Lasst euch entführen in die verwunschene und mysteriöse Welt des Cabaret! Geheimnisvolle Magie, faszinierende Artistik und die erotische Kunst des Burlesque – ganz im Stil der Vaudeville Theater des letzten und vorletzten Jahrhunderts.
Diese Show ist etwas ganz Außergewöhnliches, ihr seid nicht nur bloße Zuschauer… Lasst euch verzaubern und einfangen, folgt dem Impresario in eine Welt, in der Diesseits und Jenseits verschwimmen, und kommt einem dunklen Geheimnis auf die Spur!

Das Storybook stammt aus der Feder des Leipziger Fantasy-Autors Christian von Aster, der Soundtrack vom saarländischen Komponisten Rouven Wildegger Bitz, Idee, Konzept und Regie von Julian Blomann, dem künstlerischen Leiter der Cabaret Bühne Baker Street im Hirsch in Saarbrücken.

Drei Schauspieler entführen euch zusammen mit einem Magier, einer Artistin und einer Burlesque-Tänzerin einen Abend lang in eine besondere Show, die verschiedene Genres von Schauspiel über Artistik, Tanz, Schriftstellerei und Komposition zu einem Gesamtkunstwerk verschmelzen lässt.

- Doors: 18:30 Uhr
- Beginn 19:30 Uhr

Tickets gibt es in drei Kategorien:
- Kategorie 1 (4er VIP-Tisch) für 256 €: ein separater Tisch für bis zu 4 Gäste direkt vor der Bühne, inklusive einer Flasche Crémant
- Kategorie 2 für 52 €: Einzelticket an einem Tisch in Reihe 2 bis 5; Platzierung ggf. mit anderen Gästen zusammen am Tisch
- Kategorie 3 für 45 €: Einzelticket an einem Tisch in Reihe 6 bis 7; Platzierung ggf. mit anderen Gästen zusammen am Tisch

Einlass: 18:30 Uhr

Die Kritik feiert die italienische Jazzpianistin und Sängerin Francesca Tandoi bereits als Star der internationalen Jazzszene. Ihr rasantes und zugleich elegantes Spiel erinnert an ihr großes Vorbild, den Pianisten Oscar Peterson. Der swingende, melodiöse Sound der Italienerin wird immer wieder von energiegeladenen Pianopassagen vorangetrieben. Dabei scheinen ihre Finger nur so über die Tastatur des Instruments zu fliegen. In einigen Stücken begleitet zudem Tandois warme Stimme ihre eleganten Arrangements.
Tandoi wurde 1984 in Rom geboren. 2009 kam sie in die Niederlande, wo sie am Königlichen Konservatorium in Den Haag und am Rotterdam Conservatorium studierte. In wenigen Jahren hat sie sich den Ruf als Weltklasse-Pianistin und -Sängerin erarbeitet. Sie stand mit einigen der berühmtesten Jazzmusiker auf der Bühne, darunter Scott Hamilton, mit dem sie mehrere Alben aufnahm. Außerdem arbeitete sie im Duo mit Darius Brubeck und Stefano Bollani zusammen. Inzwischen hat sie sieben Alben veröffentlicht.

Copyright: Paulo Grillo

Einlass: 19:00 Uhr

Alice Hoffmann und Bettina Koch - "Kluger Klatsch unn dumme Sprüch ..."

Da „Komme die“ schon: Die Ähn un das Anner.

Die „Ähn“ ist ein hessisch babbelndes Schlappmäulsche, flotter Feger mit Hochdeutsch Dünkel.
Und das saarländisch-pfälzische „Anner“, patent-begriffsstutziges, gewieftes, Provinz-Hausmütterchen mit gruseliger Kittelschürz, für die sich die „Ähn“ immer „e bissje fremdschäme dut.“

Zwei lustige Weiber im besten Alter, die beim tratschen kein Pardon kennen und kein Fettnäpfchen auslassen.
Diäten, Bildung, Fremdwörter die große Politik oder „der Brigit ihr Lover“, die Ehe, die Homoehe, Opernbesuche oder Blind Dates:
Sie liefern sich bissige Wortgefechte und versuchen dabei auf ihre scheinbar naive Art die Weltprobleme zu lösen.

Alice Hoffmann spielt „das Anner“, sie ist bekannt als „Hilde“ in Dudenhöffers ARD-Serie „Familie Heinz Becker“, zu sehen auch in anderen TV-Formaten wie die Comedyserie „Schreinerei Fleischmann“, die Kabarettsendung „Spätschicht“, das ARD-Quiz „Meister des Alltags“ oder im „Tatort Saarbrücken“ (als Kommissariats-Sekretärin).

Bettina Koch (die Ähn) produzierte gemeinsam mit Alice Hoffmann die Radiocomedy „Die Ähn un das Anner – zwei ziemlich beste Freundinnen“. Im Fernsehen gestaltet sie ihre Rolle beeindruckend authentisch, z.B. im „Tatort“ u.a. zu sehen in den Episoden: „Hilflos“, „Weihnachtsgeld“, außerdem: Taunuskrimi und Kino, u.a.: „Vorwärts immer“, als Sekretärin Honeckers (Jörg Schüttauf, Bayerischer Filmpreis).

Eine Kaspergeschichte von Otfried Preußler.
Für Kasperfreunde und Räuberfans ab 5 Jahren.

Der Großmutter wird ihre Kaffeemühle vom Räuber Hotzenplotz geraubt.
Kasperl und Seppel kommen überein, ihn mit einer List zu fangen.
Sie füllen eine undichte Kiste mit Sand und tragen sie durch den Wald.
Hotzenplotz nimmt beiden die Kiste ab und schleppt sie in seine Höhle.
Kasperl und Seppel verfolgen die Spur und legen sich durch Vertauschen ihrer Kopfbedeckungen eine Verkleidung zu. Beide werden gefangen, jedoch als Person verwechselt.
Hotzenplotz behält den falschen Kasper bei sich und verkauft den falschen Seppel an den Zauberer . . .

Es spielen: Kasper, Seppel, Großmutter, Räuber Hotzenplotz, Wachtmeister
Dimpfelmoser, Zauberer Petrosilius Zwackelmann, Fee Amaryllis, Unke

Figuren: Rudolf Wurst
Kostüme: Monika Seibold
Bühnenbild: Martin Wolfram
Fotos/Design: Joanna Sionkowski
Musik: Thomas Brinkhoff
Puppenspieler: Björn Christian Küpper und Sebastian Moschek

Spielweise: Hand- und Stabfiguren
Dauer: ca. 50 Minuten

Foto: Koblenzer Puppenspieler

Einlass: 14:30 Uhr

Hauptsache RUND: STOPPOK hat Geburtstag und feiert auf den Bühnen
des Landes

Reisen bildet. Diese „RUND-Reise“ erst recht. STOPPOK, der geistreiche Seismograph unseres Landes, hat 2026 einen runden Geburtstag, wird 70. Das ist zu schön, um nicht gefeiert zu werden. Auf einer „RUND-Reise“ durch die Republik, auf den Live-Bühnen des Landes. seit jeher STOPPOKs natürliches Biotop und Emotions-Revier. Also rein in die Jubel-Touren mit Ecken und Kanten, mit Herz und Hirn, mit neuem Album und alten Freunden. Die Text-Gesangs-Gitarren-Ikone ist offensichtlich in bester Geburtstagslaune.
Seit 50 Jahren ist STOPPOK nun Vorzeigemodell einer ganzen Zunft, als einzigartiger Entertainer aus der Frischeabteilung vitaler Songwriterkunst unterwegs, als unabhängiger Geist auf „festem Grund“, der sich schon früh zwischen „Geld oder Leben“ entschieden hat, als herausragender Texter voller Wortwitz, Weisheit und pointierter Poesie. Der Wetterprophet des Wertewandels leuchtet als Unikat. Von nachlassender Kraft und Idee kann dabei nicht die Rede sein. Ein Indiz: Die beiden letzten Alben, „Jubel“ und „Teufelsküche“, landeten unter den Top Five der Media Control Charts.
STOPPOK ist ein Sänger und Musiker, hoch geschätzt von renommierten Kolleginnen und Kollegen, der loses Mundwerk mit stupendem Handwerk (seine Saiteninstrumente beherrscht er meisterlich mit höchst persönlicher Note) kombiniert. Gefüttert aus Folk, Blues und Rock’n’Roll entwickelt der STOPPOK-Sound Energie und Eigensinn. Getragen wird diese Idee groovender Gefühlsausbrüche von seiner bestens eingespielten Band: Reggie Worthy am Bass, Leo Lazar am Schlagzeug sowie Sebel an den Tasten und der Gitarre sind folglich auf der „RUND-Reise“ (21. Oktober 2026 bis 15. November) Begleitpassagiere. Passend zu einem neuen Song aus dem zur Tour erscheinenden Album: „Je länger wir zusammen geh’n, umso besser werden wir uns versteh’n“.
STOPPOK bleibt dran, beharrlich, lustvoll, launig. Überrascht uns mit besonderen Live-Abenden, bei denen Spontaneität, Spott und Seelenmassage triumphieren. Nix gibt sich mit Siebzich. Welch Glück!

Foto: Martin Huch

Einlass: 19:00 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:00 Uhr

Im Jahr 2026 feiert das Albertus-Magnus-Gymnasium (AMG) St. Ingbert sein 135-jähriges Bestehen. Da das 130-jährige Jubiläum im Jahr 2021 leider nicht gefeiert werden konnte, wird es im Jahre 2026 endlich wieder eine AMGala geben: Alberts Moments Gala 2026.

Schüler, Lehrer und Eltern singen, spielen und tanzen zusammen und bringen ein abendfüllendes Programm auf die Beine. Zwei sicherlich unvergessliche Abende voller unvergesslicher Momente und musikalischer Überraschungen stehen dem Publikum und den Akteuren bevor, bei denen auch der Schulpatron Albertus Magnus mit von der Partie sein wird.

Einlass: 18:30 Uhr

Daphne de Luxe mit „Artgerecht - Ein tierisch menschliches Programm“
Kabarett, Comedy und Musik

Daphne de Luxe präsentiert in ihren Programmen Kabarett, Comedy und das eine oder andere Lied. Situationskomik, Improvisationstalent und das Aufgreifen aktueller gesellschaftlicher Themen machen aus jedem ihrer Auftritte ein Unikat. Ihre Authentizität ist es, die berührt und begeistert. Und wenn sie mit raumgreifender Präsenz die Bühne betritt, geht ein erwartungsvolles Raunen durch den Saal.

Privat ist Daphne de Luxe ganz anders. Im Gegensatz zum äußerst taffen, forschen und schlagfertigen Bühnenpendant ist die private Daphne mitunter eher konservativ. Kein Glamour und kein „de Luxe Make-up“, sondern Gartenarbeit, Hühner und der Anbau alter Gemüsesorten beschäftigen die Comedian, wenn sie gerade nicht auf der Bühne steht. Daphne de Luxe ist vielseitig interessiert und ihre treuen Fans wissen: aus ihr hätte ebenso eine erfolgreiche Zoologin werden können. Das vorhandene Fachwissen verblüfft. Und so war es nur eine Frage der Zeit, bis diese Themen in einem ihrer Bühnenprogramme landen.

„Artgerecht – Ein tierisch menschliches Programm“ lautet der Titel des Programms und der hält, was er verspricht. Daphne de Luxe zieht auf humorvolle Art und Weise Parallelen zwischen Mensch und Tier, erklärt warum Männer den Frauen so gern ins Dekolleté schauen und teilt mit ihrem Publikum überraschende Erkenntnisse.

„Artgerecht“ steht ebenso für die amüsanten Beobachtungen über das Zusammenleben von Menschen und wie es sich im Laufe der Zeit verändert. Die Humoristin wirft einen kritischen Blick auf unser Konsum- und Essverhalten, aber vergisst bei all dem natürlich nie den Genuss ohne Reue. Schöne Lieder und Anekdoten, jede Menge Humor und Selbstironie sorgen für gnadenlos gute Unterhaltung. Die oft als sympathische „Wuchtbrumme“ bezeichnete Entertainerin plaudert über ihre Sicht der Dinge und gibt ihrem Publikum das Gefühl, den amüsanten Geschichten der besten Freundin zu lauschen. Unterhaltsamer kann ein Abend kaum sein.

Einlass: 19:00 Uhr

Im Jahr 2026 feiert das Albertus-Magnus-Gymnasium (AMG) St. Ingbert sein 135-jähriges Bestehen. Da das 130-jährige Jubiläum im Jahr 2021 leider nicht gefeiert werden konnte, wird es im Jahre 2026 endlich wieder eine AMGala geben: Alberts Moments Gala 2026.

Schüler, Lehrer und Eltern singen, spielen und tanzen zusammen und bringen ein abendfüllendes Programm auf die Beine. Zwei sicherlich unvergessliche Abende voller unvergesslicher Momente und musikalischer Überraschungen stehen dem Publikum und den Akteuren bevor, bei denen auch der Schulpatron Albertus Magnus mit von der Partie sein wird.

Einlass: 18:30 Uhr

Die Neo Bohème Abendgesellschaft der schönen Künste

Der Burlesque Salon ist ein Abend für Liebhaber*innen der Kunst: eine moderne Bohème, in der Burlesque, Poesie, Musik und Haltung zusammenfinden. Ein Raum, der das Alltägliche hinter sich lässt und für einige Stunden etwas öffnet, das man im normalen Leben immer seltener erlebt - eine Mischung aus Geist, Sinnlichkeit, Humor und Mut.

Dieser Abend ist kein klassisches Bühnenprogramm. Der Salon lebt von Begegnungen, geteilten Gedanken und gemeinsamer Leidenschaft. Von Künstler*innen, die mit ihrer Präsenz Geschichten erzählen, und von Menschen, die zuhören, zuschauen und sich mitreißen lassen. Jeder Abend wird zu einem kleinen Refugium der schönen Künste, das nur existiert, weil alle im Raum dazu beitragen.

Wir wollen Kunst zugänglich machen. Für Menschen, die sich für Kultur begeistern, und für jene, die selten die Gelegenheit haben, sie zu erleben. Deshalb gibt es zwei Ticketformen für den Burlesque Salon:
1. Mäzen*innen-Tickets (voller Preis, garantierter Sitzplatz) - 29 €
2. Reduzierte Tickets (Stehplatz, ggf. freie Sitzplätze) - 15 €

Am Ende des Abends sammeln wir für die Künstler:innen - eine Einladung, Wertschätzung direkt zu zeigen und die Kunst zu unterstützen, die euch berührt hat.

Ein Abend, der glitzert, atmet, verführt - und nachhallt.

Einlass: 19:00

Claude Debussy
»La mer«, drei sinfonische Skizzen für Orchester

Gustav Mahler
»Das Lied von der Erde«, eine Sinfonie für eine Tenor- und eine Altstimme und großes Orchester


Deutsche Radio Philharmonie
Josep Pons, Dirigent
Beth Taylor, Mezzosopran
Klaus Florian Vogt, Tenor


Wie Hildegard von Bingen verbinden Debussy und Mahler in »La mer« und »Das Lied von der Erde« Natur und Spiritualität zu einer transzendenten Klangwelt. Debussy lässt die Wellen atmen, Mahler die Erde singen – Ausdruck des Lebens, des Wandels, des Unendlichen. Debussy spielt mit Symbolen und subtilen Anklängen asiatischer Musik, Mahler vereint chinesische Gedichte und westliche Sinfonik. Hildegards Visionen von Schöpfung und göttlicher Ordnung spiegeln sich darin: Klang wird zum Medium, in dem Einsamkeit, Sehnsucht und Hoffnung zugleich hörbar werden.

Konzerteinführung 19.15 Uhr

Direktübertragung auf SR kultur im Radio.


Bild- und Tonaufnahmen sind nicht gestattet!
Nacheinlass nach Ermessen des Saalpersonals.

Einlass: 19:00 Uhr

Erleben Sie die Hits der unvergleichlichen schwedischen Kultband ABBA,
mit rund 400 Millionen verkauften Tonträgern eine der erfolgreichsten Bands aller Zeiten!

Begleitet von einem exquisiten Mehr Gang Menü entführen wie Sie in die Zeit der
Schlaghosen und Plateauschuhe.

In stilechten Kostümen lassen unsere Künstler die Disco-Ära mit Hits wie “Dancing Queen”
und “Mamma Mia” u.v.a. wieder aufleben.

Werden Sie Teil eines unvergesslichen Abends, hautnah mit Anni-Frid, Björn, Benni und Agnetha
und begeben Sie sich auf eine Reise in die musikalische Welt von ABBA.

Einlass: 18:30 Uhr

Sven Hieronymus - 50 Jahre lange Haare

Der Rocker ist fast richtig alt. Zeit zurückzuschauen, was ihm im Leben so alles passiert ist. Also begibt er sich auf eine Zeitreise durch sein eigenes Leben. Als die Kinder noch klein, die Frau noch nett und er noch hübsch war. Gut, hübsch… lassen wir das.

Er steckt in einer Zeitmaschine und erzählt, wie sein Leben bis heute lief und das erklärt dann auch, warum er so geworden ist. Die besten Nummern von 2010 bis 2020 erzählt er auf neue Weise und doch bleibt alles gleich. Er ist der Depp, die Familie schämt sich schon immer für ihn, aber er gibt nicht auf.

Er erzählt vom Darmröntgen, vom Schüleraustausch, von der Thaimassage und wie es früher auf der Kerb war. Alles echte Geschichten, die niemand erleben will, doch der Rocker geht auf die Bühne und erzählt all das, was anderen Menschen unglaublich peinlich wäre, in der Hoffnung, dass es ihm hilft, das alles besser verarbeiten zu können.

Zwei Stunden Feuerwerk, Comedy und Dummgebabbel, um am Schluss wieder als Zuschauer den Saal zu verlassen mit den Worten: „Weine könnt ich… weine!“

Einlass: 19:00 Uhr

SHIVER ist die #1 Coldplay Tribute Band. SHIVER ist nicht einfach nur ein Song aus dem Coldplay Debütalbum “Parachutes” (Grammy Award 2002 – Best Alternative Music Album), er steht vielmehr stellvertretend für die Magie der frühen Werke, mit denen der weltweite Erfolg von Coldplay begann. Ihr Sound euphorisch und doch fragil, melancholisch und dabei stets gefasst. Don’t You Shiver? SHIVER verneigt sich vor einer der beeindruckendsten Bands dieses Millenniums Coldplay. SHIVER ist eine mitreißende Coldplay Tribute-Band, packend in all ihrer emotionalen Tiefe.

Ein kompromissloses Fest für jeden Fan! Hinter jedem Beben, das uns erzittern lässt, lauert Zartheit, die uns zu Tränen rührt. Augenblicke größter Gefühle – Momente höchsten Glücks!

Einlass: 18:00 Uhr

Ein Hauch jener "guten alten Zeit", als die britische Kult-Band Pink Floyd die Rockmusik revolutionierte, liegt bei der am 31. Oktober 2026 im Congress Center Ramstein stattfindenden Elevator-Session in der Luft, denn wie kaum eine zweite Pink Floyd Tribute Band versteht es The PINK FLOYD Project aus dem saarländischen St. Wendel seit über 16 Jahre sein Publikum mit einer Authentizität und Kraft zu begeistern, die ihres Gleichen sucht.
Vergleiche mit den Giganten der Tribute-Szene aus England oder Australien braucht das Ensemble aus der Saar-Lor-Lux-Region wahrlich nicht zu scheuen. Besonderes Augenmerk legt The PINK FLOYD Project auf den atemberaubenden Cinemascope-Sound der britischen Rockgiganten, wovon man sich bei der Elevator-Session an diesem Abend selbst ein Bild machen kann.
Stimmen wie „…unglaublich, ich dachte Sie sind es…“ sind keine Seltenheit bei Konzerten von The PINK FLOYD Project. Mehr als 10 Millionen Klicks bei Youtube bestätigen dies auch im Social Media Bereich eindrucksvoll.
The PINK FLOYD Project führt dank der musikalischen Klasse der Bandmitglieder und einem glasklaren, druckvollen Sound mit den sphärischen, atmosphärisch dichten Songs von "Shine on you crazy diamond" bis hin zu "Hey you" zu genau jenen starken emotionalen Effekten, für die das Original bis heute gefeiert wird.
Seit 2003 fasziniert die saarländische Formation dabei sowohl mit ihrem dreistündigen Repertoire, das die Erfolgsgeschichte von David Gilmour, Richard Wright, Nick Mason und Roger Waters wieder aufleben lässt, als auch mit einer an den jeweiligen Rahmen angepassten, individuellen Light-Show. Im Repertoire des Projects befinden sich neben dem kompletten Album "Dark side of the moon" natürlich auch zahlreiche Highlights aus den übrigen Erfolgsalben von Pink Floyd.
Auch die weniger meditativen, härteren Stücke aus "The Wall" wie der Schüler-Klassiker "Another brick in the wall - Part 1&2" gehören als Kontrapunkt zum Programm.

Einlass: 19:00 Uhr

Einmal musikalischer Dreamliner gefällig? Dann bitte einsteigen, anschnallen, abheben und unterhalten lassen! Ihre Flugbegleiterinnen: drei reizende Damen mit Charme, Humor und dem gewissen Swing in der Stimme. The Airlettes nennen sie sich und leben auf ganz eigene Art ihren Traum vom Fliegen. Es sind die musikalischen Höhenflüge, auf die sie ihr Publikum mitnehmen. »Close harmony« ist ihr favorisierter und perfektionierter Stil, die Swing-Ära ihre bevorzugte Reisezeit. Mit überschäumendem Temperament und glühender Neugier im Gepäck lassen sie sich von Ziel zu Zeit, von Stil zu Genre, von Jazz zu Rockabilly oder ganz einfach von Alt zu Neu und wieder zurück treiben. Das Versprechen: Alles irgendwie bekannt und doch unerhört! In ihrem aktuellen Programm nehmen sich die Airlettes die 90er-Jahre zum Reiseziel. Auf geht's in die Zeit der Boygroups und frechen Mädchen.

The Airlettes laden mit individuellen Swing- und Jazz-Arrangements bekannter Standards, ohrwurmtauglicher Pop-Hymnen und fetziger Altrocker-Blues-Songs zu sympathisch humorvollen Bühnenshows mit kabarettistischer Ader ein. Swing, Pop und Rockabilly treffen auf Schauspiel, Bewegung und viel Charme, vereint im für die Airlettes typischen Close Harmony Stil. Begleitet werden sie von ihrem ausdrucksstarken Modern Jazztrio, das durch druckvollen Sound, dynamische Soli und unbändige Spielfreude die Überseereise zusätzlich an Fahrt aufnehmen lässt.

Einlass: 18:30 Uhr

Kalter weißer Mann
Komödie von Dietmar Jacobs und Moritz Netenjakob
Eine Produktion der EURO-STUDIO Landgraf

Ein Todesfall, eine Trauerfeier, ein Pfarrer, eine trauernde Gesellschaft. Soweit könnte die Trauerfeier für den mit 94 Jahren friedlich verstorbenen Gernot Steinfels, Patriarch einer mittelständischen deutschen Firma, geordnet verlaufen. Könnte…
Der neue Geschäftsführer in spe, Horst Bohne, richtet für das Unternehmen die Trauerfeier aus und bestellt unter anderem einen Trauerkranz samt Trauerschleife im Namen aller Angestellten. Horst Bohne weiß nicht, in welche Bredouille ihn diese Schleife bringt, denn der Text darauf lautet: „In tiefer Trauer. Deine Mitarbeiter“.
Als alle Angestellten kurz vor Beginn der Zeremonie die Schleife sehen, sind seine weiblichen Mitarbeiter ausgesprochen irritiert. Wieso nicht „… und Mitarbeiterinnen.“? Oder Mitarbeiter_Innen bzw. Mitarbeiter*innen? Die trauernde Gemeinde – allen voran der künftige Chef – stürzt schnell von einem sprachlichen Fehltritt in den nächsten und führt damit eine mikroaggressive Kulturdebatte über Genderthematik, Sexismus und politisch korrektes Verhalten. Die Schlichtungsversuche des Pfarrers laufen ins Leere, während sich die Führungsetage der Firma in einem hochaktuellen und pointierten Kampf der Gegensätze befindet.

Dietmar Jacobs und Moritz Netenjakob (Autoren-Duo des Erfolgsstückes „Extrawurst“) legen erneut eine schnelle, unterhaltsame und hochaktuelle Komödie vor: In „Kalter weißer Mann“ nehmen sie mit makro- und mikrokomödiantischer Akkuratesse sämtliche Diskussionen aufs Korn, die unsere Zeit bestimmen.

Copyright Foto: Franziska_Strauss

Bitte beachten Sie, dass es unter Umständen, je nach Bühnenbild, auf den seitlichen Sitzplätzen, u. a. Parkett links und rechts zu Sichteinschränkungen kommen kann.

Einlass: 18:30 Uhr

New Western, Sloe, farbwechselnd, fassgelagert - die Erfolgsgeschichte Gin geht immer weiter.

Probiert nicht nur Bekanntes, sondern auch ganz neue Geschmacks- und Stilrichtungen und findet mit unserem Gin-Experten und Deutschen Cocktail-Meister Sebastian Wolf Jäger heraus, warum Gin viel mehr ist als bloß Wacholderschnaps und Gin Tonic!

Einlass: 19:00 Uhr

Am 05. November 2026 pulsiert im Congress Center Ramstein die pure Lebensfreude: RUMBALEA entfacht eine Spanische Nacht voller Leidenschaft, Rhythmus und mediterraner Leichtigkeit – ein Abend, der Herz und Seele bewegt und den Alltag vergessen lässt.

Mit mehr als 500 internationalen Auftritten zählen RUMBALEA zu den erfolgreichsten Flamenco-Pop-Bands Europas. Ihre mitreißende Bühnenpräsenz, virtuosen Gitarren und Stimmen, die unter die Haut gehen, lassen die legendären Songs der Gipsy Kings neu aufleben – authentisch, modern und voller Energie. Ihr Repertoire reicht von klassischem Flamenco-Pop bis hin zu packenden Latin-Hits – jeder Song ein Versprechen für pures
Gänsehaut-Feeling und ausgelassene Fiesta-Stimmung.

Leidenschaftlicher, moderner Flamencotanz macht den Rhythmus Spaniens auf der Bühne sichtbar, während spanische Tapas den Süden auch kulinarisch nach Ramstein holen.

(Tapas sind nur in der Pause erhältlich – nicht im Eintritt enthalten, Getränke sind vor und nach der Pause erhältlich) „Gipsy Dreams“ mit RUMBALEA ist kein gewöhnliches Konzert – es ist ein Kurzurlaub in Spanien - voller Musik, Emotion und Sinnlichkeit. Ein Abend zum Träumen, Tanzen und Genießen.

Einlass: 19:00 Uhr