Was wäre, wenn…

Was wäre, wenn du einen Job weit weg bekommst, aber deine Freundin kann nicht mit?
Was wäre, wenn du jahrelang studiert hast und jetzt nicht mehr weißt wofür?
Was wäre, wenn du keine Ahnung hast, für welchen Weg du dich entscheiden sollst?
Was wäre, wenn du alles Geplante anzweifeln würdest?
Was wäre, wenn du einfach deinem Bauchgefühl folgst?

In der neuen Mondo-Produktion wechseln sich starke Songs, energiegeladene Choreographien sowie äußerst schmissige Dialoge in rascher Folge ab. Sie zeigen dreizehn wunderbar liebenswerte Menschen im Aufbruch in neue Lebensabschnitte. Nach äußerst komischen Verwirrungen beschließen sie am Ende, dass es wichtig ist, einfach erstmal irgendwo anzufangen, um im eigenen Lebensfluss anzukommen.

Entstanden ist die Geschichte wie immer in intensiver Zusammenarbeit mit den Darstellenden selbst und unter Anleitung von Lena Heß, Nele Koehler, Almut Küpper, Paulina Michaelis, Franziska Wittig, Juliane Hollerbach und Regisseurin Stephanie Heine.

Copyright: Linda Lim

Einlass: 17:30 Uhr

Träumen wir nicht alle mal von der Unterwasserwelt? Taucht ab in eine Welt, in der das Licht tanzt wie kleine Fische, sich im Wellentakt eine sanfte Melodie ergibt und sich Wunder überall verbergen. Hier erzählt der Tanz, was Worte nicht greifen – langsam, wirbelnd, schwebend. Die Performerinnen verwandeln sich in leuchtende Meereswesen, in schwebende Quallen, sie verschmelzen mit einer lebendigen Korallenstruktur und bewegen sich durch eine Welt, in der alles fließt: Bewegungen, Klänge, Stoffe, Licht. Die Performance folgt den Strömungen des Moments – sie reagiert auf Geräusche, Blicke, Bewegungen wie auf Wellen, die durchs Wasser gehen.
Kinder und Erwachsene treiben durch eine weiche, sich stetig wandelnde Realität. Ein stilles Miteinander entsteht, in dem Kunst nicht erklärt wird, sondern gespürt – ein tänzerischer Erfahrungsraum für das Leben vor dem Verstehen.

Einlass & Beginn 14:00 bis 14:15

Träumen wir nicht alle mal von der Unterwasserwelt? Taucht ab in eine Welt, in der das Licht tanzt wie kleine Fische, sich im Wellentakt eine sanfte Melodie ergibt und sich Wunder überall verbergen. Hier erzählt der Tanz, was Worte nicht greifen – langsam, wirbelnd, schwebend. Die Performerinnen verwandeln sich in leuchtende Meereswesen, in schwebende Quallen, sie verschmelzen mit einer lebendigen Korallenstruktur und bewegen sich durch eine Welt, in der alles fließt: Bewegungen, Klänge, Stoffe, Licht. Die Performance folgt den Strömungen des Moments – sie reagiert auf Geräusche, Blicke, Bewegungen wie auf Wellen, die durchs Wasser gehen.
Kinder und Erwachsene treiben durch eine weiche, sich stetig wandelnde Realität. Ein stilles Miteinander entsteht, in dem Kunst nicht erklärt wird, sondern gespürt – ein tänzerischer Erfahrungsraum für das Leben vor dem Verstehen.

Einlass & Beginn 15:45 bis 16:00

Eine italienisch-deutsche Jazzwelt

Asking Twice´, das CD-Release-Konzert!

Als ein Glücksfall erscheint die Tatsache, dass der italienische Gitarrist Ilario Maggi und der seit den 1990er Jahren die Osnabrücker wie die bundesdeutsche Jazzszene nachhaltig prägende Pianist, Komponist, Percussionist und mehrfache Wettbewerbspreisträger Joachim Raffel sich begegnet sind. Ebenfalls als Glücksfall ("Das macht ´Asking Twice´ zum großen Hörvergnügen", Ralf Döring / NOZ vom 20.11.2025) zeigt sich offenbar, dass Maggi und Raffel nun ihr erstes gemeinsames Album vorgelegt haben. Für Joachim Raffel ist es sein mittlerweile sechzehntes. Und zu guter Letzt sei noch der höchst bemerkenswerte Glücksfall erwähnt, dass shooting star Ilario Maggi - aufgrund der Liebe in Osnabrück wohnhaft geworden - seit Kurzem als der aktuell wohl spannendste Neuzugang der Jazzszene der Hasestadt zusätzliches internationales Flair verleiht.
Gemeinsam ist beiden Musikern, dass unter ihren Lehrern die ganz großen Namen zu hören sind. Ilario Maggi war Meisterschüler Rocco Zifarellis, des langjährigen Leib- und Magengitarristen Ennio Morricones. Joachim Raffel war 1993-95 im Workshop des legendären amerikanischen Ventilposaunisten, Big-Band-Komponisten und Arrangeurs Bob Brookmeyer an der Musikhochschule Köln dabei. Und so konnten die beiden sehr schnell erkennen, dass ihre gemeinsame Musik ein Jazz ist, welcher die Melodie und eine oft geradezu filmhafte Bildhaftigkeit liebt und zelebriert, der immens swingt und groovt und der seinen großen Reichtum aus einer lebendigen Verbindung traditioneller Spielarten mit spannender moderner Harmonik bezieht.
Ein musikalischer Überraschungsgast des Konzerts hat begeistert sein Mitwirken zugesagt!

Von Kindesbeinen an war die Musik Mendele Klesmer Trösterin seines armseligen Lebens. Erst sang er allein auf Landstraßen und schloss sich schließlich einer jüdischen Musikantentruppe in Martinsdorf an. Sein Lebenstraum: Eine Reise nach Wien in die Oper. Mühsam zusammengespartes Geld erlaubt ihm schließlich einen Ausflug, der sein Leben verändert: Die Musik Wagners, die Oper Lohengrin, verwandeln sein Verständnis von Musik. Nimmermehr will er mit den anderen klimpern.
Zurück im Shtetl verweigert er seine Mitwirkung an der Hochzeitsmusik und erzwingt so, dass seine Truppe mit ihm ‚Lohengrin‘ anstimmt - was kläglich misslingt. Er wird zum Gespött und obendrein drückt ihm ein Student eine Schrift in die Hand: ‚Das Judentum in der Musik‘ von Richard Wagner… seitdem meint ‚Lohengrin‘ in Martinsdorf etwas recht Lächerliches, ‚Wagner‘ bedeutet schlicht meschuggener Mensch und Mendele Klesmer hieß fortan ‚Mendele Lohengrin‘.

Heinrich York-Steiner verfasste um 1900 die Geschichte des ‚Mendele Lohengrin‘. Nun bringt das Jewish Chamber Orchestra München unter der Leitung von Daniel Grossmann die Geschichte auf die Bühne. Der aus Lemberg stammende Komponist Evgeni Orkin schrieb dafür ein abendfüllendes Programm. Die Wiener Sängerin Ethel Merhaut und Schauspieler Stefan Merki aus dem Ensemble der Münchner Kammerspiele verflechten Lieder aus der musikalischen Tradition des Shtetls und erzählen gemeinsam die Geschichte des Mendele Lohengrin.

Martin Valdés-Stauber

Einlass: 14:00 Uhr

»Manchmal denke ich, der Himmel besteht aus ununterbrochenem, niemals ermüdendem Lesen.«
(Virginia Woolf)

Aufgrund der großen Nachfrage bieten wir ab dem 1.8.2024 wieder das beliebte 5+1 Abo an.
Zahlen Sie den Preis für 5 Veranstaltungen und besuchen 6 (Euro 80.- statt Euro 96.- für 6 Veranstaltungen).*

Mit dem auf dem 5+1 Abo enthaltenen AKTIONSCODE können Sie dann 6 Veranstaltungen Ihrer Wahl (ausgenommen sind natürlich bereits ausverkaufte Veranstaltungen) buchen. / Der Code ist für max. 6 ausgewählte Events einzulösen (gerne auch in mehreren Etappen). / BITTE BEACHTEN SIE, dass Sie den Code pro Veranstaltung nur einmal benutzen können, da das Abo lediglich für eine Person gilt. / Pro Online-Buchung mit dem Aktionscode via Reservix fällt eine Servicegebühr von 2.- EURO an.

*dies gilt derzeit lediglich für die Veranstaltungen mit einem Eintrittspreis von EURO 16.- (Normalpreis) sowie EURO 10.- (Ermäßigungen gelten gegen Nachweis für Schüler*innen, Studierende, Geflüchtete, Schwerbehinderte & München-Pass Inhaber*innen).

Barock_Plus: Tabea Wink (Blockflöte) – Verena Spies Barockcello – Dominik Heidl (Cembalo)

Ungelöste Kriminalfälle im Konzertsaal: Alessandro Scarlatti steht unter Tatverdacht, Georg Friedrich Händel und Johann Mattheson begehen beinahe einen Mord, Paris und Genua werden zum Schauplatz unerklärlicher Verbrechen. Das junge Barockensemble beleuchtet die geheimnisvollen Facetten der Musikgeschichte und nimmt sein Publikum mit auf eine forensische Odyssee durch das 17. und 18. Jahrhundert. Ein unterhaltsamer Konzertabend, bei dem der detektivische Instinkt aller Zuhörer*innen gefragt ist.

Programm:

Giovanni Antonio Pandolfi Mealli (1624 - ca. 1687)
La Bernabea

Alessandro Stradella (1643-1682)
Sonata in d-moll

Jaques Hotteterre (1674-1763)
Troisième Suite

Jean-Henri D’Anglebert (1629-1691)
Chaconne en Rondeau

Jean-Marie Leclair (1697-1764)
Sonate Op.2 Nr.1

François Couperin (1668-1733)
Quatrième concert

Johann Mattheson (1681-1764)
Suite Nr. 1

Johann Mattheson (1681-1764)
Chaconne aus „Cleopatra“

Georg Friedrich Händel (1685-1759)
Sonate d-moll HWV 367a

Domenico Gabrielli (1651-1690)
Ricercar Nr. 1 für Violoncello solo

Alessandro Scarlatti (1660-1725)
Cellosonate Nr. 2

Arcangelo Corelli (1653-1713)
La Folia


Foto: Taeseok Oh

Einlass: 17:30 Uhr

Das schlaue Füchslein
Oper in drei Akten von Leoš Janácek
Text vom Komponisten nach Rudolf Tesnohlídeks Novelle »Die Abenteuer der schlauen Füchsin«
in tschechischer Sprache mit deutschen Übertiteln
Eine junge Füchsin wird von einem Förster eingefangen. Auf seinem Hof wächst sie zu einer starken und unabhängigen Füchsin heran, hetzt die Hühner zur Revolution auf und beißt dem Hahn die Kehle durch. Sie entkommt in die Wildnis, vertreibt den Dachs aus seiner Höhle, heiratet den Fuchs, setzt eine unüberschaubare Anzahl an Nachkommen in die Welt und wird schließlich von einem Wilderer erschossen.
Eine Füchsin führt den Menschen vor, was es heißt, zu leben: Hinter den scheinbar naiven Vorgängen der Oper stecken große Gedanken zur (Un-)Vergänglichkeit und zum ewigen Kreislauf von Natur und Leben, die Janaček 1924 mit fast 70 Jahren in eine Partitur goss. Insekten schwirren, Hühner gackern und Frösche quaken – das ganze Waldleben ist in Musik gesetzt. Janáceks freche wie melancholische, aus der mährischen Volksmusik gewachsene Musik hält uns den Spiegel vor: Wie gehen wir mit der Natur um? Wie wollen wir miteinander leben? Eine Oper für Jung und Alt.

Ein letztes großes von Matthias Flierl dirigiertes Kantoreikonzert am Hochrhein:

Auf dem Programm sind sechs Werke von Komponisten der Romantik in ganz unterschiedlichen Besetzungen zu hören:
Zu Beginn ein Orgelstück von Johannes Brahms (1833-1897), Präludium und Fuge a-Moll.
Darauf ein acappella-Werk von Brahms: „Waldesnacht, du wunderkühle“ für gemischten Chor über einen Text von Paul Heyse.
Einen berühmten Klassiker der Orchesterliteratur gibt es zu erleben mit Franz Schuberts (1797-1828) 8. Sinfonie, der sogenannten „Unvollendeten“.
Alt-Solo, vierstimmiger Männerchor und romantisches Sinfonieorchester musizieren zusammen in der Alt-Rhapsodie op. 53, in der Brahms ein Gedicht von Johann Wolfgang von Goethe vertont hat.
Felix Mendelssohns (1809-1847) Vokalsatz „Hebe deine Augen auf“ wird von dreistimmigem Frauenchor gesungen.
Zum Abschluss finden dann alle Musizierenden zusammen zu der „Nänie“ op. 82, Brahms´ Vertonung des gleichnamigen Gedichtes von Friedrich von Schiller für gemischten Chor und großes Sinfonieorchester.

Es singen und spielen Hanna Roos (Solo-Alt), die Kantorei Hochrhein und die Kammerphilharmonie Karlsruhe unter der Leitung von Matthias Flierl.

Das Konzert dauert knapp anderthalb Stunden.

Foto/Copyright: Juliane Vatter

Einlass: 16:15 Uhr

Das Spiel folgt dem Märchen des dänischen Märchenpoeten Hans Christian Anderson. Zwei Spitzbuben behaupten, sie könnten Kleider nähen, die nur die klugen Menschen sehen können, die dummen sähen nichts. Der eitle und arrogante Kaiser will die Kleider haben, um zu sehen, wer in seinem Volk klug und wer dumm ist. Und so nimmt die Geschichte mit Hilfe des Kinderpublikums ihren tragisch-komischen Verlauf, bis der nackige Kaiser sich vor dem Gelächter der Kinder in seinem Schloß hinter dem Thron versteckt.

Kassenöffnung 10:30 Uhr

Das Spiel folgt dem Märchen des dänischen Märchenpoeten Hans Christian Anderson. Zwei Spitzbuben behaupten, sie könnten Kleider nähen, die nur die klugen Menschen sehen können, die dummen sähen nichts. Der eitle und arrogante Kaiser will die Kleider haben, um zu sehen, wer in seinem Volk klug und wer dumm ist. Und so nimmt die Geschichte mit Hilfe des Kinderpublikums ihren tragisch-komischen Verlauf, bis der nackige Kaiser sich vor dem Gelächter der Kinder in seinem Schloß hinter dem Thron versteckt.

Kassenöffnung 14:30 Uhr

Ein Stück über Verantwortung, Zuversicht und die Kraft, nicht aufzugeben für Kinder ab 6 Jahre
von Antoine de Saint-Exupéry
60 min
Gastspiel: KiTZ – Theaterkumpanei

Mit Bärbel Maier und Peer Damminger
Textbearbeitung: Bärbel Maier
Kostüme: Gaby Kinscherf
Bühne: Peer Damminger

Dauer: 60 Minuten
Zielgruppe: ab 6 Jahren



Was ist klein, zart, kommt von einem anderen Stern und hat eine Rose als Freundin? - Der kleine Prinz!

Was ist gedankenlos, ungeduldig, gerade über der Wüste abgestürzt und viel zu schwer für sein Flugzeug? - Der große Pilot! Er sitzt in der Sahara vor dem Wrack seiner Fox 38, ist kurz vorm Verdursten und randvoll mit Selbstmitleid. Da erscheint so ein Knirps mit gelber Kappe. Einer, der nie zu plappern aufhört. Von seinem Planeten mit den drei Vulkanen und den Affenbrotbäumen. Von seiner Gießkanne, die manchmal zum Raumschiff wird. Soll der Pilot dem Kleinen glauben? Und gibt es den Brunnen, von dem der Kleine die ganze Zeit spricht, denn wirklich? „Das Wesentlich ist für die Augen unsichtbar“ schrieb Antoine de Saint-Exupéry. In zunehmend finsteren Zeiten von rechtem Glauben und Herzenskälte findet die KiTZ Theaterkumpanei zu einer ganz eigenen Version des „Kleinen Prinzen“ und kommt zum Schluss: Wir sind mehr Sterne als Idioten!

Musikalische Frühförderung für Kinder von 6­ bis 18 Monaten mit ihren Eltern in Harburg

Die Entdeckung der eigenen Stimme, die Entwicklung des Körperbewusstseins und zufriedene Babys stehen in diesem Eltern-Kind-Musikkurs an erster Stelle. Wir singen gemeinsam und entdecken bekannte und unbekannte Melodien und Lieder, die wir mit kleinen Instrumenten begleiten.

Diese Karte gilt für folgende 6 Termine:
07. Januar | 14. Januar | 21. Januar | 28. Januar | 04. Februar | 11. Februar

Falls einzelne Termine ausfallen, werden diese am 18.02. oder 25.02. nach Möglichkeit nachgeholt.

Kurs Dore | 6 - 18 Monate | mittwochs 10:15 - 10:45 Uhr

Diagnose F20 ist ein performatives Konzertprojekt. Inspiriert von Hildegard von Bingen und Adolf Wölfli erforscht es die Schnittstelle von Neurodiversität, Kunst und Gesellschaft. Der Titel bezieht sich auf die Diagnose ‚Schizophrenie‘, aktuell immer häufiger öffentlich diskutiert. Mit Quarztiegeln, Naturtoninstrumenten und Vokal-Performance entstehen Klangräume jenseits neuronormativer Konventionen. Ein Podiumsgespräch mit Betroffenen ist im Anschluss geplant.

Reiner Harscher zeigt unter anderem: Die höchsten Sanddünen der Welt, das Tierparadies der Etosha-Ebene, die Skelettküste, die einmalige Sumpflandschaft des Okawango-Deltas und vieles mehr: "Namibia" wurde beim internationalen Medienfestival in Villingen-Schwenningen als beste HDAV-Live-Multivision ausgezeichnet. Reiner Harscher erzählt spannende Tiergeschichten am Rande der faszinierenden Namib-Wüste.

Die Live-Multivision über Namibia zeigt künstlerische Fotografie, Film und spektakuläre Luftaufnahmen. All dies ist auf dokumentarische und auch auf malerische und poetische Art mit der spannenden Live-Moderation des Fotografen verwoben. Der Reisefotograf Reiner Harscher ging immer wieder zu den goldenen Dünen genauso wie zu einem der traditionellsten Völker Afrikas, den Himba, um den Zauber Afrikas für seine atemberaubende Multivision "Namibia" einzufangen.

Am Sonntag, 26. Januar 2025 findet wieder das traditionelle Neujahrskonzert der Musikschule Calw statt. In der Aula Calw werden die Besucher ab 11.15 Uhr erwartet.
Das abwechslungsreiche Programm ist ganz dazu gemacht, die Zuhörer heiter auf das neue Jahr einzustimmen. Das Publikum wird das Ballett, die Junge Philharmonie als Kooperation zwischen der Musikschule Calw und des Hermann-Hesse-Gymnasiums erleben und natürlich erklingen die Stimmen der Aurelius Sängerknaben.

Bei eventuellen Rückfragen kontaktieren Sie bitte die Touristinformation Calw per Mail unter touristinfo@calw.de oder telefonisch unter 07051 167399. Ermäßigung für Schüler und Studenten.