Präsentiert von: FFM Rock

ITCHY sind wieder zurück und bleiben eine der verlässlichsten und sympathischsten Konstanten im Punkrock-Universum:

An die 1000 Konzerte in über 20 verschiedenen Ländern, vom kleinsten Jugendclub bis zu den größten Festivalbühnen, 8 Studioalben, drei davon in den Top20, Shows und Tourneen mit Bad Religion, Sum41 oder Billy Talent und auch nach 21 Jahren Bandgeschichte immer noch eine der besten und energetischsten Live-Bands des Landes.

In bester DIY-Manier haben sich die drei Schwaben ihren Status als unverzichtbare Rock-Institution über die Jahre aufgebaut und liefern in beeindruckender Regelmäßigkeit neue Ideen, neue Alben und am allerwichtigsten: Eine nie enden wollende Reihe schweißtreibender Konzerte mit komplett eskalierendem Publikum und berühmt berüchtigtem Unterhaltungswert.

Dass es ITCHY dabei immer um mehr geht als einfach nur Musik, zeigen die zahlreichen Kooperationen mit namhaften NGOs: Umfangreiche Kampagnen und aufrüttelnde Musikvideos in Zusammenarbeit mit Greenpeace, Amnesty International, Kein Bock auf Nazis oder OceanCare liegen ihnen genauso am Herzen, wie die Thematisierung kritischer und unbequemer Inhalte in vielen ihrer Songtexten.

Nach der Veröffentlichung ihrer Biographie 20 Years Down The Road und einer ausgiebigen Lesungs- & Akustik-Reise, konnte die Band Ende letzten Jahres endlich wieder die Stromgitarren anschließen:

Die coronabedingt mehrmals verschobene Tour wurde final zur erfolgreichsten der Bandgeschichte und jeden Abend zeigten die frenetischen Anhängerscharen, dass nicht nur die Band die intensiven Live-Erlebnissen schwer vermisst hat.

Im Sommer 2023 erscheint nun das neue Werk auf dem bandeigenen Label Findaway Records und die Hörerinnen und Hörer können sich auf ein wirklich beeindruckend starkes, frisches Album freuen.

Einlass: 19:00 Uhr

Wolfgang Amadeus Mozart: Adagio und Fuge c-Moll, KV 546
Johann Sebastian Bach: Violinkonzert Nr. 2 E-Dur, BAV 1042
Johannes Brahms: Streichsextett Nr. 2, G-Dur, op. 26

Die Koppelung von Adagio und Fuge für Streichorchester war in der berühmten „Berliner Schule“ Mitte des 18. Jahrhunderts sehr verbreitet. Aber auch Mozart fand Gefallen an dieser Zusammensetzung, wie in seinem Werk „Adagio und Fuge“, KV 546 unschwer zu erkennen ist. Allerdings griff er dabei auf eine eigene Klavierfuge zurück, die er 1782 für zwei Klaviere komponiert hatte. Diese Fuge mit extremer Chromatik arrangierte er für Streicher um und versah sie mit einem Adagio in „barocker“ Gestalt. Fertig war ein kongeniales Werk.
Im zweiten Stück des Abends erklingt Johann Sebastian Bachs Violinkonzert Nr. 2, welches für die Solistin des Abends Anke Dill eine absolute Herausforderung darstellt, denn auf der Geige in E-Dur wirklich sauber zu intonieren ist extrem schwer. Zudem ist auch das Miteinandermusizieren sowohl innerhalb des Orchesters als auch gemeinsam mit der Solistin sehr anspruchsvoll, denn die kunstvoll arrangierten Begleitstimmen der Tutti-Streicher treten in vielfältigen Dialog mit der Solostimme. Doch mit Anke Dill konnte Dirigent Patrick Strub eine sehr versierte Solistin gewinnen. Die mit zahlreichen Preisen ausgezeichnete Geigerin konzertierte als Solistin und Kammermusikerin in verschiedensten Besetzungen in ganz Europa, Japan, China und Amerika. 2004 wurde sie auf eine Professur für Violine an die Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart berufen.
Zum Abschluss des Konzerts wird das Kammerorchester arcata stuttgart Johannes Brahms Streichsextett Nr. 2 in der Peterskirche zu Gehör bringen.

Einlass ab 19.30 Uhr

Wassermusik

GEORG FRIEDRICH HÄNDEL Water Music (Wassermusik) Suite Nr. 2 D-Dur und Suite Nr. 3 G-Dur
GEORG PHILIPP TELEMANN Wassermusik C-Dur „Hamburger Ebb’ und Fluth“ Ouvertüre F-Dur „Alster-Ouvertüre“

Alfredo Bernardini - Oboe und Leitung

Als 2018 das Barockorchester Concerto Stella Matutina auf unser Drängen hin mit dem renommierten Gitarristen Rolf Lislevand nach Weingarten kam, entwickelte sich daraus eine Erfolgsgeschichte. Aus diesem Konzert entstand im Nachgang eine CD mit dem Label Sony Classical, die mit Erscheinen gleich in die vorderen Klassik Charts kam und schließlich 2019 den OPUS Klassik Preis erhielt. Längst hat Concerto Stella Matutina Kultstatus in Österreich und der Schweiz.

Nun kommt das Ensemble wieder mit einem Wunschkonzert zu uns, mit den Wassermusiken Georg Friedrich Händels und Georg Philipp Telemanns.

Georg Friedrich Händels letzter Arbeitgeber war der welfische Kurfürst Georg Ludwig von Hannover (dessen Urahnen in der Gruft der Basilika Weingarten liegen), der ihn zu seinem Kapellmeister machte. Schon bald reiste Händel aber nach London ab, wohin ihm sein früherer Dienstherr nun als George I., König von Großbritannien, nachfolgte. Auf der Themse kam es zu einem Wiedersehen von König und Händel, der auf einem Schiff seine für den König komponierte Wassermusik aufführte.

Wir haben nur diese eine Welt. Und sie heisst Strunzenöd. Seit zwei Kabarettprogrammen versucht Michael Altinger, diese Welt zu retten. Mit „Lichtblick“, dem letzten Teil seiner Trilogie, kommt es endlich zum finalen Showdown. Und es wird ein Happy-End geben. Aber für wen?
Doch hoffentlich für die Guten. Denn das sind wir. Schließlich sind wir für ein Tempolimit, weil wir freiwillig keine 130 auf der Autobahn fahren würden. Wir sind für einen Urlaub mit dem Wohnmobil, weil das weniger Emissionen erzeugt, als ein Privatjet. Und unsere Kinder haben wir so erzogen, dass sie die Politiker dazu zwingen werden, für uns das Wetter zu retten. Denn sonst gäbe es nichts mehr, worüber man sich noch konfliktfrei unterhalten könnte. In einer Zeit, in der alte Freunde neue Meinungen haben.
Altinger ist der Lichtblick, der dieser Welt noch Mal eine Chance gibt. Denn es geht
um alles. Es geht um Strunzenöd.
Und er ist gut munitioniert, mit Worten, Willen und Wurstsalat. Und gemeinsam mit seinem Gitarristen Andreas Rother entwickelt er auch den richtigen Sound, den eine große Endzeitschlacht verlangt.

Einlass 19:30 Uhr

Mit seinem neuen Soloprogramm „Greiner für Alle“ liefert der Comedian
und Kabarettist Jonas Greiner einen Abend garantiert frei von Stress, Ärger
und Streit. Indem der 25-jährige in seinen Erzählungen so ziemlich alles,
was um ihn herum passiert, mit Humor nimmt. Und sein Publikum nimmt
er mit auf eine Reise durch Deutschland und die Welt, durch das Hier und
Jetzt und die Umstände unserer Zeit, in der sich sonst alle nur noch
streiten. Ein unterhaltsamer Abend mit einem der vielversprechendsten
jungen Vertreter der deutschen Comedy- und Kabarettszene! Aktuell,
intelligent und brüllend komisch.
Jonas Greiner wurde 2019 von Olaf Schubert als Newcomer des Jahres
ausgezeichnet und überzeugt in seinem zweiten Soloprogramm „Greiner
für Alle“ wieder mit seiner unverwechselbaren Art, spitze, ironische
Gesellschaftskritik und lustige Alltagsgeschichten mit hochkarätigem und
erfrischendem Humor zu kombinieren.
Der mehrfach preisgekrönte Stand-Up-Comedian und Kabarettist ist
regelmäßiger Gast in TV-Shows wie dem „Vereinsheim Schwabing“ (BR),
„Olafs Klub“ (MDR) oder bei NightWash. Videos seiner Auftritte wurden im
Netz millionenfach geklickt. In seinem monatlichen Überblick bei YouTube
blickt Jonas Greiner satirisch auf das gesellschaftliche und politische
Geschehen. Im Podcast „Die Weltmeisterschaft des Schwachsinns“ macht
er sich gemeinsam mit Comedy-Kollege Quichotte regelmäßig auf die
Suche nach dem größten Schwachsinn, den die Menschen im Laufe der
Geschichte so verzapft haben: Verrückte Herrscher, bekloppte
Verschwörungstheorien, seltsame Gesetze und vieles mehr. Zu hören ist er
außerdem regelmäßig mit verschiedenen Radio-Comedys bei MDR JUMP.

Programm:

Mit üppiger Phantasie, einem legendären Leadsänger und ihrer Musik, in der Klassik, Walzer, Flamenco, Gospelmusik, Blues, Folk, Pop und Rock ganz selbstverständlich zusammenwachsen, haben sie Musikgeschichte geschrieben: Queen.
Wir erweisen den Majestäten die Ehre und präsentieren ihre Songs im orchestralen Gewand von BoSy goes Pop!


Mitwirkende:

Holger Auer, Gesang
Bochumer Symphoniker
Svetoslav Borisov, Dirigent


Foto Holger Auer: (c) Künstleragentur

Einlass ca. 1 Stunde vor Konzertbeginn

Restkarten, falls vorhanden, erhalten Sie an der Abendkasse.

Im vergangenen Jahr fand die Bohlser Bühne bei mehreren ausverkauften Vorstellungen ein begeistertes Publikum, jetzt stellt das Ensemble mit der Komödie „Ein UFO fürs Dorf“ seine neue Produktion vor.

Was kann man tun, wenn im Dorf der Hund begraben ist, die Einwohnerzahl beständig sinkt und die Nachbargemeinde auch noch über eine touristische Attraktion verfügt, die zahlende Besucher von weit her anlockt? Da muss man sich schon etwas einfallen lassen!

Drei Damen vom Dorfkomitee bemühen sich nach Kräften, geraten bei der Umsetzung ihrer Pläne aber in einige Turbulenzen und müssen sich auch noch mit mancherlei verschrobenen Typen auseinandersetzen. Ihnen dabei zuzusehen, verspricht einen unterhaltsamen und humorvollen Theaterabend – wie immer bei der Bohlser Bühne!

18:30

Tickets sind ggf. noch an der Abendkasse erhältlich.

Männer und Frauen passen einfach nicht zusammen. Dass sie es trotzdem immer wieder versuchen, gibt dem Leben die Würze und dem Programm des KIECK-Theaters den Inhalt. Mit Texten verschiedener DichterInnen begibt sich die Schauspielerin Cornelia Thiele auf spielerische Streifzüge, wo sie Lottchen und ihre Liebhaber belauscht, Vergleiche von Männern anstellt, Frösche küsst, dem schönen Mister Tod „Hallo“ sagt und dabei mancher Katastrophe nur knapp entgeht.

Einlass: 19:00 Uhr

Pascaline und Lionel Hutner sind verzweifelt: Ihr Sohn Jacob ist Céline Dion. Nicht nur, dass er sich wie die berühmte Sängerin kleidet, inzwischen spricht er auch mit franko-kanadischem Akzent und gibt zu jedem passenden und unpassenden Moment ihre Lieder zum Besten. In einer therapeutischen Einrichtung soll er, so die Hoffnung der Eltern, geheilt werden. Doch zu ihrer noch größeren Verzweiflung akzeptiert die Therapeutin nicht nur Jacobs Selbstbild, sondern rät auch den Eltern, mit seinem Identitätsentwurf Frieden zu schließen. Unter ihrer Anleitung versuchen sie, ihr Verhältnis zu dem Teenager zu normalisieren, doch was heißt eigentlich normal? Ist diese Psychiaterin, deren Fahrstil darin besteht, niemals zu bremsen, eigentlich selbst ganz bei Trost? Das so unerschütterlich geglaubte Weltbild der Eltern gerät ins Wanken. Während sie Zugang zur Welt ihres Kindes suchen, wird immer deutlicher, dass sie ihren Sohn verlieren werden müssen, wenn sie ihn nicht so annehmen, wie er – oder sie – glaubt zu sein.

Yasmina Reza, gefeierte Autorin viel gespielter Gesellschaftskomödien wie „Gott des Gemetzels“ und „Kunst“, hat ein Stück geschrieben über Identität oder Individualität – je nachdem, wo man steht. Komisch und traurig zugleich, wie immer bei Yasmina Reza.

Ihren Debüt-Abend haben sie über 300 Mal gespielt. Stehende Ovationen. Deutschlandweit. Sie haben sich freigetanzt, -gesungen und -gequatscht. Sie haben sich selbst gehirngewaschen und gelernt ihr Alter zu akzeptieren. Und dabei liebreizende Harmonie verstreut. Doch ALTE MÄDCHEN haben ein Problem:
Jede der Drei ist ein absolutes Alphatier.
Und jede möchte Chefin sein.
Aber wie erkämpft man sich die begehrte Position der Häuptlingin? Mit den Waffen der Frau? Und die wären, wenn man Wimpernklimpern und Stöckelschuh mal weglässt?
Der beliebte passiv-aggressive Kanon? Mauern, mobben, sticheln, abtauchen? Total überholt. Oder, nach Männerart, einfach mal ne Ansage machen? Zwecklos. Und was, wenn das ganze Machtding am Ende völlig überbewertet wäre? Wird man davon böse? Oder sexy? Und: Ist die Frauenquote ein Weg den Fuß in die Tür zu kriegen? Was erwartet einen dann auf der anderen Seite der Macht? Ein warmes Willkommen?

In messerscharfen Dialogen, mitreißenden Songs und multiplen Tanzeinlagen lösen die drei Gladiatorinnen des Popkabarett dauerpräsente Klischees auf. Ohne Angst vor Verlusten und unter Aufwendung sämtlicher nachhaltiger Ressourcen.
ALTE MÄDCHEN bearbeiten all das, was Frauen nicht zu denken und Männer nicht zu fragen wagen.

Inhalt

Michael Heckmanns hat knapp achtzig Jahre Leben hinter sich und verliert allmählich den Bezug zur Welt. Um die größer werdenden Gedächtnislücken zu schließen, aber auch, um ihn besser verstehen zu lernen, spielen seine drei erwachsenen Kinder und seine Enkelin Szenen aus seinem Leben nach. Seine Biografie ist eine typisch deutsche und dennoch einzigartig: Sein NS-gläubiger Vater zeugte ihn während eines Fronturlaubs und fiel bald darauf, die Restfamilie flüchtete aus Dresden. Nach Kindheit und Jugend in Bonn begann Michael sich für Kunst und Politik zu interessieren. Er wurde Aktivist und Maler, heiratete und gründete eine Familie. Er beging Fehler, hinterließ Verletzungen, war als Vater kaum da für die drei Kinder. Es entsteht der plastische Bilderbogen eines Künstlerlebens. Der Selbstverlust des Vaters ist das letzte Stadium einer lebenslangen Suche. Seine Kinder spüren der Frage nach, was einen Menschen ausmacht und was von ihm bleibt.

Regie … Katja Ott
Bühne … Bernhard Siegl
Kostüme … Monika Gora
Video … Kai Wido Meyer
Musik … Jan-S. Beyer, Jörg Wockenfuß
Dramaturgie … Linda Best


Besetzung

Mein Vater ... Regine Vergeen
Bettina ... Elke Wollmann
Marcus ... Ralph Jung
Martin ... Christian Heller
Nadja ... Nina Lilith Völsch

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

Billy Childs: Reimagining Laura Nyro & More

Billy Childs | Piano
Alicia Olatuja | Gesang
Jim McNeely | Leitung

Mit elf Jahren entdeckt Billy Childs die Musik der New Yorker Singer-Songwriterin Laura Nyro. Die Liebe zu ihrer Musik führte 2015 zu einer brillanten Hommage: „Map to the treasure – Reimagining Laura Nyro”. Mit diesem Album hat er Nyros Schaffen ein Denkmal gesetzt, das auch mit einem Grammy ausgezeichnet wurde. Billy Childs Versionen der Musik von Nyro stehen zentral in diesem Programm.

Konzertdauer: ca. 120 Minuten – inklusive Pause

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At the age of 11, Billy Childs discovered the music of the New York singer-songwriter Laura Nyro. The love for her music led to a brilliant tribute in 2015: "Map to the treasure - Reimagining Laura Nyro". With this album he set a monument to Nyro´s work, which was also awarded a Grammy. Billy Child´s versions of Nyro´s music are central to this program.

Concert duration: about 120 minutes – including break

Hausöffnung: 19:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Rain Man
Richy Müller in seiner Paraderolle als Raymond Babbitt

Man kann sich der Sogwirkung der Geschichte um die ungleichen Brüder Babbitt nur schwer entziehen: Charlie Babbitt, zwielichtiger Autohändler, rücksichtslos und selbstverliebt, erlebt eine böse Überraschung, als nach dem Tod seines Vaters dessen Vermögen an einen Unbekannten vererbt wird. Charlie findet heraus, dass er einen großen Bruder hat, der als Autist mit Inselbegabung in einem Heim lebt, da ein normaler Alltag für ihn nicht zu bewältigen ist. Die Brüder brechen zu einem gemeinsamen Roadtrip auf, der für beide nicht nur zur Belastungsprobe wird, sondern auch Annäherung und Verständnis bedeutet.

Hintergrundinfos
1988 drehte Barry Levinson seinen Erfolgsfilm Rain Man mit Dustin Hoffman und Tom Cruise in den Hauptrollen. Das Drama wurde mit vier Oscars, zwei Golden Globes, einem Goldenen Bären und weiteren Preisen ausgezeichnet. Im Kammertheater schlüpft Tatort-Star Richy Müller in die anspruchsvolle Rolle eines begabten Autisten.


TERMINE im Kammertheater, Herrenstraße 30/32
Vorstellungen: 01.09.-24.09.2023

BESETZUNG
Tommaso Cacciapuoti, Teresa Hager, Richy Müller, Hendrik Pape,
Birgit Reutter u. a.

Inszenierung: Christian Nickel
Aufführungsrechte: Vertriebsstelle und Verlag deutscher Bühnenschriftsteller und Bühnenkomponisten GmbH

Auch in der Saison 2022/2023 zählen die Iserlohn Roosters wieder auf die tatkräftige Unterstützung ihrer Fans, wenn die Hähne erneut um die oberen Ränge kämpfen. Das Team spielt seit der Saison 2000/2001 in der DEL und ist somit ein heißer Anwärter auf den Titel.

Packende Spiele sind vorprogrammiert, wenn die Iserlohn Roosters auf dem Eis für harte Checks und schnelle Spielzüge sorgen. Der vollgepackte Spielplan garantiert viele spannende Matches, die jedes Eishockeyherz höher schlagen lassen.

Ein Grund für die Stärke der Iserlohn Roosters ist die Fanbase. Bei den Heimspielen in der Eissporthalle Iserlohn wird das Team in ihren blau-weißen Trikots von rund 5.000 Fans unterstützt, die zusammen mit dem Vereinsmaskottchen Icey anfeuern, was das Zeug hält. Mit den Young Roosters hat der Verein zusätzlich noch eine starke Nachwuchs-Abteilung, deren Spieler jetzt schon ihren großen Idolen nacheifern.

Die Eissporthalle verwandelt sich bei den Spielen der Roosters in einen wahren Hexenkessel und so mancher Gegner bekommt es mit der Angst zu tun, wenn die Fangesänge von den Tribünen schallen. Zeigen Sie Ihre Unterstützung und seien Sie bei diesen aufregenden Spielen live mit dabei!

Wie wir miteinander umgehen, wie wir zusammenleben ist mitentscheidend für ein gelingendes Leben eines jeden Einzelnen. Seit 50 Jahren bietet der Bodenseekreis mit seinen vielfältigen Verwaltungsaufgaben einen regionalen Rahmen im Dienste der Bürgerinnen und Bürger.

Anlässlich dieses Jubiläums blickt das Kreisjahrbuch auf die unterschiedlichen Formen und Möglichkeiten des Zusammenlebens in der Bodenseeregion: Dabei werden mit diesem Schwerpunktthema aktuelle und auch historische Beispiele aus Politik, Wirtschaft, Natur und Gesellschaft präsentiert. || Wir bitten um Anmeldung für die Veranstaltung in Friedrichshafen bis zum 5. Oktober beziehungsweise in Überlingen bis zum 9. Oktober unter: kreiskulturamt.sekretariat@bodenseekreis.de oder Tel.: 07541 204-6400 Christophstraße 2b, Überlingen

Auch 2023 wird es wieder die beliebte Abo-Reihe "Five Funny Fridays" geben, in der ganz unterschiedliche Künstler das Remsecker Publikum zum Lachen bringen. Die fünf Veranstaltungen gibt es im Abo zum besonders günstigen Preis.

03.02.2023 - Tina Häussermann - „SUPERTINA“
31.03.2023 - Kächeles - „So a Kugelfuhr!“
28.04.2023 - Christoph Reuter - „Musik macht schlau! (außer manche)“
17.11.2023 - füenf - „ENDLICH! Die Abschiedstour mit Highlights aus 25 Jahren“
01.12.2023 - Patrizia Moresco - „Schlimmer die Glocken nie klingen“

Einlass: 18:30 Uhr