Die Dauerausstellung zu Leben und Werk Erich Maria Remarques bietet an Hand von zahlreichen Photographien, Dokumenten und Handschriften einen detaillierten Blick in das Leben, das Werk und das Denken des berühmten Schriftstellers. Die Ausstellung ist durchgängig deutsch/englisch gehalten.

In sieben Abschnitten zur Jugend in Osnabrück (1898–1921), den Hannoveraner und Berliner Jahren (1922–1928), zur Diskussion um Im Westen nichts Neues (1928–1930), dem Exil in Europa (1931–1939) und den USA (1939–1948), dem politischen Werk der 50er Jahre sowie zu den 60er Jahren bis zum Tod am 25. September 1970 in Locarno versucht die Ausstellung, die Brüche, Widersprüche und Kontroversen im Leben Remarques zu verdeutlichen und ihre Produktivität für das Werk hervorzuheben. Die zahlreichen auch psychischen Konflikte Remarques werden veranschaulicht und so versucht, den scheinbaren Widerspruch zwischen dem »Lebemann« und dem »militanten Pazifisten« aufzulösen sowie einen Einblick in seine Bekanntschaften, Freundschaften und Ehen zu geben. Zahlreiche Originale wie die Totenmaske oder der Originalschreibtisch Remarques ergänzen die Präsentation.

Einen weiteren Schwerpunkt der Ausstellung bildet die weltweite, zumeist sehr kontroverse Rezeption der Werke Remarques, die in mindestens 60 Sprachen übersetzt wurden und bis heute weltweit ein Millionenpublikum finden.

Über einen Informationsterminal wird den Besucherinnen und Besuchern die Gelegenheit gegeben, sich vertiefend über einzelne Fragestellungen zu Leben und Werk zu informieren. Ein weiterer Terminal bietet den Zugriff auf mehr als 2.000 Photographien zu allen Lebensabschnitten Remarques, zu den Lebensorten und Kontaktpersonen sowie zu den Verfilmungen seiner Werke.

Die Ausstellung kann dienstags bis freitags von 10 – 13 Uhr und von 15 – 17 Uhr, samstags und sonntags von 11 – 17 Uhr kostenlos besucht werden. Führungen für Schulklassen und sonstige Interessengruppen werden auf Wunsch auch außerhalb der allgemeinen Öffnungszeitungen durchgeführt. Führungen können bei Herrn Martin Siemsen (siemsen.m@osnabrueck.de) unter Telefon 0541/323-2109 oder Fax 0541/323-4355 angemeldet werden.

In einem Shop stehen Materialien zu Remarques Leben und Werk zum Verkauf.

Ausstellung:
Di-Fr 10-13 Uhr, 15-17 Uhr
Sa+So 11-17 Uhr
Führungen auch außerhalb der Öffnungszeiten nach Vereinbarung

Archiv:
Di-Do 9-12 Uhr
Di, Mi, Do 13:30-16:30 Uhr
und nach Vereinbarung

Ein kurzweiliger Eltern/Kind-Workshop mit Christina Hogh

In diesem kreativen Workshop gestalten Groß und Klein gemeinsam individuelle Tassen und Gläser. Mit farbigen Folien, Pinsel und Farbe sowie dem Einsatz eines Plotters entstehen persönliche Designs – von einfachen Motiven bis hin zu kleinen kunstvollen Dekorationen. Unter der Anleitung von Christina Hogh lernen die Teilnehmenden verschiedene Techniken kennen, um Glas- und Keramikoberflächen dauerhaft und dekorativ zu gestalten.

Der Workshop lädt dazu ein, gemeinsam kreativ zu werden, neue Materialien auszuprobieren und einzigartige Alltagsgegenstände zu gestalten. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich; im Mittelpunkt stehen Spaß, gemeinsames Arbeiten und das Erschaffen eigener Lieblingsstücke.

Nachfrage nach Restkarten bitte unter 033438-151150.

Bei Ticketkauf erhaltet ihr 40% Rabatt auf Merch im Onlineshop!

4. Gods of Ink Tattoo Convention - Internationale Tattoo Convention in Frankfurt am Main

Termin: 17. bis 19. April 2026
Ort: Messe Frankfurt, Halle 1.2

Frankfurt wird erneut zum Epizentrum der Tattoo-Welt.

Zum vierten Mal in Folge verwandelt sich die Mainmetropole im Frühjahr 2026 in ein internationales Highlight für Tattoo-Kunst und -Kultur: Die GODS OF INK Tattoo Convention findet vom 17. bis 19. April 2026 in der Messe Frankfurt, Halle 1.2, statt.

Ins Leben gerufen von Miki Vialetto, einer der einflussreichsten Persönlichkeiten der globalen Tattoo-Szene, steht die Convention für höchste Qualität, künstlerische Vielfalt und eine unvergleichliche Atmosphäre.

Was die GODS OF INK so besonders macht:
- Etwa 400 der weltweit renommiertesten Tattoo Artists, von Miki Vialetto persönlich ausgewählt und eingeladen
- Exklusive Foto- und Kunstausstellungen, die Tattoo-Kunst im kulturellen Kontext präsentieren
- Live Entertainment und Music Acts auf der Main Stage
- Tattoo Competitions mit einer hochkarätigen, internationalen Jury
- Einzigartige Lifestyle- und Tattoo-Brands für ein besonderes Shopping-Erlebnis

Die GODS OF INK beleuchtet die Kunst des Tätowierens in ihrer gesamten Bandbreite – von klassischen Traditionen bis zu modernen Stilrichtungen. Sie zeigt, wie Tattoos heute mehr sind als nur Körperschmuck: Ausdruck von Identität, Geschichte und Kunstverständnis.

Ob Tattoo-Enthusiast, Branchenkenner oder einfach neugierig auf diese faszinierende Kultur – die GODS OF INK bietet den wohl besten Einblick in die Welt des Tätowierens – und das nirgendwo besser als in Frankfurt am Main.
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4th Gods of Ink Tattoo Convention - International Tattoo Convention in Frankfurt am Main

When: 17. bis 19. April 2026
Where: Messe Frankfurt, Halle 1.2

Frankfurt once again becomes the epicenter of the tattoo world.

For the fourth year in a row, the Main metropolis will transform into an international hotspot for tattoo art and culture in spring 2026. The GODS OF INK Tattoo Convention returns from April 17–19, 2026, taking place at Messe Frankfurt, Hall 1.2.

Founded by Miki Vialetto, one of the most influential figures in the global tattoo community, the convention stands for exceptional quality, artistic diversity, and an atmosphere unlike any other.

What makes GODS OF INK truly unique:

- Around 400 of the world’s most renowned tattoo artists, personally selected and invited by Miki Vialetto
- Exclusive photography and art exhibitions showcasing tattoo art within a broader cultural context
- Live entertainment and music acts on the main stage
- Tattoo competitions judged by an elite international jury
- Distinctive lifestyle and tattoo brands for a one-of-a-kind shopping experience

GODS OF INK celebrates the art of tattooing in all its dimensions — from timeless traditions to cutting-edge contemporary styles. It highlights how tattoos today are far more than body adornment: they are a living expression of identity, heritage, and artistic vision.

Whether you’re a dedicated tattoo enthusiast, an industry insider, or simply curious about this fascinating art form, GODS OF INK offers the ultimate insight into the world of tattooing — and there’s no better place for it than Frankfurt am Main.

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Opening Hours:
Freitag: 11:30 – 22:00 Uhr
Samstag: 11:00 – 22:00 Uhr
Sonntag: 11:00 – 19:00 Uhr

„KALPTEN“ – Solistenparade

Das Berliner Konservatorium für türkische Musik steht mit einem besonderen Abend auf der Bühne, der direkt das Herz berührt.

Beim Konzert „Kalpten – Solistenparade“ begegnen Sie der Musik in ihrer ehrlichsten und emotionalsten Form.

Im ersten Teil des Abends präsentiert das Meşk-Ensemble des Berliner Konservatoriums für türkische Musik eine Auswahl bedeutender Werke der türkischen Kunstmusik.

Im zweiten Teil gehört die Bühne den Solistinnen und Solisten, die beliebte Stücke der populären Musik mit ihren individuellen Interpretationen zum Leben erwecken.

Ein Repertoire, das jede Emotion trägt, die Zuhörer in seinen Bann zieht und von Herz zu Herz wirkt… Dieses Konzert ist nicht nur zum Hören da – es ist eine musikalische Reise, die man spürt.

Foto: Promo

Kassenöffnung um 18:00 Uhr

Saunawelt, Dampfbad und Aromagrotte in Sellin

Im Butterland

„Butterland“ nennen Seeleute eine Fata Morgana, die ihnen die Heimat vorgaukelt. Wenn die Saunahitze aufsteigt oder feuchte Dämpfe wabern – dann kann dir das im AHOI! Rügen auch passieren. Es wird häsig, wie die Seeleute sagen, wenn das Wetter umkippt und wir nicht mehr wissen, wo vorne und hinten ist. Aber in der Saunalandschaft ist das genau die richtige Stimmung, um in Fantasiewelten abzutauchen. Darum dreh‘ mal ordentlich bei, Seemann, nimm Deine Braut in den Arm und werfe Ballast ab. Geh’ im Dampfbad auf Kaperfahrt und setze Anker in der Aromagrotte. Jetzt ist mal gut mit dem ewigen Ausklamüsern – einfach nur so dasitzen, wie der Maat auf dem Ausguck und in die Ferne starren, darum geht es jetzt! Im Solarium lassen auch richtige Freibeuter sich gerne mal hängen. Sie dümpeln im wohligen Wind der Entspannung, wie in einer Hängematte an Deck. Unsere Sauna-Aufgüsse heizen richtig ein und sie kommen, wann sie wollen oder die Mannschaft es wünscht.

Sie denken, Denken sei kein Spaß? Dann kennen Sie Oliver Tissot nicht. Der Lachverständige, Kabarettist, Wortakrobat und Denksport-Entertainer kommt mit einem Programm, bei dem man klüger rausgeht, als man reingekommen ist. Und mit Lachmuskelkater. Er jongliert mit Sinn und Unsinn, macht aus Alltag Absurdität, aus Politik Poesie, und betreibt mit Doppeldeutigkeiten Lachdoping. Ein Abend mit Oliver Tissot ist wie ein Besuch in der Gedanken-Achterbahn: rasant, überraschend und mit philosophisch-humoristischen Loopings.
Warnhinweis: Nebenwirkungen wie Dauergrinsen und spontanes Klatschen sind nicht auszuschließen.

Einlass: 17.00 Uhr

HAU4

Tigerwild

Frei nach dem Kinderbuch „Herr Tiger wird wild“ von Peter Brown.

Eigentlich geht es Herrn Tiger sehr gut. Er hat eine gemütliche Wohnung, geht jeden Tag zur Arbeit und spielt ab und zu mit den Nachbarkindern im Hof Verstecken. Und doch fühlt er sich zunehmend unwohler. Denn alle um ihn herum sind immer so überanständig, ja, fast langweilig. Er spürt eine Wildheit in sich aufkommen. Und eines Tages hat Herr Tiger eine ganz wilde Idee!

Die Geschichte beschreibt in ausdrucksstarken Bildern, dass jeder seinen Freiraum braucht, um sich selbst zu entwickeln, ohne dabei anderen auf die Füße zu treten.

Spiel: Virginia und Stefan P. Maatz
Puppen: Mechthild Nienaber
Bühne: Rolf Cofflet
Text: B. Freiwieder, Stefan P. Maatz
Regie: Stefan P. Maatz

ab 4 Jahren
Dauer: Ca. 50 Minuten
Aufführungen vom Theater Con Cuore, Schlitz

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Die Bremer Stadtmusikanten
ein Märchen mit Musik für Kleine und Große ab 4 Jahren

Wer kennt sie nicht, die vier Tiere, die in letzter Not ihren Besitzern entkommen? Zwar alt, aber noch lange nicht am Ende, finden sie zusammen und erobern am Ende sogar ein Räuberhaus. Es sind der Esel, der Hund, die Katze und der Hahn; – Die Bremer Stadtmusikanten – Eine Geschichte von selbst errungener Freiheit und einer Freundschaft, die sogar eine Räuberbande in die Flucht schlagen kann! Natürlich mit Musik!

Dauer: ca. 50 Minuten

Spiel: Nando Seeberger
Regie und Musik: Dietmar Staskowiak
Puppen: Frauke Lehmann-Hößle
Bühne: Nando Seeberger, Stefan Kügel, Bruni v. Miller, Benjamin Seeberger

Einlass: 14:30 Uhr

Brett Dean
Violakonzert

Friedrich Cerha
»Wiener Kaleidoskop« für Orchester (Asuwahl)

HK Gruber
»Frankenstein!!«, Pandämonium für Chansonnier und Orchester
nach Kinderreimen von H. C. Artmann


Deutsche Radio Philharmonie
HK Gruber, Dirigent und Chansonnier
Brett Dean, Viola

»Es ist gegen den Strich des Bratschentums komponiert«, beschreibt Komponist und Solist Brett Dean sein Bratschenkonzert: »Es ist Musik von zerrissener Virtuosität, voller rhythmischer Ecken und Kanten, die Art von Kreuzung, die vielleicht entstanden wäre, wenn Paul Hindemith in einer Band mit Tom Waits gespielt hätte ...« Damit passt es zu HK Grubers »Frankenstein!!«, ein komisch-skurril-schauriges Pandämonium, das zwischen Popmusik, Wiener Kabarett, Kurt Weill, Hanns Eisler und Strawinskys Neoklassizismus changiert, und Cerhas »Wiener Kaleidoskop«, eine Hommage an die Klänge seiner Kindheit: Walzer, Polkas, Operettenmelodien – durch Verfremdung überdreht, pointiert und auf Distanz gebracht.


Konzerteinführung 10.15 Uhr


Direktübertragung auf SR kultur im Radio.

Einlass: 10:00

Lieder aus des Knaben Wunderhorn und unbekannte Märchen vor und von den Brüdern Grimm verschmelzen zu einer dichten Einheit von Lied und Erzählung um die Themen Liebe, Tod, Glück und Unglück, Neid und Habgier, Verrat, Rache und Erlösung – die immerwährenden Themen der Menschheit und so aktuell heute wie damals. Vor mehr als 200 Jahren sammelten Achim von Arnim und Clemens Brentano Volkslieder, die sie in „Des Knaben Wunderhorn“ unter der Mithilfe der Brüder Jacob und Wilhelm Grimm zusammenfassten. Gleichzeitig begannen die Brüder Grimm ihre Hausmärchen zusammen zu stellen.
Vielleicht kann man die Arbeit an „Des Knaben Wunderhorn“ als frühromantisches „Think-Tank“ bezeichnen, als gemeinsame Nutzung der Ressourcen einer Gruppe miteinander bekannter Literaten. Zwar waren es Clemens Brentano und Achim von Arnim, die von 1805 bis 1808 diese Sammlung von Volksliedern veröffentlichten, doch waren auch die Brüder Grimm an der Erarbeitung beteiligt.
Aus den gesammelten Liebes-, Soldaten-, Wander- und Kinderliedern spricht also der gleiche Geist wie aus den Grimmschen Hausmärchen: Der Wunsch nach Authentizität, nach dem Festhalten bislang nur mündlich tradierter Kulturgüter.
Diesen Geist möchten die Vortragenden auch mit der Auswahl ihrer Lieder und Märchen lebendig präsentieren. Liebe, Macht und Ohnmacht, Verlust, Armut, Reichtum Neid und Tod sind die immerwährenden Themen der Menschheit und so aktuell heute wie damals.

Eine spannende, und humorvolle Reise in die Zeiten, als das Wünschen noch half, und durchaus aktuell….
Der Abend wird gestaltet von Annette Hartmann – Erzählerin,
Johanna Hüttenhofer-Fußeder – Gesang,
Stefan Fußeder – Akkordeon

Einlass: 17:00 Uhr

Die Burg, die es in sich hat: „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ ab 24. Juni 2017 auf der Cadolzburg – das neue Highlight der Metropolregion Nürnberg

Eine mächtige Burg – Schauplatz der glanzvollen Geschichte eines Herrschaftsgeschlechts, das es weit gebracht hat: Das war und ist die Cadolzburg. Bei den Fürsten handelt es sich um die Familie der Hohenzollern, die von Franken aus auch über Brandenburg regierten, seit sie im 15. Jahrhundert zugleich die Kurwürde erlangt hatten. Später sollten sie gar preußische Könige und deutsche Kaiser werden.

Die Cadolzburg bezieht ihre Strahlkraft nicht nur von ihrer Rolle als Ausgangspunkt einer bedeutenden Karriere im Alten Reich – auch am beeindruckenden Bau selbst ist diese Glanzzeit der Hohenzollern noch abzulesen. Das neue Museum „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ der Bayerischen Schlösserverwaltung wird den Besucherinnen und Besuchern diese Zeit – das späte Mittelalter – dank innovativer Vermittlungskonzepte spannend und kenntnisreich nahe bringen. So kann man auf seinem Gang durch die Burg nicht nur etwas über Baugeschichte, Krieg und Frieden, Alltag und Regierungsaufgaben der fürstlichen Burgbewohner erfahren. Vieles lässt sich hier auf eigene Faust spielerisch oder auf sinnlichem Weg entdecken:

Der Besucher bekommt die Burg in der Nase zu spüren, es gibt Fühlstationen, Klänge und Dialoge, anschauliche Modelle und Einladungen zum Ausprobieren. Aufregende oder knifflige Spiele, die mittelalterlichen Hohenzollern im O-Ton und der Narr Contz, der die Besucher durch seine Burg begleitet, erwecken das Mittelalter zum Leben. Natürlich erwarten die Besucher hier auch etliche Originale des Mittelalters wie Schwert und Streitkolben oder eine prachtvolle Schatztruhe. Andere Objekte wurden auf der Grundlage aufwändiger Forschungen in historischen Techniken eigens für das Museum angefertigt wie die vergoldete Rüstung des berühmten Feldherrn Albrecht Achilles oder nach originalen Rezepturen gefärbte Textilien. Die Bayerische Schlösserverwaltung leistete dabei auch mit Projekten wie der Herstellung eines Brustpanzers aus gekochtem Leder einen wichtigen Beitrag zur experimentellen historischen Forschung – passend zum Anspruch, eines der wichtigsten Burgenmuseen Deutschlands zu schaffen.

Die Kulturvermittlung der Bayerischen Schlösserverwaltung bietet ergänzend ein vielfältiges Begleit- und Veranstaltungsprogramm an und macht die aufregende Geschichte noch spannender – für den kleinen Edelmann ebenso wie für den Burgenkenner.

Nicht nur das Mittelalter, auch die Cadolzburg selbst erwacht nun wieder zum Leben. Nach den massiven Schäden des Zweiten Weltkriegs lassen sich erst jetzt wieder originale mittelalterliche Räume ebenso wie gelungene Architekturschöpfungen des 21. Jahrhunderts erleben. Die 2017 fertiggestellten modernen Bauten schlagen die Brücke zwischen Mittelalter und unserer heutigen Zeit.

Sie dürfen hier also ganz besondere Erlebnisse erwarten – es ist eben DIE BURG, DIE ES IN SICH HAT.

 

 

April - September: 9:00-18:00 Uhr
Oktober - März: 10:00-16:00 Uhr

Theater mit Figuren und Seemannsgarn

Frieda liebt die Sommerferien bei ihrem Opa, der in einem kleinen Haus direkt am Meer wohnt. Dort am Strand findet Frieda, die „Sachensucherin“, immer etwas. Und ihr Opa erfindet dazu herrliche Geschichten. Nur die kleine, eifersüchtige Möwe wird manchmal zu frech. Einmal klaut sie sogar Friedas tollstes Fundstück. Um es wieder zurückzubekommen, darf Frieda keine Angst vor dem Sturm haben und muss ein Abenteuer wagen.

Martina Couturier hat nach ihrem Studium der Philosophie, Biologie und Theologie und ihrem Staatsexamen eine Schauspielausbildung in München absolviert. Verschiedenen Engagements in der ganzen Bundesrepublik sowie diversen internationalen Gastspielen folgte 2008 die Gründung des Theater Couturier als mobile Bühne. Inzwischen hat das Theater zahlreiche Stücke im Repertoire, in denen sie eine eigene poetische, musikalische und bildhafte Theatersprache entwickelt hat.


Foto Petra Albersmann

Mögliche Restkarten für ausverkaufte Vorstellungen sind an der Tages- bzw. Abendkasse erhältlich. Die Kasse öffnet eine Stunde vor Vorstellungsbeginn.

Marina, eine neugierige junge Meerjungfrau lebt in der Welt unter Wasser. Sie ist fasziniert von den Geschichten, die sie über die Menschenwelt hört. Mit jeder Geschichte, die sie hört, wächst ihre Sehnsucht nach dem Unbekannten, wächst ihr Wunsch, die Menschenwelt zu erkunden. Eines Tages ist plötzlich große Aufregung in der Meereswelt. Ein junger Prinz ist ins Wasser gestürzt und droht zu ertrinken. Marina gelingt es, ihn zu retten. Doch dabei verliebt sie sich in den Prinzen und möchte am Liebsten mit ihm an Land gehen. Aber Meerjungfrauen haben keine Beine und können nicht an Land leben. In ihrer Not wendet sich Marina an die Meerhexe, die ihr menschliche Beine verschafft. Doch der Preis dafür ist hoch, sie muss der Meerhexe ihre wunderschöne Stimme geben. Außerdem muss sie den Prinzen in drei Tagen dazu bringen, sich in sie zu verlieben. Ansonsten verwandelt der Zauber Marina in Meeresschaum. Wird Marina das schaffen?

Foto: Theatergruppe Zick-Zack

Hauseinlass: ab 15 Uhr

23 Jahre Weinfestival im Palatin

Das 23. Weinfestival im Palatin findet wieder parallel zum Wieslocher Frühlingsmarkt statt. Bummeln Sie gemütlich durch die Stadt und kehren danach zum Probieren der unterschiedlichen Weine ins Palatin ein.

Zahlreiche Weingüter der Region und darüber hinaus präsentieren von 11-18 Uhr ihre Weine im großen Foyer des Palatin und tauschen sich mit den BesucherInnen über die guten Tropfen aus. Die Krönung der Weinprinzessin ist ein besonderes Highlight und verleiht der Veranstaltung einen feierlichen Anstrich.

Ein abwechslungsreiches Rahmenprogramm und der ein oder andere Gaumenschmaus runden den Tag perfekt ab.

Im Eintrittspreis ist die Weinprobe sowie Wasser & Brot bereits enthalten. Veranstaltungstickets können im Vorverkauf oder am Veranstaltungstag ab 11 Uhr an der Tageskasse erworben werden.

Seit Sommer 2022 geht Wigald Boning jeden Tag zum Baden, draußen, bei Wind und Wetter. Er legte sich seitdem mit Schwänen und Frachtschiffkapitänen an, beschwamm das Meer, glasklare Bergseen und schlammige Tümpel, tauchte in Eislöchern ab und krönte sich selbst am Coronation Day mit einem Bad in der Londoner Themse (Salbung mit zweifelhaften Pflegeprodukten inbegriffen).

In einem launigen Lichtbildervortrag nimmt Boning seine Zuhörer mit in tiefste Tiefen und auf den Wellenkamm seines sportlichen Schaffens und gibt bei Bedarf auch Tipps für Nachahmer: Wie hält man beim Winterbaden die Kälte in Schach? Was gibt es im Regenrückhaltebecken deutscher Flughäfen zu beachten? Und: Warum überhaupt Jahre lang täglich Baden gehen? Macht das schön? Oder wenigstens Spaß?

Einlass: 19 Uhr

Mit Bizet’s “Carmen” bringt das Opernloft ein absolutes Highlight der Opernliteratur auf die Bühne an der Elbe. In dieser immersiven Inszenierung treffen Sie Carmen bei Ihrer Arbeit in einer Karaoke-Bar, wo sie ihren Signature-Cocktail mixt, französische Chansons singt und sich einfach ausprobiert. Warum auch nicht? Ein bisschen flirten wird ja wohl erlaubt sein. Sie ist jung, attraktiv und unabhängig. Wieso sich also direkt an einen Mann binden? Die Zeiten haben sich schließlich geändert und Frauen können tun und lassen was sie wollen.

Tagtäglich begegnet man in der Bar interessanten Menschen. Zum Beispiel José, der sich unsterblich in Carmen verliebt. Doch seine Besitzansprüche gehen schnell zu weit und bedrohen Carmen und ihren Lebensstil. Ist man als junge, selbstbestimmte Frau auch heute noch in Gefahr?
Genießen Sie Carmens frisch gemixte Cocktails und seien Sie hautnah dabei, wenn José und Carmen sich verlieben - und wenn diese Liebe tragisch scheitert.

Achtung: Sie sitzen ganz dicht dran, wenn unser Ensemble mit vollem Einsatz Cocktails für Sie mixt. Da könnte es passieren, dass Sie an den Plätzen der Kategorie “Tresen” im Eifer des Gefechts den ein oder anderen Spritzer abbekommen. Mehr immersiv geht nicht! Wir übernehmen keine Haftung.

Einlass: 90 Minuten vor Beginn