Tobias Mann, seines Zeichens Satiriker und Musiker, stellt sich im neuen Kabarettprogramm seinem ultimativen Endgegner und – Überraschung – es ist Tobias Mann selbst. Die härtesten Diskussionen führt er mittlerweile nicht mehr im Internet, sondern in seinem tiefsten Inneren und dabei zeigt sich: Selbst bei Facebook und Twitter geht es gesitteter zu. Jedes Selbstgespräch eskaliert und mündet in wüsten Beschimpfungen und Hasskommentaren, ohne Chance darauf, dass der User gesperrt wird. Schlimm für ihn, aber gut für sein Publikum, das nun an diesem höchst unterhaltsamen, kabarettistischen Kampf Mann gegen Mann teilhaben darf.

In Zeiten von vielfliegenden Umweltaktivisten, bestechlichen Volksvertretern und kriminellen Ordnungshütern kann man die Augen auch vor den eigenen Inkonsequenzen kaum noch verschließen – und das lässt einen zum Hulk werden. Zu allem Übel ist Tobias Mann auch noch das, was sein Name verspricht: ein Mann – cis, Weiß und seit Neuestem auch nicht mehr ganz jung. Bricht sich darum jetzt vielleicht diese toxische Männlichkeit bahn, von der alle sprechen und die so viele seiner Altersgenossen in wütende Fortschrittsblockierer und Patriarchen alter Schule verwandelt? Hoffentlich nicht, aber die grundsätzliche Frage bleibt: Ist der Mann vielleicht die Wurzel allen Übels? Sicher, es gibt auch böse Frauen, aber sind die nicht eher ein Beweis dafür, dass es – frei nach Adorno – heißen muss: „Es gibt kein weibliches Leben in einem männlichen System!“

Die Politik nimmt die neue, deutsche Aggression dankend auf und verlegt Intrigen und Machtspielchen, die sonst hinterhältig im Stillen verlaufen wären, auf die große Bühne. Für Tobias Mann ist all das zwiespältig und ein ständiger innerer Kampf: Als Mensch ist er angepisst, als Kabarettist bedankt er sich für das fantastische Material. Der Satiriker in ihm mahnt: „Die Zuschauer müssen unbedingt was mitnehmen. Es braucht Haltung!“ Der Gesellschaftsbeobachter entgegnet: „Haltung – schön und gut, aber man muss schon alle Seiten beleuchten!“ Der Komiker schreit: „Scheiß drauf! Die Pointe muss knallen!“

In Texten und Liedern schießt der vielfach ausgezeichnete Kabarettist (u.a. Deutscher Kleinkunstpreis, Prix Pantheon, Salzburger Stier, Deutscher Comedypreis für die ZDF Show „Mann, Sieber!“) auch in seinem 7. Bühnenprogramm gegen Alles und Jeden, der es verdient hat. Und allzu oft ist das sogar er selber. Aber keine Angst: Beim Kampf gegen sich selbst gibt es zumindest zwei Gewinner: Tobias Mann und sein Publikum.

Einlass: 18:30 Uhr

Bei der Nuit De La Chanson präsentiert Pauline Ngoc mit ihrer Band Klassiker des Chansons sowie aktuelle Songs im Chanson-Gewand.
Außerdem läd Pauline Ngoc immer wechselnde musikalische Gäste ein!

Einlass: 18:30 Uhr

DAS MAGIE-LIVE-ERLEBNIS IN NEUSTADT/WEINSTRASSE.
EINMALIG MIT 3D SOUND TECHNOLOGIE!

- AB 01.09.2023 einmalig in Neustadt! -

Erleben Sie ZAUBERKUNST in einer neuen bislang noch nicht gezeigten Form.
Ausgestattet mit mehr als 40 Lautsprechern bietet das THEATER STEVE WAITE ein besonderes RAUM-KLANG ERLEBNIS, dass dem Zuschauer ein Gefühl gibt, er sitze immer in der 1. Reihe und spürt die Magie HAUTNAH. Lassen Sie sich verzaubern von dem international ausgezeichneten Preisträger der Magie in eine beeindruckende neue Welt und genießen Sie 120 Minuten PURE MAGIE am EIGENEN Körper.

Durchleben Sie eine kurzweilige Zauber- und Illusionsshow mit viel Comedy, Action und jede Menge Entertainment für die ganze Familie.

Informationen Golden Ticket (Im Ticketpreis enthalten):
Bester Sitzplatz, 1x Begrüßungsdrink, 1x Pausengetränk, 1x Überraschungsgeschenk.

Einlass: 19:30 Uhr - 2x 60 Minuten zuzüglich 20 Minuten Pause

Thomas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015.

Einlass 18:30 Uhr

Die SWR Big Band lädt ein zu einer neuen Runde der beliebten Heimspiele. Und auch bei dieser Ausgabe bleibt die SWR Big Band ihrem Konzept treu: Der zweite Teil des Abends wird eine Überraschung.
Im ersten Teil präsentiert die Band zusammen mit dem Posaunisten und Arrangeur Joe Gallardo erstmals ihr neues Album „Pan Con Queso“ (auf deutsch: Käsebrot). Das Programm besticht mit tanzbaren und energiegeladenen Latin Stücken: Von neu arrangierten Klassikern wie „Caravan“ und „Cherokee“ über Eigenkompositionen wie „Pan Con Queso“ zeigt der Abend mit Salsa, Samba und Mambo die volle Bandbreite des modernen Latin Jazz.
Joe Gallardo gilt als einer der wichtigsten Arrangeure des Modern und Latin Jazz. Dabei ist der amerikanische Musiker im Latin ebenso zu Hause wie im Swing und Bebop - das zeigt auch seine langjährige Erfahrung in diversen Big Bands von Weltrang, darunter die NDR und SDR Big Band sowie Peter Herbolzheimer „Rhythm Combination and Brass“.
Kurz gesagt: Erleben Sie in entspannter Atmosphäre eine der besten Bigbands der Welt hautnah und freuen Sie sich auf einen Überraschungsgast. Der perfekte Abend für weltoffene Musikfans.

Einlass: 19:00 Uhr

Heiße Rhythmen, mitreißende Tänze, exotische Schönheiten und unvergessliche Melodien werden Sie auf eine Reise durch die aufregenden Nächte Kubas entführen! Erleben Sie die pure kubanische Lebensfreude und lassen Sie die grandiosen Stimmen Kubas auf sich wirken. Zusammen mit der außergewöhnlichen „Buena Vista Band“ und der eindrucksvollen Tanzformation „El Grupo de Bailar“ sowie über 150 maßgeschneiderten Kostümen, präsentiert Ihnen „Pasión de Buena Vista“ eine einzigartige Bühnenshow, welche Sie auf die Straßen der karibischen Trauminsel entführen wird.

Wenn es etwas gibt, das die kubanische Mentalität am Besten widerspiegelt, so sind das Musik und Tanz. Heute in aller Welt bekannte Musikstile wie Rumba, Mambo, Cha-Cha-Cha und Salsa haben ihren Ursprung in vier Grundelementen.

Außer Klanghölzern und Trommeln finden sich hier keine weiteren Instrumente. Unter Zugabe von melodischen Instrumenten entwickelte sich die heute kommerzialisierte Form des Rumba sowie weitere Modetänze wie der Mambo.

Der „Son“, ein Wechselgesang zwischen Sänger und Chor begleitet von der spanischen und lateinamerikanischen Tres Gitarre, ist der
eindeutige Publikumsliebling. Erfunden wurde er von den Zuckerarbeitern in Santiago de Cuba während der 20er Jahre. Claves und Maracas bilden den Rhythmus. Mit der rasanten Verbreitung des „Sons“ kamen auch mehr Instrumente hinzu, wie Holzbass, Bongos und Trompeten.

So entsteht ein komplexes, polyrhythmisches Klanggebilde, welches sich für europäische Ohren zunächst wie ein heilloses Durcheinander anhört, später aber die Hörer fasziniert und in den Bann zieht.

Der „Danzon“ wurde lange Zeit von der kubanischen Oberschicht nicht akzeptiert, ist heute jedoch der beliebteste Tanz in Kuba. Aus
ihm entwickelte sich der Cha-Cha-Cha.

Bei dem „Trova“ sangen reisende Sänger melancholisch schöne Balladen. Die Texte wurden in der Zeit der Revolution thematisch verändert und zur Propaganda genutzt. Später fanden die Musiker wieder zu ihren ursprünglichen Themen zurück.

Was von Kuba-Reisenden heute als kubanische Musik wahrgenommen wird, ist also eine Synthese afrikanischer Percussions und Rhythmen mit spanischen Coplas und ihrer Instrumentation. „Pasión de Buena Vista“ präsentiert die gesamte Palette kubanischer Musik und Tänze und überträgt dabei die Freude und das Temperament Kubas auf das Publikum.

Die “Buena Vista Band” besteht aus einer Vielzahl von hochbegabten Musikern und Talenten Kuba`s. Neben verschiedenen
Percussion Instrumenten wie Schlagzeug, Timbales und Conga, gibt es eine Reihe von Blasinstrumenten, wie Posaune und Trompete.
Bass, Piano und die für Lateinamerika typische Tres-Gitarre, runden das Gesamtbild ab.
Begleitet wird die Live Band durch talentierte Background Sänger, die ihre einzigartigen Stimmen während der Show auch als Solisten
unter Beweis stellen.

Die Tanzformation “El Grupo de Bailar” aus Havana, Kuba, besteht aus mehreren erstklassigen Tänzern und Tänzerinnen, die ihr Talent
bereits in den traditionellen Tanzshows in Havanna unter Beweis stellten.
Ein hohes Maß an Disziplin und Professionalität zeichnet die Gruppe aus und ist nur ein Grund weshalb die Gruppe für die “Pasión de
Buena Vista” Show ausgewählt wurde. Die Tanzformation begeistert die Besucher der Show und bringt kubanisches Temperament und
Lebensfreude in die Show ein.

Einlass ab: 19:00 Uhr

Einlass ab 19 Uhr

DAS MAGIE-LIVE-ERLEBNIS IN NEUSTADT/WEINSTRASSE.
EINMALIG MIT 3D SOUND TECHNOLOGIE!

- AB 01.09.2023 einmalig in Neustadt! -

Erleben Sie ZAUBERKUNST in einer neuen bislang noch nicht gezeigten Form.
Ausgestattet mit mehr als 40 Lautsprechern bietet das THEATER STEVE WAITE ein besonderes RAUM-KLANG ERLEBNIS, dass dem Zuschauer ein Gefühl gibt, er sitze immer in der 1. Reihe und spürt die Magie HAUTNAH. Lassen Sie sich verzaubern von dem international ausgezeichneten Preisträger der Magie in eine beeindruckende neue Welt und genießen Sie 120 Minuten PURE MAGIE am EIGENEN Körper.

Durchleben Sie eine kurzweilige Zauber- und Illusionsshow mit viel Comedy, Action und jede Menge Entertainment für die ganze Familie.

Informationen Golden Ticket (Im Ticketpreis enthalten):
Bester Sitzplatz, 1x Begrüßungsdrink, 1x Pausengetränk, 1x Überraschungsgeschenk.

Einlass: 19:30 Uhr - 2x 60 Minuten zuzüglich 20 Minuten Pause

Es ist mittlerweile schon eine liebgewordene Traditon: das Neujahrskonzert des
Sinfonieorchesters des Landkreises Kaiserslautern im CCR. Auch das Jahr 2024 wird das über die
Grenzen der Region renommierte Orchester wieder mit schwungvollen Melodien in Ramstein
begrüßen. Dirigent Alexander Mayer hat dafür sowohl bekannte Werke von Johann Strauß (die
Walzerfolge „1001 Nacht“) und Franz von Suppè („Ein Morgen, ein Mi´ag und ein Abend in
Wien“) wie auch südamerikanische Rhythmen (Ginastera: „Estancia“) ausgesucht, bei denen das
Publikum sich sicher nur schwer auf seinen Sitzen halten kann.

Einlass ab: 16:00 Uhr

75 Jahre Johann-Strauß-Operette-Wien - Die Jubiläumsgala mit beliebten Klassikern!
Gegründet von Erich Schmidtke entstand eine faszinierende Erfolgsgeschichte, die das Ensemble mit Stars wie Beniamino Gigli, O. W. Fischer, Maria Schell, Zarah Leander, Marika Rökk, Lale Anderson und Attila Hörbiger, um nur einige zu nennen, durch ganz Europa und sogar bis nach Südamerika führte. Das 75jährige Jubiläum der Johann-Strauß-Operette-Wien wird daher mit einem großen Gala-Konzert ausgiebig gefeiert! Internationale Solisten aus den verschiedensten Opernhäusern und ein großes Orchester unter der Leitung von Vasilis Tsiatsianis bringen unvergessliche Opern- und Operettenarien wie z. B. aus „Carmen“, der „Fledermaus“, „Hoffmanns Erzählungen“, dem „Zarewitsch“ oder „La Bohème“ gekonnt auf die Bühne. Was allerdings wäre ein Wiener Gala-Konzert ohne die berühmten Wiener Lieder, die (was auch sonst) Wienerisches besingen, wie zum Beispiel das berühmte „Fiakerlied“? Das Wiener Lied steht für Humor und Gemütlichkeit, mit anderen Worten, es darf auch viel gelacht und geschunkelt werden. Ein runder Abend also, den Künstler und Publikum förmlich herbeisehnen, um das außergewöhnliche Jubiläum gebührend zu feiern, bevor es dann im Folgejahr wieder traditionell mit „Die lustige Witwe“ auf große Operetten-Tournee geht. Viel Vergnügen!

Saaleinlass: 19:00 Uhr

Restkarten ab 18:30 Uhr an der Abendkasse erhältlich!

Mitwirkende sind Susanne Kemner (Violine), Hans Nasshan (Cello) und Jessica Riemer (Klavier), die solistisch sowie im Ensemble auftreten. Sie präsentieren als Klaviertrio Werke aus verschiedenen Epochen wie etwa ein Rondo im ungarischen Stil von Joseph Haydn oder selbstarrangierte Filmmusik wie ein Medley zu „Harry Potter“. Bei den solistischen Klavierwerken steht ebenfalls die Moderne im Vordergrund: es erklingt Musik aus den Filmen „Fluch der Karibik“ oder „Star Wars“, weiterhin Popmusik (Angels von Robbie Williams) oder Jazz wie der Bumble Boogie von Jack Fina.
Für Geige und Klavier bzw. Cello und Klavier erklingen neben der „Meditation“ von Jules Massenet auch der „Entertainer“ von Joplin, ein ungarischer Tanz von Johannes Brahms oder die „Vocalise“ von Sergej Rachmaninoff.
Als Überraschung gelten Eigenkompositionen von Jessica Riemer in einem klassisch-romantischen Stil.

Einlass: 16:00 Uhr

Wie kein anderer prägt Joscho Stephan mit seinem Spiel den modernen Gypsy Swing: Durch seinen authentischen Ton, mit harmonischer Raffinesse und rhythmischem Gespür, vor allem aber mit atemberaubender Solotechnik hat sich Stephan in der internationalen Gitarrenszene einen herausragenden Ruf erspielt. Er versteht es wie kein Zweiter, aus der Vielzahl aktueller Gypsy Swing Adaptionen heraus zu ragen, indem er neben den vielen Interpretationen der bekannten Klassiker des Genres den Gypsy Swing mit Latin, Klassik und Pop liiert. Hier zeigt sich Stephans Stärke als kreativer Visionär. Und das begeistert das junge und alte Konzertpublikum gleichermaßen.

Seine beiden letzten Produktionen erfuhren eine besondere Anerkennung. Anfang 2015 wurde „Gypsy meets Groove“ ebenso für den Deutschen Schallplattenpreis nominiert wie sein aktuelles Album „Guitar Heroes“, für welches er Gitarrengrößen wie Bireli Lagrène und Stochelo Rosenberg als Gäste gewinnen konnte. Schon sein Debüt „Swinging Strings“ wurde 1999 vom amerikanischen Fachmagazin „Guitar Player“ zur CD des Monats gekürt. Das renommierte „Acoustic Guitar Magazine“ feiert Joscho Stephan als Gitarristen für die Zukunft der Gypsy Jazzgitarre.

Musikergrößen wie Paquito D’Rivera, James Carter, Charlie Mariano und Grady Tate zeigten sich nach gemeinsamen Auftritten begeistert. Auf dem australischen Kontinent war Joscho Stephan mit Martin Taylor und Tommy Emmanuel auf Konzertreise. Mit seinen eigenen Ensembles hat er auf vielen bedeutenden Festivals in ganz Europa gespielt. Auch in den USA konnte er mit Konzerten u.a. in Nashville, Chicago, San Francisco, Detroit oder im legendären Jazzclub Birdland und dem Lincoln Center in New York begeistern.

Einlass: 16:00 Uhr

Starbugs Comedy
CRASH BOOM BANG!
Nach über 1000 Shows auf der ganzen Welt wurde es Zeit für eine eigene, abendfüllende Show. Der Name ist Programm. Starbugs Comedy lassen es in ihrem Programm so richtig krachen. Sie spielen mit allem, was ihnen in die Hände kommt. Und das sind nicht nur Klischees. Wie lebendige Cartoons springen, tanzen und reiten die Comedians durch ihre Sketche und machen dabei vor nichts Halt, ausser vor der Pause. Die drei Schweizer tanzen auf vielen Hochzeiten, gelegentlich auch mit falschen Damen. Eben noch auf dem Tanzparkett, findet man sich im Wilden Westen und in der nächsten Sekunde auf einer grossen Konzertbühne wieder.

Einlass: 18:30 Uhr

Wenn sich gestandene Bühnenprofis aus ganz Deutschland mit lokalen Talenten im Wettstreit der Worte miteinander messen, steht Poetry Slam auf dem Spielplan. Dieses Format bietet eine unermessliche Bandbreite: Lyrik, Comedy, Rap, Kurzgeschichte, Prosa und alles dazwischen.

Es werden atemberaubende Alliterationen akkumuliert, symbolische Synonyme gesammelt und unvergleichliche Vergleiche gezogen. Das alles bis jeder Hyperbel schwindelig wird und das Publikum restlos begeistert ist! Dieses entscheidet letztendlich wer das Wortduell gewinnt und den „goldenen Kamm“ mit nach Hause nehmen darf.

Die Regeln für die Teilnehmer sind einfach: nur selbstverfasste Texte, keine Requisiten oder Kostüme, sechs Minuten Redezeit. Durch den Abend führt der rheinland-pfälzische Poetry Slam Champion Phriedrich Chiller.

Der Kamm ON! Poetry Slam ist auch eine offene Bühne für Sprachtalente aus der Region. Für diese sind bei jeder Veranstaltung 4 Plätze im Starterfeld reserviert. Wer auftreten möchte, schreibt bitte eine E-Mail an: mail@chiller.art

Foto: Karsten Hohage

Einlass: 19:00 Uhr

Dr. Henry Jekyll hat zu einem festlichen Abend in sein Londoner Herrenhaus eingeladen. Im Kreise von guten Freunden will er seine Verlobung mit Lisa St. James bekannt geben. Doch schnell legt sich ein dunkler Schatten über die fröhliche Gesellschaft: Dr. Jekyll leidet an unerklärlichen Anfällen und scheint zunehmend die Kontrolle über sich zu verlieren. Einige Gäste entpuppen sich als zwielichtige Gestalten. Die Prostituierte Lucy Sharpness platzt in die Feier und behauptet, in Wahrheit sei sie die Verlobte des Gastgebers. Und wer ist der unheimliche Mr. Hyde, der sich im Herrenhaus bestens auszukennen scheint? Dann geschehen furchtbare Morde und ein dunkles Geheimnis wird gelüftet. Das Fest der Freude wird zu einem Fest des Schreckens …
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Rena Schwarz

Prinzessin ist auch kein Traumjob
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Rena ist KEINE Märchentante, vielmehr räumt sie die Märchen - ganz besonders die der Brüder Grimm - so richtig auf!
Sie verlegt die alten Märchen in die heutige Zeit und analysiert sie gekonnt von rechts, links, oben und unten, wie auch von hinten…

Sind Märchen heute überhaupt noch zeitgemäß? Irgendwie schon: überall alleinerziehende Könige, Patchwork-Familien mit Stiefmutter mit Halbgeschwistern...

Rena beleuchtet die Märchen aus vielen Perspektiven und vergleicht sie mit der Realität.
Z.B.: Können Hänsel & Gretel sich gar nicht mehr im Wald verirren, außer der Akku vom Smartphone ist leer und GPS geht nicht. Das Hexenhaus hätte nur noch eine Chance, wenn es WLAN hätte und der Lebkuchen glutenfrei wäre.

Und die Prinzessin hat überhaupt immer den langweiligsten Job und muss am Schluss den heiraten, den der König aussucht – und wenn´s der Frosch ist! Grenzt das nicht schon an Zwangsehe?

Manchmal sind ihre Geschichten so absurd, dass sie schon wieder wahr sein könnten. Es sind geschickt inszenierte Gedanken, unterhaltsam und zugleich mit Tiefgang, unterbrochen von liebenswert-witzigen und bitterbösen Liedern.

Neugier geweckt? Dann also los! Wir sehen uns :-)
und wenn sie nicht gestorben sind...

(Von und mit Rena Schwarz | Supported by Monika Blankenberg | Text "Schneewittchenlied" mit freundlicher Genehmigung von Stefan Pölt)

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass ab 18:30 Uhr

Tickets noch an allen bekannten Vorverkaufsstellen erhältlich