Das Dackelton Festival, ein jährliches Highlight am Niederrhein, kehrt zum wiederholten Male mit einer Menge Spaß im Gepäck im Bollwerk 107 ein. Das Dackelton Records Labelfest zieht Freunde der gepflegt-punkigen Unterhaltung aus ganz Deutschland nach Moers.

Die junge Punkband Dorfterror ist zurzeit in aller Munde. Ihr neues Album (März 2026) wird von der Szene gefeiert, aber besonders auf der Bühne begeistert das Quintett aus Oberbillig bei Trier mit unbändiger Energie. Auch in ihrer Rolle als diesjähriger Headliner werden sie das Publikum garantiert überzeugen.

Das Lineup wird mit weiteren Acts aus dem Portfolio von Dackelton Records komplettiert: Grundhass aus Berlin präsentiert als Duo charmanten Punkrock und das Aachener Discopunk-Duo MINOH kehrt zurück ins Bollwerk. Außerdem sind die kaum unglaublichen aus Oberhausen mit Poppunk am Start und in der Kneipe versüßt das Folkpunk-Urgestein Jamie Clarke den Abend.

Also auch in diesem Jahr ein vielseitiges und buntes Programm, das wieder einen wunderschönen Abend verspricht.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Frühromantik (ca. 1795–1835) betont Gefühl und Ausdruck. Carl Maria von Weber schrieb seine „Freischütz-Messe“ in Dresden: eine wirkungsvolle Mischung aus Chor, Soli und farbigem Orchester, mit opernhafter Dramatik.

Luigi Cherubini, eine Schlüsselfigur seiner Zeit, schuf 1816 sein Requiem c-Moll für Ludwig XVI. Es verbindet strengen Kontrapunkt mit klassischem Stil und wirkt zugleich vorausweisend.

Der Evangelische Oratorienchor der Pfalz überzeugt mit klanglicher Fülle, Präzision und Ausdruckskraft. Unterstützt von Solist*innen und der Kammerphilharmonie Mannheim musiziert er unter der Leitung von Jochen Steuerwald.

Einlass: 16:15 Uhr

Humor ist die beste Medizin – Hamburgs wohl humorvollster Arzt begeistert mit „Weihnachten auf Rezept“

Wenn medizinische Kompetenz auf pointierten Humor trifft, entsteht ein Bühnenprogramm, das ebenso befreiend wie heilsam wirkt. Hamburgs wohl humorvollster Arzt verbindet Fachwissen, Alltagserfahrungen aus dem Praxisbetrieb und feinsinnige Comedy zu einem einzigartigen Unterhaltungserlebnis. Mit seinen aktuellen Programmen „Urlaub auf Rezept“ und „Weihnachten auf Rezept“ sorgt der Ausnahmekünstler für volle Säle und strapazierte Lachmuskeln.

Das saisonale Programm „Weihnachten auf Rezept“ widmet sich den kleinen und großen Notfällen der besinnlichen Zeit. Zwischen Geschenkestress, Familienchaos und überhöhten Festtags-Erwartungen liefert der Arzt-Comedian humorvolle Erste Hilfe und zeigt, wie man mit Gelassenheit und Humor gesund durch die Feiertage kommt.

Seine Auftritte verbinden medizinisches Know-how mit intelligenter Unterhaltung und treffsicherer Beobachtungsgabe. Das Ergebnis ist ein Abend voller Aha-Momente, befreiendem Lachen und der Erkenntnis, dass Humor tatsächlich eine der wirksamsten Therapien ist.

Diagnose: beste Unterhaltung
Therapie: lachen, lachen, lachen
Nebenwirkungen: Muskelkater im Zwerchfell garantiert

Einlass: 19:00 Uhr

Das CHAOS UNITY Festival geht in die nächste, genauer gesagt bereits in die 5. Runde. Die 1993 in Lohr gegründete Death/Thrash Metal Band FINAL BREATH lädt wieder zu ihrer Homecoming Show ein und hat wie immer hochkarätige Bands aus der Metal Szene nach Lohr gelockt, um gemeinsam mit ihnen am 14. November 2026 die Lohrer Stadthalle erneut in ihren Grundfesten zu erschüttern!

Copyright Foto: Final Breath

Einlass: 15:00 Uhr

Zwei Gitarristen und zwei Gitarristinnen treten mit innovativen Arrangements in einen lebendigen Dialog und nehmen das Publikum mit auf eine musikalische Reise, bei der die rhythmische und klangliche Vielfalt der Gitarre voll zur Geltung kommt.

Einlass: 19:00

Zwischen Traumwelt und Wirklichkeit: Im Musical-Highlight „Schneekönigin“ wird das Publikum Teil eines spannenden Abenteuers mit zauberhaften Wesen und unbegrenzten Möglichkeiten. Eigens komponierte Musicalsongs, jede Menge Humor und ganz viel Herz sorgen für ein unverwechselbares Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Modernes Märchen zum Dahinschmelzen
Das Theater Liberi inszeniert das bekannte Märchen von Hans Christian Andersen als moderne Musicaladaption. Das professionelle Musical-Ensemble erzählt die Geschichte von der Einsamkeit einer Außenseiterin und ihrem Wunsch nach Bewunderung und Akzeptanz, aber auch von Mut und bedingungsloser Freundschaft. Dieser Kontrast spiegelt sich auch im Bühnenbild wider, das die Grenzen zwischen Fantasie und Realität verschwimmen lässt. Musikalisch wird dem Publikum eine rasante Reise durch verschiedene Genres mit großen Arrangements geboten, abgerundet von eindrucksvollen Choreografien und einem außergewöhnlichen Lichtdesign.

Abenteuer in Schnee und Eis
Gerda und Kay sind beste Freunde und seit Kindheitstagen unzertrennlich. Die beiden führen ein ganz normales Leben, bis eines Tages ein Wintersturm über ihrer Stadt aufzieht. An diesem Abend erzählt Gerdas Mutter den beiden zum ersten Mal die Geschichte einer magischen Königin, der Herrscherin über Schnee und Eis. Als Kay kurz darauf spurlos verschwindet, macht sich Gerda auf die Suche nach ihm. Sie landet in einer geheimnisvollen Welt, in der alles möglich zu sein scheint. Plötzlich ist Gerda mittendrin in einem Abenteuer, in dem sie auf witzige Gestalten trifft, eine exzentrische Bekanntschaft macht und in die Fänge einer schrägen Bande gerät. Zum Glück ist sie nicht auf sich alleingestellt und kann auf unerwartete Hilfe zählen. Doch die Zeit wird knapp und Gerda muss all ihren Mut aufbringen, um Kay aus der eisigen Welt der Schneekönigin zu retten…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Seit Jahrzehnten ist Arnulf Rating mit seinem Kabarett am Puls der Zeit. Anhand der medialen Schlagzeilen zerpflückt er das Zeitgeschehen. Jetzt packt er zum Jahresende die Top-Meldungen von 2026 in einer Show zusammen. Unnachahmlich serviert Rating erlesene Köstlichkeiten aus dem Kuriositätenkabinett des Mediendschungels. Mit geschliffenen Worten und großem Vergnügen wird der Mief aus medialen Filterblasen abgelassen. Ein pointierter Blick zurück auf prominente Peinlichkeiten. Und das, was wirklich schiefgelaufen ist. Die ultimative Presserückschau.

Zum Lachen. Zum Weinen. Zum Wundern. Befreiend. Erfrischend!

Mit Tempo und hohem Unterhaltungswert brilliert hier eine der Dienstältesten scharfen Zungen des Landes. Der letzte der legendären 3 Tornados, der auf der Bühne steht. Sein Maßstab ist der gleiche wie damals bei den Tornados. Unterhaltung mit Haltung. Der Anspruch bleibt: die Menschen oben mit erweitertem Bewusstsein und unten mit nasser Hose aus dem Theater zu entlassen.

______________________________

Über Arnulf Rating:
Geboren 1951 in Mülheim, lebt seit 1972 in Berlin; hat Kabarettgeschichte geschrieben seit 1977 mit den „3 Tornados“, nach der Einheit ab 1990 mit dem „Reichspolterabend“ und im neuen Jahrtausend mit dem jährlichen „Politischen Aschermittwoch Berlin“. Neben zahlreichen Kabarettprogrammen ist er als Veranstalter tätig (Internationales Wortkunstfestival „Maulhelden“) u.a. von Revue-Programmen wie „Der Blaue Montag“. Er ist auch im Netz aktiv mit dem „tagesschauer.“ Seine Leidenschaft gehört allerdings der lebendigen Aktion auf der Bühne. Wenn er die Projektion anwirft, den Koffer voller Zeitungen öffnet und seine Salven mit irrwitzigen Wortkaskaden ins Publikum feuert, ist klar: Die älteste Rating-Agentur in Deutschland schlägt wieder gnadenlos zu.

Arnulf Rating ist verheiratet und hat drei erwachsene Kinder.

„Der Rating, der lange Blonde, achten Sie mal auf den, wenn der auftritt, der kann sich vor Extase jedes Nachthemd zerreißen, ich hab sowas noch nicht erlebt! Unglaublich!“ (Wolfgang Neuss)

„Auch viele Jahre nach den 3 Tornados ist RATING immer noch einer der besten Spötter, die wir hierzulande haben.“ (Donau Kurier)

Auszeichnungen und Preise:
1979 Deutscher Kleinkunstpreis - (Förderpreis mit den 3 Tornados)
1995 Deutscher Kabarettpreis
2003 Deutscher Kleinkunstpreis
2017 Hessischer Kabarettpreis
2019 Bayerischer Kabarettpreis

Foto: Christian Schulz

Tanz!Lokal – die Nacht, in der kein Fuß stillsteht! Am 28.02. ist
es wieder so weit: Unser DJ serviert euch Beats von den 80ern
bis heute. Schlager bleibt draußen, dafür gibt’s Balkan, Bollywood
und alles, was Hüften in Bewegung bringt – egal ob frisch 30 oder
junggeblieben mit Stil. Ab 19:30 Uhr gehen die Türen auf, gegen
20 Uhr heißt’s: Musik an, Alltag aus! Unsere charmante Barcrew
versorgt euch mit Getränken – Snacks gibt’s keine, dafür jede Menge
Stimmung. Wer elegante Standardrunden drehen will, darf das – aber
auch freies Zappeln, grooviges Wippen und ekstatisches Mitwippen
sind ausdrücklich erlaubt.
Also: Schuhe an, Sorgen aus. Ob Solo, im Doppelpack oder mit
Tanzrudel – komm vorbei und tanz, als würde keiner zugucken (außer
vielleicht die Barcrew). Es wird wild. Es wird wunderbar. Es wird
euer Abend!

Christophe Roche cl / Joe Fonda b / Harvey Sorgen dr

Den Weg finden, die Reise beginnen, den Anfang mit dem Horizont verbinden um tiefer ins Jetzt einzusteigen….
Das Trio NEW ORIGIN bestimmt Raum – Zeit Beziehungen durch freie und facettenreiche Musik, die die USA und Europa verbinden – eine Mischung aus Kunst und ungezügelter Freiheit.
Auf der einen Seite steht Klarinettist Christophe Rocher, der 30 Jahre Jazz in Europa und USA durchlebt und eine Melodiesprache entwickelt hat, die komplett untypisch ist, poetisch aber gleichzeitig explosiv.
Auf der anderen Seite zwei amerikanische Musiker: Joe Fonda und Harvey Sorgen. Sie haben zusammengearbeitet mit Wadada Leo Smith, Anthony Braxton, Barry Altchul, Dave Douglas, Oliver Lake, Hot Tuna, Brenda Bufalino, Karl Berger, Ahmad Jamal, und vielen anderen.
Diese beiden entwickeln ein musikalisches Universum, das ganz bewusst diese instabile Zeit mit der wilden Freiheit der Musik verbindet.

Einlass ab 20:00 Uhr. Keine Sitzplatzgarantie

Lassen Sie sich in die wahrlich ereignisreiche Zeit der Welfen im 17./18. Jahrhundert entführen.
40 Jahre hat Baron von Heidehausen als enger Vertrauter des Celler Herzogs Georg Wilhelm gearbeitet und der Baron kennt sich bestens aus. Als herzoglicher Sekretär berichtet er aus erster Hand vom amourösen Leben seines Dienstherrn. Er offenbart so manches Geheimnis und auch Pikantes.

Nehmen Sie teil an einer außergewöhnlichen Tour mit einem Insider der Celler Hofgesellschaft, dem keine menschlichen Abgründe fremd sind. Seien Sie versichert: Nach dieser intensiven Stunde wissen Sie über den Herzog und die Welfen sehr gut Bescheid.

Das Stück „Radikal jung“ untersucht anhand aktueller Beispiele die Mechanismen hinter dem Rechtsruck in der heranwachsenden Generation. Es zeigt, wie sich eine schrittweise Radikalisierung junger Menschen vollzieht und welche Erzählungen dabei eine Rolle spielen. Welche Akteur*innen sind mit welchen Inhalten und Aktivitäten präsent? Wie weit sind rechte Positionen unter Jugendlichen bereits normalisiert und welche Gründe gibt es dafür? Und wie reagieren Politik, Gesellschaft, Schule und Familie darauf?

Ein junges Paar hat sich einen Traum erfüllt – ein Bio-Hotel auf dem Lande, in dem vom Leben geplagte und von falschen Genüssen übersättigte Menschen endlich entschlacken können. Kleiner Beigeschmack: Bezahlt wurde das Ganze mit dem Geld der Lebensversicherung des Ex-Mannes der frisch gebackenen Hotelchefin. Kurz verwitwet heiratete sie erneut – den Sachbearbeiter eben jener Lebensversicherung. Alles könnte bestens laufen, wenn sich nicht zu den mitunter schwierigen Gästen auch noch ungebetene gesellen würden: Als eines Tages der totgeglaubte erste Ehemann auftaucht, und zudem die Frau des Versicherungschefs unerwartet vor der Tür steht, stellen sich im schönen neuen Wellness-Leben ungeahnte Turbulenzen ein. Da hilft es wenig, dass das hiesige Polizeiorchester für ein neues Programm im Tanzsaal probt und die Schwiegermutter in alles ihre Nase steckt.
Eine rasante Komödie mit allerlei Täuschungs- und Überraschungsmanövern, in der wir uns augenzwinkernd die Frage nach Sinn und Unsinn, Normalität und Wahnsinn stellen dürfen.

KI und KO – eine turbulente Komödie von Winnie Abel

Jennys Liebesleben ist frustrierend – bis sie ihren ganz persönlichen Traummann bekommt: Alex, ihren KI-Liebeschatbot, gibt es plötzlich als täuschend echten humanoiden Roboter zum Anfassen. Doch niemand auf dem Hühnerhof darf erfahren, dass Jennys neuer Partner eigentlich eine Maschine ist.

Dumm nur, dass Alex nicht nur übermenschlich stark ist und auf jede Frage sofort eine Antwort weiß, sondern auch nach einer Flasche Eierlikör keinen Schwips bekommt. Schon bald entpuppt sich Jennys Traummann als ausgewachsener Albtraum. Doch wie wird man einen Partner los, mit dem man nicht einfach Schluss machen kann?

Eine herrlich schräge und schwarzhumorige Komödie über Liebe, künstliche Intelligenz und die Frage: Was tun, wenn der perfekte Mann einfach nicht kaputtzukriegen ist?

jeweils eine Stunde vor Beginn

Sophia oder Das Ende der Humanisten
Eine heitere Dystopie von Moritz Rinke

Premiere 14.11.2026

"Ich bin das, was du willst, dass ich bin." (Sophia)

All you need is love! Unsere sozialen Beziehungen sind entscheidend, wenn es darum geht, ein erfülltes Leben zu finden. Doch wie oft scheitern wir an unserer menschlichen Fehlbarkeit.
Können Maschinen am Ende vielleicht die besseren Menschen werden, weil sie klüger und umsichtiger sind als wir?
Künstliche Intelligenz – Fluch oder Segen?

“Die Künstliche Intelligenz verändert unser Leben mit atemberaubender Geschwindigkeit. Und es wird nicht mehr lange dauern, bis wir tatsächlich mit ihnen zusammenleben – mit Maschinen, die so menschenähnlich werden, dass wir nicht mehr wissen, wo die Grenzen verlaufen.“ (Moritz Rinke)

Regie Benjamin Hille
Es spielen Elisabeth Kreßler / Sujit Kuruvilla / Kaija Ledergerber / Michael Schmitter

ICONICS ist die neue glamouröse Eigenproduktion des RevuePalast Ruhr.
Freuen Sie sich auf eine faszinierende Mischung aus Travestie, Drag, Livegesang, Akrobatik und Tanz. Atemberaubende Kostüme, starke Stimmen und spektakuläre Artistik verschmelzen zu einem mitreißenden Showerlebnis voller Glanz, Emotionen und Überraschungen.
ICONICS – jetzt Tickets sichern!

Einlass 90 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Eine Tanz-Figurentheater-Performance
Mit Mathilde blicken wir auf den Alltag einer allein lebenden und mittlerweile gealterten Frau. Den Tag verbringt sie mit liebgewonnenen Ritualen und Gewohnheiten. Und doch scheint sich ihre Zeit immer wieder zu erschöpfen, endlos zu dehnen oder für einen Augenblick des unerwarteten Glücks zu verdichten. Was alltäglich war, wird strapaziös und abenteuerlich. Realität und Imagination gehen ineinander über: Eine Melodie steigt in ihr auf und nimmt sie mit: in den Tanz, in die Vergangenheit, in das Leben, das sie einmal hatte.

Das Projekt ALONE erkundet tänzerisch und mit den Mittel des Figurentheaters den Wahrnehmungs- und Erinnerungsraum des alternden Menschen.

Im Anschluss an die Vorstellung freuen wir uns über Austausch mit Ihnen. Nehmen Sie sich noch eine halbe Stunde Zeit.

Tanz und Figurenspiel: Brit Rodemund und Anniek Vetter | Künstlerische Leitung: Bernhard M. Eusterschulte / Carla Jordão | Regie: Carla Jordão / Bernhard M. Eusterschulte | Choreographie: Carla Jordão | Bühne, Kostüm und Dramaturgie: Bernhard M. Eusterschulte | Komposition und Sound-Design: Roderik Vanderstraeten | Figurenbau: Antje Töpfer | Vermittlung: BLOMST gUG / Nina Kurzeja / Pilar Murube | Grafik-Design: Rolf Eusterschulte | Öffentlichkeitsarbeit / Social Media: Bernhard M. Eusterschulte und Hannah Störzer | Licht / Technik: Thomas Pfisterer | Bühnenbau: Gunter Votteler und Heinrich Hesse | Praktikum: Laura Eusterschulte

Gernstl unterwegs: Der legendäre BR-Dokumentarfilmer Franz Xaver Gernstl erzählt von den besten Geschichten, von den wilden Jahren „on the road“ und von dem, was er gefunden hat, ohne je danach gesucht zu haben: ein abenteuerliches Leben mit seinen besten Freunden und eine Ahnung davon, was Glück bedeutet.

Einlass: 19:00 Uhr

VVK ab 1.10.2026

Papatutu ist eine von Kannibalen bewohnte Südseeinsel. Ihr Häuptling Abendwind hat den Stamm einer nicht kolonialisierten Nachbarinsel zu einem Festmahl geladen. Es fehlt ihm jedoch an der passenden Vorspeise – dem Menschenfleisch. Da wirkt ein gerade angespülter junger Schiffbrüchiger wie ein besonders schmackhafter Braten.
Spannung, schwarzer Humor, Herz und spezielle Songs sind die Zutaten eines außergewöhnlichen Festmahls.
Es ist die zeitgenössische Fassung des Werks von Johann Nestroy, die das Kolonialismusbestreben einer heutigen Großnation aufnimmt.

„Wir haben uns den Hut abnehmen lassen, damit man uns nicht vorwirft, wir würden aus der Reihe tanzen.“

Worum es geht?

Zwei Personen finden sich in einem rätselhaften Raum. Niemand hält sie auf, und doch können sie nicht einfach gehen. Nach und nach fordert eine unsichtbare Macht sie auf, Schritt für Schritt alles abzugeben, was sie ausmacht . Sie geben nach und nach alles freiwillig ab – es fängt harmlos mit dem Hut an, doch dabei bleibt es längst nicht. Zwischen den beiden entbrennt eine absurd-witzige Diskussion über persönliche Freiheit, während sich Tür langsam schließt.

Sławomir Mrożeks großer literarischer Klassiker als rasante, bitterböse Komödie über Gruppenzwang, Mitläufertum und die Sehnsucht, einfach das zu tun, was alle anderen erwarten. Völlig absurd, voller Humor und mit einer eiskalten, bösen Punktlandung am Ende, die niemanden unberührt lässt.

Regie: Tomasz Cymerman
Raum: Claudia Kucharski
Visuelle Raumgestaltung: Tomasz Szeafer
Musik: Darius Gall
Kostüm: Veronika Stünkel
Technik: Quirin Birkmeier