BT JUGENDTHEATER

DIE PHYSIKER

TRAGIKOMÖDIE VON FRIEDRICH DÜRRENMATT

Der geniale Physiker Möbius hat sich von der Welt in ein luxuriöses Nervensanatorium zurückgezogen. Er weiß, dass seine Formeln in letzter Konsequenz die Zerstörung der Welt bedeuten können.

Im gleichen Sanatorium sind auch zwei andere scheinbar „Irre“ eingesperrt. Der eine halt sich für Einstein, der andere für Isaac Newton. Unter der Maskerade verbergen sie ihre wahre Identität. Der eine ist ein Vertreter des westlichen, der andere des östlichen Geheimdienstes. Sie haben von den physikalischen Entdeckungen Möbius' erfahren und wollen ihn jeweils für ihre Seite gewinnen. Möbius gelingt es, beide zu überzeugen, dass es nur einen richtigen Weg gibt: Sie alle müssen, obwohl normal, als Verrückte im Sanatorium bleiben, um der Welt die entsetzlichen Konsequenzen ihrer Entdeckungen zu ersparen.

Vor dem Hintergrund des atomaren Wettrüstens der Großmächte stellt Durrenmatt in „Die Physiker“ die Frage nach der Verantwortung der Wissenschaft – und kommt zu dem Schluss, dass es irrelevant sei, wie sich ein einzelner Mensch verhalte. Unabhängig davon, ob er sich in den Dienst der Politik stellt oder diesen verweigert, die Katastrophe nimmt ihren Lauf. Die Komödie, die mit der Umkehrung von Wahnsinn und Vernunft spielt, war in den Saisons 1962 / 63 und 1982 / 83 das meistgespielte Stück auf deutschsprachigen Bühnen und wurde ein Welterfolg.

Regie: Steffan Drotleff
Bühne: Thomas Gabriel
Ensemble des BT Jugendtheaters

Alle Rechte bei der Felix Bloch Erben GmbH & Co. KG

Eine Eigenproduktion des Brandenburger Theaters mit Unterstützung der „Freunde des Brandenburger Theaters e. V.“

Du bist 15 Jahre und möchtest Mitglied des BT Jugendtheaters werden?
Dann melde Dich bei: steffan.drotleff@brandenburgertheater.de

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Combos, Bands & Ensembles der Jazz-Abteilung der HfM Würzburg

Eine Reise durch die Zeit – und durch ein Musikerleben, das Jazzgeschichte geschrieben hat: Mit seinem aktuellen Programm „Time Machine“ schlägt Billy Cobham ein mitreißendes Kapitel zwischen Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft auf.

Der legendäre Schlagzeuger, der mit Miles Davis („Bitches Brew“) und dem Mahavishnu Orchestra die Fusion-Ära entscheidend prägte, bringt mit seinem Quintett die Energie und Innovationskraft von über fünf Jahrzehnten auf die Bühne.

Im Zentrum des Abends steht dabei auch sein aktuelles Album „Times of My Life“ – ein sehr persönliches Werk, das Cobhams musikalische Entwicklung reflektiert und zugleich neue Akzente setzt. Virtuose Kompositionen, kraftvolle Grooves und fein ausbalancierte Arrangements verbinden den unverwechselbaren Jazzrock-Sound mit moderner Fusion-Ästhetik. Das Album zeigt eindrucksvoll, dass Cobham nicht nur als stilprägender Drummer Maßstäbe gesetzt hat, sondern bis heute als kreativer Visionär wirkt.

Mit dem Billy Cobham Quintet erlebt das Publikum einen Dialog auf höchstem Niveau: explosive Rhythmik, brillante Soli und ein Zusammenspiel voller Dynamik und Präzision. „Time Machine“ ist dabei mehr als ein Rückblick – es ist ein lebendiges Statement eines Künstlers, der die Entwicklung des Jazzrock mitgestaltet hat und sie weiterhin vorantreibt.

Freuen Sie sich auf ein Konzert voller Energie, musikalischer Tiefe und elektrisierender Momente – eine Zeitreise mit einem der größten Schlagzeuger unserer Zeit, exklusiv bei den Jazztagen Dresden.

Wer kennt nicht die Geschichten um Till Eulenspiegel, den berühmten mittelalterlichen Schelm, der halb Europa zum Narren gehalten hat? Seit Jahrhunderten treibter sein Unwesen in unserem kollektiven Gedächtnis: Till mit der Narrenkappe, der mal derb, mal dreist, mal seiltanzend, aber immer augenzwinkernd und kritisch unterschiedlichsten Menschen den Spiegel vorhält.Till fordert heraus und stört gewohnte Ordnungen, er ist ein ewiger Künstler im Ringen mit der Obrigkeit und er schreckt vor kaum etwas zurück, um seine Mitmenschen in ihren Ungereimtheiten zu entlarven. Till überlistet mit seinen Späßen nicht nur Autoritäten aller Art, als Sinnbild für alle Künstler_innen, die immerschon versucht haben, Ungerechtigkeiten anzuprangern. Sondern er schafft es auch, den kleinen Leuten noch eine kurze Ablenkung aus ihrem Alltag zu geben, und überlistet durch unser Wieder-Erzählen sogar den Tod.Vor allem aber bleibt Till ein zeitloser Verfechter von eigenständigem Denken und ein lebendes Sinnfür die Suche nach Gerechtigkeit in einer bild
undurchsichtigen Welt.

Vor über 20 Jahren gründete der Berliner Künstler Detlef Winterberg mit Gleichgesinnten in Berlin die „Scheinbar“: Eine Spielstätte, die jedem eine Gelegenheit zum ausprobieren, einspielen und weiterentwickeln ihrer Programmnummern geben sollte. Dieses Prinzip der „Offenen Bühne“ war in den Jahren danach bald in allen großen Städten dieser Republik zu finden. Inzwischen wird allabendlich im ganzen Land auf unzähligen, meist kleinen Bühnen eine sogenannte „Open Stage“ veranstaltet, bei der immer wieder neu und anders besondere Momente und tragische Augenblicke, komische Ereignisse und große, persönliche Erfolge durchlebt und gefeiert werden!

Die OpenStage in der Rosenau war vor zwölf Jahren in Stuttgart die erste Offene Bühne und zunächst noch vorsichtiger Versuch, in Stuttgart das zu etablieren, was in anderen Städten seit Jahren Kult ist. Inzwischen wird die OpenStage in der Rosenau sowohl von Künstlern als auch vom Publikum heftig frequentiert und gut besucht. Sie ist ein fester und wichtiger Bestandteil der Bühnenkultur und aus dem kulturellen Leben der Stadt nicht mehr wegzudenken.

Die OpenStage findet immer an einem Dienstag statt, während der Spielzeit 2x im Monat.
Sich anmelden und auftreten kann jeder – Kabarettisten, Pantomimen, Schauspieler, Comedians, Clowns, Sänger, Stepper, Musiker, Tänzer, Zauberer, Jongleure ... Profis, Laien und Anfänger. Anmeldung erforderlich! in der Rosenau bei Michael Drauz unter 0711/661 90 40 oder via michael.drauz@rosenau-stuttgart.de. Jede:r Künstler:in hat eine Spielzeit von 10 bis maximal 15 Minuten. Außer einem Abendessen und Freigetränken gibt es keine Gage, nur die Möglichkeit vor Publikum sein Bestes zum Besten zu geben.

Saalöffnung & Bewirtung ab 18:00 Uhr

In der Altstadt mit ihren mittelalterlichen Plätzen und verwinkelten Gassen prägen reizvolle Fachwerkhäuser neben repräsentativen Bauten aus der Zeit des Reichskammergerichts das Stadtbild. Johann Wolfgang Goethe hielt sich im Sommer 1772 in Wetzlar auf. Seine Erlebnisse inspirierten den Dichter zu seinem ersten großen literarischen Erfolg, dem Briefroman "Die Leiden des jungen Werthers". Faszinierend ist auch der als gotisches Kirchenbauwerk unvollendet gebliebene Dom, der in seiner Zusammensetzung aus romanischen und gotischen Stilelementen ein Stück Stadtgeschichte widerspiegelt.

Dauer: 1,5 Stunden

Wir (ent-)führen Sie durch die Jahrhunderte der Dürkheimer Stadtgeschichte. Kelten und Römer, Salier und Leininger, Revoluzzer und Kurgäste. Sie haben zum Teil Jahrtausende alte Spuren hinterlassen und werden so auf diesem Stadtrundgang lebendig. Hören Sie von Dürkheims weißem Gold, einem römischen Steinbruch, einer der ältesten Stiftungen Deutschlands, Kirchen und ihren Geheimnissen, einem riesigen Fass, südländischen Pflanzen, einem der längsten Gradierbauten in Deutschland und vielem mehr.
Die Route führt durch Kurpark und Innenstadt mit ihren Plätzen, vorbei an Brunnen, Denkmälern und Gebäuden und endet am Kulturzentrum Haus Catoir mit dem Stadtmuseum.
Abschluss bei einem Glas Sekt oder Traubensaft im Stadtmuseum.

Dauer: ca. 1,5 Stunden
Treffpunkt: Tourist Information
Haltestelle: Wurstmarktplatz (Stadtbus oder Mobility-on-Demand "MoD")
Bei einem anschließendem Besuch im Stadtmuseum fallen Zusatzkosten an (Eintrittspreis Stadtmuseum)
(für einzelne Gäste und Kleingruppen bis maximal 6 Personen)

Bei einem anschließendem Besuch im Stadtmuseum fallen Zusatzkosten an (Eintrittspreis Stadtmuseum)

Game, Set, Match! Meg Jones kommt nach Hamburg!

Mit im Gepäck? Ihre Tennis Romance "Clean Point"!
Hier treffen nicht nur Sportlegenden aufeinander, sondern auch alte Feinde stehen mit am Spielfeldrand!
Sei dabei, wenn Meg von ihrer eigenen mehr oder vielleicht auch eher weniger erfolgreichen Tenniskarriere erzählt und euch mit in die Welt von Scottie und Nico nimmt!

An diesem Abend wird es heiß, witzig und vor allem sportlich!
Schnapp dir deine Book Bestie - dieses Match darfst du nicht verpassen!

Die Dauerkarte beinhaltet alle Heimspiele der Schwäbisch Hall UNICORNS.

Die Zustellung der Dauerkarten erfolgt über euren Team Manager/Coach oder Jugendleiter.

Verlängerte Dauerkarten behalten ihr Gültigkeit und werden nicht als neue Plastikkarte ausgestellt.

BITTE BEACHTEN: Bitte vor der Verlängerung der Dauerkarte aus dem letzten Jahr, das Passwort einlösen. Andernfalls ist die Verlängerung der Dauerkarte nicht möglich.

Vier Körper trotzen der kolonialen Gewalt, die sie über die Jahre geprägt hat: Soa Ratsifandrihanas neue Arbeit spürt choreografisch und musikalisch den mannigfaltigen Erzählungen des Lebens in der Diaspora nach. Mit einem Gitarristen und zwei Performer:innen begibt sie sich auf eine Reise zwischen Madagaskar und verschiedenen Kontinenten, auf der Suche nach der Geschichte von Herkunft, Bewegung, Erinnerung und ihrem Vermächtnis. In Fampitaha, fampita, fampitàna – was auf Deutsch in etwa Vergleich, Überlieferung und Wettstreit bedeutet – werden persönliche und kollektive Erlebnisse der Diaspora zu einer vielschichtigen Erzählung verwoben

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

TUNNEL IN SICHT
Lachen wenns zum Heulen ist

Ein Kabarettstück von Wolfgang Schaller

Auf einem Bahnsteig warten die arbeitslose Schweinsohrverkäuferin Dörte, die Superstar werden will (Birgit Schaller), der Doktor in spe Walentin Karl, der immer Bescheid weiß (Alexander Pluquett), und der Sachse Fridolin Kasper, dessen Firma Särge & Co es immer gut geht, wenn es anderen schlecht geht (Frank Weiland). Inmitten aller Krisen heißt ihr Motto: Lachen, wenns zum Heulen ist. Wolfgang Schallers schwarzbissigen, skurrilen Texte spiegeln eine absurde Realität zwischen lauter Heiterkeit und leiser Nachdenklichkeit. Jens Wagner und Volker Fiebig zeugen wie immer von der Musikalität des Ensembles.
Die DNN schrieb nach der gefeierten Premiere: "Lachen macht wach, und geschliffener Wortwitz aktiviert das Gehirn. Wer Lachen zulässt, dem bleibt es zuweilen im Halse stecken. Das aufbegehrende Normalo-Trio serviert flott zeitkritische Schenkelklopfer und dreht gleich darauf mit bitterem Spott an den großen Rädern unserer Zivilisation, die längst im Sande laufen."

Sonderöffnungen für Kindergartengruppen und Schulklassen nach vorheriger Buchung
Die Bezahlung erfolgt vor Ort.
Der Besuch kostet für Kinder 2 EUR pro Person. Lehrkräfte/ Kindergartenpersonal erhalten freien Eintritt.

Bitte wählen Sie bei der Anzahl der Schulklassen 1 aus.
Bitte beachten Sie, dass unsere Stadtgalerie für maximal 35 Besucher gleichzeitig geeignet ist, um allen ein optimales Ausstellungs-Vergnügen zu ermöglichen.

Heuer zeigt die Stadtgalerie Altötting die Wanderausstellung „Holz macht Sachen!“ – ein lebendiges Panorama über die jahrtausendealte Verbindung von Mensch und Baum. Die Schau verbindet verschiedene Lebensbereiche und damit unterschiedliche Interessen zu einem Ausflug: Natur- und Heimatkunde, Kunst sowie gestaltendes Werken lassen sich spielerisch vereinen. Ein Ausstellungsbesuch, der Kreativität weckt und die Beziehung zur Natur stärkt!

Bitte beachten Sie: Ab 15.10.25 sind das Konzerthaus und das Sommertheater aufgrund der Vollsperrung der Paderborner Straße nur noch aus Richtung Innenstadt erreichbar.

Maria-Elisabeth Lott, Violine
Alexander Gebert, Violoncello
Manuel Lange, Klavier

Johannes Brahms:
Sonate Nr. 2 für Violoncello und Klavier F-Dur op. 99
Doppelkonzert für Violine und Violoncello a-Moll op. 102

PAUSE

Sonate für Klavier und Violine Nr. 2 A-Dur op. 100 "Thuner Sonate"
Klaviertrio Nr. 3 c-Moll op. 101

Mit diesem Stück sollen nicht nur Knef Fans angezogen werden, sondern auch die, die sie kennenlernen wollen. Wir möchten desweiteren vermitteln, wie aktuell dieses Programm ist, wie jeder dafür kämpfen muss, sich selbst zu verwirklichen. Und vor allem, dass es möglich ist und dass es sich lohnt, sich treu zu bleiben!

Und das Besondere an Hildegard Knef war, dass sie ihren Humor und ihr Lächeln niemals verloren hat. Trotz aller Schwierigkeiten hat sie immer für ihren Traum gekämpft.
Immer wieder aufstehen! So hat Hilde es gemacht: als es nicht mehr weiterging - wie so oft in ihrem Leben - ist sie wieder aufgestanden! So oder so ist das Leben. Ein Vorbild für viele: Jugendliche, Frauen, Männer.......ein Vorbild, wo man sich eine Scheibe abschneiden kann. Unser Programm soll Motivation geben, Lust auf Leben!

Einlass: 19:30 Uhr

Ok Tüskendör - man mal wat anners...

„Musiker up Stippvisit“ heißt die neue Veranstaltungsreihe des Niederdeutschen Theaters Aurich.
Ab sofort steht immer der zweite Dienstag in ungeraden Monaten unter einem anderen musikalischen Motto.
Jeweils eingeladen sind größtenteils Musiker aus der Region, aber auch das eine oder andere Mal ein Gast aus der Ferne.

Dieses Mal bei uns zu Besuch: Manfred Jaspers

"Nach all den Jahren" lautet der Titel des aktuellen Programms.
Manfred Jaspers singt seine eigenen Lieder aus den über 50 Jahren seiner folks-
musikalischen Reise als Liedermacher.
Die gleichnamige CD ist im Juli 2023 erschienen. Der Journalist und Autor Andreas Wojak
schrieb darüber im Ostfriesland-Magazin:
"Es ist ein Album, das uns noch einmal zurückwandern lässt in den biografischen
Zeitläuften, mit all den Hoffnungen, Brüchen, der Euphorie, der Trauer und der
Leidenschaft, in dem Bewusstsein und auch der Zuversicht, dass unsere Kinder und
Kindeskinder auf ihre Weise weitergehen und weiterwandern; dass wir bemüht waren,
ihnen ein Gerüst mitzugeben, an dem sie selbst weiterbauen können und müssen, mit allen
Überraschungen und Unwägbarkeiten ...
Die Herausforderungen heute sind scheinbar andere, und man möchte, im Großen
gesehen, verzweifeln, aber bei Licht betrachtet, sind es ja zeitlose Werte, auf die es nach
wie vor ankommt: das Miteinander, die Achtung vor dem Anderen und vor der Schöpfung,
das Mitleiden, die universelle und die persönliche Liebe - und das entsprechende Handeln.
Jeder und jede auf seine und ihre Weise."

Einlass: 19:15 Uhr