Schwank mit Musik
Nach Ernst Lubitsch und Hans Kräly
Musik: Shay Cohen
Buch: Hans Dieter Schreeb
Songtexte: Michael Chadim

Das Musical Kohlhiesels Töchter nach dem Schwank von Hans Kräly nimmt Elemente des gleichnamigen Stummfilms von Ernst Lubitsch aus dem Jahr 1920 auf. Und dieser Filmspaß greift seinerseits auf Shakespeares Lustspiel »Der Widerspenstigen Zähmung« zurück. Der Kern des Geschehens: Die jüngere, liebenswürdige Tochter Gretl darf erst heiraten, wenn die ältere, raubeinige Liesl unter der Haube ist. Die Musical-Adaption des berühmten Bauernschwanks, der in der Verfilmung mit Lieselotte Pulver große Bekanntheit erlangte, garantiert mit herrlicher Musik einen begeisternden, kurzweiligen Theaterabend.

Einlass: 19:30 Uhr

Am Samstag, den 10.08.2024 findet die Würzburger Lachnacht zum dritten Mal auf der Terrasse der Marina Hafenbar statt. Sie müssen sich auf gute Laune, bebende Zwerchfelle und tränende Augen einstellen.

Sie werden von Atze Bauer, dem fränkischen Liederchaoten, durch das aufregende Spektakel geführt. Er freut sich Ihnen die drei legendären Comedians zu präsentieren.

Sie dürfen sich freuen auf Kathi Wolf. Sie ist Psychologin – und selbst ihre beste Kundin. Im ständigen Gedankenkarussell wird es auch der selbst ernannten Klapsenbesten schwindelig, mal endet die Fahrt im Weltschmerz, mal im Aktivismus. In einem Spagat zwischen Stand Up Comedy und politischem Kabarett kämpft die Hobby-Boxerin gegen die Stigmatisierung psychischer Störungen, erkundet auf urkomische Art ihre eigenen sowie gesellschaftlichen „Special Effects“ und steigt nebenbei auch gerne mit dem Patriarchat in den Ring.

Daniel Helfrich begibt sich mit mal mehr, mal weniger ernst zu nehmenden Texten in Pirouetten und Promenaden von Slow Fox bis Quickstep auf das glatte Parkett des Alltags, um spätestens nach einem Pas-de-deux mit Primaballerdiva Helene Fischer zu dem Schluss zu kommen, dass immer noch der Mann führt. Eigentlich. Und eigentlich ist er ja Tänzer.


Der letzte Kracher an diesem Abend ist: Roberto Capitoni, der vielreisende deutsch-italienische Vorzeigemann aus Koblenz ist der Beweis für lebendige Stand-up-Comedy in 4D: Sehen, Hören, Fühlen, Lachen! Die Presse nennt ihn „Das Energiebündel mit unerschöpflichem Reservoir an Situationskomik“.

Einlass: 18 Uhr

Schwank mit Musik
Nach Ernst Lubitsch und Hans Kräly
Musik: Shay Cohen
Buch: Hans Dieter Schreeb
Songtexte: Michael Chadim

Das Musical Kohlhiesels Töchter nach dem Schwank von Hans Kräly nimmt Elemente des gleichnamigen Stummfilms von Ernst Lubitsch aus dem Jahr 1920 auf. Und dieser Filmspaß greift seinerseits auf Shakespeares Lustspiel »Der Widerspenstigen Zähmung« zurück. Der Kern des Geschehens: Die jüngere, liebenswürdige Tochter Gretl darf erst heiraten, wenn die ältere, raubeinige Liesl unter der Haube ist. Die Musical-Adaption des berühmten Bauernschwanks, der in der Verfilmung mit Lieselotte Pulver große Bekanntheit erlangte, garantiert mit herrlicher Musik einen begeisternden, kurzweiligen Theaterabend.

Einlass: 18:30 Uhr

Schwank mit Musik
Nach Ernst Lubitsch und Hans Kräly
Musik: Shay Cohen
Buch: Hans Dieter Schreeb
Songtexte: Michael Chadim

Das Musical Kohlhiesels Töchter nach dem Schwank von Hans Kräly nimmt Elemente des gleichnamigen Stummfilms von Ernst Lubitsch aus dem Jahr 1920 auf. Und dieser Filmspaß greift seinerseits auf Shakespeares Lustspiel »Der Widerspenstigen Zähmung« zurück. Der Kern des Geschehens: Die jüngere, liebenswürdige Tochter Gretl darf erst heiraten, wenn die ältere, raubeinige Liesl unter der Haube ist. Die Musical-Adaption des berühmten Bauernschwanks, der in der Verfilmung mit Lieselotte Pulver große Bekanntheit erlangte, garantiert mit herrlicher Musik einen begeisternden, kurzweiligen Theaterabend.

Einlass: 19:30 Uhr

Sieger beim Deutschen Chorwettbewerb 2013, internationale Preise in Österreich, Finnland und Slowenien: das in Leipzig gegründete Vokalquintett Ensemble Nobiles gehört ohne Zweifel zu den besten seiner Art. Ins altehrwürdige Kloster Bronnbach bringen die fünf sowohl geistliche als auch weltliche Chormusik, die in der besonderen Akustik der Basilika zu einem berührenden Konzert verschmelzen.

Hausöffnung 18:30 Uhr

Schwank mit Musik
Nach Ernst Lubitsch und Hans Kräly
Musik: Shay Cohen
Buch: Hans Dieter Schreeb
Songtexte: Michael Chadim

Das Musical Kohlhiesels Töchter nach dem Schwank von Hans Kräly nimmt Elemente des gleichnamigen Stummfilms von Ernst Lubitsch aus dem Jahr 1920 auf. Und dieser Filmspaß greift seinerseits auf Shakespeares Lustspiel »Der Widerspenstigen Zähmung« zurück. Der Kern des Geschehens: Die jüngere, liebenswürdige Tochter Gretl darf erst heiraten, wenn die ältere, raubeinige Liesl unter der Haube ist. Die Musical-Adaption des berühmten Bauernschwanks, der in der Verfilmung mit Lieselotte Pulver große Bekanntheit erlangte, garantiert mit herrlicher Musik einen begeisternden, kurzweiligen Theaterabend.

Einlass: 19:30 Uhr

Musik von Alan Menken
Buch und Gesangstexte von Howard Ashman
Nach dem Film von Roger Corman, Drehbuch von Charles Griffith
Deutsch von Michael Kunze

Mitreißende Musik, berührende Szenen sowie unwiderstehlicher Humor machen „Den kleinen Horrorladen“ zum gefeierten Kultmusical – besonders für Liebhaber des schwarzen Humors. Vor allem die Verfilmung 1986 von Frank Oz, mit Rick Moranis in der Hauptrolle, sorgte für eine große Fangemeinde. Im Blumenladen von Mr. Mushnik wächst eine geheimnisvolle, sprechende Pflanze, die Hunger nach Menschenfleisch hat. Der Angestellte Seymour, der sich in die süße Audrey verliebt hat, setzt das Gewächs für seine Zwecke ein, um Audreys Freund, den Zahnarzt Orin verschwinden zu lassen. Als die Pflanze ihre Wurzeln nach Seymour und Audrey ausstreckt, wird es Zeit zu handeln…

Einlass: 19:30 Uhr

Musik von Alan Menken
Buch und Gesangstexte von Howard Ashman
Nach dem Film von Roger Corman, Drehbuch von Charles Griffith
Deutsch von Michael Kunze

Mitreißende Musik, berührende Szenen sowie unwiderstehlicher Humor machen „Den kleinen Horrorladen“ zum gefeierten Kultmusical – besonders für Liebhaber des schwarzen Humors. Vor allem die Verfilmung 1986 von Frank Oz, mit Rick Moranis in der Hauptrolle, sorgte für eine große Fangemeinde. Im Blumenladen von Mr. Mushnik wächst eine geheimnisvolle, sprechende Pflanze, die Hunger nach Menschenfleisch hat. Der Angestellte Seymour, der sich in die süße Audrey verliebt hat, setzt das Gewächs für seine Zwecke ein, um Audreys Freund, den Zahnarzt Orin verschwinden zu lassen. Als die Pflanze ihre Wurzeln nach Seymour und Audrey ausstreckt, wird es Zeit zu handeln…

Einlass: 18:30 Uhr

Ralph Turnheim: T U R N S C H U H S 7 0 s
Hollywood der Siebziger – Wienerisch und witziger
MI 21. August 2024, 21 Uhr – Burg Wertheim (10. Burgfilmfest)

Kinoerzähler Ralph Turnheim verlässt die Stummfilmära und lädt euch zur einer Spritztour duch eines der spannendsten Kinojahrzehnte: die 1970er. Hollywood ging in den 60ern die Puste aus. Der glamouröse Bombast der Traumfrabrik versandete. Das Publikum sehnte sich nach Echtheit und Kreativität. Inspiriert von frechen, europäischen Filmemachern erfand sich Hollywood neu.

Die Künstler hatten das Ruder übernommen. Entstanden sind Kultklassiker wie „Der Pate“, „Einer flog über das Kuckucksnest“ und „Rocky“. Amerikanische Mythen wurden schonungslos entzaubert („Little Big Man“), neue erschaffen. Wilde Typen stiegen zu Stars auf (Jack Nickolson, Al Pacino), Schönheiten offenbarten innere Abgründe (Faye Dunaway).

Regisseure wie Francis Ford Coppala, Roman Polanski, Peter Bogdanovich und Milos Forman prägten mit ihrem Blick auf Außenseiter den geerdeten Stil des „New Hollywood“. George Lucas und Steven Spielberg („Der weiße Hai“) wurden groß und läuteten schließlich mit ihren Werken das Blockbuster-Kino der 80er ein.

Leinwand-Lyriker Ralph Turnheim synchronisiert die kultigsten Szenen aller genannten Werke live und mit Wiener Schmäh. Die Projektion originaler Filmkopien (16 mm) sorgt für authentischen Flair. Freut euch auf die Siebziger – frischer, frecher, witziger!

Filmclips von 1970 bis 1976

Lyrik: Ralph Turnheim 2023 | Dauer ca. 100 Min. (mit Einführung und Publikumsgespräch)

Einlass: 20:00 Uhr

RAY WILSON, der Ex-Sänger von GENESIS, präsentiert die größten Hits der Bandgeschichte und seiner Solokarriere. Facettenreiche Songstrukturen aus der progressiven Rock-Ära der Band sowie die Pop-Hits der 1970er bis 1990er Jahre verschmelzen zu einer neuen Dimension von GENESIS, ohne das die Songs ihren Originalcharakter verlieren. Garant dafür ist die einmalige Stimme von RAY WILSON, welcher allein mit dem letzten GENESIS-Album „CALLING ALL STATIONS” das viert best-verkaufte der Bandgeschichte eingesungen hat.

20 Jahre nach der Veröffentlichung von ”CALLING ALL STATIONS”, wird RAY WILSON mit seiner Band die besten Stücke hieraus präsentieren. Im Repertoire hat er selbstverständlich alle Hits wie ”CONGO”, ”NOT ABOUT US”, ”SHIPWRECKED” und auch beliebte Livesongs, wie beispielsweise ”THE DIVIDING LINE”, welches durch das gewaltige Schlagzeugsolo und das gigantische Duell der Lead-Gitarren heraussticht. Dazu gehört natürlich auch der Titeltrack ”CALLING ALL STATIONS”, welcher neben weiteren GENESIS Klassikern wie ”NO SON OF MINE”, ”CARPET CRAWLERS”, ”MAMA” und eigenen Liedern seiner Solokarriere zum Besten gegeben werden.

”CALLING ALL STATIONS” war das letzte Studioalbum einer der besten und erfolgreichsten Rockbands aller Zeiten. Folglich wurde GENESIS als wichtige und einflussreiche Band in die berühmte „Rock’n’Roll Hall of Fame” aufgenommen und verkaufte insgesamt über 150 Millionen Scheiben weltweit.

RAY WILSON, der vom „Classic Rock Magazin” als einer der erstklassigen Sänger Großbritanniens ausgezeichnet wurde, ist bekannt für seine starke Bühnenpräsenz und begeisternden Auftritte. Seine Show verspricht ein einzigartiges Konzerterlebnis für jeden, der gute Live-Musik zu schätzen weiß. RAY WILSONS internationale Musikkarriere begann 1994 mit der Grunge-Sensation STILTSKIN, als er die Charts mit dem Nummer-1-Hit ”INSIDE” stürmte. Der Song lief jahrelang als weltweiter TV-Spot der Jeansfirma „Levi’s”. 1997 wurde der Schotte dann Mitglied der britischen Rocklegende GENESIS, wo er Phil Collins als Sänger ersetzte. Mit dem gemeinsam produzierten GENESIS-Album ”CALLING ALL STATIONS” ging es auf eine erfolgreiche Stadion-Tournee durch ganz Europa und Nordamerika.

Nach der Auflösung von GENESIS spielte RAY WILSON in Deutschland u.a. mit Musikgrößen wie Marius Müller-Westernhagen und den Turntablerocker. Mit den Scorpions und den Berliner Philharmonikern stand er gemeinsam zum Eröffnungskonzert der EXPO-Weltausstellung in Hannover auf der Bühne. 2003 veröffentlichte RAY WILSON sein erstes Solo-Album ”CHANGE” und stellte es während seiner Tournee - mit über 50 Shows allein in Deutschland - gemeinsam mit Joe Jackson und der Band SAGA vor. Für den Song ”YET ANOTHER DAY” vom gleichen Album arbeitete er mit dem holländischen Star-DJ Armin Van Buuren zusammen; der Song erreichte mühelos Platz 1 in den Dance-Charts. RAY ging in den Folgejahren auf Europa-Tour mit Dolores O’Riordan von den CRANBERRIES und SUPERTRAMP-Frontmann Roger Hodgson.

Einlass ab 18 Uhr. Bewirtung ab 18 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

TRUE COLLINS – das heißt Hit auf Hit in einer faszinierenden und mitreißenden Bühnenshow: «In the Air tonight», «Another Day in Paradise» und «Sussudio» von Phil Collins, aber auch Genesis-Klassiker wie «Mama», «No Son of mine» und «Invisible Touch» füllen ein drei Jahrzehnte umfassendes Programm, das keine Wünsche offen lässt.

Ohren auf!
Tom Ludwig ist Phil Collins: Er klingt ihm nicht nur zum Verwechseln ähnlich, sondern fegt auch in dessen unverwechselbarer Spielfreude über die Bühne. Die Ausnahmemusiker Ray Bildesheim (Keyboards, Vocals), Erik Schüßler (Drums), Harald Eisert (Guitars, Vocals) und Jörg Feser (Bass) machen TRE COLLINS komplett. Alle Fünf sind wahre Künstler und gemeinsam erwecken sie die Songs scheinbar mühelos im typischen Phil-Collins-Stil zum Leben. Da stimmt jede Nuance! Denn TRUE COLLINS haben sich mit Leib und Seele der Musik des kleinen Engländers verschrieben und präsentieren sie dem Publikum in bislang ungekannter Originaltreue.

Augen auf!
Doch nicht nur der Sound und die geschliffenen Arrangements, auch der Blick auf die Bühne zeigt TRUE COLLINS’ Liebe zum Detail: Das typische Phil-Collins-Drumset prägt das Bühnenbild ebenso unverwechselbar wie auch die Songs stilecht mit einer speziell auf sie abgestimmten Lightshow präsentiert werden. Das Publikum in ganz Deutschland ist sich einig: TRUE COLLINS spielen die Songs nicht nur - sie leben sie!

Einlass und Bewirtung ab 18 Uhr

Freude! Das beste Nachwuchsorchester der Republik riss bereits bei der Galaeröffnung der TauberPhilharmonie im September 2019 das Publikum von den Sitzen. Zum himmelhochjauchzenden Geburtstags-Stelldichein bringt das Ausnahmeorchester gemeinsam mit dem Weltjugendchor die größte, triumphalste und berühmteste aller Sinfonien an die Tauber: Beethovens »Neunte«. Als Zeichen der Völkerverständigung und der verbindenden Kraft von Musik ist insbesondere der Schlusschor mit Schillers »Alle Menschen werden Brüder« geworden, der in diesen Zeiten aktueller denn je erscheint. Kurz vor dem Auftakt der Europatour gastiert das Bundesjugendorchester unter der Leitung des berühmten Komponisten Tan Dun, der der Neunten ein eigenes Werk gegenüberstellt. Ohrenöffnende, rauschhafte Sinfonik, über 100 Mitwirkende auf der Bühne und wie entfesselt aufspielende Jugendliche machen diesen Sommerabend zum orchestralen Höhepunkt und bescheren der TauberPhilharmonie das größtmögliche Geburtstagskonzert!

Hausöffnung 18:30 Uhr

Tickets sind eventuell noch an der Abendkasse verfügbar.

Mit seinem Debüt-Album „Ich liebe Menschen“, welches am 1. März 2024 veröffentlicht wird,
setzt Comedian Bülent Ceylan ein Zeichen und stellt gleichzeitig die Weichen für den ernstzunehmenden Musiker Bülent Ceylan.
Ab April gehen Bülent und seine Band auf Live-Tour. Tickets sind ab sofort erhältlich.

Gemeinsam mit seiner Band wird er sein Publikum nicht nur zum Headbangen bringen.
Denn Bülent Ceylan kann nicht nur Metal, sondern singt sich auch mit tollen Balladen und Pop-/Rock-Songs in die Herzen des Publikums.

Einlass ab 19:00 Uhr

Als ROCK-KLASSIKER von DEEP PURPLE wie HIGHWAY STAR, SPEED KING, CHILD IN TIME, BURRN oder das legendäre SMOKE ON THE WATER die Hardrock-Szene in den 70er Jahren entstanden liessen, waren diese 5 Musikerinnen noch gar nicht geboren!!!

Die gut 1 ½ stündige Bühnen-Performance mit ihrem leidenschaftlichen,energiegeladenen Temperament vermittelt einen authentischen Eindruck des Schaffens der Rock-Ikonen und überzeugt Unbedarfte wie Szene-Veteranen gleichermaßen. Nur wenige Bands schaffen es, ihren Vorbildern in Show und Sound tatsächlich nahe zu kommen.

Einlass: 19:00

DEPECHE RELOAD
A tribute to Depeche Mode

Ein Abend mit Depeche Reload kommt einem Abend mit Depeche Mode sehr nahe. Ihr Ziel, genauso wie ihre Vorbilder zu klingen, bewältigen sie auf eindrucksvolle Weise sogar ohne Loops, die im Hintergrund laufen. „Wir sind ‚liver‘ als Depeche Mode selbst“ betonen sie, und auch das Aussehen von Sänger Hermann lässt stark an das Original erinnern. Diese Tributeband verspricht einen Abend mit allen großen Hits des Originals, einigen Insiderstücken und selbstverständlich den eigenen Lieblingssongs der einzelnen Depeche Reload-Musiker.

Unangenehm ist ja erstmal einiges und eine sehr persönliche Sache.Einigen ist es vielleicht unangenehm einen Programmtext zu schreiben, für eine Show, die es noch nicht gibt. Möglich.Moritz Neumeier sind eine Menge Sachen unangenehm und über einige dieser Sachen spricht er auf der Bühne. Situationen, die ihn überfordern, Verhaltensweisen, die er hat und Menschen, die er trifft.Auch in diesem Programm wird wieder allabendlich improvisiert und sagen wir mal so: Angenehm ist das nicht immer!

Wie immer ist es am Ende eine Mischung aus zu linker Politik, zu ehrlichen Einblicken in das Leben eines Vaters und Ehemanns und einer Portion zu dollem Humor.Moritz Neumeiers Show eben.Lohnt sich. Macht Bock. Wird potentiell unangenehm.

Einlass: 19:00 Uhr

Der Jeunesses Musicales International Chamber Music Campus ist einer der weltweit renommiertesten Meisterkurse seiner Art. Junge Ensembles arbeiten hier 11 Tage lang mit internationalen Künstlern, darunter stets eines der führenden Streichquartette der jüngeren Generation. Im Rahmen des Hohenloher Kultursommers treten seit vielen Jahren im Prinz-Constantin-Konzert – auf ihn gründet die Jeunesses Musicales in Weikersheim – die Dozentinnen und Dozenten des Meisterkurses auf und bieten außergewöhnliche Kammermusik auf höchstem Niveau.

Foto: Kulturstiftung Hohenlohe

Einlass: 19:30 Uhr

Die Band gilt als eine der erfolgreichsten und authentischsten BEE GEESTribute-
Shows weltweit. Keine andere Band kommt dem Original so nah. Seit
2007 sind sie auf den Bühnen in ganz Europa .. sowie in zahlreichen Fernseh-
Sendungen zu sehen.
Das Feedback der Fans ist schier überwältigend, denn fast jedes Konzert dieser
Jungs ist schon bald ausverkauft. Sie haben es sich zur Aufgabe gemacht, die
Hits der Bee Gees so authentisch und perfekt wie möglich zu interpretieren und
dabei trotzdem der Show ihre persönliche Note zu verleihen. Basierend auf
dem legendären Konzert aus 1997 „ONE NIGHT ONLY“ in Las Vegas wurde eine
Show inszeniert, die Ihresgleichen sucht .. und im Tribute-Sektor haben sie
absolut neue Maßstäbe gesetzt.
Auch Schlager-Ikone ANDREA BERG nahm mit ihnen 2022 zu ihrem
30. Bühnenjubiläum Celine Dion’s Welthit IMMORTALITY auf,
der als AMAZON SPECIAL auf ihrer EP erschien.
Erleben sie die Band LIVE … schließen sie die Augen und beurteilen sie selbst,
wie nah sie am Original sind.Gehen sie auf ihre eigene Zeitreise … und
geniessen sie Klassiker wie :
MASSACHUSETTS - STAYIN‘ ALIVE - TRAGEDY - WORDS YOU WIN
AGAIN – TOO MUCH HEAVEN - JIVE TALKING HOW DEEP IS YOUR LOVE
- GREASE - I STARTED A JOKE NIGHTS ON BROADWAY -
IF I CAN’T HAVE YOU … und viele mehr.
... ein absolutes MUSS für jeden Fan dieser legendären Band !!!

Einlass: 18:00 Uhr