Buch von Gottfried Greiffenhagen
Musikalische Einrichtung von Franz Wittenbrink

Berlin, 1927: Der junge Harry Frommermann bewundert die amerikanische A-Cappella Formation „The Revelers“ so sehr, dass er beschließt, eine eigene Musikgruppe zu gründen. Kurzerhand schaltet er eine Zeitungsanzeige, um Mitstreiter zu finden. Über siebzig Kandidaten singen in Frommermanns Wohnung vor. Es gibt einige Auftritte, ferner Wechsel im Ensemble, bis sich die bis heute berühmteste Besetzung der „Comedian Harmonists“ zusammenfindet: Robert Biberti, Ari Leschnikoff, Roman Cycowski, Erich Collin und Harry Frommermann, ergänzt durch Erwin Bootz am Klavier. Mit Liedern wie „Ein Freund, ein guter Freund“ oder „Wochenend’ und Sonnenschein“ erobert das Sextett nicht nur die deutschen Bühnen im Sturm. Doch ihr Erfolg schützt sie nicht vor dem immer präsenter werdenden nationalsozialistischen Regime, denn drei von ihnen sind Juden. Nach Schikanen samt Absagen folgt das Berufsverbot und schlussendlich die tragische Trennung der Gruppe.

Gottfried Greiffenhagen und Franz Wittenbrink erzählen in ihrem musikalischen Schauspiel den Aufstieg und das Scheitern des berühmten Vokalensembles. Auch wenn die Handlung frei erfunden ist, orientiert sie sich an historisch verbürgten Szenen. Außerdem erinnert die Geschichte eindringlich an einen weiteren schnellen Aufstieg: den der Nationalsozialisten.

Warum scheitert die Liebe so oft – und was hat das mit Spätkapitalismus zu tun? In ihrer Comiclesung bringen die storytelling engines Liv Strömquists feministischen Sachcomic „Ich fühl’s nicht“ auf die Bühne. Die Performerinnen begeben sich auf eine humorvolle und zugleich analytische Spurensuche durch unsere Gegenwart: Zwischen Talkshow-Setting, Live-Zeichnung und persönlichen Liebesgeschichten verhandeln sie, wie Selbstoptimierung, Narzissmus und Marktlogik unsere Beziehungen prägen.

In schnellem Wechsel zwischen Theorie und Intimität schaffen sie ein dialogisches Spiel, das berührt, provoziert und zum Nachdenken anregt – ohne moralischen Zeigefinger. Philosophie trifft Popkultur, persönliche Reflexion trifft kollektives Erleben. Mit Leichtigkeit und Tiefe gelingt es dem Kollektiv, ein komplexes Thema zugänglich zu machen.
Ein Abend über das Verschwinden des Anderen, über Leonardo DiCaprios ewigen Partnerinnenwechsel – und über uns selbst. Es wird juicy, gehaltvoll und mind-opening!
storytelling engines ist ein in Freiburg und München basiertes Künstler*innenkollektiv, verbunden durch das Interesse an einer kollektiven Arbeitsweise und einem erweiterten Theaterbegriff, der die Trennung in Sparten durchlässig macht und verschiedene Materialien und Themen zu politisch relevanten Theaterabenden mit feministischem Schwerpunkt verarbeitet.

Eintauchen in die Geschichte von Gradierbau, Kurbad und Therme

Bad Dürkheim ist seit über 100 Jahren Mineralheil- und noch länger Solbad, und das haben wir den Solequellen zu verdanken, die seit langer Zeit genutzt werden. Das „Weiße Gold“ Bad Dürkheims hat schon vor 2.500 Jahren die Kelten angelockt. Jahrhundertelang produzierte man in den Salinen Salz und verbrauchte dabei Unmengen an Holz. Bis im 18. Jahrhundert mit den monumentalen Gradierwerken die Revolution in der Salzherstellung gelang: Bis zu 750 m lange Bauten gradierten die Sole. Es dauerte nicht lange, bis diese Schätze sich herumsprachen und Bad Dürkheim als Solbad Gäste aus aller Welt begrüßen durfte, die durch den neu gestalteten Kurpark flanierten. Heute ist der Kurpark mit seinen elf Brücken und Wasserspielen schöner denn je und der ideale Ort, um mit dem Gästeführer in die mondänen alten Zeiten einzutauchen. Bei der Besichtigung des Dürkheimer Gradierbaus lernen Sie seine wechselvolle und dramatische Geschichte kennen, vom Industriebauwerk zu einem der größten Freiluftinhalatorien Deutschlands, überschattet von zwei Brandkatastrophen.

Dauer: ca. 1 Stunde
Treffpunkt: vor der Tourist Information
Haltestelle: Wurstmarktplatz (Stadtbus oder Mobility-on-Demand "MoD")

Gleich an zwei Konzertterminen bespielt der Chor des JTF Forchheim, messa di voce, die Kirche Hl. Dreikönig in Burk, diesmal einem Programm unter dem Titel „Romantik 4.0“.

Wieso stürmen die Menschen heutzutage in Ausstellungen von Caspar David Friedrich? Die Besucher-zahlen schlagen alle Rekorde! Dort sind Gemälde aus der Zeit der Romantik zu sehen. Eine Zeit, in der die fortschreitende Industrialisierung das Leben der Menschen radikal veränderte: Das ruhige Landleben wich den großen, lärmenden Städten. Als Gegenbewegung zu dieser entzauberten Welt suchten die Romantiker das Mystische, das Gefühlvolle und das Traumhafte. Vor allem die verklärte Natur wurde zu einem kraftvollen Sehnsuchtsort.

Und wie sieht unsere Welt heute aus? Globale Krisen, gesellschaftliche Spannungen und rasante technologische Entwicklungen stellen vieles infrage, was lange selbstverständlich war. Suchen wir nicht auch heute in Natur und Kunst nach Kraft, Trost und Inspiration? Und tauchen wir nicht ebenso gern in virtuelle Fantasie- und Traumwelten ein, um der Wirklichkeit zu entfliehen?

messa di voce, der Chor des Jungen Theaters Forchheim, unter der Leitung von Ingo Behrens widmet sich diesem Thema, lässt „die Gedanken frei“ und träumt sich „aus grauer Städte Mauern“ hinaus in den „summer in the City“. Das Publikum taucht ein in einen musikalischen Traum über „Californien“ durch „Täler weit“ ins „Frankenland“ bis hin zum „Haus am See“. Es erlebt einen romantisch-stimmungsvollen Chorabend, an dem spürbar wird: Die Romantik lebt weiter – von damals über die flower power Bewegung bis heute.

Einlass: 17:30 Uhr

Stefan Vögel AUF HERZ UND NIERE Komödie

Eine Komödie mit Tiefgang und einem hervorragenden Ensemble!

Es sollte ein schönes Abendessen unter Freunden werden, denn Arnold hat als Architekt einen wichtigen Wettbewerb gewonnen. Doch genau an diesem Tag erfährt seine Frau Kathrin bei einer Vorsorgeuntersuchung, dass sie eine neue Niere braucht.

Arnold kommt als Spender in Frage. Aber da es sich um einen gravierenden Eingriff handelt, zögert er. Sein Freund Götz hingegen erklärt sich spontan als Spender bereit – und löst damit einen regelrechten Kampf um die Niere aus, in dessen Verlauf so manches sorgsam gehütete Geheimnis gelüftet wird. Wie gut ist es um die jeweilige Ehe der beiden Paare wirklich gestellt?

„Doppelbödiges Boulevard-Theater, das bestens unterhält und sich traut, brisante aktuelle Themen anzupacken“, schreibt die Berliner Morgenpost über die Uraufführung dieser Erfolgskomödie, die unter dem Titel „Risiken und Nebenwirkungen“ auch prominent verfilmt wurde.

An unserer Komödie im Marquardt bringt Regisseurin Ute Willing („Der Kredit“, „Willkommen bei den Hartmanns“) diese scharfzüngige Komödie auf die Bühne –mit einem exzellenten Quartett: neben den beiden vielfachen Publikumspreisträgern Andreas Klaue und Ralf Stech stellen auch Stefanie Klimkait („Das Abschiedsdinner“) und Magdalena Flade („Loriots Dramatische Werke“) erneut ihr komödiantisches Talent unter Beweis.

Vorstellungen 20.3. bis 10.5.2026

Mit Magdalena Flade, Andreas Klaue, Stefanie Klimkait, Ralf Stech
Regie Ute Willing
Bühne und Kostüme Vesna Hiltmann
Dramaturgie Susanne Schmitt

Kinderkonzert der Musischen Akademie Emden e. V.

Kinder und Jugendliche der Musischen Akademie Emden musizieren für Kinder und laden zu
einem außergewöhnlichen, interaktiven Musikerlebnis ein. In diesem familienfreundlichen
Konzertprogramm werden junge Zuhörerinnen und Zuhörer aktiv eingebunden: Mal erkunden
sie Klangwelten gemeinsam, mal stimmen sie selbst im Rhythmus mit ein.

Eine liebevoll erzählte Konzertgeschichte verbindet alle musikalischen Beiträge zu einem
spannenden Ganzen. Begleitet von einer kindgerechten Figur, die spielerisch durchs Programm
führt, entdecken die Kinder, wie Instrumente klingen und welche Geschichten sich hinter
berühmten Werken verbergen. Die Moderation schafft dabei eine lebendige Brücke zwischen
der Welt der Musik und dem jungen Publikum.

Freuen Sie sich auf ein abwechslungsreiches Programm mit Solo‑ und Ensemblebeiträgen von
verschiedene Instrumentengruppen und Musikstilen.

Das Konzert lädt Ihre Kinder nicht nur zum Zuhören ein, sondern zum Mitmachen: Ob beim
Klatschen, Singen oder Bewegen, hier wird gemeinsam musiziert und gelacht. So erleben die
Kleinsten den Zauber der Musik ganz unmittelbar.

Bildnachweis: Jana Mai

Einlass ab 15:00 Uhr

Erleben Sie zum Muttertag bekannte Wienerlieder sowie die schönsten Wiener Walzer, Märsche, Volksweisen und Tänze – virtuos dargeboten von der Harfinistin Katharina Müller.

Lassen Sie sich entführen in die klingende Vielfalt Wiens und genießen Sie ganz besondere musikalische Momente

Kleiner Saal

„Es gibt nur einen Weg, eine glückliche Ehe zu führen, und sobald ich erfahre, welcher das ist, werde ich erneut heiraten.“

Über das FÜR und WIDER einer Ehe hat Alexander G. Schäfer aus eigenen und fremden Erfahrungen nun Material gesammelt, Geschichten, Aphorismen, Anekdoten und wird darüber humorvoll referieren.

Was dann das Publikum daraus entnimmt, kann er natürlich nicht beeinflussen. Er hält es da philosophisch mit Sokrates, der einmal äußerte:
„Heirate oder heirate nicht. Du wirst beides bereuen.“

Einlass: 16:55 Uhr

Die Geschichte, wie der kleine Bär und der kleine Tiger das Glück der Erde suchen. Eine Inszenierung der Schaubühne Augsburg

Der kleine Tiger und der kleine Bär entscheiden sich, einen Schatz zu suchen, da sie das größte Glück der Erde im Reichtum vermuten. Auf ihrer Suche nach Gold und Reichtum begegnen ihnen verschiedene Tiere, von denen jedes seine eigene Vorstellung vom Begriff des Glücks hat – das Glück des Reisens oder das Glück der Stärke und Tapferkeit. Als der kleine Tiger und der kleine Bär endlich ihren Schatz aus Gold gefunden haben, stellen sie fest, dass der neue Reichtum ihnen mehr Probleme als Glück beschert, und die Frage nach dem Glück nimmt eine unvermutete Wendung.

Wie alle Geschichten über den kleinen Tiger und den kleinen Bären behandelt auch „Komm, wir finden einen Schatz!“ eine wichtige Frage des Lebens auf humorvolle Weise und in kindgerechter Sprache. Was macht das persönliche Glück aus? Eine spannende und witzige Inszenierung, mit wundervollem Bühnenbild und liebenswerten Charakteren. Für alle ab drei Jahren.

Ticketpreis enthält 0 % MWSt. Hinweis: Ab Mitte 2026 im abraxas Theater nur noch Kartenzahlung!

Der Traum vom Fliegen: Virtual Reality zum Abheben!

Liebe Flugbegeisterte,

mit dem Flugsimulator "Birdly" über die Dächer des historischen Ulm fliegen. VR-Brille auf – und los geht’s: direkt hinter dem Ulmer Münster wird der Traum vom Fliegen wahr. Wie ein Vogel schwebt Ihr durch die historische Altstadt Ulms im Jahre 1890.

Vor Eurem Flug erhaltet Ihr eine kurze Einweisung im m25. Startzeit ist die auf dem Ticket angegebene Uhrzeit. Die Flugzeit beträgt 3 Minuten 40 Sekunden.

Bei Buchung mehrerer Tickets unter einem Namen, könnt Ihr als Gruppe direkt nacheinander fliegen und Eure Flüge gegenseitig über einen Monitor verfolgen.

Leider gelten für den Birdly einige Beschränkungen. Er kann benutzt werden ab 7 Jahren, ab 1,40 Meter Körpergröße, ab 1,10 Meter Arm-Spannweite und bis maximal 120 Kilogramm.
Der Flug ist nicht geeignet für Schwangere oder Personen mit Herzproblemen. Abzuraten ist vom Flug, wenn Sie an Reiseübelkeit, extremer Höhenangst oder Epilepsie leiden.


Gutscheine können außerdem zum Preis für 7,50 Euro direkt im m25 erworben werden.

Wir freuen uns mit Euch gemeinsam abzuheben!

Euer Birdly Team

E-Mail: m25@ulm.de
Tel. 0731/60270003
Homepage: m25.ulm.de

Ihr habt noch genug Zeit vor oder nach dem Birdly-Flug?!
Dann könnt ihr im städtischen Erlebnisraum m25 kostenlos Eindrücke in die Arbeit der Münsterbauhütte und in aktuelle stadtpolitische Themen bekommen. Die Münsterbauhütte erhält mit ihrem Wissen und ihren Restaurierungsarbeiten das Ulmer Wahrzeichen und präsentiert im m25 ihre Arbeit. Sie steht in einer langen Tradition und zählt zum Immateriellen Kulturerbe der UNESCO. Der weitere Bereich des m25 bietet wechselnde Ausstellungen zu aktuellen Themen, die die Stadt bewegen. Die Stadtverwaltung informiert hierin über Schwerpunktthemen. Ergänzt werden die Wechselausstellungen um einen unterhaltsamen Streifzug durch die Ulmer Stadtgeschichte.

Ein Figurentheater mit viel Musik Jörg Hilbert

Das bekannte witzige und fantasievolle Stück handelt vom rotzfrechen Feuerdrachen Koks, dem tapferen Burgfräulein Bö und natürlich dem heldenhaften Ritter Rost, der Hufeisen zum Frühstück verspeist und mit seinem Pferd Feuerstuhl durch den Fabelwesenwald reitet. Aber eigentlich ist „Rösti“ ja gar nicht so mutig – im Gegenteil – er hat viel zu viel Angst und verkriecht sich lieber mit der Zeitung auf dem Klo oder mit seinem Teddy ins Bett, als als Ritter aufzutreten.
In dieser Geschichte erscheint ein obdachloses Gespenst auf der Eisernen Burg des Ritter Rost und veranstaltet mit Koks dem Hausdrachen eine Gespenstershow.
Gleichzeitig muss Ritter Rost bei einem großen Ritterturnier anterten, bei dem auch Burgfräulein Bö, König Bleifuß der Verbogene, sein Schreiber Ratzefummel und viele andere Blechritter nicht fehlen dürfen. Das Turnier endet mit einer dicken Überraschung – nicht nur für Ritter Rost …

1 Spieler, Puppen


Für Kinder ab 4 Jahren

Ensemble:
Georg Veit

Einlass 30 Minuten vor Beginn

Ein Figurentheater mit viel Musik Jörg Hilbert

Das bekannte witzige und fantasievolle Stück handelt vom rotzfrechen Feuerdrachen Koks, dem tapferen Burgfräulein Bö und natürlich dem heldenhaften Ritter Rost, der Hufeisen zum Frühstück verspeist und mit seinem Pferd Feuerstuhl durch den Fabelwesenwald reitet. Aber eigentlich ist „Rösti“ ja gar nicht so mutig – im Gegenteil – er hat viel zu viel Angst und verkriecht sich lieber mit der Zeitung auf dem Klo oder mit seinem Teddy ins Bett, als als Ritter aufzutreten.
In dieser Geschichte erscheint ein obdachloses Gespenst auf der Eisernen Burg des Ritter Rost und veranstaltet mit Koks dem Hausdrachen eine Gespenstershow.
Gleichzeitig muss Ritter Rost bei einem großen Ritterturnier anterten, bei dem auch Burgfräulein Bö, König Bleifuß der Verbogene, sein Schreiber Ratzefummel und viele andere Blechritter nicht fehlen dürfen. Das Turnier endet mit einer dicken Überraschung – nicht nur für Ritter Rost …

1 Spieler, Puppen

Für Kinder ab 4 Jahren

Ensemble:
Georg Veit

Einlass 30 Minuten vor Beginn

Ein Stück von poetischer Schönheit und eminenter Blödelei! Denn auch Blödeln will gekonnt sein! Besonders, wenn es um König Artus geht, den Begründer der Tafelrunde und Herr über Camelot.

Mit Hilfe einer tapferen Ritterschar begibt er sich auf die Suche nach dem sagenumwobenen heiligen Gral und last, but not least will er auch noch das Reich von den einfallenden Franzosen befreien. Leider handelt es sich bei seiner Truppe um eine Ansammlung irrer Trottel und sein Unternehmen erleidet schnell zahlreiche Rückschläge.
Ein Roadmovie. Mit Rittern.

Regie: Pierre Schäfer, Berlin
Spiel: Carsten Dittrich, Tanja Lüttner, Jan Mixsa
Figuren: Jan Mixsa
Spieldauer: 90 Min. mit Pause

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn - Kein Einlass nach Vorstellungsbeginn

Hoch oben im Norden, wo Schnee und Eis ewig sind, wohnt Lars, der kleine Eisbär. Lars kann schon auf dem Rücken seines Vaters reiten und mit einer Pfote Fische fangen. Nur schwimmen, das kann er noch nicht so gut.
Eines Tages passiert etwas Schreckliches. Lars treibt ganz allein auf einer Eisscholle hinaus aufs Meer. Und erlebt sein erstes großes Abenteuer.
Ein Stück für die ganz Kleinen.
Darüber, wie schön es ist, die Welt zu entdecken.
Und über das schönste Wort, wenn man genug gesehen hat:
Nach Hause…

Spiel: Friederike Krahl
Regie: Thomas Hänsel
Ausst.: Matthias Hänsel, Vera Kniss
Spieldauer: 40 Minuten

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn - Kein Einlass nach Vorstellungsbeginn

Lost Places: Davon hat das Gebiet um den Museumspark Rüdersdorf viele.
Vom Wasser aus erkundest du bei dieser Tour den Strausberger Mühlenfließ mit seinen Ausläufern. Vorbei an alten Industrieruinen und -denkmälern kannst du einen Eindruck vom Leben und Arbeiten zur Hoch-Zeit der Branntkalk Produktion im 19./20. Jahrhundert gewinnen.
Ein Paddel-Abenteuer für die ganze Familie, eine geführte Tour ca. 2 Stunden, mit Einweisung. Treffpunkt ist die Wiese am Hafen, am Eingang zum Museumspark, bitte sei 10 min vor Beginn der Tour dort.
Altersempfehlung: mit einem Erwachsenen im Kajak ab 5 Jahre, ohne einen Erwachsenen ab 11 Jahre
Mindestteilnehmerzahl 8 Erwachsene
Lost Place Kajak Touren sind eine Kooperation vom Museumspark Rüdersdorf mit Alohakajak.

GENERATION XY UNGELÖST
Rasantes junges Kabarett über einen uralten Konflikt
Was für Zeiten! Überall nur Spaltung und Gräben. Ein Konflikt ist dabei so alt wie die Menschheit: Alt gegen jung, jung gegen alt. Babyboomer wettern gegen die Generation Z, Traditionalisten können mit Millennials nix anfangen und die jüngste Generation Alpha ist verzweifelt, weil sie noch gar nicht so genau weiß, gegen wen sie alles sein muss.
Und manche fragen sich: Welche Generation bin ich eigentlich? Was, wenn ich mit 18 gerne beige trage und Horst Lichter gut finde? Was, wenn ich mit 70 Tik-Tok Videos drehe und Egoshooter zocke?
Aber sobald der Pulverdampf im Generationenkampf mal kurz verflogen ist, sieht man hier und da gemeinsame Ansichten und Werte, die so gar nicht zum Generationenklischee passen wollen. Ganz nach dem Motto: Ich bin so oft schockiert, wie alt die Menschen meines Alters sind!
Nach dem KEULEN-Dauerbrenner »Hüttenkäse« kommt hier der neueste Streich des Autors Michael Frowin, der diese Kabarettkomödie bereits in Hamburg und Frankfurt(Oder) zum absoluten Publikumshit gemacht hat. Regie führt die Kabarettistin Ellen Schaller. Es spielen: Johanna Mucha, unser neues Ensemblemitglied aus Wien, sowie Publikumsliebling Mario Grünewald, der schon in »Hüttenkäse« die Herzen und Lachfalten der Zuschauer eroberte.
GENERATION XY UNGELÖST - Für jede Generation ein Riesenvergnügen.

Hoch oben im Norden, wo Schnee und Eis ewig sind, wohnt Lars, der kleine Eisbär. Lars kann schon auf dem Rücken seines Vaters reiten und mit einer Pfote Fische fangen. Nur schwimmen, das kann er noch nicht so gut.
Eines Tages passiert etwas Schreckliches. Lars treibt ganz allein auf einer Eisscholle hinaus aufs Meer. Und erlebt sein erstes großes Abenteuer.
Ein Stück für die ganz Kleinen.
Darüber, wie schön es ist, die Welt zu entdecken.
Und über das schönste Wort, wenn man genug gesehen hat:
Nach Hause…

Spiel: Friederike Krahl
Regie: Thomas Hänsel
Ausst.: Matthias Hänsel, Vera Kniss
Spieldauer: 40 Minuten

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn - Kein Einlass nach Vorstellungsbeginn