Wenn Tanzpaare im Dreivierteltakt über die Bühne schweben und der Walzer den Geigen auf den Saiten tanzt, dann erleben Sie das Sorbische National-Ensemble in gewohnter Hochform mit seiner Operettengala „Du bist die Welt für mich“. Der Reiz der Operette liegt nicht allein in ihren amüsanten und teils dramatischen Verwirrspielen auf der Bühne, sondern besonders in ihrer berührenden Musik. Das Ensemble hat aus der großen Vielfalt die schönsten Arien, Duette, Musical- und Walzermelodien ausgewählt und vereint diese in einem unverwechselbaren Programm. Ausdrucksstarke Solisten und das ensembleeigene Ballett verleihen dem Abend das besondere Extra. Neben der stets präsenten Strauss-Dynastie erklingen Werke talentierter Zeitgenossen wie Franz Lehár oder Richard Tauber, dessen weltberühmter Ohrwurm dem Programm seinen Namen leiht. Obendrein gibt es natürlich auch die ein oder andere Kostprobe sorbischer Unterhaltungsmusik. Die Moderatorin Kristina Nerád führt das Publikum amüsant und mit Stil durch das Programm. Genießen Sie einen Abend mit viel Witz, Leichtigkeit und Unterhaltung pur!
Foto: SNE

Die schöne neue Welt ist Klasse: Die Menschen krachen wie Lemminge übers Handy gebeugt an die Laternen. Die selbstfahrenden Autos entscheiden autonom, wen sie umfahren und wen sie umfahren. Die Mörder streamen ihre Taten live ins Netz und nichts wird gelöscht, weil keine Urheberrechte verletzt werden. Ein Computervirus genügt, um das Stromnetz lahmzulegen, aber alles easy, Alexa hat doch einen Akku. Im neuen Programm legt das Musikkabarett Schwarze Grütze den Finger in die offene Festplatte der Gesellschaft, da trifft künstliche auf künstlerische Intelligenz und Download auf Herzblut. Die beiden bösen Barden bleiben ihrem Ruf treu: Schwarzer Humor paart sich mit genialen Wortspielen, in den Liedern des Duos wird um die Ecke gedacht und gebracht – ein ausgesprochen analoges Vergnügen!

Alfons Hasenknopf steht für eine ganz besonders Kraftvoll, gefühlvolle Art, die bayrische Mundart und das Ur-Jodeln mit moderner Musik zu verknüpfen. Schon oft hat er von seinen Auszeiten auf Berghütten erzählt, wo er für ein paar Wochen ganz alleine – fernab vom Alltag, der Hektik, vom Lärm – seine Songs aus dem Leben schreibt, Geschichten, die mal zum Schmunzeln und mal zum Nachdenken anregen.
Hasenknopf bringt heimatverbunden die Bergwelt in seiner Musik direkt auf die Bühne – ganz clean, gefühlvoll, ganz fein – und doch kraftvoll jeder Ton bewusst gewählt. Wohlfühlstimmung mit Tiefgang – das sind Lieder, die ins Herz gehen , die Mut zum glücklich sein machen u Berühren.
In der „Oimarausch-Tour“ nimmt uns Alfons mit und zeigt uns seinen „Oimarausch“ – besondere Momente, wo du auf`m Berggipfel stehst und der Sonne entgegen staunst, oder auf diesem eine magische Begegnung mit einem Hirschen hast, oder dem Juchitzer, der als Echo von einer Steilwand widerhallt.
Und so versteht das Trio Alfons Hasenknopf (Lead-Stimme, Gitarre), Steffi Rösch (Klavier, Vocals und Backvocals), und Michael Leitinger (Schlagzeug, Percussions und Backvocals) auf vielseitige Weise, die faszinierende Bergwelt und den „Oimarausch“ mitten in den Raum zu zaubern. Getreu nach Alfons Hasenknopfs Lebensmotto „Der scheenste Moment is immer jetzt“ darf sich sein Publikum auf die neuen Songs aus seiner Feder freuen.

Einlass: 19.00

Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

100 Jahre Bad Saarow kann nicht gefeiert werden ohne auch einen Blick auf das Schicksal der jüdischen Mitbewohner insbesondere während des Nationalsozialismus zu richten.

Karin Lüdke, niedergelassene Psychologin in Bad Saarow, auch bekannt als große Freundin der 20er Jahre des letzten Jahrhunderts, hat sich schon früh für das Schicksal der Juden interessiert.
Mit ihren Eltern wohnte sie im Leipziger Waldstraßenviertel, wo sie von älteren Nachbarinnen Berichte über den Abtransport von jüdischen Menschen während des Nationalsozialismus hörte. Das Thema hat sie nicht losgelassen und so hat sie sich auch in Bad Saarow später weiterhin dafür engagiert. Die AG Jüdische Spuren in Bad Saarow – Teil des Fördervereins Kurort Bad Saarow – , hat das Schicksal von vielen Saarower Mitbürgern recherchiert, ein Gedenkbuch erstellt und im Laufe der Jahre 24 Stolpersteine zum Gedenken an sie verlegt. Die Stolpersteine sind ein Projekt des Künstlers Gunter Demnig, das im Jahr 1992 begann. Im Gespräch mit Vera Jaspers wird Frau Lüdke über dieses Projekt berichten, über all das, was sie über das Leben jüdischer Mitbürger in Bad Saarow erfahren hat, aber auch über ihr Leben in Leipzig und ihre lebenslange Beschäftigung mit dem Thema.

Tragödie von William Shakespeare
Aus dem Englischen von Heiner Müller

»Hamlet« stellt uns vor ein Rätsel. Was ist eigentlich sein Problem? Warum zögert er, den Mord an seinem Vater zu rächen? Warum verstößt er Ophelia? Und: Wer oder was bedeutet Hamlet für uns heute? Schon zur Entstehungszeit war das berühmte Shakespeare-Stück ein Hit, obwohl es so viele Fragen aufwirft. Ist es ein Rachedrama? Geht es um gescheiterte Liebesbeziehungen und toxische Männlichkeit? Um existentielle Fragen der menschlichen Identitätssuche? Oder doch um politische Machtspiele und Territorien? Und schließlich wird mit der »Mausefalle« ein Stück im Stück aufgeführt und das Theater selbst wird zum Thema. Wahrscheinlich hat Hamlet gerade deswegen bis heute einen Platz auf unseren Bühnen: Es
konfrontiert uns mit dem Vorgang der Darstellung, des Spiels, der sozialen Rollen und ihrer „Performance”. Wie und was sollen wir spielen? In den Arbeiten des Regisseurs und Choreografen Laurent Chétouane wird stets das Theater in seinem Kern befragt und die Bühne ist ein Resonanzraum; Texte werden wie Landschaften durchschritten und das Publikum ist auf diese Wanderungen eingeladen.

Für alle ab 14 Jahren

Wer kennt Sie nicht, die unvergesslichen Melodien von SLAVKO AVSENIK und seinen ORIGINAL OBERKRAINERN!?

Werke wie Auf der Autobahn, Es ist so schön ein Musikant zu sein, Tante Mizzi, Slowenischer Bauerntanz, Hinter´m Hühnerstall und mehr als 1000 weitere Titel machten die Musik von SLAVKO AVSENIK unsterblich.

Sein weltweit bekanntestes Stück ist aber unumstritten das TROMPETEN ECHO, dass auf der ganzen Welt mehr als 600 Mal gecovert wurde und vielen auch noch als Titelmelodie aus dem „Musikantenstadl“ bekannt ist.

31 Goldene-, 1 Platin- und 1 Diamantene Schallplatte sowie mehr als 36 Millionen verkaufter Tonträger unterstreichen den grandiosen Erfolg der Oberkrainer.

Was geschieht, wenn der Enkel einer Musikerlegende merkt, dass in seinen Genen
das Musikergen und das Oberkrainergen zusammenfinden? Saso Avsenik
(auf Deutsch wird das übrigens "Sascho" ausgesprochen) ist der Enkel des
großen Slavko Avsenik, dem Gründervater der Oberkrainermusik. Unter seiner
Leitung haben sich 2009 im slowenischen Begunje, der "Wiege der Oberkrainer-
musik", sieben junge Musikanten aufgemacht, ihrer musikalische Leidenschaft,
der Oberkrainer-Musik nachzugehen und die Tradition dieser fesselnden Musik
weiter zu führen.

Die Tatsache, dass sich Enkelsohn Saso vorgenommen hat, das musikalische Erbe
anzutreten, lies Slavkos (* 26.11.29 † 02.07.15) Augen funkeln: „Ein schöneres Geschenk gibt es nicht als zu sehen, mit welcher Freude und welchem Engagement sich die Jungen
Musikanten um meinen erstgeborenen Enkel zusammengefunden haben, um die
Musik unserer Familie weiter in die Welt zu tragen. Für mich geht damit ein großer
Wunsch in Erfüllung und ich empfinde es als großes Geschenk, dass Saso die
Liebe zur unserer Musik geerbt hat – das kann man nämlich nicht beeinflussen!“

Sympathisch, unbeschwert und authentisch präsentieren sich die jungen Musiker um Saso Avsenik! Ein voller Terminkalender und eine immer größer (und jünger) werdende Fangemeinde zeugen davon, dass die Kombination aus Tradition und Jugendlichkeit, gepaart mit einer unglaublichen Portion Musikalität beim Publikum großen Anklang findet!

50 Jahre live - Die Abschiedstournee

Einlass: 18:30 Uhr

Hector Berlioz
»Beatrice et Benedict« – Ouvertüre

Camille Saint-Saëns
Violinkonzert Nr. 3 h-Moll op. 61

Peter Tschaikowsky
Sinfonie Nr. 4 f-Moll op. 36

Deutsche Radio Philharmonie
Michael Schønwandt, Dirigent
Benjamin Beilman, Violine

»Da steht einer am Pult, der kann’s. Der weiß, wie man Musik spannend, aufregend und zu Herzen gehend inszeniert« – es sind nur ein paar Monate, die zwischen diesem Kritikerlob und der nächsten Klangreise des Dirigenten Michael Schønwandt mit der DRP liegen. Und auch Benjamin Beilman feiert sein DRPComeback. Dieser »monstrously« talentierte Spieler wird die ganze Klangmagie des Saint-Saëns-Konzerts auf seiner Stradivari zu entfalten wissen.

Konzerteinführung 19.15 Uhr

Direktübertragung auf SR 2 KulturRadio

Einlass: 19:00 Uhr

Ringsgwandl – LIVE 2023/24
Arge Disco
Ob arg oder Abk. für Arbeitsgemeinschaft wird sich im Laufe des Abends
herausstellen. Es mag krowotisch scheppern oder mild an deine Seele hauchen,
Freuden-, Traum- oder Veitstanz, alles möglich in dieser Disco.
Krisen-, Weichteil- oder Knochendisco, kein Problem für den Doktor, der sein
eigener Patient ist. Manisch-melancholisch, und das ohne Versicherung.
Der zarten Seele, dem derben Gemüt, allen wird geholfen. Tu das Richtige zu
Zeiten der Energiekrise: Spar dein Gas daheim, geh in ein Ringsgwandl-
Konzert!

"Disco ARGE"

Sie kennen sich, sie schätzen sich und sie verstehen sich. Klaus Birk und Andreas
Müller haben die unfassbare Sprachbarriere zwischen Badisch und Schwäbisch
überwinden können. Der Schwabe Birk (Kabarett-Großmeister aus Tübingen) und
der Badener Müller (Parodist und Radiocomedy-Star aus Baden-Baden) wollen das
schier unmögliche schaffen. Zusammen auftreten. Ein Greif und ein Hirsch (sh.
Landeswappen) Mit ihrem neuen Programm „HomeLändZack“ werden Sie erklären,
dass die Welt nicht größer ist als THE LÄND, aber THE LÄND auch nicht kleiner ist
als die Welt. Klingt paradox, ist es aber auch. Dabei wird sich zeigen, dass
Aktualitätsbewältigung durchaus sinnstiftend ist, ein Blick zurück im Zorn sich nicht
lohnt, wenn dann nur mit Korn nach vorn. HomeLändZack! Wir regen uns nicht auf,
nur an.

Klaus Birk,
geboren am Rande des schwarzen Waldes, zieht nach dem Abitur nach Tübingen, studiert Jura und
gründet 1982 mit Bernd Kohlhepp das Duo Vis a Vis. Tourt damit 10 Jahre lang quer durch die
Republik, von Konstanz bis Kiel, von München bis Berlin, von Dresden bis Aachen, von Mainz bis
Nürnberg, angereichert durch Gastspiele in der Schweiz, Österreich und der UDSSR. Vis a Vis tritt in
mehr als 50 TV-Sendungen auf (ARD, ZDF, SWR, SWF, SF1 und ORF, UDSSR TV).Von 1998 bis
2005 spielt er mit Udo Zepezauer “Helmuts Kurt!” auf Bühnen und im TV. Seit 1992 ist Klaus Birk als
Solist unterwegs, schreibt für Film, Fernsehen, Radio, Zeitungen, Kabarett, Theater (U.a. seit 27
Jahren für Hannes & der Bürgermeister).bringt mehr als 20 Programme auf die Bühne; tritt in mehr als
250 TV- (ARD; ZDF; RTL, SWR) und in über 1000 Radio-Sendungen (SWF; SDR; SWR) auf. Klaus
Birk ist zudem als Text-Coach, Co-Autor und Regisseur im Bereich Kabarett und Theater tätig.
Andreas Müller, (geborener Baden-Badener, also genau am gegenüberliegenden Rand des schwarzen Waldes) ist Comedian, Parodist, Musikant, die Leihstimme der letzten Kanzlerinnen und Kanzler,
Ministerpräsidenten, Show und Sportgrößen und dazu noch der Comedychef von SWR3.
Er hat Radiokultserien wie „Feinkost Zipp“, die „Lallers“ oder „Jogis Jungs“ geschaffen und sorgte mit
Karl Lauterbachs „coolen Coronakniffs“ für Erhellung und Erheiterung in der letzten Pandemie. Er hat
eine Gitarre und ein Keyboard dabei und bei seinen multimedialen Einlagen ist er sogar selbst
anwesend .

Einlass ab 19:00 Uhr

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

Das mit insgesamt drei ECHOS und sechs Jazz Awards ausgezeichnete Tingvall Trio gehört zur europäischen Elite der aktuellen Piano Trio Szene. Wie nur wenige vor Ihnen haben sie einen ganz eigenen, wiedererkennbaren Sound entwickelt, der auf griffigen, bildhaften Melodien und der unverwechselbaren Dynamik zwischen poetischen Balladen und energetischen Rhythmen basiert, die auch mit Elementen aus Rock und Pop liebäugeln. Nachdem Ihr letztes Album No.1 der Jazzcharts war und sogar die Popcharts erreichte, wenden sie sich mit dem brandneuen Programm auch verstärkt weltmusikalischen Welten zu, die zwischen arabischen Sounds und lateinamerikanischer Fröhlichkeit pendeln: DANCE!

"In einer famosen Live-Inszenierung bietet die Band eine wunderbare
musikalische Reise durch die Hits der erfolgreichsten Phase von Pink Floyd:
von „Meddle“ (1971) über „Dark Side of The Moon“ (1973), „Wish You
Were Here“, „Animals“ bis zu „The Wall“ (1979), The Division Bell (1994) sowie einige andere
bekannte Stücke. Mit musikalischer Extraklasse, hervorragendem Stage-
Design und großartigem Sound begeistern Kings of Floyd das Publikum
und rufen die nahezu perfekte Illusion eines Pink Floyd Konzertes hervor."

Einlass: 19:00 Uhr