touristinfo(at)freudenstadt.de

Die Mindest-Teilnehmerzahl liegt bei 5, die maximale Teilnehmerzahl bei 25 Personen.

Bei dieser Veranstaltung erhalten Sie freien Eintritt mit der "Schwarzwald Plus"-Karte.

Hier keine Tickets verfügbar

In „Das Gegenteil von Rock’n’Roll“ rücken Gankino Circus die Musik in den Mittelpunkt. Nach ausgiebigen Touren durchs In- und Ausland, zahllosen Auftritten auf großen und kleinen Bühnen, im Fernsehen sowie im Hörfunk brennen die vier musikalischen Hochseilartisten mehr denn je: Mit ihrer wilden Mischung aus virtuoser Volksmusik, unbändigem Rock’n’Roll und entfesseltem Polka-Pop fackeln die Jungs ein musikalisches Feuerwerk ab – und zwar ohne Netz und doppeltem Boden!
Als Zündschnur dieser musikalischen Breitseite dient den vier meisterhaften Musikern, begnadeten Geschichtenerzählern und kauzigen Charakterköpfen wie immer der Humor: Da plaudern die westmittelfränkischen Weltmänner munter aus dem Nähkästchen, gewähren nie dagewesene Einblicke ins große Kleinkunst-Showbiz und berichten von den Turbulenzen, die es mit sich bringt, wenn man plötzlich von der Weltbühne zurück ins verschlafene Dorfidyll der eigenen Jugend katapultiert und dort mit dem Gegenteil von Rock’n’Roll konfrontiert wird. Da tun sich Spannungsfelder auf, das kannst du dir nicht ausdenken! Und wie immer bei Gankino Circus gehen auch dieses Mal handgemachte Musik, ein hinreißend verqueres Bühnengeschehen und eine große Portion provinzieller Wahnsinn eine unberechenbare Melange ein, bei der auf der Bühne alles, aber auch wirklich alles passieren kann…
Veranstalter: Alte Kaserne
Bühnenfoto: Manuela Fuchs

Einlass: 19 Uhr

Nach zwei ausverkauften Konzerten kommen Elli & Tina endlich im Oktober zurück in den Lindenkeller und starten mit “Singen Deinen Song“ eine neue Konzertreihe, bei der Dein/Euer Lieblingslied zum Mittelpunkt des Abends wird.
Elli & Tina kombinieren ihr vertrautes Acoustic-Pop-Rock-Repertoire (Gitarre, Cajon, Ukulele, Percussion und zweistimmiger Gesang) und Geschichten ihrer Reise mit Deinen/Euren Wunschliedern. Während sie das ausgewählte Lied interpretieren, erzählen sie kurze, humorvolle oder herzerwärmende Geschichten, die zum persönlichen Kontext passen.
Du darfst also nicht nur Deinen Song für Dich oder jemanden Besonderen auswählen, sondern ihm eine persönliche Widmung oder eine kleine Anekdote aus Deinem/Eurem Leben beilegen. So entsteht ein intimer Dialog zwischen Musik und Erinnerung. Ein Abend, an dem Lieder das Leben begleiten. Interaktiv mit Wow Effekt und Gänsehautfeeling.
Weitere Highlights: Die besten Musikerfreunde werden wieder mit auf der Bühne stehen. Freut Euch also auf tolle Überraschungsgäste, neue Eigenkompositionen, auch aus der Camper-Van-Tour durch Südeuropa und vor allem auf das bekannte Linus-Lieblingslied „So süß“, das einfach nicht fehlen darf.

Im Frühjahr 2024 erschien ihr Buch „Unplugged“ – ein bunter Mix aus Fotos, Playlisten, Songtexten und Reisegeschichten. Am Konzertabend kannst du das Buch statt für 22,95€ für nur 18€ direkt vor Ort kaufen und von Elli & Tina signieren lassen.

Sei dabei, lass Dich überraschen und mach Deinen Song zum Soundtrack unserer gemeinsamen Lebensreise!

Schick uns Deinen Wunschsong mit persönlicher Message an singendeinensong@gmx.de, bei Instagram unter @Elliundtina

“Singen Deinen Song 2026“ - bitte angeben:
1. Dein Name
2. Dein Wunschlied
3. Deine Geschichte mit Widmung/Wunschworten an eine ausgewählte Person
4. Ein Bild (wird ggf. am Abend präsentiert)

Hinweis: Bei zu vielen Einsendungen können wir nicht garantieren, dass alle Lieder gespielt und Wort-Wünsche erfüllt werden.

#SDSsingendeinensong @elliundtina

Einlass: 19:00 Uhr

Vanessa Mai – Traumfabrik Tour 2026
Vanessas Traumfabrik ist ein Ort voller Magie – irgendwo zwischen Nimmerland und Realität.
Dort tankt man Autos mit Liebe, tanzt auf goldenen Wiesen und blickt in einen kristallblauen
Himmel, in dem die Zeit stillsteht. Nur für ihre Fans - ihr Maiteam – wird diese Magie im Herbst
2026 auf Tour lebendig.
Zum ersten Mal geht Vanessa Mai mit MaiLive, ihrer eigenen Plattform für Live-Entertainment,
unabhängig auf Tour. Damit setzt sie ein neues Konzept im Schlager- und Popbereich um. Die
ausverkaufte MAINIGHT am 11.10.2025 im Punchline Club Berlin zeigt bereits den
erfolgreichen Start von MaiLive. Mit dieser Tour präsentiert Vanessa Mai ihr künstlerisches
Universum in voller Selbstbestimmung.
In insgesamt acht Konzerten im Herbst 2026 erwartet die Fans eine Mischung aus Pop,
Schlager und uniquen Sounds – ein emotionales Live-Erlebnis, das Vanessas Fans so
schätzen.

Einlass: 18:30 Uhr

Sie müssen keine 17 Jahre alt sein und freitags auf der Straße sitzen, um etwas gegen den Klimawandel zu tun! Wir alle können etwas zur Rettung des Planeten beitragen. Manchmal reicht es schon, ins Kabarett zu gehen und Anny Hartmann zuzuhören.
Die studierte Diplom-Volkswirtin besitzt nämlich das Handwerkszeug, um wirtschaftliche und politische Zusammenhänge erstens analysieren und zweitens amüsant, bissig und leicht nachvollziehbar vermitteln zu können. Ihr Humor ist ansteckend, ihre Haltung inspirierend.
Umweltschutz muss kein Verbotsregime bedeuten, sondern kann unser Leben bereichern. Lassen Sie sich überraschen, wie heiter und kreativ Anny Hartmann mit Lösungsvorschlägen um die Ecke kommt. Da ist garantiert auch was für Sie dabei.
In ihrem neuen Solo „Klima-Ballerina“ tanzt sie sogar – und zwar den Mächtigen auf der Nase herum. Das hält jung und macht Hoffnung für die Zukunft.

Einlass: 19:30

Die Geschichte einer großen Frau.

Im Pferdefuhrwerk-Zeitalter hat sie das Licht der Welt erblickt, und als ihr Vater starb, betrat der erste Mensch den Mond. Sie ist aufgewachsen in einer Welt ohne Telefon, Radio und Fernsehen. Und wurde zu einer Frau, die weltweit medial so präsent war, wie keine andere. Als sie geboren wurde, hatten Frauen noch kein Wahlrecht, Verheiratete standen unter der Vormundschaft ihres Ehemannes, und der gesellschaftliche Treffpunkt ihres Heimatorts Vimmerby war der Viehmarkt. Als sie starb, war die Welt eine andere, nach zwei Weltkriegen, der sexuellen Revolution und der Erfindung des Internets. Das Leben Astrid Lindgrens ist eine Projektionsfläche des 20. Jahrhunderts, und ihre Bücher spiegeln und begleiten es auf faszinierende Weise. Während aber die Welt sich in nie dagewesener Geschwindigkeit veränderte, vertreten die Protagonistinnen und Protagonisten ihrer Bücher die Werte, die sie zusammenhalten: Pippi Langstrumpf, Michel aus Lönneberga, Mio. Starke Kinderfiguren, die für Gerechtigkeit stehen, für Großzügigkeit, für Respekt. Aus Interviews, Zitaten und Briefen hat Martin Mühleis einen Bühnenmonolog über das Leben Astrid Lindgrens erarbeitet, die erste, von Astrid Lindgrens Familie autorisierte, Bühnen-Autobiographie. Eine konzentrierte, berührende und humorvolle Ich-Erzählung für eine Schauspielerin und drei Musiker. In diesem so humorvollen wie berührenden Theaterabend schlüpft Gesine Cukrowski in die Rolle der großen schwedischen Kinderbuch-Autorin und erzählt in einem mitreißenden Bühnenmonolog die Geschichte eines kleinen Bauernmädchens, das zu einer der einflussreichsten Frauen des vergangenen Jahrhunderts wurde.

Emotionales Schauspiel-Theater in einer Mischung aus Schauspiel, Lesung und Musik.
Foto: photo.fliege

Hausöffnung: 19.00 Uhr, Saalöffnung: 19.30 Uhr

Tickets erhältlich ab 15.08.2026. Vorabreservierungen möglich unter vhs@stadt-muehlacker.de oder Tel. 07041-876305

Lesungsankündigung „Sextextsextett“

Jürgen von der Lippe, Jahrgang 1948, ist seit Jahrzehnten als erfolgreicher Meister humoristischer Feinarbeit und Moderator auf Bühnen und im Fernsehen unterwegs. Er lebt in Berlin und ist unter anderem Träger des Bambi, des Grimme-Preises und der Goldenen Kamera. Seine letzten Bücher «Beim Dehnen singe ich Balladen», «Der König der Tiere», «Nudel im Wind» und «Sex ist wie Mehl» standen wochenlang auf der Bestsellerliste.

Es fällt schwer, bei meinem neuen Buch nicht ins Schwärmen zu geraten.
Sogar mir.
Schon der Titel Sextextsextett, Zungen- und Eisbrecher im Gespräch zugleich.
Was verspricht er?
Alles, was sie wollen und noch mehr:
Viel Zeitgeist, der mal zeitlos daherkommt, mal geistlos, Antworten auf
drängende Fragen wie: Was leistet Sprache bei Haarausfall, wie macht man
achtsam Schluss mit dem Partner, wo liegen die Unterschiede zwischen Goethes
erotischer Lyrik und der von Hermann Löns?
Was will die feministische Bewegung „Gleiche Brust für alle“?
Wer sagte: Die Genitalien sind der eigentliche Brennpunkt des Willens und
welchen Namen könnte man dem eigenen geben? Schopenhauer. Also von dem
stammt das Zitat, das andere ist Ihre Sache.
Wie viele Bedeutungen kann der Satz „ich habe einen Finger im PO“ haben,?
Etliche Texte spiegeln meine Xenologophilie wieder, meine Liebe zu
Fremdwörtern, die ich dann gern anhand von Witzen erkläre, wie zum Beispiel
den Malapropismus, die Verwechslung von ähnlich klingenden Fremdwörtern.
“Gestern nachmittag bin ich defloriert worden. Du meinst konfirmiert! Nein, das
war vormittags.
Einer der geheimnisvollsten und gleichzeitig universell verwendbarsten Sätze des
Buches, wenn nicht der Literatur, ist:
Ich bin jetzt wach.
Mehr möchte ich im Moment nicht sagen.

JVDL_Pressefotos_©_Andre Kowalski_AD

Einlass: 19:00 Uhr

In ihrer ersten Live-Comedy-Tour spricht Gazelle von ihrem Leben als Handwerkertochter und frisch gebackene Hunde-Mommy - mit einer Gazelle-üblichen Prise Selbstironie und satirischem Blick auf unsere Gesellschaft.

Im Herbst 2026 startet Comedienne und Social-Media-Bekanntheit Gazelle ihre erste Solo-Live-Comedy-Tour und spielt in insgesamt neun deutschen Großstädten. In ihrem Programm spricht die 37-jährige über ihr Großwerden als Handwerkertochter und die Höhen und Tiefen einer Hundy-Mommy in Berlin. Im gewohnten Gazelle-Charme schaut sie aber auch kritisch auf uns als Gesellschaft und befasst sich mal eben so mit nichts weniger als ihrer eigenen Identität. Ganz nach dem Motto: Wer bin ich eigentlich, und wenn ja, kann ich dabei Pink tragen?

Auf Social Media ist Gazelle bereits seit 2021 mit ihrer Comedy erfolgreich und begeistert mit ihren satirischen Videos ein Following von 390.000 Menschen auf TikTok und 270.000 auf Instagram. Dort spricht sie nicht nur darüber, was “typisch Deutsch” ist, sondern regt mit gesellschaftskritischen Beiträgen rund um die Themen Queerness und trans* sein zum Nachdenken an. In ihrer Live-Show wird es aber um noch mehr gehen: “Ich glaube, wer meinen Content mag, wird meinen Humor und das, worüber ich auf der Tour spreche auch mögen”, erklärt Gazelle, “aber Stand-up erzählt die Geschichten nochmal ganz anders und neu. Dort habe ich Gelegenheit, alles zu erzählen, was auf Social Media gar keinen Platz findet. Ich kann mich quasi nochmal ganz neu vorstellen."

Auf ihrer Tour wird Gazelle von unterschiedlichen Künstler:innen begleitet. Wer, wird noch nicht verraten. “Ich möchte meine Bühne auf jeden Fall mit anderen Künstler:innen teilen, die ich selber gerne mag. Ich möchte ein Programm zeigen, das nicht nur anderen gefällt, sondern hinter dem vor allem ich selbst 100%-ig stehen kann.” Das Publikum darf sich auf einen Abend ganz ohne Filter - dafür aber mit jeder Menge charmanter Selbstironie und schonungslos komischen Einblicken in Gazelles Leben freuen.

„Das nur wenigen bekannte Dessau ist weit moderner als Brüssel, Warschau oder Lyon.“ Ilja Ehrenburg, 1929.
Auf den ersten Blick ist Dessau-Roßlau heute für viele ein spröder Ort – bis zu unserer Führung. Tauchen Sie ein in die achthundertjährige Geschichte einer Stadt, welche viermal Welterbe erleben lässt und mit den Lebenswegen zahlreicher berühmter Persönlichkeiten verbunden ist.
Wir zeigen auf, warum das Bauhaus nach Dessau kam, was die Stadt mit dem Grundgesetz zu tun hat und wie ein mehrtägiger Aufenthalt spannend gestaltet wird.

Das jährliche Mini-Festival am Bodensee hat mittlerweile schon Tradition.
Nach der diesjährigen Premiere im Club Vaudeville haben wir für 2026 wieder ein cooles Bandpaket geschnürt und der Club Vaudeville in Lindau wird zum Hotspot der schwarzen Szene.
DAS ICH befeuern schon seit den frühen neunziger Jahren die Schwarze Szene mit ihren elektronisch-sinfonischen Werken. Bei ihrer exklusiven Show in Lindau werden sie sowohl Songs vom neuen Album „Fanal“ als auch ihre bekannten Club-Hits zelebrieren.
Vor bereits mehr als 25 Jahren startete die Karriere einer Band, deren Name heute nicht mehr aus der hiesigen Electro-Szene weg zudenken ist – die Rede ist von SOLITARY EXPERIMENTS.
RROYCE aus Dortmund sind längst kein Geheimtipp mehr. Mit klarer Vision und unbändiger Live-Energie bringen RROYCE das Lebensgefühl der 80er in die Gegenwart – ohne Nostalgie, dafür mit Haltung, Präzision und Herzblut.
Ihre Musik ist ein Balanceakt zwischen Melancholie und Euphorie, zwischen Clubtauglichkeit und Gänsehautmomenten.
Das Berliner Duo KY eröffnet den Abend.Endlich mal wieder eine wunderbare, weibliche Stimme im Dark-Pop-Sektor.

Copyright Foto: Chris Ruiz

Einlass: 18:00 Uhr

Just let the Free Bird fly ... Lynyrd’s Frynds l(i)eben die Musik von Lynyrd Skynyrd! Auch mehr als 45 Jahre nach ihrer Blütezeit verströmt sie eine Kraft, die nicht nur eingefleischte Fans in ihren Bann zieht. Gerade weil einer breiten Öffentlichkeit nur das von allzu vielen Partycombos verunglimpfte “Sweet Home Alabama“ geläufig ist, sind die Leute, die Lynyrd’s Frynds gehört haben erstaunt, welche Vielschichtigkeit in dieser Musik liegt. Der Southern Rock von Lynyrd Skynyrd ist nichts Konstruiertes. Texte aus dem Leben heraus vertont mit Musik, die ihre Wurzeln im Delta-Blues und der Countrymusik südlich der Dixie Line hat. Fast körperlich spürbar die Einflüsse des englischen Blues-Rocks der späten sechziger Jahre, verschmelzend zu einem völlig neuen Genre. Lynyrd’s Frynds versuchen bei ihren Auftritten die Grundprämisse Ronnie Van Zants zu beherzigen: „Die Leute wollen live hören, was sie von der Platte kennen.“ Musik, die direkt in die Herzen der Menschen geht. Und natürlich spielen sie auch “Sweet Home Alabama“ und hoffen dabei, dass Co-Songwriter Ed King falsch lag, als er behauptete: „Niemand kann es richtig spielen - niemand!“ Die (wahrscheinlich) einzige Lynyrd-Skynyrd-Tribute-Band Deutschlands spielt für die Leute! Kein Pathos um das tragische Ende der Originalband, keine Selbstbeweihräucherung – Musik und Lebensfreude! Just let the Free Bird fly…

"Nach Falschen Liedern, die wie richtige klingen, nun Richtige Lieder, die so falsch nicht sind"
Die wirre Welt. Mittendrin du und ich. Also Liebeslieder. Was sonst.
Viel Poesie, noch mehr Leben. Rockmusikalische Vielfalt.
Leidenschaftlich. Unbedingt. Gekonnt. Eigen.

Thomas Rühmann & Band machen die Musik jetzt selbst. Befreundete Dichter liefern die Songtexte.
Allen voran Hans-Eckardt Wenzel. André Schinkel. Volker Braun. Jörn Brumme

Thomas Rühmann & Band waren lange mit »Falschen Liedern« unterwegs. Man brachte zusammen, was nicht zusammengehört, aber verblüffend aufeinanderpasst. Die Lieddichtungen von Wenzel auf die Musik von Lambchop, Bon Iver, Tunng, Kings of Convenience, Mark Knopfler, Tracy Chapman, The Whitest Boy Alive, Neil Young.
Jetzt das Eigene. Richtig statt falsch.

Er ist Musiker und Schauspieler, Intendant eines eigenen Theaters (am Rand des Oderbruches) und ein echter TV-Star. Schon lange bevor er mit Arztkittel und Stethoskop in der ARD-Erfolgsserie „In aller Freundschaft“ Woche für Woche Woche einige Millionen Zuschauer in seinen Bann zieht, war er auf den Bühnen, Konzerthäusern und Musikklubs dieses Landes mit diversen Programmen unterwegs. Das wird auch 2025 so sein. Thomas Rühmann erzählt die kleinen und großen Geschichten des Lebens. Immer persönlich, immer spielerisch, mit viel Poesie und noch mehr Leben. Ein Konzertabend, welcher auch ganz außerhalb des „Klinikalltags“, alltagstauglich, vor allem aber genussreich ist.

Thomas Rühmann (voc/guit)
Michael Ritter (guit, voc)
Peter Schenderlein (piano/keyboard, voc)
Lexa Thomas (bass, voc)
Gören Eggert (drums, voc)

Einlass ab 18 Uhr

Seit 20 Jahren begeistert das Percussion-Duo DOUBLE DRUMS das Publikum nicht nur in Deutschland und Europa. Alex Glöggler und Philipp Jungk, zwei studierte Multi-Perkussionisten, haben sich mit Auszeichnungen wie dem renommierten
Bayerischen Kunstförderpreis einen Namen gemacht. Mit ihrem Programm „All you can BEAT“ verwandeln sie alltägliche Gegenstände wie Mülltonnen, Benzinkanister und Verkehrsschilder in mitreißende Beats. Gleichzeitig lassen sie die gesamte Welt der Schlaginstrumente, von Vibraphon bis Marimbaphon, in neuem Licht erstrahlen. Präsentiert werden eigene Kompositionen, aber auch Welthits wie „Enjoy the Silence“, „Nothing else matters“ oder Filmmusik aus „Das Boot“ oder „Star Wars“ in völlig neuartigen, überraschenden Versionen.

Einlass: 18:30 Uhr

Das „4fun Quintett“ widmet sich mit Begeisterung dem Jazz und verbindet dabei mit großer Kreativität verschiedene Stilrichtungen. Bestehend aus Jochen Schorer, Marco Schorer, Alexander Kupferschmid und dem großartigen Bassisten Arpi Ketterl sowie Schlagzeuger Tobias Rinklin, wird eine harmonische und facettenreiche Klangharmonie geboten, die den Eindruck vermittelt, als spiele ein ganzes Orchester.

Jochen Schorer sorgt am Vibraphon für perfekte Klangflächen und beeindruckt mit virtuosen Soli. Marco Schorer, mit Flöte, Saxophon und Gesang, begeistert durch seinen vollen Sound, enorme Geschwindigkeit und ein außergewöhnliches Einfühlungsvermögen. Alexander Kupferschmid bringt an der Gitarre rhythmische Begleitungen und einzigartige Soli ein, die das Gesamtbild abrunden. Arpi Ketterl, der dynamische Bassist, und Tobias Rinklim am Schlagzeug sorgen mit Ihrem kraftvollen Spiel für den stabilen Grundpfeiler des Quintetts und verleihen den Kompositionen zusätzlich Tiefe und Ausdruck.

Das „4fun Quintett“ überzeugt mit eigenen Interpretationen klassischer Jazz-Standards sowie selbstkomponierten Songs und entführt das Publikum in eine aufregende musikalische Welt.

Copyright Foto: Marco Schorer

Einlass: 17:30

Handgemachte Livemusik und pure Spielfreude – das sind Oesch’s die Dritten.
Mit rund 1900 Auftritten ist das beliebteste Volksmusik-Sextett der Schweiz seit mehr als 26 Jahren erfolgreich und als Familienband unterwegs. Ihre lebendigen und vielseitigen Livekonzerte sind zu ihrem unverkennbaren Markenzeichen geworden. Oesch’s die Dritten begeistern und fungieren als musikalische Brückenbauer und Botschafter der Lebensfreude. Das Motto des neuen Konzertprogramms "händmade" steht dabei für handgemachte und unverkennbare Oeschmusik sowie für ein energiegeladenes und unvergessliches Konzerterlebnis.

Wer das Familien-Ensemble live auf der Bühne erlebt, wird von ihrer unbändigen Spielfreude angesteckt und erlebt wie Stil- und Sprachgrenzen für einen kurzen Moment verschwinden. Nebst den markanten Jodelsongs fließen unter anderem auch Titel aus der traditionellen Volksmusik, aus dem Country, Blues oder Schlager mit ein. Ihre offene und sympathische Art und ihre ungebremste Spielfreude
ziehen das Publikum immer wieder in ihren Bann – egal ob an großen Festivals vor
tausenden von Menschen oder im kleinen Rahmen. Mit ihrer Musik stehen Oesch’s die Dritten für Familienzusammenhalt und Respekt, für Leidenschaft und Lebensfreude.

Hinweis für Kunden zu Platzreservierungen für kulturelle Veranstaltungen in der Kapuziner-Halle:
Wir möchten Sie darüber informieren, dass es zu kurzfristigen Änderungen am Bestuhlungsplan kommen kann. Der Standort der Platzreservierungen kann nicht immer gewährleistet werden. Wir sind jedoch bemüht, die Veranstaltungen stattfinden zu lassen und bitten um Ihr Verständnis für die Einschränkungen und bedanken uns recht herzlich.
Wir weisen darauf hin, dass nicht auf allen Galerieplätzen uneingeschränkte Sicht auf die Bühne besteht.

Foto: SeeBelleArt/Od3

Einlass: 19:00 Uhr

A journey spanning and highlighting our home: Earth

Die Erde – unser Zuhause, oft als selbstverständlich genommen, ist voller Wunder, die seit jeher Komponisten und Musiker inspiriert haben. In „Earth Songs“ lädt Vocado dazu ein, diese Welt mit neuen Ohren zu hören: eine musikalische Reise, die Fragen nach unserer Verantwortung auf dem Planeten stellt und zugleich die Schönheit und Erhabenheit unserer Heimat feiert. Der fröhliche schwedische Klassiker „Nu grönskar det i dalens famn“ lässt den Frühling aufblühen, Björks kraftvolles „Jóga“ verbindet uns mit der isländischen Vulkanlandschaft, und „Ljusfälten“ eröffnet mit Gedichten von Edith Södergran weite, transzendente Landschaften. Evert Taubes „Änglamark“ und Anders Edenroths „Tree Song“ mahnen uns, die Erde zu bewahren, während Frank Tichelis‘ „Earth Song“ und Michael Jacksons Klassiker zum Nachdenken über unsere Verantwortung für die Welt aufrufen. Hoffnung liegt in der Liebe, in der Musik und im Handeln.

Lassen Sie sich von Vocado auf dieser Klangreise verzaubern, die die Schönheit, Zerbrechlichkeit und Magie unserer Erde neu erlebbar macht.

Einlass: 19:30 Uhr