Zwei elfjährige Jungen haben sich auf dem Schulhof geprügelt: Der eine schlug mit einem Stock zu, der andere verlor beinahe zwei Schneidezähne. Die Eltern treffen sich bei Kaffee und Kuchen, um als zivilisierte Menschen zu besprechen, wie nun pädagogisch richtig vorgegangen werden soll. Doch bei der Begegnung der beiden gegensätzlichen Paare brechen sich bald archaischere Impulse Bahn und provokante Fragen fliegen durch den Raum. Welcher der Jungen war wirklich der Schuldige? Deutet rabiates Verhalten eines Kindes nicht auf Eheprobleme der Eltern hin? Was ist schlimmer: vollgekotzte Kunstbände, das nächtliche Aussetzen eines Familienhamsters oder lautstarke Telefonate, um ein gesundheitsgefährdendes Medikament juristisch zu verteidigen? Sticheleien werden zu Wortgefechten, aus Handgreiflichkeiten entwickelt sich eine Wohnzimmerschlacht. Die Kunst des kultivierten Miteinanders kulminiert in einer wilden Entgleisung. Am Ende sind nicht einmal die zwei Ehen noch intakt, und nur einer behält die Oberhand: der Gott des Gemetzels.

Sensationell genau beobachtet und mit brillanten Dialogen entlarvt die französische Autorin Yasmina Reza mit dieser Komödie, wie extrem dünn der Lack der Zivilisation ist.

Regie: Bettina Jahnke
Bühne: Claudia Rohner
Kostüme: Tatjana Kautsch

FRANKFURTER BUCHMESSE EHRENGAST TSCHECHIEN AUSSTELLUNG
„Mich zwingt nichts als die Liebe“ Božena Nêmcová
Literatur aus Tschechien von Božena Nêmcová bis Radka Denemarková
3.10.–26.11.2026
Die Ausstellung als Dialog zwischen Božena Nêmcová als erster bedeutender Schriftstellerin und öffentlicher Intellektuellen und Radka Denemarková, einer markanten zeitgenössischen Autorin, die sich mit den politischen, sozialen und geschlechtsspezifischen Fragen der Gegenwart auseinandersetzt – beides Autorinnen, die mit ihren Werken gesellschaftliche Normen,
politischen Druck und kulturelle Stereotypen überwunden haben. Vier Themenbereiche lassen sich quer durch die tschechische Literatur verfolgen: Nationalismus und Patriarchat, Widerstand gegen autoritäre Regime, Mehrsprachigkeit und sprachliche Experimente sowie die Themen Gewalt, Trauma und Zeugnis. Das Projekt zeigt somit nicht nur die Stärke der weiblichen literarischen Tradition, sondern auch den Dialog mit männlichen Persönlichkeiten der tschechischen Kultur.


· Radka Denemarková, Schriftstellerin
· Libuše Heczková, Literaturhistorikerin Karlsuniversität, Kuratorin
· Martin Krafl, Programmdirektor Ehrengast Tschechien
· Michal Stehlík, Direktor des Denkmals für nationale Literatur, Kurator
· Lisa Straßberger, Moderation, Kuratorin

Sprache: deutsch, englisch

Kooperation:
· Ehrengastprogramm Frankfurter Buchmesse
· Museum of Czech Literature
Eintritt frei

Eintritt frei.

Die Puppenspieler Martin Reinl & Carsten Haffke präsentieren in ihrer neuen Show eine unterhaltsame Zeitreise durch die Geschichte des Fernsehens! Nachgestellt und neu interpretiert mit einem Puppenensemble der Extraklasse.
Die Stars aus der „Wiwaldi Show“, „Zimmer frei“ und den „RTL Puppenstars“ feiern mit Ihnen die größten TV-Momente aus 100 Jahren und verraten Geheimnisse, von denen selbst Hardcore-Nerds noch keine Ahnung hatten. Wussten Sie, dass das alte Zirkuspferd Horst-Pferdinand schon mal in einer Weltraumserie mitgespielt hat? Dass Wiwaldi & Kakerlak fast mal „Wetten dass…“ moderiert hätten? Und dass Charming Traudl sämtliche Fernsehmelodien nachnuscheln kann?

Schwelgen sie mit über 40 Puppen in nostalgischen Erinnerungen und werfen gleichzeitig auch einen Blick in die Zukunft. Vor Ihren Augen werden brandneue TV-Formate entwickelt und improvisiert. Egal ob flauschige Hamster, räudige Katzen oder verzottelte Monster: Martin Reinl & Carsten Haffke sind zwei Mann für alle Felle!
Wenn Sie einen Abend erleben wollen, bei dem Sie endlich mal wieder herzhaft lachen können, dann kommen Sie Puppen gucken!

Einlass: 18 Uhr

Der Postangestellte Benno hat ein Verhältnis mit der verheirateten Hausfrau Lisa. Er trifft sich mit ihr heimlich während seiner Arbeitszeit in ihrer Wohnung. Doch was er nicht weiß: Genau zu diesem Zeitpunkt wird die Postfiliale überfallen. Und nicht nur das. Lisas Mann Jakob kommt früher als erwartet nach Hause. Er entdeckt Benno auf dem Balkon und hält ihn für den flüchtigen Posträuber. Die Vermutung liegt nahe, da sich der Dieb offenbar ganz in der Nähe versteckt hat und die Polizei das Viertel systematisch durchkämmt. Da Benno gegenüber Jakob nicht die Wahrheit sagen kann und zu allem Übel auch noch die Kleider des Posträubers trägt, wird er zum Hauptverdächtigen. Und auch die Beute findet ihren Weg in die Wohnung von Lisa und Jakob.
Wie kommt Benno aus diesem Schlamassel wieder heraus?
Und wer steckt tatsächlich hinter dem Postraub?

Finden Sie es heraus!

Einlass: 14:15 Uhr

Das besondere Instrument II
HERNES ÄLTESTE ORGEL

Gesprächskonzert mit Werken von William Byrd, Johann Sebastian Bach, Felix Mendelssohn Bartholdy u. a.
GEORGE WARREN / Orgel

»Als Napoleon mit seinen Scharen Europa durcheinanderwirbelte, da hat wohl in Herford in einer stillen Werkstatt ein Orgelbauer namens Meyer mit seinen Gesellen an dem Werk gearbeitet«, heißt es in einer
Kirchenchronik. Heute gilt dieses wertvolle »Werk« als älteste Orgel in Herne. Nach mehreren Umbauten,
Umzügen, Restaurierungen und einer Erweiterung auf 21 Register hat sie inzwischen ihren Platz in der
Kirche St. Joseph im Stadtteil Horsthausen; seit 2007 steht sie unter Denkmalschutz. Die Tage Alter Musik in Herne stellen das besondere Instrument in einem Gesprächskonzert vor. Dazu hat Organist George Warren Kompositionen aus England, Deutschland und Frankreich ausgewählt, die einen Bogen von der
Renaissance bis in die Romantik spannen. Einen Höhepunkt des Programms bildet Johann Sebastian Bachs
Choralpartita »Sei gegrüßet, Jesu gütig«, in deren Variationen die vielfältigen Farben und Ausdrucksmöglichkeiten der Orgel in besonderer Weise zur Geltung kommen. So wird das Instrument selbst zum klingenden Erzähler seiner Geschichte – die in Details bis heute Rätsel aufgibt …

Einlass: 13:00

Henry Purcell
»Hail! Bright Cecilia«. Ode zum Cäcilienfest (London 1692)

INGA BALZER-WOLF / Sopran
AURÉLIE FRANCK / Alt
PAULIN BÜNDGEN / Countertenor
LEONHARD RESO / Tenor
BENJAMIN SATTLECKER / Bariton
FLÓRA FÁBRI / Cembalo und Orgel
MITGLIEDER DES WDR RUNDFUNKCHORES
MITGLIEDER DER CHORAKADEMIE DES WDR RUNDFUNKCHORES
WDR PROJEKTCHOR
CONCERTO KÖLN
PAUL KRÄMER / Leitung

Der 22. November ist der kirchliche Gedenktag für die Heilige Cäcilia, einer zur Schutzpatronin der Musik
erhobenen früh christlichen Märtyrerin. An der Wende vom 17. zum 18. Jahrhundert begeht man das Cäcilienfest in London mit einer großen Zeremonie. Die musikalische Elite feiert die Musik als solche –
und nicht zuletzt sich selbst. Die Kompositionen dazu liefert mehrmals Henry Purcell. Längst handelt man ihn als »Orpheus Britannicus«, als er sich 1692 mit der grandiosen Oden Vertonung »Hail! Bright Cecilia« noch einmal selbst übertrifft in einer so phantasievollen wie abwechslungsreichen Satzfolge für großes Ensemble. Zum großartigen Abschluss der 50. Tage Alter Musik in Herne möchten auch wir mit Purcells Ode gemeinsam die Musik feiern.

Einlass: 17:00 Uhr

Figurentheater für Kinder ab 3 Jahren

Kathi Braun und ihr alter grauer Stoffhase Frederick sind die besten Freunde und erleben jeden Tag die tollsten Abenteuer: Autorennen auf dem Nürburgring, Tiefseetauchen im Ozean, selbst Flüge ins Weltall stehen bei den beiden auf dem Programm. Doch eines Tages ist es mit der Idylle vorbei. Ihre höchst königliche Hoheit Königin Gloriana die Dritte hat ein Auge auf Frederick geworfen und entsendet ihren Diener um Kathi Braun ihren Hasen abzuluchsen. Doch Kathi weigert sich Frederick herzugeben. Nicht gegen alles Spielzeug dieser Welt würde sie ihren geliebten Hasen eintauschen! Als Frederick eines Morgens verschwunden ist, weiß Kathi sofort, wo sie suchen muss …

Dauer: ca. 50 Minuten
Spiel: Kirsten Roß

Mehr Infos zum Stück: Dieser Hase gehört Kathi Braun | Tales & Puppets Figurentheater

Jakob Bohnstengel ist nicht nur gut aussehend und allseits beliebt, er ist auch mit sich und seinem Leben völlig zufrieden. Eines Tages, als er seiner Mutter auf dem Markt hilft, lacht er eine alte Kundin wegen ihres Aussehens aus. Doch diese entpuppt sich als die Fee Kräuterweis. Zur Strafe entführt sie Jakob und verwandelt ihn in einen Zwerg mit einer langen Nase und einem Buckel. In der Gefangenschaft bei ihr erlernt er die Kunst des Kochens und begegnet der sprechenden Gans Mimi, mit der er sich anfreundet. Als die beiden fliehen, erkennt ihn niemand mehr, nicht einmal seine eigene Mutter.
Von allen als hässlich verlacht, weiß er nicht wohin. Aber aufgrund seiner hervorragenden Kochkünste wird er am Hof des Herzogs angestellt. Als er eine besondere Pastete für einen mysteriösen Gast zubereiten soll, erkennt er, dass die Geheimzutat dafür weit mehr vermag als gut zu schmecken.
Ein magisches Märchen über Veränderung und Selbstfindung, gewürzt mit der Erkenntnis, dass die Dinge selten so sind, wie sie erscheinen.

Veranstaltung ist ausverkauft.

Virtuose Weltmusik zwischen Jazz, Gypsy Swing und Klassik. Leidenschaft, Spielfreude und beeindruckende Improvisationen.

Mitreißende Rhythmen - orchestraler Sound - energiegeladene Show. Das erwartet das Publikum bei Cobarios neuem Programm "Strings on Fire!". Nicht selten sucht man nach dem Orchester - es sind tatsächlich nur die drei Musiker, Herwig Schaffner (Violine), Dino Sulic (Gitarre) und Georg Aichberger
(Gitarre), welche die Bühne zum Beben bringen und dabei ein musikalisches Feuerwerk der Extraklasse zünden.

Die Gitarrensaiten glühen, der Geiger verzaubert mit atemberaubender Virtuosität auf der Violine: Mit der Energie ihrer Kompositionen zieht das Wiener Trio seit Jahren weltweit das Publikum in seinen Bann!

„Strings on Fire!“ bietet ein außergewöhnliches Konzerterlebnis. Saiten-Feuer frei!

Einlass: 19:00 Uhr

• Leoš Janácek: Lachische Tänze, Starodávnýl (Der Altertümliche)
• Franz Schubert: Sinfonie h-Moll (Unvollendete)
• Antonin Dvorák: Cellokonzert h-Moll op. 104

Einlass 15:30 Uhr

Eisi Gulp
„Tagebuch eines Komikers Teil 2“
Ergolding-Premiere

Nach dem enormen Erfolg von Eisi Gulps Comeback-Show „Tagebuch eines Komikers 1“, die seit 2024 auf großer Tournee im gesamten deutschsprachigen Raum viele Hallen ausverkauft hat, kehrt „Papa Eberhofer“ nun mit dem Folgeprogramm zurück und erzählt auf höchst amüsante Weise, wie es in der Jugend und Pubertät weiter ging auf seinem Weg – beruflich wie privat.
Spätestens seit den bald zehn Eberhofer-Krimi-Verfilmungen kennt Eisi Gulp wohl jeder als den Film-Papa des Polizisten Franz Eberhofer. Seit 2015 spielt er in "Dahoam is daoham" und er hat in unzähligen anderen Spielfilmen und Serien mitgewirkt. Bereits Anfang der 1980er Jahre wurde er bekannt durch die die BR-Sendung "Live aus dem Alabama".
Nach vielen Jahren, in denen er vor allem als Film- und Theaterschauspieler aktiv war, was ihm zu großer Bekanntheit und Beliebtheit verhalf, meldete er sich 2024 nach langer Bühnenabstinenz als Stand-Up-Comedian zurück und eroberte die Herzen seiner Fans auch außerhalb von Bayern und über Deutschland hinaus im Sturm.
Eisi ist ein vielseitiger Komiker, dessen Körper so sprachgewaltig ist wie sein Geist und der gleichzeitig mit Wortwitz, Mimik und Bewegungen perfekt zu jonglieren weiß, während er unterhaltsame Anekdoten aus seinem Leben erzählt. Werner Eisenrieder, wie der Münchener bürgerlich heißt, ist aber nicht nur Schauspieler und Komiker, er hat ebenso Tanz in New York sowie Akrobatik und Stunt in Paris studiert - ein wahrer Allround-Künstler.
Ein Abend, der sicher die Lachmuskeln bis zum äußersten strapazieren wird, ist garantiert. Wer Teil 1 verpasst hat – kein Problem, das neue Stück funktioniert auch bestens für Neulinge. Und natürlich darf sich das Publikum WIEDER auf mitreißende Tanzeinlagen freuen!

Foto: Clou Media

Einlass: 17:00 Uhr

Das Kriminaldinner ‘Und raus bist du‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Restaurant Elbsee in Kaufbeuren stattfinden wird.

Sie befinden sich im Ballsaal des exquisiten Wellnesshotels „Pachisi“. Das Galaessen steht bereit und aus der Küche duftet es bereits köstlich. Nach dem anstrengenden Yoga-Nachmittag haben Sie sich ihr Dinner wirklich verdient! Oder haben Sie sich lieber beim Bogenschießen oder in der Wassergymnastik ausgetobt? In welcher Gruppe Sie auch waren - nun treffen Sie sich gemeinsam zum Festschmaus und der exklusiven Vorstellung des neuen Brettspiels „Und raus bist Du“ - die Spieleautorin persönlich wird anwesend sein! Sehr zum Leidwesen der Yoga-Ikone Eva Endlich, die ihre Gäste lieber zeitig ins Bett geschickt hätte. Schließlich steht morgen „Yoga bei Sonnenaufgang“ auf dem Programm. Doch was als witziger Spieleabend angekündigt wurde, wird bitterer Ernst: Eine Leiche hängt tot über dem Gartenzaun - mit einem Pfeil in der Brust. Ein Wettstreit der konkurrierenden Sportgruppen? Oder eine perfide Version des „Spiel des Lebens“? Würfeln Sie mit! Es geht um nichts weniger als um die Wahrheit und die Notwendigkeit, den oder die Täter(in) ausfindig zu machen!

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Restaurant Elbsee, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 16:30 Uhr – 17:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Einlass: 16:00 Uhr

„Diesen Sommer werde ich für immer in mir tragen, das weiß ich.“

In einer gewitterschweren Nacht bekommen Lovis und der Räuberhauptmann Mattis ein Kind – ein Mädchen, das Ronja genannt wird. Noch während die Räuberbande das neugeborene Kind bestaunt, fährt ein Blitz in die Mattisburg und spaltet die Burg mitten entzwei. Dazwischen liegt ein Höllenschlund. Und ausgerechnet in diesem Höllenschlund trifft Ronja eines Tages Birk, den Sohn von Borka, dem Erzfeind von Mattis und Anführer einer anderen Räuberbande. Zunächst sind sich die Kinder genauso feind wie ihre Eltern, retten sich jedoch gegenseitig das Leben und freunden sich schließlich an.

Das sehen Mattis und Borka gar nicht gern – Ronja und Birk fliehen aus der Burg und leben einen Sommer im Wald.

Astrid Lindgrens letzter großer Roman ist die großartige Geschichte, wie die Freundschaft zweier Kinder Gräben und Feindschaften überwindet – selbst den Höllenschlund. Eine Geschichte, die heute kaum wertvoller sein könnte.

Inszeniert vom Capitol Kindertheater Team, das auch „Das Mannheimer Dschungelbuch“ auf die Bühne gebracht hat.

Saal-Einlass: 14:30 Uhr

Multivisionsshow mit Erik Peters am 15. November 2026

Wir freuen uns sehr auf die zweite Live-Reportage von und mit Erik Peters im Köthener Veranstaltungszentrum.
Norwegen – das ist die große Bühne der Natur: tiefe Fjorde, karge Hochfjelle, rauschende Wasserfälle und die wildromantischen Lofoten. Ein Land zwischen rauer Wildnis und stiller Erhabenheit.
Für Motorradabenteurer wie Erik Peters ist Norwegen ein echtes Sehnsuchtsziel – rau, ursprünglich und frei.
Erik Peters startet seine Reise am Leuchtturm von Lindesnes, dem südlichsten Punkt Norwegens. Mit Zelt, Kamera und einer großen Portion Neugier im Gepäck folgt er einsamen Straßen durch eine der letzten großen Wildnisse Europas. Über 5.000 Kilometer fährt er durch spektakuläre Landschaften, schlägt sein Zelt an außergewöhnlichen Orten auf und entdeckt einige der schönsten Motorradstrecken des Kontinents. Seine Reise findet ihren Höhepunkt am legendären Nordkap, wo Europa im Meer endet. Doch an der markanten Stahlkugel hoch über den Klippen der Barentssee endet die Reise noch lange nicht – auch der Rückweg hält unvergessliche Erlebnisse bereit.
Mit eindrucksvollen Fotos, mitreißenden Filmsequenzen und seinem typischen Humor nimmt Erik Peters das Publikum live mit auf eine bildgewaltige Reise durch das Land der Mitternachtssonne und wilden Natur. Persönlich, authentisch und inspirierend – ein Abend, der Norwegens Zauber auf die Bühne bringt und Lust auf eigene Motorradabenteuer macht.

Einlass: ab 15:30 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Grüner Baum in Fürth wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Escape Dinner – das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente und mit einem spannenden Rätsel für echte Rätselfreunde.

"Das Escape Dinner"

Tauchen Sie ein in eine Welt voller Geheimnisse, Rätsel und kulinarischer Genüsse. Bei unserem einzigartigen Escape Dinner erleben Sie nicht nur ein exquisites Mehrgang-Menü, sondern auch die Spannung eines Escape Rooms – alles an einem Ort!

Während Sie die kulinarischen Köstlichkeiten genießen, werden Sie mit kniffligen Rätseln und cleveren Hinweisen konfrontiert, die Ihre Sinne schärfen und Ihre Neugier wecken. Entdecken Sie versteckte Botschaften in den kulinarischen Kreationen, entschlüsseln Sie Codes und lösen Sie mysteriöse Rätsel. Nur durch Teamwork, Kreativität und schnelles Denken können Sie die Herausforderungen meistern und den Sieg erringen!

Das verführerische Menü wird vom Küchenteam im Grüner Baum serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16:30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Rätselspaß sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

Spielen, lachen, laut sein, toben, nichts tun – und das in einem Ausstellungshaus! Ab dem 4. September 2024 lädt BAUBAU genau dazu ein. In dem von der Künstlerin Kerstin Brätsch gestalteten Spielort für Kinder ist mehr erlaubt als verboten. Bunte Wandtapeten, Strukturen, Objekte und eine Reihe von „Loose Parts“ (losen Materialien) formen im Erdgeschoss des Gropius Bau Räume, die keine festen Vorgaben machen, sondern durch die Aktivitäten der Kinder bestimmt werden. Sie geben die Richtung und die Form vor für das, was hier passiert. So wird dieser Ort zum Möglichkeitsraum, der sich Tag für Tag verändern kann.

BAUBAU startet im September 2024 in einer Prototypversion und wird sich über die kommenden Jahre hinweg innerhalb wie außerhalb des Gropius Bau weiterentwickeln und wachsen – in engem Austausch mit den Kindern und ihren Wünschen, denn dies ist ihr Ort.

 Das Spiel
Alle Kinder haben den Drang zu spielen. So lernen sie, sich und die Welt zu begreifen. Gerade das offene, selbstbestimmte Spiel ist für die emotionale und soziale Entwicklung von großer Bedeutung. Das pädagogische Konzept für BAUBAU basiert deshalb auf den Grundlagen des freien Spiels: Hier gibt es die Zeit, den Raum und die Erlaubnis für Kinder, ihren eigenen Bedürfnissen und Interessen zu folgen. Begleitet werden sie dabei von Playworker*innen – geschulten Mitarbeiter*innen, die eine sichere und unterstützende Umgebung schaffen, in der Kinder frei spielen können.

 
Die Kunst
BAUBAU stellt spielerisch infrage, was ein Museum oder eine Kunstinstitution sein soll. Die umfassende Raumgestaltung, die Kerstin Brätsch entwickelt hat, ist voller Bezüge und Anregungen: Elemente aus ihren früheren Werken, wie Marmorierungen, Malereien oder Stuckmarmorarbeiten, tauchen hier in veränderter Gestalt und Materialität wieder auf. Die Tapeten, Vorhänge, Stoffe, Sitzmöbel und Klettergerüste sind bewohnt von Dinosauriern, fantastischen Wesen, Termitenhügeln und abstrakten Elementen. Mit ihren komischen, lustigen, vielleicht auch etwas unheimlichen Formen schaffen sie einen offenen Rahmen für das freie Spiel.

Kerstin Brätschs Praxis ist darauf ausgelegt, Einflüsse von außen zuzulassen und aufzunehmen. Hat sie bisher mit Künstler*innen oder Kunsthandwerker*innen zusammengearbeitet, so tut sie dies nun auf ganz andere Weise mit Kindern: Sie lädt die Kinder dazu ein, den Raum nach ihren eigenen Ideen und Vorstellungen und ohne das Einwirken der Künstlerin auf unvorhersehbare Weise umzugestalten und weiterzuentwickeln.

Mo, Mi, Do, Fr 12:00–18:00 Sa, So 11:00–18:00 Di geschlossen

Ja, den Titel muss man zweimal lesen. Aber wer es in Zeiten von Tik Tok &
Co. und Aufmerksamkeitsspannen von maximal vier Sekunden bis hierhin
geschafft hat – Gratulation! Automatisch ist man für die neue MusikComedy-Show von Lars Redlich qualifiziert, bei der es wieder heißt:
Hochklassiges musikalisches Entertainment trifft auf locker-flockigen Humor
mit Köpfchen.

Spielen, lachen, laut sein, toben, nichts tun – und das in einem Ausstellungshaus! Ab dem 4. September 2024 lädt BAUBAU genau dazu ein. In dem von der Künstlerin Kerstin Brätsch gestalteten Spielort für Kinder ist mehr erlaubt als verboten. Bunte Wandtapeten, Strukturen, Objekte und eine Reihe von „Loose Parts“ (losen Materialien) formen im Erdgeschoss des Gropius Bau Räume, die keine festen Vorgaben machen, sondern durch die Aktivitäten der Kinder bestimmt werden. Sie geben die Richtung und die Form vor für das, was hier passiert. So wird dieser Ort zum Möglichkeitsraum, der sich Tag für Tag verändern kann.

BAUBAU startet im September 2024 in einer Prototypversion und wird sich über die kommenden Jahre hinweg innerhalb wie außerhalb des Gropius Bau weiterentwickeln und wachsen – in engem Austausch mit den Kindern und ihren Wünschen, denn dies ist ihr Ort.

 Das Spiel
Alle Kinder haben den Drang zu spielen. So lernen sie, sich und die Welt zu begreifen. Gerade das offene, selbstbestimmte Spiel ist für die emotionale und soziale Entwicklung von großer Bedeutung. Das pädagogische Konzept für BAUBAU basiert deshalb auf den Grundlagen des freien Spiels: Hier gibt es die Zeit, den Raum und die Erlaubnis für Kinder, ihren eigenen Bedürfnissen und Interessen zu folgen. Begleitet werden sie dabei von Playworker*innen – geschulten Mitarbeiter*innen, die eine sichere und unterstützende Umgebung schaffen, in der Kinder frei spielen können.

 
Die Kunst
BAUBAU stellt spielerisch infrage, was ein Museum oder eine Kunstinstitution sein soll. Die umfassende Raumgestaltung, die Kerstin Brätsch entwickelt hat, ist voller Bezüge und Anregungen: Elemente aus ihren früheren Werken, wie Marmorierungen, Malereien oder Stuckmarmorarbeiten, tauchen hier in veränderter Gestalt und Materialität wieder auf. Die Tapeten, Vorhänge, Stoffe, Sitzmöbel und Klettergerüste sind bewohnt von Dinosauriern, fantastischen Wesen, Termitenhügeln und abstrakten Elementen. Mit ihren komischen, lustigen, vielleicht auch etwas unheimlichen Formen schaffen sie einen offenen Rahmen für das freie Spiel.

Kerstin Brätschs Praxis ist darauf ausgelegt, Einflüsse von außen zuzulassen und aufzunehmen. Hat sie bisher mit Künstler*innen oder Kunsthandwerker*innen zusammengearbeitet, so tut sie dies nun auf ganz andere Weise mit Kindern: Sie lädt die Kinder dazu ein, den Raum nach ihren eigenen Ideen und Vorstellungen und ohne das Einwirken der Künstlerin auf unvorhersehbare Weise umzugestalten und weiterzuentwickeln.

Mo, Mi, Do, Fr 12:00–18:00 Sa, So 11:00–18:00 Di geschlossen