Willkommen bei Fischerman’s Gang – Alles, was Sie über Fisch wissen wollen!

Haben Sie sich jemals gefragt, wer eigentlich die Fischstäbchen erfunden hat und ob da wirklich Fisch drinsteckt? Oder welchen Fisch Sie heute noch bedenkenlos genießen können, ohne die Meere weiter zu belasten? Bei uns tauchen Sie ein in die spannende Welt des Fischfangs, der nachhaltigen Fischerei und der faszinierenden Geschichten hinter den bekanntesten Fischarten.

Nachhaltigkeit und Schutz der Meere
Welche Fischarten stehen auf der Roten Liste der bedrohten Arten, und was können wir tun, um sie zu schützen? Erfahren Sie, welche Fische aus nachhaltiger Fischerei stammen und warum Fangquoten für den Erhalt der Bestände so wichtig sind. Wussten Sie, dass moderne Fischfangfabriken auf See gigantische Schiffe sind, wir erzählen Ihnen, wie dort gearbeitet wird – vom Fang bis zur Verarbeitung direkt an Bord.

Die Vielfalt der Fischwelt entdecken
Wie unterscheiden sich Scholle und Butt? Was sind eigentlich Schillerlocken, und warum nennt man einen Hering „Matjes“? Ob Süßwasser- oder Salzwasserfische, bei uns lernen Sie die Unterschiede kennen und entdecken spannende Details über die Welt der Meeresbewohner. Wussten Sie schon, dass der Nachname „Fischer“ zu den viert häufigsten in Deutschland gehört – ein Hinweis auf die lange Tradition der Fischerei in unserem Land.

Fischerei – Von der Tradition zur Moderne
Von den einfachen Netzen der Fischer früherer Jahrhunderte bis hin zur hochtechnisierten Fischerei von heute: Wie hat sich diese uralte Berufstradition verändert? Und welche Herausforderungen bringt die moderne Fischerei mit sich? Erfahren Sie, wie sich die Arbeit der Fischer im Laufe der Zeit entwickelt hat und welche Rolle sie heute in der Versorgung der Welt spielen.

Tauchen Sie ein in die Welt des Fisches!
Mit der „Fischerman’s Gang“ entdecken Sie nicht nur Wissenswertes über Fischfang, Fischarten und ihre Zubereitung, sondern lernen auch, wie wichtig der verantwortungsvolle Umgang mit den Ressourcen der Meere ist. Lassen Sie sich begeistern von den Geheimnissen, Geschichten und Traditionen, die sich rund um den Fisch drehen. Der Rundgang führt Sie durch das historische Altona und beleuchtet die zentrale Rolle der Fischerei für die Region.

Highlights der Tour:
Besuch im Altonaer Museum: Dioramen, Modelle und Fakten zu Fischfang
und nachhaltigem Fischkonsum.
Panoramablick vom Altonaer Balkon: Genießen Sie die Aussicht auf die
Elbe und entdecken Sie die historische Grotte.
Spaziergang entlang der Großen Elbstraße: Einblicke in traditionelle
Fischbetriebe und die restaurierte Fischauktionshalle.
Der „Schellfischposten“: Ein kurzer Stopp am Kultlokal der TV-Show „Inas
Nacht“ mit interessanten Anekdoten.

Im Preis enthalten:
- Professionelle Führung durch einen zertifizierten Guide
- Eintritt und Erklärung der Dioramen in der Fischerei-Abteilung -Altonaer Museums

Nicht enthalten:
- Barrierefreiheit, es geht ca. 35 Treppenstufen abwärts
- Längerer Aufenthalt im Altonaer Museum
- Speisen und Getränke
- Besuch des „Schellfischpostens“
- Ticketversicherung
- Trinkgelder

Begeben Sie sich auf Zeitreise! Bei einem Rundgang mit unseren Stadtführern und ihren bewegenden Erzählungen wird die Geschichte der Stadt Calw lebendig. Sie erfahren Wissenswertes über den früheren Calwer Hochadel, das Leben und Wirken Hermann Hesses und die unterschiedlichen Gebäude der Stadt. Welche Bedeutung hatte „der Lange“ als Teil der mittelalterlichen Stadtbefestigung und welche besonderen Merkmale zeichnen die zahlreichen Fachwerkhäuser aus? Die öffentliche Führung berechtigt zum kostenlosen
Besuch des prachtvollen Palais Vischer, dem heutigen Museum der Stadt, erbaut im prachtvollen Stil Louis XVI.

Im Konzert des Landesjugendposaunenchores der Evangelischen Kirche Mitteldeutschlands erklingt Musik aus Film und Musicals. Neben bekannten Evergreens werden Werke von Leonard Bernstein, John Williams sowie Melodien aus Disney-Filmen zu hören sein. Die Leitung haben Stefanie Schneider und Kirchenmusikdirektor Frank Plewka. Das Ensemble besteht derzeit aus 34 jungen Bläserinnen und Bläsern, die alle in regionalen Posaunenchören der Landeskirche aktiv sind. Es bietet ihnen die Möglichkeit, in ihrer Altersgruppe musikalisch anspruchsvollere Musik einzustudieren und aufzuführen sowie christliche Gemeinschaft zu leben.

Einlass: 16:30 Uhr

Tanzbare Liebe – groovige Beats – rauchige Stimme: Weltmusik oder eben Spaghetti-Polka – im Ergebnis beste Partylaune. Wenn ihr auf wilde Tanzbeats, authentische Musiker und Songs mit poetischen, sarkastischen und dennoch lebensfrohen Texten steht, seid ihr bei Gastone genau richtig!
Gastone oder der Vater der Spaghetti-Polka

Sardische Wurzeln und ein riesiges Herz, Giuseppe Porrello ist der Kopf von Gastone, einer bunt zusammengewürfelten Band, die seit 30 Jahren für Bewegungsdrang und glückliche Menschen sorgt.

Gastone sind gefühlvolle Texte mit groovigen Beats, mal ernst, mal humorvoll, aber immer tanzbar und immer gut gelaunt. Die Songs und die rauchige Stimme kommen vom Meister persönlich, den Rest steuert eine virtuose Truppe bei, die mit ihren Soli zu begeistern versteht. Trompete, Bass und Schlagzeug – ein breites Grinsen und unwillkürlicher Bewegungsdrang sind die Folgen. Bis zu sieben Nationen stehen auf der Bühne und beweisen, dass der Mix aus allem die schönsten Ergebnisse erzielt.

Weltmusik oder eben Spaghetti-Polka - im Ergebnis beste Partylaune.
Mit ungezählten Auftritten hat sich die bunte Truppe einen Namen gemacht, in Österreich, der Schweiz und sogar in Japan gibt es überzeugte Fans. Und spätestens seit Giuseppe mit den Söhnen Mannheims auftritt, bekommt er auch überregional die verdiente Aufmerksamkeit.
GASTONE ist und bleibt sein Baby, hier legt er seine Leidenschaft hinein.

GASTONE ist tanzbare Liebe.

Neben Schlagzeug und Gitarre gehören Trompete, Posaune, Saxophon und andere Blasinstrumente zu GASTONE´s Vielseitigkeit. Bass oder Kontrabass umrunden ihren Sound, die Klänge der E-Gitarre bilden immer wieder einen hörenswerten Höhepunkt. Balalaika und Akkordeon überraschen das Publikum und reißen es auch nach dem 10. Besuch eines GASTONE-Konzertes mit.

Diese Veranstaltung ist eine Club-Veranstaltung und es gibt nur Stehplätze

Einlass: 18:30

GASTSPIEL

EMPFANGER UNBEKANNT
Schauspiel von Katherine Kressmann Taylor

Mit: Axel Pape als "Max Eisenstein" und Rainer Appel als "Martin Schulze"
Regie: Axel Pape
Kostüm: Gioia Raspé
Video: Henning Groß
Musik: Axel Pape
Produktion: axel pape gastspiele
Verlag: Per H. Lauke Verlag

GASTSPIEL / Berlin-Premiere (!) am 05.09.2026, 19:30 Uhr, THEATER IM PALAIS Berlin
Weitere Vorstellungen: Sonntag, 06.09.2026, 16:00 Uhr

Dauer:
Mit anschließendem Publikumsgespräch!

Schauspieler und Regisseur Axel Pape, den sie bereits mehrfach bei uns erleben durften, bringt eine Produktion auf unsere Bühne, für die wir in Zukunft als feste Berliner Spielstätte fungieren werden.

„Ich habe nie auf weniger Seiten ein größeres Drama gelesen. Diese Geschichte ist meisterhaft, mit unübertrefflicher Spannung gebaut“, sagt Elke Heidenreich über die Geschichte der beiden Freunde Max und Martin, die in Amerika gemeinsam ein Geschäft betreiben, bis Martin 1932 in seine deutsche Heimat zurückkehrt.
In Amerika sorgt sich der Jude Max um seine Schwester, die als junge Schauspielerin in Berlin arbeitet. Währenddessen entwickelt sich Martin in Deutschland mehr und mehr zum Bekenner und Profiteur des aufkommenden Regimes. Die Dinge spitzen sich unaufhörlich zu und es kommt zur Katastrophe.
Da trifft Max eine überraschende Entscheidung, die der Geschichte eine völlig unerwartete Wendung gibt...

Die Inszenierung zeigt eine emotionale und mitreißende Geschichte, die ein ebenso brillantes wie zeitloses Zeichen gegen die Entstehung und Gefahren totalitärer Systeme setzt.

"Hochaktuell... Vor ausverkauftem Haus gab es minutenlang stehenden Applaus." (Vredener Anzeiger)
"...auf keinen Fall verpassen. Axel Pape und Rainer Appel brillieren." (Bonner General-Anzeiger)

Abendkasse / Theaterbar ab 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Erlebt die Geschichte des wundersamen Tisches, der sich auf geheimnisvolle Weise von alleine deckt, dem Goldesel, der Dukaten spuckt und dem legendären Knüppel aus dem Sack. Der gierige Wirt hat ein Auge auf diese drei magischen Objekte geworfen und lässt sich so einiges einfallen, um sie den drei Brüdern zu rauben. Doch er hat die Rechnung nicht mit dem einfallsreichen jüngsten der drei Brüder gemacht …

Hans Gerzlich ist entsetzt, als er plötzlich feststellt, dass er im gleichen Jahr geboren ist wie... alte Leute. In den Werbepausen seiner Lieblingssendung werden keine verführerischen Aftershaves und rasante Sportwagen mehr angeboten, sondern Granufink, Voltaren und Wärmepflaster. Außen 50, innen 20, fragt er sich“Wann fängt das Leben endlich an?“ - da schneitaber schon wieder die „Persönliche Renteninformation“ ins Haus.Der frischgebackene Best Ager hat ausgerechnet: Wenn er mit 67 in Rente geht, kann er davon recht komfortabel leben für elf Tage. Deshalb hofft er auf Erhöhung des Flaschenpfands. Bei diesem Kabarettprogramm werden Sie sich kringelig lachen, wenn sie 50 sind, mal 50 waren oder vorhaben, irgendwann 50 zu werden. Aber Achtung: Sie werden anschließend wieder zwei Stunden älter sein und etliche Lachfalten mehr haben.

Einlass: 19:00 Uhr

Die große SEOM Tour nimmt dich mit auf eine Reise zu dir selbst und zu deiner Essenz.
Bereite dich auf einen ganz besonderen Abend vor, der dein Herz berührt und dich an das erinnert, was wirklich zählt: Verbindung, Heilung und Menschlichkeit.

SEOM, Musiker, Poet und Autor, steht für Musik, die einen großen Raum öffnet.
Ein Raum für Gefühle, für Erkenntnis, für Mut und für tiefe Menschlichkeit.

In seinem Konzert nimmt er dich mit auf eine Reise durch Tiefe und Leichtigkeit, getragen von kraftvollen Texten, heilenden Melodien und der Einladung, einfach du selbst zu sein.
Musik als Medizin. Worte als Weg.

Seine Songs erzählen von Verbundenheit, vom Überwinden innerer Grenzen, vom Erinnern an unsere wahre Kraft.
Sie öffnen Türen zu einem Leben in Liebe, Bewusstsein und innerem Frieden.

Berührende Geschichten, viel Humor, gelebte Spiritualität, Tiefgang und natürlich: Musik.
An diesem Abend wird gelacht, getanzt und geleuchtet.

Es ist mehr als Musik.
Ein Soundtrack der Erinnerung. Eine Heimreise zu dir selbst.
Ein Konzert für jedes Alter. Ein Erlebnis, das du nicht vergisst. Versprochen.
Komm vorbei, lass dich inspirieren und werde Teil eines Konzertes, das weit über den Moment hinaus wirkt.

Hinweis für Familien:
Unsere Konzerte beinhalten auch stille, meditative Momente und feinfühlige Passagen.
Um allen Besucher*innen ein tiefes Erleben zu ermöglichen, empfehlen wir, Kinder erst ab etwa fünf Jahren mitzubringen.
Bitte achtet dabei eigenverantwortlich auf passenden Gehörschutz – da die Musik phasenweise laut sein kann.
Vielen Dank für euer Verständnis und eure Achtsamkeit.

Foto: Seelenportraits

Einlass: 18:00 Uhr

„Frau zum Mitreißen gesucht“ ist ein Programm über die tollsten Menschen der Welt – über Frauen. Es ist eine Show zwischen Stand-Up Comedy und Alltagskabarett mit einem Schuß Literatur. Haben Sie sich als Mann eigentlich schon einmal gefragt, warum Ihnen bei einem Streit mit Ihrer Frau immer die Argumente ausgehen? Wollten Sie als Frau immer schon mal wissen, wie Sie mit Ihrem Mann kommunizieren müssen, damit zumindest ein paar Informationen nach dem Gespräch bei ihm hängen bleiben? Wenn Sie sich diese Fragen schon einmal gestellt haben oder einfach nur einen sehr sehr lustigen Abend verbringen möchten, sollten Sie unbedingt an dieser pointierten Reise durch die bunte Welt der Zwischenmenschlichkeit teilnehmen. Es erwartet Sie eine sehr kurzweilige Parodie auf die mitunter verzwickten zwischenmenschlichen Beziehungen unserer Zeit. Es gibt sehr viel zu lachen und das Beste ist: Am Ende der Show wird der „Schatz, wir haben doch darüber gesprochen ...“ Effekt endlich der Vergangenheit angehören.

Einlass: 18:30 Uhr

Die Freiburger Stadtherren kamen und gingen, zum Glück aber blieben ihre Köstlichkeiten wie Schwarzwälder Schinken, Gugelhupf oder der Markgräfler. Bei dieser originellen Tour werden nicht nur Augen und Ohren angesprochen, von der einen oder anderen Spezialität darf auch gekostet werden. Wir überraschen Ihre Sinne. Inkl. Wein, Café/Tee und Köstlichkeiten.

Durchführung der Tour bei mindestens 6 Personen. Sollten es weniger Teilnehmer sein behalten wir uns vor bis 2 Tage vor Beginn der Führung die Tour zu stornieren.

MDR-Sinfonieorchester | MDR-Rundfunkchor
Dennis Russell Davies - Dirigent

Ethel Smyth (1858–1944)
Prolog aus der Oper
»Der Wald«

Carl Maria von Weber (1786–1826)
Ouvertüren und Jäger chöre aus »Der Freischütz«, »Euryanthe« und
»Turandot«

Paul Hindemith
(1895–1963)
»Sinfonische Metamorphosen über Themen von Carl Maria von Weber«

Robert Schumann
(1810–1856)
»Vom Pagen und der
Königstochter« op. 140
Vier Balladen nach Emanuel Geibel für Soli, Chor und Orchester

MDR-Rundfunkchor
MDR-Sinfonieorchester
Dennis Russell Davies - Dirigent

Carl Maria von Webers Werk ist untrennbar mit einer neuen musikalischen Ästhetik verbunden, in der die Natur eine zentrale Stellung einnimmt. Der Freischütz gilt dabei als Schlüsselwerk: Hier entwickelt sich das Sujet des Waldes zum Symbol des Unheimlichen und Übernatürlichen, oft verknüpft mit anderen romantischen Hauptmotiven, etwa der verbotenen Liebe über gesellschaftliche Schranken hinweg. Die beschreibt auch Robert Schumann in seinem eindrucksvollen Zyklus Vom Pagen und der Königstochter. Chefdirigent Dennis Russell Davies stellt Webers Werk in einen spannungsvollen Dialog mit der Moderne.

Konzerteinführung: 16:15 Uhr im Kaluga-Saal

Wenn die Sonne langsam im Meer versinkt und das Licht des Zirkuszeltes zu leuchten beginnt, startet in Essen ein Abend wie ein Kurzurlaub im Paradies.

Hawaiian Nights bringt Strandfeeling, Nervenkitzel und große Emotionen direkt ins Chapiteau. Zwischen Feuer, Meeresrauschen und Urlaubsfeeling verschmelzen internationale Artistik, kraftvolle Akrobatik, feurige Momente und moderne Varieté-Inszenierung zu einer Show, die man nicht nur sieht – sondern fühlt.

Spektakuläre Luftakrobatik trifft auf mitreißende Jonglage. Flammen tanzen durch die Nacht. Musik, Licht und Atmosphäre lassen das Publikum eintauchen in eine Welt, in der der Alltag draußen bleibt.

120 Minuten pure Energie. Nahbar. Intensiv. Unvergesslich.

Ob Date-Night, Familienausflug oder Sommer-Highlight mit Freunden – Hawaiian Nights ist kein gewöhnlicher Showabend. Es ist ein Erlebnis zwischen Varietéromantik und tropischer Festivalstimmung.

Eine Nacht im Paradies. Live. Im Zelt. Hautnah.


Copyright: Nico Frick

Einlass: 19:00 Uhr

Als M. Byrd zum ersten Mal Vater wurde, fand er sich an einem ihm völlig fremden Ort wieder.

Ganz im Moment aufgehend, überträgt der deutsche Sänger, Songwriter, Multiinstrumentalist und Produzent diese Energie auf sein 2025 erscheinendes Album *A Better Place* [Nettwerk].

Den ersten Schritt auf dieser fortwährenden Reise tat er bereits als musikbegeistertes Kind in Deutschland. Im Jahr 2020 stellte er seinen Sound mit der Single „Mountain“ vor, die die Marke von 10,9 Millionen Spotify-Streams knackte und den Weg für die *Orion*-EP ebnete. Letztere enthielt mit „Morning Sun“ einen weiteren Fan-Liebling, der 6,2 Millionen Spotify-Streams verzeichnete. 2023 veröffentlichte er sein erstes volles Studioalbum, *The Seed*. Auf diesem Weg erntete er das Lob von Szenekennern und Medien wie EUPHORIA., 1883 Magazine, OnesToWatch und anderen.

Etwa zur gleichen Zeit stellte der Beginn seines Vaterdaseins seine Welt – im allerbesten Sinne – auf den Kopf. Dies teilte den Entstehungsprozess von *A Better Place* faktisch in zwei Hälften – physisch versinnbildlicht durch den Umzug seiner jungen Familie von Hamburg nach Dänemark. „Es gibt all diese Songs von vor der Geburt und all diese Songs von nach der Geburt“, bekräftigt er. „Ich konnte über mich selbst und das Geschehen reflektieren. Ich verabschiedete mich von vielen Freunden in Hamburg und begann ein neues Leben in Dänemark. All diese Veränderungen fanden statt, und ich versuchte wirklich, sie in Songs zu fassen, damit ich sie für immer bei mir tragen könnte.“

Letztlich liefert M. Byrd den Soundtrack zu der wohl universellsten Erfahrung überhaupt: dem Wandel.

Einlass: 19:00 Uhr

„Sie singt, und ihre Zuhöhrer fühlen. Da ist mehr als Stimme- Julia Schilinski berührt die Seele“ schrieb ein Kritiker anlässlich eines Konzertes in Kiel. Und dieser Satz zieht sich wie ein roter Faden durch das gesamte Schaffen der Künstlerin. 

Ganz gleich, ob in der Beschäftigung mit der Musik des Griechen Mikis Theodorakis, in den Interpretationen der Tangos von Astor Piazzolla, oder wie an diesem Abend in ihren eigenen Kompositionen und Texten- die Begegnung mit Julia Schilinski ist vor allem immer eins- Intensität und Gefühl. 

Neben der beeindruckenden Fülle und Vielfalt der letzten Alben stellt die „Grande Dame der leisen Töne“ wunderschöne, intime neue Stücke aus der Arbeit an ihrem aktuellen Album vor, das nach Wunsch der Künstlerin noch in diesem Jahr veröffentlicht werden soll, und dessen Titel „Begegnungen“ Namensgeber für das Programm am 27.09. in der Harburger Fischhalle ist. Wir freuen uns auf Lieder und Chansons, deren zentraler Mittelpunkt wie immer das Menschsein ist und begegnen an diesem Abend wunderbar eingebettet in das Spiel der langjährigen Bandfamilie einmal mehr dem Abgründigen und Tiefen, dem Leichten und Verspielten, dem Schwachen, der Verzagtheit und Großartigkeit in uns.

Julia Schilinski- Gesang/Klavier/Komposition/Text

Laurenz Wannenmacher- Klavier

Fjol van Forbach-Gitarren

Johannes Huth- Kontrabass

Die Veranstaltung ist ausverkauft!

Wir schreiben das Jahr 1776. Begleiten Sie Cornelia Schlosser, die jüngere Schwester Johann Wolfgang Goethes, auf ihrem Gang durch ihre Heimatstadt Emmendingen. Lauschen Sie der erstaunlichen Lebensgeschichte dieser talentierten jungen Frau, die an ihrem Schicksal zu zerbrechen droht und erfahren Sie mehr über ihr kompliziertes Verhältnis zu ihrem berühmten Bruder.

Der Student Mike sucht einen Mitbewohner für seine Ein-Mann-WG. Überraschenderweise haben sich drei Kandidaten gemeldet, und er hat sie natürlich zur Besichtigung eingeladen. Paul, den Versicherungsvertreter, Gus, einen waschechter Gruftie und Marvin, den Einzelhandelskaufmann. Alle drei haben allerdings den gleichen Fehler: Sie kommen mit ihrer Mutter zum Vorstellungsgespräch. Oder besser – ihre Mutter kommt mit ihnen. Und alle drei Mütter wollen ihre Söhne nicht kampflos hergeben. Und schon fliegen die Fetzen. Vorurteile, Missverständnisse und Aversionen, nichts bleibt unausgesprochen. Dazu kommt, dass alle Bewerber gelogen haben. Paul ist ein waschechtes Muttersöhnchen, Gus tritt als lebensmüder Freak auf und Marvin hat noch immer ein Verhältnis mit einem Metzger. Da trifft es sich, dass Mikes Mutter Elisabeth am Schluss als rettender Engel erscheint.

Muttersöhnchen – gebraucht abzugeben – mit einigen der schönsten Walt-Disney-Melodien.

Es spielen Nina Gerber, Yannik Petsch und Daniel Schwingel

Buch und Regie: Mock/Westenberger

»Lausitzlieder« von und mit Alin Coen, Haggai Cohen-Milo, Mika Hary, Jan Burkamp und Lausitzpoet:innen

Endlich ist es so weit: Der einzigartige Entstehungsprozess der Lausitzlieder findet in einem Konzert mit der profilierten Singer-Songwriterin Alin Coen seinen vorläufigen Höhepunkt. Erstmals erklingen die Songs von Schreiber:innen aus der Lausitz und tragen die Poesie der Region auf den Schwingen der Musik in die Welt hinaus.

In mehreren Songwerkstätten quer durch die Lausitz, etwa in Zittau, Guben, Cottbus oder Weißwasser, entstanden im Lauf der letzten drei Jahre zahlreiche Liedtexte. Begleitet von erfahrenen Dichter:innen und Spoken-Word-Künstler:innen, brachten Menschen, die aus Leidenschaft und zum Vergnügen schreiben, bei diesen Workshops ihre Geschichten, Wünsche, Sorgen und Nöte in dichterischer Form zum Ausdruck.

Alin Coen, seit Jahren eine feste Größe in der deutschen Singer-Songwriter-Szene, vertont derzeit zusammen mit dem Komponisten und Jazzmusiker Haggai Cohen-Milo eine Auswahl der Lyrics der Lausitzpoet:innen. Anfang September werden sie sie im Gladhouse Cottbus mit einer Band erstmalig zu Gehör bringen.

Die von vielen Stimmen zusammengetragenen Lausitzlieder verschmelzen mit dem melancholisch-einfühlsamen, unverwechselbaren Sound von Alin Coens Musik. Beim Konzert sollen auch die Lausitzpoet:innen selbst porträtiert werden.

Die Lausitzlieder-Songwerkstätten fanden in Kooperation mit Friedensgrenze e. V. Guben, Gladhouse Cottbus, Soziokulturelles Zentrum Telux Weißwasser/Oberlausitz, Hillersche Villa Zittau statt. Wir bedanken uns an dieser Stelle bei allen Partnern für diese Zusammenarbeit.

Die Texte kommen von: Frank Dingeldey, Maxi Erler, Katja Körner, Lars Linke, Lee-Ann Müller, Konstanze Niemz, Robin Nitsche, Susanne Pötzschke, Rosalie Renner, Dana Shanti, Peter Wiebke

Mentor:innen: Johannes Berger, Julian Heun, Elke Hübner-Lipkau, Mickey Rose, Dana Shanti, Ken Yamamoto

Einlass 19:00

Ireen Sheer, geboren in Romford (England), ist die Tochter eines englischen Vaters und einer deutschen Mutter. Seit Jahrzehnten zählt sie zu den beliebtesten Stars im deutschen und europäischen Musikgeschäft. Sie steht für Schlager mit viel Rhythmus und unendlich viel Herz.

Ihre großen Hits wie „Goodbye Mama“, „Heute Abend hab ich Kopfweh“, „Xanadu“ oder „Tennessee Waltz“ sowie ihre Alben erreichten internationale Chartplatzierungen. In ihrer inzwischen 60-jährigen Karriere veröffentlichte sie über 20 Alben und mehr als 110 Singles.

Für ihre Erfolge erhielt sie zahlreiche Auszeichnungen, darunter das „Goldene Mikrofon“, den „Silbernen Otto“ sowie zweimal die „Goldene Stimmgabel“. Außerdem veröffentlichte sie ihre Autobiografie „Jetzt oder nie“. Ireen Sheer ist verheiratet und lebt mit ihrem Mann in Berlin.

An diesem Abend hat das Publikum die Gelegenheit, die beliebte Künstlerin von einer ganz anderen Seite kennenzulernen. Gemeinsam mit ihrem Mann öffnet sie ihr privates Fotoalbum und ihr Musikarchiv und stellt persönliche Fotos sowie musikalische „Schmankerln“ zur Verfügung.

Im Gespräch mit Moderatorin Andrea Jung entsteht so – ergänzt durch ausgewählte private Beiträge – eine visuelle und musikalische Zeitreise durch das Leben von Ireen Sheer und 60 Jahre Showgeschäft. Darüber hinaus hat sie einige ihrer größten Hits und Lieblingstitel im Gepäck, die sie live singen wird.

Großer Saal

In der Altstadt mit ihren mittelalterlichen Plätzen und verwinkelten Gassen prägen reizvolle Fachwerkhäuser neben repräsentativen Bauten aus der Zeit des Reichskammergerichts das Stadtbild. Johann Wolfgang Goethe hielt sich im Sommer 1772 in Wetzlar auf. Seine Erlebnisse inspirierten den Dichter zu seinem ersten großen literarischen Erfolg, dem Briefroman "Die Leiden des jungen Werthers". Faszinierend ist auch der als gotisches Kirchenbauwerk unvollendet gebliebene Dom, der in seiner Zusammensetzung aus romanischen und gotischen Stilelementen ein Stück Stadtgeschichte widerspiegelt.

Dauer: 1,5 Stunden