Ihr habt leider nicht die Möglichkeit das Jubiläumsgalakonzert live im Konzerthaus Liebfrauen zu genießen?
Dann nutzt gerne die Möglichkeit unseres Live-Stream-Tickets und holt euch das Konzerterlebnis in die eigenen vier Wände.

Die Jubiläumsgala am Samstag, 6. Juni 2026, um 18:00 Uhr bildet das musikalische Herzstück des Festwochenendes zum 75-jährigen Bestehen des Rundfunk-Jugendchores Wernigerode.
Auf der Bühne stehen der Rundfunk-Jugendchor Wernigerode, der Kammerchor Wernigerode sowie das Vocalensemble Phonova Wernigerode. Ergänzt wird das Programm durch die aktive Mitwirkung ehemaliger Sängerinnen und Sänger des Rundfunk-Jugendchores, die in unterschiedlichen Formaten in das Konzert eingebunden sind.
Höhepunkt des Abends ist die Uraufführung eines eigens zum Jubiläum entstandenen Auftragswerks – eines Geschenkwerks des Komponisten Reiko Füting.
Die Jubiläumsgala vereint aktuelle Ensembles, ehemalige Mitglieder und neue musikalische Impulse zu einem Abend, der Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft des Chores miteinander verbindet.

Einlass: 17:00 Uhr

Nach dem Riesenerfolg als Caveman jetzt endlich das neue Programm „Vergiss es". In einer furiosen Zeitreise führt uns Karsten Kaie in die aberwitzigen Abgründe seiner und der deutschen Seele. Ein schonungsloser Blick auf die Wirklichkeit zwischen Comedy, Kabarett und Theater und einfach nur zum Totlachen.....
Die schönste Überraschung sind seine sprach- und literaturkabarettistischen Ausflüge, wenn er der grünen Paprika ein Gedicht in Heinz-Erhardt-Manier widmet oder in einer Rede sukzessive Buchstaben tilgt bis zum furiosen Gestammel. — Süddeutsche Zeitung
Parodien und Stimmenimitationen gehören zu den Glanznummern, und Kaie quasselt sich durch die gesamte Politprominenz, durch die bunte Welt der Stars und Sternchen und bringt aufs Erheiterndste die deutsche Dialektlandschaft zum Leuchten. — Münchner Abendzeitung
Diesmal schüttet der als Caveman bekannte Könner sein ganzes Füllhorn aus — Passauer Neue Presse
Täuschend wahr: Kaies neues Soloprogramm — Leipziger Volkszeitung
Grandiose One-Man-Show — Passauer Neue Presse
Zum Schieflachen! — Augsburger Allgemeine

Er liebt sie. Sie liebt ihn nicht. Dafür liebt ihn eine andere, die ihre Liebe nicht zeigen darf. Was nach einer herzerweichenden Tragödie mit tödlichem Ausgang klingt, hat William Shakespeare zu einer Komödie mit Tiefgang inspiriert.
Durch einen Schiffbruch wird Viola an die Küste Illyriens gespült. Als Mann verkleidet, begibt sie sich unter dem Namen Cesario an den Hof des Herzogs Orsino. Dieser wirbt bereits seit geraumer Zeit um die Hand der Gräfin Olivia, die sich aber unerbittlich zeigt. Orsino beauftragt Cesario, sich tagtäglich weiter im Namen des Herzogs um die stolze Gräfin zu bemühen, und es kommt wie es kommen muss. Olivia verliebt sich in Cesario, der (oder vielmehr die) aber längst bis über beide Ohren verknallt in Orsino ist. Als dann plötzlich Violas ertrunken geglaubter Zwillingsbruder in Illyrien auftaucht und sich auch noch der Haushofmeister Malvolio Hoffnung auf Olivia macht, ist das Liebeskarussell und das damit verbundene absurd-komische Chaos nicht mehr aufzuhalten.

Shakespeare spielt gekonnt mit Verwechslungen, Liebe, (Ent)täuschungen und den Herausforderungen von Identität und Geschlechterrollen. Die unvergleichlich zauberhafte Atmosphäre der Sommerbühne am Tiefen See wird ebenso wie die Komödie das Publikum in ihren Bann ziehen.

Regie: Moritz Peters
Bühne: Nehle Balkhausen
Kostüme: Arianna Fantin
Musik: Fabian Kuss

Burlesca ist eine Burlesque-Show, die im Rahmen eines Workshops unter der Leitung und Regie von Alyssa Tessari entstanden ist. Die Workshop-Teilnehmer*innen werden ihre Solos in einer lebhaften und ausgelassenen Nacht aufführen und ihre Geschichten erzählen. Burlesca ist eine Nacht der Freiheit und der Kraft, in der Widerstand durch Lachen und körperliche Entfaltung zum Ausdruck kommt.

Kurt Böck (Götz Valter), der pfälzische Ministerpräsident, plant eigentlich ein entspanntes Wochenende: Er will golfen, seine Gattin möchte auf eine Beautyfarm und die Tochter eine Freundin besuchen – so zumindest die offiziellen Ausreden. In Wahrheit aber hat jeder ganz andere, geheime Absichten … und Kurt selbst steckt mitten in einem Geflecht aus Liebeslügen.

Als dann wegen einer Bombendrohung das gesamte pfälzische Präsidium samt Sicherheitsdienst und chaotischer Sekretärin auf den Landsitz verlegt wird, gerät alles völlig außer Kontrolle.
Der Butler (René Weintz) versucht verzweifelt, die Fassade zu wahren – doch das geplante Liebeswochenende endet im totalen Chaos.

Eine turbulente Komödie voller Verwechslungen, Geheimnisse und Lachsalven.
Wer dabei ist, erfährt, wie der pfälzische Ministerpräsident in seiner bisher persönlichsten Mission fast alles verliert – außer den Humor!

Einlass immer 1 Std. vor Veranstaltungsbeginn

Schauspiel nach Stefan Zweig

Europa stand schon für vieles im Laufe seiner Geschichte. Die Wiege der Demokratie, Kolonialismus, das Christentum, Aufklärung, Industrialisierung, Kriege. Heute ist es vor allem die Europäische Union, der Versuch einer abgegrenzten, grenzenlosen Gemeinschaft, für die der Kontinent steht.

Lars Georg Vogel befragt ausgehend von Stefan Zweigs “Die Welt von Gestern” die europäische Idee und Identität. Was bedeutet uns Europa in Zeiten, in denen unsere Gesellschaften nach Rechts rücken? Welche historischen Kontinuitäten lassen sich anhand der vergangenen Jahre nachzeichnen?

Neben Stefan Zweigs Texten werden auch andere Stimmen zu Wort kommen. Auf humorvolle Weise, aber auch mit klarer Haltung versucht der Abend Antworten auf die Frage zu finden: Quo vadis Europa?

Sie tragen schwarze Anzüge, Sonnenbrillen – und haben
einen Plan: Jake und Elwood Blues sind endlich in Celle
unterwegs. Im Gepäck: jede Menge Soul, Rhythm’n’Blues
und den halsbrecherischen Plan, das Waisenhaus ihrer
Kindheit zu retten. Die kultige Mission führt sie direkt
vom Knast in den Schlossinnenhof – auf die Bühne
des Sommertheaters. Und was könnte passender sein?
Schließlich verwechselt man in Celle schnell den historischen
Knast mit dem Schloss – die Stadt hat ja auch eine
lange Geschichte als Gefängnisstandort. Orte also, an
denen Entkommen und Durchstarten bestens ins Programm
passen.
Auf der Bühne im Innenhof bringen die Blues Brothers
die Luft zum Vibrieren: Eine musikalische Achterbahnfahrt
mit schrägen Charakteren führt durch Kneipen,
Kirchen, Polizeistationen – zurück in den Knast und
mitten hinein ins Herz der Musik. Basierend auf dem
legendären Film von Dan Aykroyd und John Landis
bringen wir das ungleiche Duo mit großem Ensemble,
Live-Musik und Hits wie „Everybody Needs Somebody“,
„Soul Man“ oder „Gimme Some Lovin’“ auf die Bühne
des barocken Innenhofs. Ein Sommerabend, der ungebremst
rockt und mitreißt. Eine Show der Rebellion mit
Groove und garantiertem Kultfaktor: Im Auftrag des
Herrn & unter freiem Himmel.

Ausverkauft!

In der Performance After The Sun erforscht der brasilianische Choreograf Clébio Oliveira die im Körper eingeschriebenen Erinnerungen und die komplexen Beziehungen zwischen Identität und Alterung. Die Aufführung offenbart die poetische Essenz der alternder Körper, insbesondere die von Tänzer*innen, die sich in dieser unvermeidlichen Übergangsphase auf eine unbekannte Reise begeben. Oliveira und seine Performer*innen spielen mit den Dimensionen von Raum und Zeit und verwandeln den Tanz in ein hypnotisierendes Spiel aus Bildern und Gedanken. Das Ergebnis ist ein Eintauchen in eine fast surrealistische Allegorie, in der die zeitlose Tiefe des Unbewussten mit den subjektiven Begrenzungen des Alterns kontrastiert und eine Tür zu einer tieferen psychologischen Erkundung öffnet. Mit einer Mischung aus Bewegung, Musik, Sprache und Licht lädt das Ensemble das Publikum ein, die oft vergessene Schönheit und Komplexität des Alterns zu betrachten und zu hinterfragen. Wie gehen wir mit etwas um, dass außerhalb unserer Kontrolle liegt?

Dauer: ca. 65 Minuten

ENGLISCH:
In the performance After The Sun, Brazilian choreographer Clébio Oliveira explores the memories inscribed in the body and the complex relationships between identity and ageing. The work reveals the poetic essence of ageing bodies, particularly those of dancers who find themselves in this inevitable phase of transition, embarking on an unknown journey.

Oliveira and his performers play with the dimensions of space and time, transforming dance into a hypnotic interplay of images and thoughts. The result is an immersion into an almost surreal allegory, where the timeless depth of the unconscious contrasts with the subjective limitations of ageing, opening the door to a deeper psychological exploration.

Through a combination of movement, music, language and light, the ensemble invites the audience to reflect on and question the often overlooked beauty and complexity of ageing. How do we deal with something that lies beyond our control?

Duration: approx. 65 minutes

Konzept / Choreographie / Raum: Clébio Oliveira
Tanz / Kreation: Katja Scholz, Rosiris Garrido und Zula Lemes
Komposition Musik: Matresanch
Lichtdesign: Yi-Ju Chou
Lichtechnikerin: Hanna Kritten Tangsoo
Kostüme: Atelier Liyanova Migliorati
Dramaturgie: Luisa Barreto
Plakat- und Flyerdesign: Markus Wagner
Foto: Dieter Hartwig
Produktionsleitung: Roland Wolf

Die Wiederaufnahme wird gefördert aus Mitteln der Berliner Senatsverwaltung für Kultur und gesellschaftlichen Zusammenhalt.

Die Uraufführung wurde präsentiert mit freundlicher Unterstützung des Bezirksamtes Mitte von Berlin, Fachbereich Kunst, Kultur und Geschichte und gefördert von der GVL - Gesellschaft zur Verwertung von Leistungsschutzrechten mbH (GVL).

The Capital ist mehr als nur ein Event – es ist ein globales Treffen voller Leidenschaft und unbändiger Energie; ein Event, das man fühlt. Tänzer*innen aus aller Welt kommen zusammen, um zu lernen, gegeneinander anzutreten und ihre Liebe zur Kunst zu teilen. Kulturen verbinden sich und Kreativität kann sich entfalten – Tanz sagt mehr als Worte.

Mit Workshops unter der Leitung internationaler Lehrer*innen, hochkarätigen Battles in verschiedenen Tanzstilen und unvergesslichen Abendvorstellungen ist das Erlebnis von Anfang bis Ende intensiv und inspirierend.

Programmablauf:
Zum Auftakt m 4. Juni laden wir euch herzlich zur großen Shows Night ein! An diesem Abend könnt ihr euch mit euren Performances auf der Bühne präsentieren! Wir freuen uns auf eure kurzen und inspirierenden Beiträge verschiedener Tanzstile.

Wer mitmachen und teilnehmen möchte, kann sich auf instagramm unter @thecapital_dance_battle bis spätestens 10. Mai verbindlich für eine Teilnahme an der Show anmelden.

Der Freitag steht ganz im Zeichen unserer 7-to-Smoke-Battles, unterteilt in den Kategorien Krump, Hip-Hop und Allstyle. Wer kann sich mit seinem Tanzstil und Moves behaupten?

Die Anmeldungen zu den Battles starten um 17 Uhr; nach jeweils einer Stunde trifft eine Jury, bestehend aus professionellen Tänzer*innen, eine Vorauswahl und schickt die Gewinner*innen in die nächste Runde.

Samstag ist unser Main Event! Bevor es zu den Battles geht, laden wir zu einem Workshop mit OG Fudd (USA), aus der 2. Generation des Krump. Anschließend kann sich zu den nachfolgenden Battles in den Kategorien 1vs1 Krump Newcomers, 1vs1 Krump Heavy Hitters und 2vs2 Allstyles angemeldet werden; der Abend endet mit dem Ehrung des oder der Gewinner*in des Tages-Battles.

The Capital vol 6 endet am Sonntag mit zwei großartigen Workshops: mit Silent (Paris, Frankreich) konnten wir eine der krassesten Female Tänzerinnen der Szene gewinnen, die uns an ihrem tänzerischen Können teilhaben lässt. Für den zweiten Workshop haben wir niemand Geringeren wie Rucboi the son of krump (USA) engagiert! Freut euch auf großartigen Austausch mit inspirierenden Lehrer*innen. Das viertägige fulminante Krump-Event endet mit der Präsentation von Tanz-Sessions und eines Call-out-Battles.


ENGLISCH:
The Capital is more than just an event – it is a global gathering brimming with passion and boundless energy; an event you can feel. Dancers from all over the world come together to learn, compete against one another and share their love for the art. Cultures converge and creativity flourishes – dance speaks louder than words.

With workshops led by international instructors, top-class battles in various dance styles and unforgettable evening performances, the experience is intense and inspiring from start to finish.

Programme schedule:
On 4 June, we warmly invite you to the kick-off with our big Shows Night! On this evening, you’ll have the chance to showcase your performances on stage! We look forward to your short and inspiring performances in a variety of dance styles.

Anyone wishing to take part can register to participate in the show via Instagram at @thecapital_dance_battle by 10 May at the latest.

Friday is all about our 7-to-Smoke Battles, divided into the categories of Krump, Hip-Hop and Allstyle. Who can hold their own with their dance style and moves?

Registration for the battles starts at 5 pm; after an hour, a jury consisting of professional dancers will make a shortlist and send the winners through to the next round.

Saturday is our main event! Before the battles begin, we’re hosting a workshop with OG Fudd (USA), a second-generation Krump artist. Afterwards, you can sign up for the upcoming battles in the categories 1vs1 Krump Newcomers, 1vs1 Krump Heavy Hitters and 2vs2 Allstyles; the evening concludes with the presentation of the award to the winner of the day’s battle.

The Capital vol 6 wraps up on Sunday with two fantastic workshops: We’ve managed to secure Silent (Paris, France), one of the most incredible female dancers on the scene, who will be sharing her dance skills with us. For the second workshop, we’ve booked none other than Rucboi the son of krump (USA)! Look forward to a fantastic exchange with inspiring teachers. The four-day spectacular krump event concludes with dance sessions and a call-out battle.

Künstlerisches Konzept und Leitung: Abdullah Hatem
Mit: OG Fudd (USA), Silent (Frankreich), Rucboi the son of krump (USA)

Eine Produktion von shibak sharqi gGmbH in Kooperation mit Abdullah Hatem, „Let´s Dance Project“ gefördert mit Mitteln der Berliner Sparkasse im Rahmen des Programms Mehr Kultur, unterstützt durch die Berliner Uferstudios.

In DANTE begegnen sich drei verlorene Seelen auf einer nebeligen Irrfahrt aus Liedern, Textfragmenten und zurückhaltendem Tanz. Nach 37 hours and 3 minutes und Merkurius setzt Gunilla Heilborn ihre Arbeit über Zeit, Zweifel und das Ungewisse fort – in ihrem unverwechselbaren Stil aus trockenem Humor und zarter Poesie.

Ausgangspunkt ist eine erfolglose Reise Heilborns nach Florenz. Auf der Suche nach Dante – und einer längst vergangenen Epoche – verirrt sie sich zwischen Touristengruppen in den engen Gassen der Stadt. „Manche Menschen wollen einfach nicht, dass das Mittelalter endet.“ Vergangenheit und Gegenwart überlagern sich in einer unkonventionellen Lesart von Dantes ewigen Fragen. Gunilla Heilborn schafft ihre ganz eigene Divina Commedia: Antworten gibt es keine, dafür umso mehr Fragen. Sie verspricht aber: Wie alle Komödien beginnt DANTE mies – und endet gut...

Anschließend am Do 04. Jun: Publikumsgespräch

Am Do 04. Jun | 21:30: Konzert MADANII (Eintritt frei)
Am Sa 06. Jun | 22:00: Konzert TEll A ViSiON (Eintritt frei)

Anschließend 22:00 Konzert TEll A ViSiON (Eintritt frei)

Klassik neu erlebt

„Schwanensee – Jenseits der Bühne“ präsentiert Tschaikowskys Meisterwerk in einer neuen, intimen und immersiven Inszenierung, die dem Ballett eine unerwartete Perspektive verleiht.

Das Eintauchen in die Atmosphäre eines Theaters schafft einzigartige Voraussetzungen für ein besonderes Ballett-Erlebnis: Die Zuschauer befinden sich mitten im Geschehen, ganz nah bei den Tänzern, begleitet vom Live-Klang eines Streichquartetts, das die Musik in ihrer reinsten Form zum Leben erweckt.

Die Inszenierung verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Zuschauerraum. Im Spiel von Licht und Klang entfaltet sich die Geschichte von Odette und Odile mit neuer Tiefe. Minimalistische Bühnenästhetik und eine filmische Erzählweise schenken dem Klassiker frischen Atem.

„Schwanensee – Jenseits der Bühne“ lädt dazu ein, große Ballettkunst neu zu entdecken – lebendig, berührend und überraschend nah.

Weitere Einblicke gibt es auf Instagram: @grandclassicballet

Einlass 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Malle im Park 2026

Der Kurpark vor der Stadthalle Osterode wird 2026 zur ultimativen Partyzone: Malle im Park feiert seine allererste Ausgabe und bringt echtes Malle-Feeling mitten in die Stadt. Als Teil der Veranstaltungsreihe Kultur im Park 2026 verbindet die Veranstaltung bekannte Party-Hits mit sommerlicher Open Air-Atmosphäre.


Freut euch auf ein Line-up mit: Rumbombe, Malle Anja, Breitner, Honk!, Micha von der Rampe, Emanuel Bento und Asphalt Anton.


Der Einlass beginnt um 15 Uhr, damit ihr entspannt ankommen und direkt in die Feierlaune starten könnt. Es warten kalte Drinks, sommerliche Vibes und ein Programm voller Ohrwürmer auf euch.

Einlass: 15:00 Uhr

Das Liebesleben der tollpatschigen Hühnerhalterin Jenny ist total frustrierend. Zum Glück hat sie wenigstens Alex - ihren Liebes-Chatbot: eine künstliche Intelligenz, mit der sie jeden Tag schreibt und telefoniert. Doch dann tut sich eine sensationelle Chance auf! Eine IT-Firma bietet Jenny an, Testperson zu sein und Alex als Roboter-Mann zu bekommen. Und so kommt Jennys KI-Partner Alex tatsächlich auf den Hühnerhof! Als humanoider Roboter, der von einem Menschen nicht mehr zu unterscheiden ist. Gut so, denn Jennys Familie und der Hof-Mitarbeiter dürfen auf keinen Fall erfahren, dass ihre neue Liebe kein Mensch, sondern eine Maschine ist. - Wenn das so einfach wäre! Denn wie soll man der eigenen Familie einen Mann als normalen Partner vorstellen, der übermenschlich stark ist, auf jede Frage in Sekundenschnelle eine detailgenaue Antwort hat und selbst nach einer Flasche Eierlikör nicht betrunken ist?! Außerdem dämmert Jenny allmählich, dass sich ihr Traummann für sie immer mehr als Albtraum entpuppt. Und mit Schrecken stellt sie fest: Mit einer KI kann man nicht einfach Schluss machen ... Mit immer wahnwitzigeren Ideen versucht die verzweifelte Jenny, ihren KI-Partner wieder loszuwerden. Doch selbst Mord ist bei einem Roboter keine todsichere Sache - und so läuft Jennys mordsmäßig unterhaltsamer Spießrutenlauf völlig aus dem Ruder.

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Kurt Böck (Götz Valter), der pfälzische Ministerpräsident, plant eigentlich ein entspanntes Wochenende: Er will golfen, seine Gattin möchte auf eine Beautyfarm und die Tochter eine Freundin besuchen – so zumindest die offiziellen Ausreden. In Wahrheit aber hat jeder ganz andere, geheime Absichten … und Kurt selbst steckt mitten in einem Geflecht aus Liebeslügen.

Als dann wegen einer Bombendrohung das gesamte pfälzische Präsidium samt Sicherheitsdienst und chaotischer Sekretärin auf den Landsitz verlegt wird, gerät alles völlig außer Kontrolle.
Der Butler (René Weintz) versucht verzweifelt, die Fassade zu wahren – doch das geplante Liebeswochenende endet im totalen Chaos.

Eine turbulente Komödie voller Verwechslungen, Geheimnisse und Lachsalven.
Wer dabei ist, erfährt, wie der pfälzische Ministerpräsident in seiner bisher persönlichsten Mission fast alles verliert – außer den Humor!

Einlass immer 1 Std. vor Veranstaltungsbeginn

Haben Sie sich schon immer gefragt, wie das Leben am Celler Hof war? Jetzt können Sie es erleben!
Schlossführung in die Vergangenheit!
Mit modernster Virtual Reality-Technologie reisen Sie zurück ins 18. Jahrhundert und erleben das Barockzeitalter hautnah. Spüren Sie die Atmosphäre des Celler Schlosses, entdecken Sie prächtige Räume und lassen Sie sich von den Geheimnissen und Geschichten rund um Caroline Mathilde fesseln – einer der faszinierendsten Persönlichkeiten ihrer Zeit. In 75 Minuten entdecken Sie auf 6 faszinierenden Stationen die königlichen Gemächer, treffen auf ihre Bediensteten, besuchen die beeindruckende Schlosskapelle und erfahren alles über das Leben der außergewöhnlichen dänischen Königin.
Erleben Sie Geschichte mit eigenen Augen – und das alles bequem und interaktiv! Ein unvergessliches Erlebnis wartet auf Sie.

Bitte 15min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden

In der Trattoria Tosca geht es heiß her: Während Tosca den Pizzateig knetet, vergnügt sich ihr Mann bei den Gästen. Dann kommt auch noch das Gesundheitsamt und will das Lokal schließen!

Genießen Sie gleich dreifach: die spannende Geschichte, Puccinis selig machende Melodien und die leckere italienische Küche!

Mit der TOSCA hat das Opernloft einen Klassiker im Repertoire. Und wie immer im Opernloft bekommen Sie hier eine völlig neue Sichtweise auf diesen Opern-Hit. Das Konzept geht auf, erleben Sie ein rundherum gelungenes Event mit Puccini, Pizza und Amore!

Einlass 2 Stunden vor Vorstellungsbeginn