* Pfütze-Schauspiel
* für Kinder ab 9 Jahren und Erwachsene
* für Schüler*innen der 3. - 9. Klasse

Nach dem Roman von Astrid Lindgren
Dauer: 75 Min. ohne Pause
Kooperation mit dem Staatstheater Nürnberg

Zwei Brüder, ein Abenteuer, eine fantastische Welt: Nangijala. Hierhin gelangen Jonathan und „Krümel“. Mit ihren Pferden durchstreifen sie das paradiesische Kirschblütental und die Berge. Sie angeln, erfrischen sich im Bach, wärmen sich am Lagerfeuer und erleben alles, wovon sie immer geträumt haben.
Doch in Nangijala gibt es Abenteuer, die es nicht geben sollte. Das benachbarte Heckenrosental wird
von einem grausamen Tyrannen unterdrückt. Die Menschen rüsten sich zum Freiheitskampf und mit ihnen Jonathan und Krümel. Doch nicht alle sind auf ihrer Seite und so beginnt ein Wettlauf gegen die Zeit …
Astrid Lindgrens spätes Meisterwerk setzt sich aus der Kinderperspektive mit den großen, immerwäh-
renden Fragen um Gut und Böse auseinander, um Freiheit und Unterdrückung und die moralische Pflicht zu handeln. Der Zusammenhalt der Menschen und die Erhabenheit der Natur ermutigen Jonathan und Krümel, sodass sie ihre Ängste überwinden und dabei über sich selbst hinauswachsen.

Regie: Maike Bouschen
Musik: Dominik Vogl
Bühne, Kostüm: Valentina Pino Reyes
Dramaturgie: Ulrike Kitta
Mit: Jürgen Decke, Christine Janner, Christof Lappler, Elisa Merkens, Maria Magdalena Mund

Calw als Geburts- und Heimatstadt Hermann Hesses hat den Nobelpreisträger und seine Erzählungen nachhaltig geprägt. Noch heute erinnern viele Gebäude an die Schauplätze seiner weit über die Grenzen Deutschlands bekannten Werke. Begeben Sie sich mit unseren Führern auf die Spuren seines Lebens und Schaffens in Calw und besuchen Sie die Orte, die der Schriftsteller in seinen Erzählungen so unnachahmlich beschrieben hat. Sicher können Sie nachvollziehen, warum Hesse die Stadt an der Nagold einst als „die schönste Stadt von allen“ bezeichnete. Die öffentliche Führung berechtigt zum kostenlosen Besuch des prachtvollen Palais Vischer, dem heutigen Museum der Stadt, erbaut im prachtvollen Stil Louis XVI.

Es gibt sie noch, die guten Nachrichten: Kürzlich hat ein Mitglied der Letzten Generation ein Kind bekommen. In Berlin gibt es einen Senatsbeschluss, nach dem neue Straßen nur nach weiblichen Personen benannt werden dürfen. Sackgassen inbegriffen. Eine neue Studie des Wirtschaftsministeriums zeigt, dass Solarparks auch nachts genügend Strom liefern können, wenn man die Anlagen unter Flutlicht betreibt. Technisch wäre das heute schon möglich. Aber die großen Konzerne verhindern das leider. Der Wissenschaftskabarettist und Physiker Vince Ebert zieht Bilanz: Sind wir in den letzten Jahren rationaler, besonnener oder gar klüger geworden? Spoiler Alarm: Nein, sind wir nicht. Nur 18 % der Bevölkerung tragen einen Fahrradhelm, aber 91 % nutzen eine Schutzhülle für ihr Handy. Wenn die Realität immer mehr zur Satire wird, wenn Regierungserklärungen praktisch nicht mehr von Postillon-Artikeln unterscheidbar sind – wie bitte soll man das als Satiriker noch toppen? Doch Vince Ebert gibt nicht auf. Nach außen mag er ein alter weißer Mann sein. Doch das ist nur ein soziales Konstrukt. In „Vince of Change“ identifiziert er sich als 32-jähriger braungebrannter Surflehrer aus Kalifornien und spricht damit vollkommen neue Zielgruppen an. Denn seine Mission betrifft uns alle: In einer Epoche, die immer mehr durch Gefühle, Befindlichkeiten und Irrationalitäten zu versinken droht, hält er trotzig die Fahne der Vernunft hoch. Und außerdem braucht er das Geld.

Einlass: 17:00 Uhr, Bei schlechtem Wetter im Hofgarten - Info ab 14 Uhr online.

London Ende des 19. Jahrhunderts. Die strengen Tugend- und Moralvorstellungen des Viktorianischen Zeitalters prägen das Bild der Stadt. Ausgerechnet im Stadtteil Soho nimmt das Unheil seinen Anfang. Ein ausgesprochen gewalttätiger Mann hält zunächst Londons Vergnügungsviertel und bald die ganze Stadt in Atem. Ein Name fällt immer wieder: Mr. Hyde. Doch die Polizei bekommt ihn nicht zu fassen. Immer wieder verliert sich auf mysteriöse Weise seine Spur. Bis sie eines Tages zum Haus von Dr. Jekyll führt. Der ambitionierte junge Arzt versichert jedoch, dass von Hyde keine Gefahr ausgeht. Bis dieser einen Mord begeht. Ein Verdacht liegt plötzlich nahe: Sind Dr. Jekyll und Mr. Hyde ein und dieselbe Person?
Dem Rätsel von Gut und Böse auf die Spur kommen. Mit Spannung, dezentem Grusel, einer Prise Frivolität und subtilem Humor.

Bühnenfassung & Regie Peter W. Hermanns

Einlass: 18:30 Uhr

Der Sohn des Kalifen soll in Kürze die Regierungsgeschäfte des Landes übernehmen.
Doch der Großwesir Mansor will selbst Kalif anstelle des Kalifen werden. Mit List gelingt es ihm, den Prinzen zu einem spannenden Abenteuer zu verführen:
Mithilfe eines Zauberpulvers verwandeln sich der Kalifenprinz und sein bester Freund in Störche. Sogar die Tiersprache können sie verstehen! Äußerst amüsiert brechen sie in schallendes Gelächter aus und verstoßen somit gegen die einzige Zauberregel: Sie dürfen in Tiergestalt nicht lachen. Und schon ist das Zauberwort für die Rückverwandlung vergessen.
Müssen die beiden Freunde jetzt für immer Störche bleiben?
Der Ring am Bein eines Storches verrät Aisha, einer Dienerin der Kalifin, dass es sich in Wahrheit um den verwandelten Prinzen handelt.
Gemeinsam mit ihren Freunden macht sie sich auf den Weg zum großen Zauberer
Abu Marabu. Doch niemand hat den großen Zauberer je gesehen.
Wird es Aisha gelingen, den großen Zauberer zu finden?
Und wird Abu Marabu das Zauberwort für die Rückverwandlung verraten?

Die Geschichte von Kalif Storch – eine humorvolle, äußerst spannende Geschichte für die ganze Familie.

Bühnenfassung Sybille Denker & Peter W. Hermanns

Einlass: 13:30 Uhr

Das Kloster Hirsau war im 11. Jahrhundert der Ort einer geistigen Revolution, wie ihn die Geschichte nur selten erlebt hat. Die kulturgeschichtliche Bedeutung Hirsaus und seine enge Verknüpfung mit der deutschen und europäischen Geschichte haben ihre Ausstrahlung bis heute behalten. Bei dieser Führung werden die Ruinen des Klosters St. Peter und Paul als beeindruckende steinerne Zeugen der Geschichte fachkundig erläutert. Die Teilnehmerkarte der öffentlichen Führung berechtigt zum kostenlosen Besuch des Klostermuseums.

Jahresabschlussvorstellung 2026 - Zweiteiliges Galaprogramm

Die Münchner Ballett-Ausbildungsinstitution Benedict Manniegel zeigt auch dieses Jahr wieder ihre alljährliche Abschlussvorstellung im KUBIZ Unterhaching. Die Kindertanzklassen und Talentförderklassen der Schule und die Ausbildungsklassen der Akademie präsentieren verschiedenste Einstudierungen und Choreographien aus dem Bereich des Klassischen Balletts, des Modernen/Zeitgenössischen Tanzes und des Akademischen Charaktertanzes und bieten so einen Einblick in das vielfältige Ausbildungsprogramm vom ersten „kleinen Schritt“ bis zum letzten „großen Sprung“!
Was über das Schuljahr im Ballettsaal erlernt, erarbeitet und geübt wurde, ist nun reif für die Präsentation vor einem Publikum – es ist Zeit für die Bühne!
Zweiteiliges Galaprogramm mit einer Pause von 20min

Dauer ca. 120 Min. inkl. einer Pause

Ein Tisch, zwei Stühle.
Eine Frau und ein Mann.
Eine Kiste voller Briefe.
Liebesbriefe.
Sie könnten kaum verschiedener sein und ziehen einander vielleicht gerade deshalb ein Leben lang an: Melissa Gardner, eine unstete Künstlerin aus guter Familie, die immer wieder gegen bürgerliche Konventionen aufbegehrt und Andrew Makepeace Ladd III, ein ambitionierter Jurist und Politiker aus bescheidenen bürgerlichen Verhältnissen.
Sie schreiben sich beinahe ein halbes Jahrhundert lang Briefe. Zuerst sind es verbotene Zettelchen unter der Schulbank, dann teilen sie ganz persönliche Hoffnungen, Ziele und Träume miteinander, manchmal reicht es nur zu einer Weihnachtskarte, manchmal geht es um Höhepunkte oder verzweifelte Krisen ihres Lebens.
Ein Leben, das sie fast ausschließlich getrennt voneinander verbringen und von dem nur ihre Briefe als Zeugnisse einer großen Liebe zurückbleiben.
Albert Ramsdell Gurney (1930-2017) gelang 1988 mit „Love Letters“ sein größter Erfolg weltweit.
Mit einfachsten theatralischen Mitteln zeichnete er das Leben zweier Menschen human, charmant, ironisch, manchmal zynisch, witzig und traurig ohne Pathos und Sentimentalität nach, wie es im Zeitalter der schnellen Informationen und Verkehrswege für jeden von uns täglich erfahrbar und damit nachvollziehbar ist.
Das Porträt einer einmaligen, ungewöhnlichen Liebe.

Heinz Rudolf Kunze ist wortgewandter, intellektueller Poet und Rockmusiker. Hits wie „Dein ist mein ganzes Herz“, „Lola“, „Finden Sie Mabel“, „Aller Herren Länder“ oder „Leg nicht auf“ machten ihn berühmt und lieferten den Soundtrack einer ganzen Generation.

Nach einer fulminanten Tour mit seiner Band im Januar und Februar 2024 vor ausverkauften Häusern in ganz Deutschland geht der Rockpoet nun auf große Solotour. „Das sagt der Richtige” ist alles, was Heinz Rudolf Kunze ausmacht und trotzdem reduziert auf das Wesentliche: Kunze, seine Gitarre, sein Klavier und seine Songs.

Egal ob Fan der ersten Stunde, Dauergast oder Neuling: Diesen HEINZ RUDOLF KUNZE sollte sich niemand entgehen lassen!

Das neue Programm ist für alle, die seine Songs lieben, seine feingeistigen Texte schätzen und für die, die schon immer hofften, Heinz Rudolf Kunze irgendwann zufällig beim Bäcker zu treffen, denn: Persönlicher war KUNZE noch nie und wird es ihn sicher auch nicht mehr geben!

Neben vielen Hits gibt es auch Songs vom neuen, mittlerweile 39. Studioalbum des Hannoveraners zu hören: Auf KÖNNEN VOR LACHEN gewährt HRK einen ganz persönlichen und verletzlichen Einblick in seine Welt und Wahrnehmung des Zeitgeschehens der letzten Jahre.

Ein Album wie ein Blick durch ein Kaleidoskop, mit vielen verschiedenen Farbtönen und Mustern, kritisch und nie den Kern der Menschenfreundlichkeit vermissend, intim und doch mit Weitblick.

Heinz Rudolf Kunze bleibt dabei kantig, wird nie zum Mitläufer. Über die Jahrzehnte mischt er sich immer wieder in gesellschaftliche Diskussionen ein, hält mit seiner Meinung nicht hinter den Berg. Ob in der Anti-Atom- und Friedensbewegung Anfang der 80er, „Band für Afrika“, „Rock gegen rechte Gewalt“, bis heute stellt er sich seiner politischen Verantwortung als Künstler und Mensch.

Einlass: 18.30 Uhr

Ein Songslam ist ein Wettstreit der Singer-Songwriter und Liedermacher*innen, bei dem das Publikum durch Applaus den Gewinner bestimmt. Der „Songslam Neukölln“, der sechs Mal im Jahr im Heimathafen Neukölln stattfindet, ist die größte Veranstaltung dieser Art in Deutschland. Am 12. Juli gastiert diese Show mit einem Sommerspezial auf der überdachten Freiluftbühne in der UfaFabrik.

Das Sommerspezial des Songslam ist ein Höhepunkt des Jahres und zeigt einen Querschnitt durch die Musikszene Berlins mit internationaler Besetzung.

Den Songslam Neukölln gibt es seit zwölf Jahren. Ziel ist es, die handgemachte, nicht-elektronische Musik zu fördern und Musiker*innen aus diesem Spektrum einem größeren Publikum zu präsentieren. Zu den Künstler*innen, die schon beim Songslam aufgetreten sind, zählen: Catt, Das Lumpenpack, Bodo Wartke, Miss Allie, Dota Kehr, Alin Coen.

Moderiert wird der Abend von Tilman Birr und Piet Weber.

Foto: PROMO

Kassenöffnung um 18:00 Uhr

Der reiche und betagte Florentiner Pantalone möchte heiraten. Von sich selbst und seinen Vorzügen überzeugt, hat er sich als Braut die junge venezianische Julia auserkoren, die von ihrem zweifelhaften Glück noch gar nichts ahnt. Pantalone schickt seinen attraktiven Neffen Ottavio, in Begleitung des Dichters Fabio und des Händlers Brigella, als Brautwerber aus. Hindernisse müssen überwunden werden, denn Eularia, die überaus resolute Amme Julias hat große Anforderungen an den zukünftigen Ehemann ihres Schützlings. Das größte Hindernis wird aber die Liebe selbst, denn Julia und Ottavio verlieben sich hoffnungslos ineinander. Die Situation scheint aussichtslos für die Liebenden. Doch glücklicherweise befinden wir uns inmitten einer Commedia Dell‘ Arte und diese verspricht unbedingt ein Happy End.

Es spielen:
Franziska Blasius, Anastasia Baumann, Novella Castiglioni,
Emili Widmann, Peter Bethge

Regie:
Sabine Bethge

Copyright: Herrenberger Bühne

Einlass: 19:00 Uhr

Mit frischem Esprit und einem unerschöpflichen Repertoire an Klangfarben begeistern Elena La-Deur und Noel Shutina ihr Publikum – mal poetisch, mal temperamentvoll, mit großer Musikalität und lebendiger Bühnenpräsenz! Solistische Auftritte, internationale Wettbewerbserfolge und vielfältige Impulse spiegeln sich in ihrer künstlerischen Handschrift wider. Als Stipendiaten der Konzertförderung des Deutschen Musikwettbewerbs 2025/26 eröffnen sie überraschende Hörperspektiven, die genau dort wirken, wo der Titel "Zeitlos" Programm ist – in der Musik selbst! Sie führen ihr Publikum von der Renaissance über Klassik und Romantik bis in die Klangpoesie des 20. Jahrhunderts. Zugänglich für Kenner, spannend für Neuentdecker und mit einer einzigartigen Klangsprache!

Einlass: 16:00 Uhr

Nach umjubelter Premiere ausverkaufte Vorstellungen
Birgit Schaller
in einer Kabarettshow von Wolfgang Schaller

Verweile doch, noch bin ich schön
nennt Birgit Schaller ihr neues Programm und lädt zusammen mit den Musikkomödianten Holger Miersch, Christoph Hermann/Dietrich Zöllner und Tilman Droste/Philipp Adam zu einer Achterbahnfahrt der Gefühle von lauter Heiterkeit bis zur leisen Melancholie ein. Publikum und Presse waren begeistert. „Neues, umjubeltes Programm von Kabarett-Legende Wolfgang Schaller für seine Frau“ titelte die SZ und nannte Birgit Schaller den „Stern des Dresdner Kabaretts“. „Der Saal tobt“. Die DNN nennt die Musiker „famose Multitalente an vielen Instrumenten, die der Komödiantin den Steigbügel halten für ihren wilden Ritt durch Weibeslust, Frauenliebe und das wahre Leben.“ Birgit Schaller, so schreibt die Presse, „macht großen Spaß als beeindruckende Diseuse und anrührende Charakterspielerin mit brillanten Kabarettszenen und großartigen Chansons und lässt mit den Texten von Wolfgang Schaller tief in die Seelen dieses genreprägenden Künstlerpaares blicken. Eine Frau, die in ihrem Fach überragend ist.“ Und die Morgenpost fügt hinzu „Birgit Schaller in Hochform.“ Es ist Ihr drittes Soloprogramm, in dem sie als „verführerisch funkelndes Vollblutweib“ gesteht, dass sie eine Frau ist und die Ehe die schönste Schwierigkeit der Welt und fragt, warum die Frau nicht wenigstens beim Tanzen führen darf. Sie spielt, singt, parodiert die Barbie und verjazzt Bach. Zeitgeist, der ihr manchmal wie eine Geisterzeit erscheint. Ein Programm, in dem der Spaß ernst gemeint ist und das Ernste Spaß macht.

Familientheater für Menschen und Kinder von 5-99

Jemand hat die Zeit gestohlen! Die Menschen hetzen hin und her. Keiner bleibt für eine Minute oder träumt nur eine Stunde.

Momo staunt.

Graue Herren sollen die Diebe gewesen sein, geheimnisvoll und leise. Momo hat sie gesehen. Schließlich wohnt das Mädchen allein in einer Burgruine. Zusammen mit Meister Hora und der Schildkröte Kassiopeia erlebt Momo viele Abenteuer auf der Suche nach den verlorenen Zeit.

Der märchenhafte Roman „Momo“ wurde 1973 veröffentlich und stammt aus der Feder von Michael Ende.
Für die Bühne bearbeitet von Vita Huber © Aufführungsrechte beim Bühnenverlag Weitendorf, Hamburg.

JUNI
So 14.06., 16:00 Momo // Michael Ende // Premiere
Mo 15.06., 09:30 Momo // Schulvorstellung
Di 16.06., 09:30 Momo // Schulvorstellung
Mi 17.06., 09:30 Momo // Schulvorstellung
Do 18.06., 09:30 Momo // Schulvorstellung
Sa 20.06., 16:00 Momo // für Menschen und Kinder von 5-99 Jahre
So 21.06., 16:00 Momo // für Menschen und Kinder von 5-99 Jahre
Mo 22.06., 09:30 Momo // Schulvorstellung
Di 23.06., 09:30 Momo // Schulvorstellung
Mi 24.06., 09:30 Momo // Schulvorstellung
Do 25.06., 09:30 Momo // Schulvorstellung
Fr 26.06., 19:30 Grand Slam // Semifinale
Sa 27.06., 19:30 Grand Slam // Finale

JULI
Sa 04.07., 16:00 Momo // für Menschen und Kinder von 5-99 Jahre
Sa 11.07., 16:00 Momo // für Menschen und Kinder von 5-99 Jahre
So 12.07., 16:00 Momo// für Menschen und Kinder von 5-99 Jahre

Blut, Blumen und Broadway-Sound: Mit „Der kleine Horrorladen“ präsentiert die Junge Bühne Sindelfingen ein ebenso schräges wie mitreißendes Kultmusical voller schwarzem Humor und eingängiger Songs. Und das natürlich mit Live-Band im Theaterkeller.

Im heruntergekommenen Blumenladen von Mr. Mushnik fristet der schüchterne Seymour ein tristes Dasein – heimlich verliebt in seine Kollegin Audrey. Als er eines Tages eine mysteriöse Pflanze entdeckt, scheint sich sein Schicksal zu wenden. Die exotische „Audrey II“ sorgt für Aufmerksamkeit, Kundschaft und Ruhm. Doch die sonderbare Pflanze hat einen unstillbaren Appetit – und der verlangt mehr als nur Wasser und Dünger …

Gesamtleitung: Ingo Sika
Musikalische Leitung: Daniel Fix (Gesang), Jonas Stephan (Band)

Einlass: 17:00 Uhr

Die "grauenvolle" Tour von Historix-Tours®

Dracula, das Mädchen und der Untote, ein Schäferstündlichen im Münster. Die zahllosen Gräuel der Freiburger Stadtgeschichte klappen einem die Fußnägel hoch! Und wenn Sie dann noch hören, was manche Habsburger für Vollpfosten waren und wie blutgetränkt der eine und andere Platz in Freiburg ist … Und dann noch das Spuk-Mädchen „Hellele“ dass immer wieder zurück zu seiner Mutter kam!
All‘ diesen Fragen gehen wir bei diesem kurzweiligen Ghost-Walk nach.

Treffpunkt: „Am Predigertor“, Ecke Rotteckring / Unterlinden
Dauer: ca. 90 Minuten

Inhaltlich sehr dichte und düstere Tour über Folterungen, Todesstrafen und auch Spukfälle in Freiburg. Lieblingstour vieler Historix-Tours-Guides und „Geheim-Tipp“ langjähriger Kunden (Pssssst … Dies ist auf unerklärbarer Weise die Tour mit den meisten Ohnmachtsanfällen … Warum? Finden Sie es selbst heraus!).

Wer zwischen 12 und 15 Jahre alt ist und in die Theater-Welt einsteigen und sich in neuen Rollen ausprobieren möchte, ist im TTC genau richtig!

Raus aus der Schule und rein ins Theater. Im TTC spielen wir nur das, was wir möchten. Zusammen mit Alina dürft ihr selbst entscheiden, was ihr auf die Bühne bringen wollt. Wir entwickeln zusammen unser Stück mit unseren Themen und zeigen es auf der großen Bühne. Klingt das spannend? Dann meldet euch an.

Kursbeginn: 15.01.2026, 17:30 - 19:30 Uhr immer donnerstags, die Ferien sind probenfrei.

Die Anmeldegebühr beträgt 35,00 Euro *zzgl. Gebühren

Gefördert aus Mitteln des Kinder- und Jugendförderplans des Landes NRW mit freundlicher Unterstützung durch die LKD NRW.

Lieber Fahrgast,

die Vorsaison mit täglichen Linienfahrten beginnt am Samstag, den 18. April.

Die schönsten Seiten des Ruhrtals genießt du direkt vom Wasser aus: Die Schifffahrt auf der Ruhr zwischen Mülheim-Wasserbahnhof und Kettwig-Unterwasser lohnt sich und ist sogar mehrmals täglich möglich. Zwischen dem Heimathafen der Weißen Flotte Mülheim und dem Anleger nahe der Kettwiger Altstadt liegt eine landschaftlich beeindruckende Strecke.

Buche dein Linienfahrt-Ticket bis wenige Minuten vor Abfahrt online! Das gilt nur für die volle Strecke zwischen Mülheim-Wasserbahnhof und Kettwig-Unterwasser. Tickets für Teilstrecken erhältst du ausschließlich an Bord.

Ticket ist ausschließlich zum gebuchten Zeitpunkt gültig!