Theater-Workshop für Grundschulkinder von 6 bis 9 Jahren
Leitung: Alexandra Schnee (Theaterpädagogin BuT)

13 APRIL / 20 APRIL / 4 MAI / 11 MAI / 18 MAI
Jeweils montags von 16 – 18:00 Uhr im Kiesel im k42

Hast du Lust, den Bildern aus einem Kinderbuch das Laufen zu lernen? In diesem mehrtägigen Workshop verwandeln wir eine Bilderbuchgeschichte in ein kleines Theaterstück und denken uns dafür kleine Szenen aus, um die Geschichte auf der Bühne lebendig werden zu lassen. Dabei haben wir Freude am Spielen, am Improvisieren und am Ausdenken kleiner Choreografien. Freu dich auf unbeschwerte Theaterstunden, in denen alles möglich ist und deiner Fantasie keine Grenzen gesetzt sind!
Am letzten Workshoptag präsentieren wir um 18:00 Uhr das entstandene Theaterstück in einer kurzen Aufführung für eure Familien.
Bitte bequeme Kleidung und Turnschläppchen tragen.

Anmeldung ausschließlich schriftlich über das Kulturbüro Friedrichshafen / kulturbuero@friedrichshafen.de

Die Veranstaltung ist ausverkauft!

Besetzung:

Tobias Feldmann (Violine)
Alexander Krichel (Klavier)

Programm:

Nicola Matteis d. J. (1677-1737)
Fantasie a-Moll für Violine solo „Alia Fantasia“

Clara Schumann (1819-1896)
Drei Romanzen für Violine und Klavier, op. 22

Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Sonate F-Dur für Klavier und Violine, op. 24 „Frühlingssonate“

Pause

Franz Liszt (1811-1886)
Ballade Nr. 2 in h-Moll „Hero und Léandre“

Albert Dietrich (1829-1908) / Robert Schumann (1810-1856) / Johannes Brahms (1833-1897)
Sonate für Violine und Klavier, „FAE-Sonate“

Foto: Andrej Grilc

Hendrik Otremba, 1984 im Ruhrgebiet geboren, ist Schriftsteller, Künstler und Sänger. Mit „Der Gräber“ veröffentlicht er in diesem Jahr bereits seinen vierten Roman, eine Geschichte aus der Zukunft über die Gegenwart, die er nun, erstmals live begleitet vom Multi-Instrumentalisten Pogo McCartney, auf der Pottbäckern Kulturbühne vorstellen wird.
Oswalth Kerzenrauch, genannt „der Gräber“, stirbt nicht. Und so überlebt er alle, die er je geliebt hat, auch seine Tochter Luzie, die er bis ins hohe Alter begleitet. Er durchlebt die Wirren des dritten Weltkrieges und die endgültige Zerstörung der Flora und Fauna. In einer Welt nach der Menschheit entsteht in den Trümmern eine widersprüchliche Idylle. Je einsamer er wird, desto mehr verliert er sich in seinen schönsten und in seinen furchtbarsten Erinnerungen. Was bedeutet das Weltende für jemanden, der verdammt ist, es zu überdauern? Zwischen herzerschütternden Erinnerungen an vergangene Lieben und nervenaufreibenden Schilderungen des politischen, sozialen und ökologischen Untergangs, gelingt Hendrik Otremba Unerhörtes: Er findet eine Sprache über eine Zukunft, die wir nicht einmal denken können, ein Vokabular für das Post-Anthropozän.
Zu der mal dystopischen, mal lichten Stimmung des Romans steuert der Musiker Pogo McCartney den passenden Soundtrack bei. Die Band „Messer“, in der die beiden seit 2010 gemeinsam Musik machen, residiert in den Tagen nach der Lesung in Nottbeck, um an neuer Musik zu schreiben – so ist die gemeinsame musikalische Lesung kreativer Auftakt des Schaffensprozesses.

Die symphonische Welt von Hans Zimmer mit Musik aus James Bond, Der König der Löwen, Fluch der Karibik, Gladiator, The Dark Knight, Inception, Interstellar, Top Gun, Dune und mehr!

Berlin / Los Angeles – „The Music of Hans Zimmer & Others“ ist ein unvergessliches Konzert- und audiovisuelles Erlebnis für alle Altersgruppen, Filmbegeisterte, Musikliebhaber und Familien. Die Musik wird vom Hollywood Film Orchestra in einer beeindruckenden Show mit Lichtinstallationen, Laserprojektionen und ausgewählten Filmausschnitten dargeboten. Star-Solisten aus der Original-Broadway-Produktion werden Ausschnitte aus „Der König der Löwen“, Zimmers beliebtestem Kassenschlager, darbieten.

Kein anderer Komponist hat die Filmwelt in den letzten zwei Jahrzehnten so sehr beeinflusst wie der Oscar-, Globe- und Emmy-Preisträger Hans Zimmer mit seinen atemberaubenden Kompositionen für Filme wie „James Bond“, „The Lion King“, „Pirates of the Caribbean“, „Gladiator“, „The Dark Knight“, „Man of Steel“, „Inception“ und „Interstellar“.

Der gefeierte deutsche Komponist Hans Zimmer, der die Filmmusik zu mehr als 200 Filmen geschrieben hat, gewann seinen zweiten Oscar für „Dune“ (2022), nachdem er seinen ersten Academy Award für „Der König der Löwen“ (1994) erhalten hatte.

Hans Zimmer bezeichnete Ennio Morricone als sein Idol und Vorbild, aus dessen Repertoire Ausschnitte aus „Zwei glorreiche Halunken“ und „Spiel mir das Lied vom Tod“ zu hören sein werden. Zimmer folgte Morricones Beispiel, die Filmmusik vor – statt nach – den Dreharbeiten zu komponieren und prägte das gesamte Werk. So veränderte er beispielsweise den Anfang von Ridley Scotts „Gladiator“, woraufhin der weltberühmte Regisseur in das Studio von Hans Zimmer zog.

Einlass ab 1 Stunde vor Beginn

Einfach Singen – der Chorworkshop für alle!

Du singst gerne – unter der Dusche, im Auto oder einfach so, hattest bislang aber nicht den Mut, mal in einen bestehenden Chor hineinzuschnuppern? Dann bist du hier genau richtig!

Ganz ohne Leistungsdruck, dafür mit viel Freude an der Stimme und dem gemeinsamen Klang entsteht in diesem sechsstündigen Workshop ein neuer Chor mit der Option, sich am Ende auf der Bühne zu präsentieren.

Geleitet wird der Workshop von Teresa Lehnert, eine semi-professionelle Musikerin aus Dortmund, mit besonderer Leidenschaft für Chormusik im Bereich Pop. Seit Jahren singt sie selbst in Chören, Ensembles und Projekten auf niedrigem sowie Leistungsniveau und leitet einen Jugendchor in Witten-Rüdinghausen. Mit ihrer lockeren und herzlichen Art ist sie die perfekte Besetzung für unerfahrene Sänger*innen, die einfach mal in einem Chor singen wollen. Notenlesen ist kein Muss, Spaß schon. Gemeinsam ausprobieren, mehrstimmig singen, lachen, wachsen – und am Ende überrascht sein, wie gut das klingt. Mach mit und sing dich glücklich!

Bei einer geselligen Radtour erfährt man einiges über das Bentheimer Gold (Sandstein), den Abbau und Transport des Gesteins. Im Ortsteil Gildehaus ist eine alte Laderampe für Sandstein wieder Instand gesetzt worden und lädt die jüngsten Teilnehmer zum Entdecken und Erkunden ein. Auch hat man die Möglichkeit sich als Steinhauer zu versuchen. Der Sandstein wartet schon darauf mit Hammer, Meisel und Schutzbrille bearbeitet zu werden. Ihr Gästeführer hat das Werkzeug in der Satteltasche. Im benachbarten geologischen Freilichtmuseum geht man zu Fuß auf Zeitreise durch die Gesteinsschichten der Erde. Auf dem Rückweg steht noch ein Stopp am Sandsteinbruch mit seltenen Ein- und Ausblicken an.

Treffpunkt: Hauptgebäude Ferienpark

Entfessele deine Kreativität – Werde zum Graffiti-Künstler!

Du hast Lust, deine Ideen auf eine völlig neue Art auszudrücken? In unserem Graffiti-Kurs lernst du, wie aus einfachen Skizzen beeindruckende Kunstwerke entstehen! Egal, ob du schon Erfahrung hast oder ganz neu dabei bist – wir zeigen dir die coolsten Techniken, wie du mit Spraydosen Farben und Formen zum Leben erweckst.

Was erwartet dich?

Coole Styles: Lerne die Basics von Graffiti-Schriftzügen und Designs.
Profi-Tipps: Unser erfahrener Coach steht dir mit Tricks und Ideen zur Seite.
Gemeinsam kreativ sein: Triff andere Kinder und Jugendliche, die genauso kreativ sind wie du!
Am Ende hast du nicht nur coole Kunstwerke, sondern auch eine Menge Spaß gehabt und etwas Neues gelernt! Melde dich jetzt an und bring deine Kreativität an die Wand!

Der Kurs beginnt am 14. Januar und findet immer mittwochs von 16:00 bis 18:00 Uhr statt. Ausgenommen sind die Ferien.
Maximal 12 Teilnehmer*innen. Alter: 14 - 18 Jahre.

Die Anmeldegebühr beträgt 35 € *zzgl. Gebühren

Gefördert aus Mitteln des Kinder- und Jugendförderplans des Landes NRW mit freundlicher Unterstützung durch die LKD NRW.

14 Termine jeden Mittwoch, Material inklusive.

Du liebst Musical/Pop und wolltest schon immer in einem Chor deine Stimme kennenlernen? Dann komm vorbei ab dem 9.Mai!

Wir wollen einen Jugendchor für Gesangsbegeisterre starten! Bei dem Projekt geht es darum, dass wir Menschen durchs gemeinsame singen zusammenbringen. Was wir genau singen werden, wie schwierig das wird, ob wir eher Chorstücke oder Stücke mit vielen Solopassagen machen, hängt davon ab, was du machen willst.
Im Mittelpunkt stehen Ausprobieren, musikalische Entwicklung und die Freude am gemeinsamen Singen. Parallel zu den Proben bieten wir bei Bedarf Einzelunterricht an, um Teilnehmende individuell zu unterstützen und stimmlich weiterzuentwickeln.

Wer Lust hat, gemeinsam zu singen und erste Schritte im Gesangsunterricht zu machen, ist herzlich willkommen. Altersgruppe 12 - 18 Jahre.

Wir freuen uns auf euch
Toni und Louis

09.05 + 10.05 als Startwochenende und Schnuppertermin. Beide Tage 11:00 - 13:00.

Zum 21. Mal richtet der Lions Club Freising zusammen mit der Stadt Freising das traditionelle Bigbandkonzert der Freisinger Schulen aus. Das Konzert findet im Rahmen des Uferlos Festivals Freising statt.
Es spielen die Bigbands der Karl-Meichelbeck-Realschule, des Josef-Hofmiller-Gymnasiums und des Dom-Gymnasiums und bringen das Publikum in der Freisinger Luitpoldhalle mit ihrem fetzigen Bigbandsound in Stimmung.
Die Erlöse des Benefizkonzerts werden zur Förderung der Jugend und der Kultur in unserer Region eingesetzt.

Einlass: 18:30 Uhr

DJ Julz nimmt euch mit in die 2000er und 2010er Jahre! Das gabs bei uns bisher noch nie! Ausschließlich Musik aus dem aktuellen Jahrhundert. Also ein Pflichttermin für jeden, dem die 80er und 90er zu den Ohren raushängen.

Die Karten gibt's jetzt auch im Vorverkauf bei Reservix!

Achtung: Einlass ab 18 Jahre!

Einlass ab 21 Uhr

Begleite uns auf einem inspirierenden Spaziergang durch eines der schönsten Seebäder Deutschlands, gelegen auf einer schmalen Landzunge zwischen dem Bodden und dem Meer. Hier hat sich über Jahrzehnte ein Ort bewahrt, der, wie kein anderer, Kunst, Natur und Tradition vereint.

Die Highlights der Führung

• Die Wiege der Künstlerkolonie: Wir besuchen die historischen Pfade, auf denen Ende des 19. Jahrhunderts Landschaftsmaler wie Paul Müller-Kaempff die besondere Lichtstimmung auf Fischland und Darß entdeckten.

• Architektur zwischen Gestern und Heute: Bestaune die typischen, rohrgedeckten Häuser des Ortes und erfahre, wie moderne Baukunst – wie das markante Kunstmuseum Ahrenshoop – die Tradition respektvoll fortführt.

• Schifferkirche Ahrenshoop: Besichtige ein architektonisches Juwel aus Holz, das im Inneren das Gefühl vermittelt, sich unter einem kieloben schwimmenden Schiff zu befinden und einen Ort der absoluten Ruhe bietet.

• Hohes Ufer: Genieße den Panoramablick vom Steilufer aus. Hier erfährst du Spannendes über die Küstendynamik und den ständigen Wandel der Landschaft.

• Geheimtipps: Wir zeigen dir einige Ateliers in den Seitenwegen, die Ahrenshoop bis heute zu einem lebendigen Ort für Kreative machen.

Termine:
Jeden Mittwoch um 10.00 Uhr

Dauer:
ca. 2,5 bis 3 Stunden

Länge:
ca. 3 km

Treffpunkt:
an der Kurverwaltung Ahrenshoop (Kirchnersgang 2)

Empfehlung:
Festes Schuhwerk und eine Kamera für die unvergesslichen Ausblicke

Preis:
10 Euro. Kinder nehmen kostenlos teil.

Bitte nehmen Sie Ihre gültige Gästekarte zur Ortsführung mit oder erwerben Sie diese vor Ort.

Treffpunkt:

Sylvie Schenk – Text, Lesung
Heribert Leuchter – Komposition, Saxophon

Sylvie Schenk und Heribert Leuchter bilden seit etlichen Jahren ein Autorenduo; sie schreibt Liedtexte für seine Musiken, er schreibt jeweils neue Kompositionen für ihre aktuellen Romane, die beim renommierten Hanser-Verlag erscheinen.
Das Zusammenspiel im Lesekonzert, von anderen auch „literarisches Kammerspiel“ genannt (Süddeutsche Zeitung), erhält einen fast performativen Charakter, der weit über das Format einer herkömmlichen Lesung hinausgeht.
Die eigens für den Roman geschaffenen Musiken sind hier nicht auf ornamenthafte Einrahmung von Textpassagen begrenzt, sondern erlauben mit ihrer eigenen Erzählebene eine plastische Verflechtung von Wort und Klang. Intensität und Intimität ziehen die Zuhörer in den Bann, was Buchhändlerin G. Gaab aus Bad Soden mit einer „fast mystischen Stimmung…“ beschreibt.
Sylvie Schenk ist gebürtige Französin, sie lebt seit 60 Jahren in Deutschland und wird von bekannten Literaturhäusern im gesamten deutschsprachigen Raum eingeladen.
Ihr autobiografisch geprägtes, literarisches Schaffen wird in der Fachpresse immer wieder auf Augenhöhe mit Literaturnobelpreisträgerin Annie Ernaux gesehen.
Sylvie Schenks Werke sind vielfach ausgezeichnet, u.a. durch Nominierungen für den Ingeborg-Bachmann-Preis und den Deutschen Buchpreis.

Die Veranstaltung wird von Christoph Leisten moderiert.

Die Marion & Sobo Band featuring Mulo Francel steht für vokalen Gypsy Jazz, globale Musik, Balkan- und Chansonklänge sowie ein einzigartig akustisches Klanguniversum. Die deutsch-französisch-polnische Band begeistert mit filigraner, energiegeladener Spielfreude und der Vielseitigkeit der Sängerin Marion Lenfant-Preus, die mehrsprachig singt und improvisiert. Als Gast erweitert Mulo Francel, renommierter Saxophonist von Quadro Nuevo, mit seinem sinnlichen Saxophonspiel, Weltmusik-Einflüssen und zusätzlich der Mandoline das klangliche Spektrum der Formation. Gemeinsam beweist das Ensemble, dass handgemachte Musik auch ohne Schlagzeug energiegeladen, abwechslungsreich und modern sein kann. Das Quartett überzeugt mit Individualität, Charisma und feinsinniger Improvisationskunst auf internationalen Bühnen.



featuring: Mulo Francel

Einlass: 19:00 Uhr

Ein Psychothriller von Sebastian Fitzek
Regie: Thomas Wingrich

23 sind es jedes Jahr weltweit, die während einer Reise mit einem Kreuzfahrtschiff verschwinden. 23, bei denen man nie erfährt, was passiert ist. Noch nie ist jemand zurückgekommen. Bis jetzt, bis auf Anouk, einem Mädchen, das vor einem halben Jahr mit seiner Mutter verschwand. Anouk, die wieder auftaucht. In ihrem Arm hält sie einen Teddybär. Und es ist nicht ihr eigener. Der mysteriöse Anruf kommt mitten während eines Einsatzes. Der Polizeipsychologe Martin Schwartz muss sofort nach England reisen und an Bord des Kreuzfahrtschiffs „Sultan of the Seas” kommen. Nie wieder wollte er ein Schiff betreten, nie wieder seine zerstörte Seele den Qualen der Erinnerung aussetzen. Vor fünf Jahren ist sein Sohn mit seiner Frau auf eben diesem Kreuzfahrtschiff verschwunden, niemand hat etwas gesehen, die Polizei ging von Selbstmord aus. Doch nun soll es Hinweise darauf geben, was seiner Familie zugestoßen ist: Kein Zweifel, es ist der Teddy seines Sohnes. Für ihn bricht erneut eine Welt zusammen, der Alptraum, von dem er dachte, er könnte nicht schlimmer werden, fängt erst an. Das Schiff legt ab, begibt sich auf den Weg nach New York. 3.000 Passagiere, ein traumatisiertes Mädchen, ein zutiefst verstörter Polizeipsychologe – und ein Mörder auf der Jagd.


Wir freuen uns auf Ihren Besuch bei uns im Berliner Kriminal Theater.

Einlass: 19:30

Was passiert, wenn Matthias Pürner, der Ziachvirtuose, und Maxi Pongratz, der Poet an Akkordeon, Gitarre und Klavier, einen Abend gemeinsam gestalten? Eine verbindliche Antwort darauf gibt es bisher nicht – denn dieses Konzert ist eine Premiere. Erstmals werden die beiden Musiker, die künstlerisch jeder für sich ganz neue Wege gehen, an einem Abend nicht nur einzeln, sondern auch gemeinsam musizieren.

Unter dem Motto „Die Steirische Harmonika – anders gedacht“ präsentiert Matthias Pürner sein Soloprogramm GLEICH_TOENE. Er entfaltet einen facettenreichen Konzertabend, in dem die traditionelle Steirische Harmonika im Zentrum steht und sich dennoch ungewöhnlichen Einflüssen öffnet. Live eingesetzte Loopstationen verwandeln kurze musikalische Ideen in dichte Klangflächen und pulsierende Grooves, bis hin zu Arrangements, die den Eindruck einer ganzen Band vermitteln. Trotz dieser Experimentierfreude bleibt Pürners starke Verbundenheit mit den volksmusikalischen Wurzeln seines Instruments hörbar. Mit seinem ganz eigenen Sound ist er nicht nur in Deutschland und Österreich unterwegs, sondern gastierte bereits international.

Und dann nimmt Maxi Pongratz das Publikum mit auf eine musikalisch-poetische Reise. Der Musiker, Dichter und Autor, bekannt aus der deutschen Kleinkunstszene und durch seine langjährige Tätigkeit mit der Band Kofelgschroa, stellt sich in seinem Solo-Projekt rum&num (so auch der Name seiner aktuellen Solo-CD) großen Fragen – über Identität, Heimat und die Sprache der Musik. Mit humorvollem Blick, tiefgründigen Texten und einem unverwechselbaren Akkordeonstil bewegt sich Pongratz zwischen Tradition und Avantgarde, zwischen Wirtshausmusik, Dadaismus und Poesie. Für sein aktuelles Werk wurde er im Dezember 2025 mit dem ersten Platz und dem Publikumspreis beim renommierten Passauer Scharfrichterbeil ausgezeichnet.

Einlass: 19:00 Uhr

Shakespeares Komödie Was ihr wollt ist ein schillerndes Spiel mit Identitäten, Begehren, Verkleidung und gesellschaftlichen Rollen. Im Zentrum steht Viola, die nach einem Schiffbruch ihren Zwillingsbruder Sebastian verloren glaubt und sich als Mann verkleidet unter dem Namen Cesario in den Dienst des Herzogs Orsino stellt. Orsino liebt die Gräfin Olivia, die sich wiederum in Cesario verliebt, ohne zu wissen, dass dieser in Wahrheit eine Frau ist. Zugleich entwickelt Viola in ihrer Rolle als Cesario selbst Gefühle für Orsino.

Warum wählt Viola die männliche Rolle am Hof des Herzogs? In unserer inklusiven Inszenierung verschränken wir die Themen Geschlecht und Behinderung, ohne sie gleichzusetzen. Beide markieren Grenzen gesellschaftlicher Normen und machen sichtbar, wer gesehen wird und wer nicht. Die Produktion sucht weniger nach eindeutigen Antworten als nach Bildern für das Spannungsfeld von Freiheit, Verstellung und Zugehörigkeit.

Sarah Kurze, geboren 1993 in Mecklenburg-Vorpommern, arbeitete zunächst als Regieassistentin an der Volksbühne Berlin, bei den Lovefuckers sowie von 2018 bis 2020 am Deutschen Theater Berlin, wo sie auch eigene Arbeiten realisierte. Seit 2020 inszeniert sie regelmäßig unter anderem am Theater Konstanz, am Volkstheater Rostock, am Deutschen Theater Göttingen, am Theater Bonn, am Badischen Staatstheater Karlsruhe sowie weiterhin am Deutschen Theater Berlin. In der Spielzeit 2025/26 inszeniert sie erstmals am RambaZamba Theater.