»Düt Huus is mien un doch nich mien, de na mi kümmt, nennt’t ok noch sien« – ein Bauernhaus im Alten Land wird zum Zufluchtsort über Generationen. Die Frauen, die dort leben und die, die dort ankommen, finden etwas, das sie vielleicht gar nicht gesucht haben: eine Familie. Diese norddeutsche Geschichte ist berührend und humorvoll zugleich. Und so echt erzählt, dass wir uns alle darin wiederfinden.

13
Präsentiert von den MUSICAL TEENS der TMC
Musik und Songtexte von Jason Robert Brown | Buch von Dan Elish und Robert Horn

Mit „13“ präsentieren die Musical Teens der TMC ein Musical, das die Herausforderungen des Erwachsenwerdens mit viel Humor, Tempo und Gefühl auf die Bühne bringt. Die jungen Darsteller*innen im Alter von 12 bis 16 Jahren zeigen dabei das Ergebnis monatelanger intensiver Probenarbeit in Schauspiel, Gesang und Tanz. Die Produktion bietet ihnen die Möglichkeit, künstlerische Erfahrungen auf der Bühne zu sammeln und ist zugleich ein wichtiger Bestandteil der kontinuierlichen Nachwuchsarbeit der TMC zur Förderung junger Talente in der Region.

Und darum geht's:
Für Evan Goldman könnte das Leben kaum komplizierter sein. Kurz vor seinem 13. Geburtstag – und damit kurz vor seiner Bar-Mizwa, dem jüdischen Fest des Erwachsenwerdens – lassen sich seine Eltern scheiden. Statt der großen Party in New York City heißt es für ihn plötzlich: Umzug in eine Kleinstadt nach Indiana. Neu an der Schule, ohne Freunde und mitten in der Pubertät, hat Evan nur ein Ziel: Er muss die coolste Party des Jahres schmeißen, um dazuzugehören.
Doch der Plan geht gründlich schief. Evan gerät mitten zwischen die Fronten der verschiedenen Schul-Cliquen. Er muss sich entscheiden zwischen den vermeintlich uncoolen Außenseitern, die ihn eigentlich nett finden, und den angesagten Sportlern und Cheerleadern, die ihn nur ausnutzen.
Inmitten von Schulstress, dem ersten großen Herzschmerz und dem permanenten Druck, „cool“ sein zu müssen, stellt Evan fest, dass das Erwachsenwerden verdammt viel Mut erfordert. Ob er seinen Platz in der neuen Welt findet und seine große Party tatsächlich zum Erfolg wird, erfährt das Publikum in diesem humorvollen und berührenden Broadway-Musical.

Regie: Jonas Gundelach
Musikalische Leitung: Pascal F. Skuppe
Choreografie: Pia Kuhle
Regieassistenz: Jamie Lee Staller

Altersempfehlung: ab 6 Jahren

Einlass: 30 Min vor Showbeginn

NACH DEM ROMAN VON SIEGFRIED LENZ
FÜR DIE BÜHNE BEARBEITET VON LUKAS ROSENHAGEN
REGIE: CHRISTIAN TENBROCK

Siggi Jepsen, Insasse einer Erziehungsanstalt für schwer erziehbare Jugendliche, soll zu den Freuden der Pflicht einen Aufsatz schreiben. Aber wo anfangen? Er hat so viel zu erzählen, aus seiner Kindheit, über seine Familie und den Vater Jens Ole Jepsen, der während des Kriegs Dorfpolizist ganz oben im Norden Deutschlands war.

Jepsen kontrollierte pedantisch das Malverbot, das die Nazis dem Maler Max Ludwig Nansen auferlegt hatten. Auch Siggi sollte Nansen bespitzeln; er sollte seine Pflicht tun, genau wie der Vater. Er sollte gehorsam sein, ganz gleich, was Ihm sein Gewissen sagt. War er es?

Der Roman “Deutschstunde” , dessen Kernthema die Frage nach Schuld und Pflicht in der Zelt des Nationalsozialismus Ist, gilt als Meilenstein der deutschen Nachkriegsliteratur und wurde zum bekanntesten Werk von Siegfried Lenz. Nur wenige deutsche Bühnen haben den Roman bislang zur Aufführung gebracht.

Die VB Thalia dankt Lukas Rosenhagen, Dramaturg beim Landestheater Schleswig-Holstein, dass wir seine Adaption nutzen dürfen und damit das erste Amateurtheater in Deutschland sind, das die Deutschstunde aufführen kann.

“Schauspiel mit zeitloser Brisanz”

Die Zwillinge Micki und Eduard wachsen ohne Wissen voneinander im Hamburg der 60er-Jahre auf: Der eine in Armut bei seiner leiblichen Mutter, der andere in Wohlstand bei einem betuchten Ehepaar. Was sie miteinander verbindet, bleibt ein wohlgehütetes Geheimnis.
Als Kinder lernen sich die beiden zufällig beim Spielen kennen und schließen Blutsbrüderschaft. Gemeinsam gehen sie durch dick und dünn, verlieben sich sogar in dasselbe Mädchen – nichts und niemand scheint sie auseinander bringen zu können. Wäre da nicht die soziale Ungleichheit, die ihre Lebenswege prägt und der schicksalhafte Pakt, den ihre Mütter einst geschlossen haben …
Die mitreißende Geschichte basiert auf dem preisgekrönten Musical Blood Brothers, das über Jahrzehnte Dauerbrenner am Londoner West End war und nun endlich auch im Ohnsorg-Theater zu sehen ist – mit Songs, die ins Ohr gehen, und einer schwungvollen Liveband.

Ist es eine Bestsellerautorin? Ein vielversprechender Debütant? Alles ist möglich … herausfinden müssen Sie es selbst! Gemeinsam mit Schauspieler Stephan Benson und Moderatorin Anouk Schollähn treffen Sie eine Autorin oder einen Autor – ohne vorher zu wissen, wer es ist. Zwei Dinge sind sicher: Beim Blind Date ist alles möglich und das Buch, um das es geht, ist garantiert lesenswert.

Freuen Sie sich auf einen gemütlichen Abend im Alma Hoppes Lustspielhaus und verbringen Sie an einem kalten Winterabend Zeit mit Lieblingsbüchern und einem Überraschungsgast.

„Watt ’n Johr… un nu geiht dat wedder los!“
Bauer Hader lädt auch 2027 wieder zu seinem Neujahrsempfang im Ohnsorg-Theater ein – scharfzüngig, norddeutsch und gewohnt herrlich.
Mit trockenem Humor und einer kräftigen Portion Landmanns-Weisheit blickt er auf das vergangene Jahr zurück: politische Wendungen, gesellschaftliche Dauerbaustellen, überraschende Schlagzeilen und die kleinen Dramen des Alltags.
Hader sortiert, kommentiert, nudelt durch – und serviert ein humorvolles Erntefest voller Pointen, Einsichten und Augenzwinkern.
Ein idealer Start ins neue Jahr, mit einem kräftigen Lachen.

Die Zwillinge Micki und Eduard wachsen ohne Wissen voneinander im Hamburg der 60er-Jahre auf: Der eine in Armut bei seiner leiblichen Mutter, der andere in Wohlstand bei einem betuchten Ehepaar. Was sie miteinander verbindet, bleibt ein wohlgehütetes Geheimnis.
Als Kinder lernen sich die beiden zufällig beim Spielen kennen und schließen Blutsbrüderschaft. Gemeinsam gehen sie durch dick und dünn, verlieben sich sogar in dasselbe Mädchen – nichts und niemand scheint sie auseinander bringen zu können. Wäre da nicht die soziale Ungleichheit, die ihre Lebenswege prägt und der schicksalhafte Pakt, den ihre Mütter einst geschlossen haben …
Die mitreißende Geschichte basiert auf dem preisgekrönten Musical Blood Brothers, das über Jahrzehnte Dauerbrenner am Londoner West End war und nun endlich auch im Ohnsorg-Theater zu sehen ist – mit Songs, die ins Ohr gehen, und einer schwungvollen Liveband.

Konzert der Preisträger*innen des diesjährigen Landeswettbewerbes "Jugend jazzt" vom 15.11.2026 gemeinsam mit der NDR Bigband im Rolf-Liebermann-Studio des NDR.

Einlass ab 18:30

Schauspiel für Kinder ab 3 Jahren & ihre Erwachsenen

Die Geschichte erzählt vom kleinen Pinguin Ponti Pento und der Suche nach seinem Zuhause.

Ponti lebt zufrieden in einem Zoo. Bis er erfährt, dass seine Wurzeln weit weg am Südpol liegen. Neugierig wie er ist, möchte er herausfinden, woher er wirklich kommt. Heimlich verlässt er den Zoo und macht sich auf eine abenteuerliche Reise in Richtung Südpol, ohne zu ahnen, in welches Abenteuer er sich begibt. Knapp entkommt er gefährlichen Situationen, schließt innige Freundschaften und lernt es, seine Grenzen auszutesten.

Am Ende findet Ponti in der eisigen Landschaft ein Stück seiner Herkunft. Gleichzeitig merkt er, dass auch der Zoo und all die Freundschaften dort für ihn ein Zuhause bleibt. So hat Ponti schließlich zwei Orte, an denen er sich wohlfühlt.

Manchmal muss man aufbrechen, um seine Wurzeln zu entdecken – denn ein Zuhause kann mehr als nur ein Ort sein.

09:45

Von Benedict Wells

„… und ich fühlte mich so, wie ich mich schon mein ganzes Leben lang fühlen wollte: übermütig und wach und mittendrin und unsterblich.”

Sommer 1985. Der 15-jährige Sam nimmt einen Ferienjob im alten Kino seiner Kleinstadt an und trifft dort auf Kirstie, Cameron und Hightower. Auf einmal findet er sich in einem Leben wieder, das aufregender, wilder und schmerzhafter ist, als er es je für möglich gehalten hätte. Ein Sommer voller erster Male beginnt – mit langen Nächten, Mutproben, Verliebtsein und dem Gefühl, dass dieser Sommer niemals enden könnte. Bis im schönsten Moment plötzlich die Mutter stirbt. 

Mit Hard Land bringt das Regiekollektiv frau emma gelb Benedict Wells’ Coming-of-Age-Roman als partizipativen Theaterabend für Jugendliche ab 14 Jahren auf die Bühne.

„Sie nickte mich zu sich. Unter ihren Blicken versuchte ich, möglichst männlich zu gehen, was dazu führte, dass meine Schritte immer unrunder wurden. Als wäre Gehen diese tolle neue Sache, von der ich erst vor kurzem gehört hatte.”

Vier Spieler:innen erzählen gemeinsam die Geschichte von Sam und seinen Freund:innen. Im Zusammenspiel von Schauspiel, Bewegung und Choreografie entsteht die Dynamik einer Freundesgruppe, in der alles ständig in Bewegung ist: Nähe und Distanz, Übermut und Unsicherheit, Verliebtsein und Verlust. Die Choreografien von Juri Jaworsky übersetzen die Energie des Erwachsenwerdens in eine körperliche Bühnensprache – unmittelbar, verspielt und voller Bewegung. Und das Publikum ist mittendrin: Es wird Teil der Geschichte, trifft Entscheidungen, gibt Impulse und hinterlässt Spuren im Abend. 

Hard Land erzählt vom Erwachsenwerden und von diesem besonderen Moment dazwischen. Von ersten Malen und letzten Momenten, von Freund:innen und Eltern, von Mut und Überwindung – und von den Erinnerungen, die bleiben, wenn ein besonderer Sommer längst vorbei ist.

Ein Theaterabend über das Gefühl, dass gerade alles beginnt.

Content Note: Die Inszenierung thematisiert den Tod eines Elternteils sowie Krankheit, Trauer und Verlust.

Eine Produktion von frau emma gelb. Gefördert durch die Behörde für Kultur und Medien Hamburg, die Proberaumförderung des Dachverbands freie darstellende Künste Hamburg (DfdK) und die Claussen-Simon-Stiftung. Die Aufführungsrechte liegen beim Diogenes Verlag.

SPIEL
Vera-Cosima Gutmann
Juri Jaworsky
Marius Petrenz
Nicolas Matthews

CHOREOGRAFIE
Juri Jaworsky

REGIE & AUSSTATTUNG
Amelie Möller
Meike Krämer

»Düt Huus is mien un doch nich mien, de na mi kümmt, nennt’t ok noch sien« – ein Bauernhaus im Alten Land wird zum Zufluchtsort über Generationen. Die Frauen, die dort leben und die, die dort ankommen, finden etwas, das sie vielleicht gar nicht gesucht haben: eine Familie. Diese norddeutsche Geschichte ist berührend und humorvoll zugleich. Und so echt erzählt, dass wir uns alle darin wiederfinden.

Die Zwillinge Micki und Eduard wachsen ohne Wissen voneinander im Hamburg der 60er-Jahre auf: Der eine in Armut bei seiner leiblichen Mutter, der andere in Wohlstand bei einem betuchten Ehepaar. Was sie miteinander verbindet, bleibt ein wohlgehütetes Geheimnis.
Als Kinder lernen sich die beiden zufällig beim Spielen kennen und schließen Blutsbrüderschaft. Gemeinsam gehen sie durch dick und dünn, verlieben sich sogar in dasselbe Mädchen – nichts und niemand scheint sie auseinander bringen zu können. Wäre da nicht die soziale Ungleichheit, die ihre Lebenswege prägt und der schicksalhafte Pakt, den ihre Mütter einst geschlossen haben …
Die mitreißende Geschichte basiert auf dem preisgekrönten Musical Blood Brothers, das über Jahrzehnte Dauerbrenner am Londoner West End war und nun endlich auch im Ohnsorg-Theater zu sehen ist – mit Songs, die ins Ohr gehen, und einer schwungvollen Liveband.

Es gibt Musik, die hört man.
Und es gibt Musik, die bleibt.

„Virus“ war nie nur ein Highlight des „LaFee“-Albums – es war ein Lebensgefühl.
Vor 20 Jahren hat LaFee ausgesprochen, was viele nicht sagen konnten:
Wut, Unsicherheit, Trotz, Herzschmerz. Ungefiltert. Direkt. Echt. Für eine ganze Generation wurden diese Songs zu einem sicheren Ort. Zu etwas, das verstanden hat, wenn sonst niemand zugehört hat.
Jetzt kehrt dieses Gefühl zurück auf die Bühne – größer als je zuvor. Denn diese Tour ist mehr als ein Rückblick.Sie ist ein gemeinsames Feiern von 20 Jahren.

Mit der „20 Jahre Virus“-Jubiläumstour wird Erinnerung wieder Gegenwart.
Die Songs von damals treffen auf das Heute – auf alles, was sich verändert hat, und auf das, was geblieben ist. Und vor allem treffen sie auf die Menschen, die sie all die Jahre begleitet haben.
Wenn die ersten Töne einsetzen, ist es nicht einfach ein Konzert. Es ist ein Moment, den man teilt.
Das neue Tourplakat zeigt genau das: zwei Gesichter, zwei Zeiten – verbunden durch eine Geschichte, die weiterlebt. Und genau so fühlt sich diese Tour an:

Nicht wie Nostalgie. Sondern wie ein Wiedersehen.
Mit der Musik. Und miteinander.

Die Reise beginnt Ende Dezember und führt durch Deutschland, Österreich, die Schweiz, die Niederlande - und darüber hinaus.

„20 Jahre Virus“ ist mehr als ein Jubiläum.
Es ist ein gemeinsames Kapitel.

Ausverkauft!

Since 2006, Transmission have been emulating the live sound of one of the UKs most original and ground breaking post punk bands - Joy Division. They return to Germany and Central Europe in 2027 with the 'Love Will Tear Us Apart tour' with a set list including the best from Unknown Pleasures and Closer plus other iconic classics.

Einlass: 19:30Uhr

Der große Hafen, die käufliche Liebe und die Hoffnung auf die schnelle Mark haben auf dem Kiez nicht wenige auf die schiefe Bahn gebracht. Die Reeperbahn und ihre dunklen Seitenstraßen waren schon immer Schauplatz für Gewalt, Verbrechen und finstere Geschäfte.

Die historische Krimitour führt durch ein Jahrhundert hochkrimineller Ereignisse, an die sich so mancher gar nicht mehr erinnern kann – oder will. Erfahrt, wo der psychopathische Serienkiller Fritz Honka nach seinen Opfern Ausschau hielt, wandelt auf den Spuren der brutalen Zuhälterkriege der 1980er Jahre und hört von den üblen Machenschaften, mit denen gierige Immobilienhaie heutzutage das Viertel überziehen. Kenntnisreich geleitet Euch Euer Tourguide zu Tatorten und vermittelt einen erschreckend realen Blick auf exakt recherchierte Fälle.

Alle unsere Guides sind Anwohner*innen und haben ein großes Herz für den Stadtteil.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

Von Benedict Wells

„… und ich fühlte mich so, wie ich mich schon mein ganzes Leben lang fühlen wollte: übermütig und wach und mittendrin und unsterblich.”

Sommer 1985. Der 15-jährige Sam nimmt einen Ferienjob im alten Kino seiner Kleinstadt an und trifft dort auf Kirstie, Cameron und Hightower. Auf einmal findet er sich in einem Leben wieder, das aufregender, wilder und schmerzhafter ist, als er es je für möglich gehalten hätte. Ein Sommer voller erster Male beginnt – mit langen Nächten, Mutproben, Verliebtsein und dem Gefühl, dass dieser Sommer niemals enden könnte. Bis im schönsten Moment plötzlich die Mutter stirbt. 

Mit Hard Land bringt das Regiekollektiv frau emma gelb Benedict Wells’ Coming-of-Age-Roman als partizipativen Theaterabend für Jugendliche ab 14 Jahren auf die Bühne.

„Sie nickte mich zu sich. Unter ihren Blicken versuchte ich, möglichst männlich zu gehen, was dazu führte, dass meine Schritte immer unrunder wurden. Als wäre Gehen diese tolle neue Sache, von der ich erst vor kurzem gehört hatte.”

Vier Spieler:innen erzählen gemeinsam die Geschichte von Sam und seinen Freund:innen. Im Zusammenspiel von Schauspiel, Bewegung und Choreografie entsteht die Dynamik einer Freundesgruppe, in der alles ständig in Bewegung ist: Nähe und Distanz, Übermut und Unsicherheit, Verliebtsein und Verlust. Die Choreografien von Juri Jaworsky übersetzen die Energie des Erwachsenwerdens in eine körperliche Bühnensprache – unmittelbar, verspielt und voller Bewegung. Und das Publikum ist mittendrin: Es wird Teil der Geschichte, trifft Entscheidungen, gibt Impulse und hinterlässt Spuren im Abend. 

Hard Land erzählt vom Erwachsenwerden und von diesem besonderen Moment dazwischen. Von ersten Malen und letzten Momenten, von Freund:innen und Eltern, von Mut und Überwindung – und von den Erinnerungen, die bleiben, wenn ein besonderer Sommer längst vorbei ist.

Ein Theaterabend über das Gefühl, dass gerade alles beginnt.

Content Note: Die Inszenierung thematisiert den Tod eines Elternteils sowie Krankheit, Trauer und Verlust.

Eine Produktion von frau emma gelb. Gefördert durch die Behörde für Kultur und Medien Hamburg, die Proberaumförderung des Dachverbands freie darstellende Künste Hamburg (DfdK) und die Claussen-Simon-Stiftung. Die Aufführungsrechte liegen beim Diogenes Verlag.

SPIEL
Vera-Cosima Gutmann
Juri Jaworsky
Marius Petrenz
Nicolas Matthews

CHOREOGRAFIE
Juri Jaworsky

REGIE & AUSSTATTUNG
Amelie Möller
Meike Krämer

Viele Jahrzehnte lang war St. Pauli die unkonventionelle Vorstadt Hamburgs, Hafen- und Vergnügungsviertel. Hier sammelten sich die Menschen, die innerhalb der Stadtmauern nicht erwünscht waren. Auch die LGBTQI+ Community fühlte sich hier willkommen – wo die Kaufmannstochter mit dem Seemann tanzen konnte, waren auch gleichgeschlechtliche Paare auf der Tanzfläche nichts Anrüchiges.

Auf diesem Stadtteilrundgang geht es um Verfolgung der queeren Community während der Zeiten, in denen der Paragraph 175 noch Bestand hatte – viele Biografien hinter Stolpersteinen erzählen Geschichten dazu. Auf der anderen Seite fand die Community kreative Schlupflöcher, etablierte Orte der Begegnung und übte Widerstand gegen Diskriminierung. Queere Menschen waren und sind in der Sexarbeit, als Wirt:innen und als Künstler:innen tätig und haben auf St. Pauli einiges bewegt. Wir schauen uns queere Orte der Ausgehkultur der letzten hundert Jahre bis heute an und stoppen für einen Drink in der ältesten Schwulenbar Hamburgs.

Wer kann Euch den Stadtteil und den Kiez am besten näher bringen? Die Antwort kann nur lauten: Leute von hier! Daher werden alle St. Pauli Kieztouren von Anwohner*innen geführt. Denn eines haben wir alle gemeinsam: Wir lieben diesen Stadtteil und wollen dessen einmaliges Flair mit Euch teilen.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

NACH DEM ROMAN VON SIEGFRIED LENZ
FÜR DIE BÜHNE BEARBEITET VON LUKAS ROSENHAGEN
REGIE: CHRISTIAN TENBROCK

Siggi Jepsen, Insasse einer Erziehungsanstalt für schwer erziehbare Jugendliche, soll zu den Freuden der Pflicht einen Aufsatz schreiben. Aber wo anfangen? Er hat so viel zu erzählen, aus seiner Kindheit, über seine Familie und den Vater Jens Ole Jepsen, der während des Kriegs Dorfpolizist ganz oben im Norden Deutschlands war.

Jepsen kontrollierte pedantisch das Malverbot, das die Nazis dem Maler Max Ludwig Nansen auferlegt hatten. Auch Siggi sollte Nansen bespitzeln; er sollte seine Pflicht tun, genau wie der Vater. Er sollte gehorsam sein, ganz gleich, was Ihm sein Gewissen sagt. War er es?

Der Roman “Deutschstunde” , dessen Kernthema die Frage nach Schuld und Pflicht in der Zelt des Nationalsozialismus Ist, gilt als Meilenstein der deutschen Nachkriegsliteratur und wurde zum bekanntesten Werk von Siegfried Lenz. Nur wenige deutsche Bühnen haben den Roman bislang zur Aufführung gebracht.

Die VB Thalia dankt Lukas Rosenhagen, Dramaturg beim Landestheater Schleswig-Holstein, dass wir seine Adaption nutzen dürfen und damit das erste Amateurtheater in Deutschland sind, das die Deutschstunde aufführen kann.

“Schauspiel mit zeitloser Brisanz”

Einlass eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Die Zwillinge Micki und Eduard wachsen ohne Wissen voneinander im Hamburg der 60er-Jahre auf: Der eine in Armut bei seiner leiblichen Mutter, der andere in Wohlstand bei einem betuchten Ehepaar. Was sie miteinander verbindet, bleibt ein wohlgehütetes Geheimnis.
Als Kinder lernen sich die beiden zufällig beim Spielen kennen und schließen Blutsbrüderschaft. Gemeinsam gehen sie durch dick und dünn, verlieben sich sogar in dasselbe Mädchen – nichts und niemand scheint sie auseinander bringen zu können. Wäre da nicht die soziale Ungleichheit, die ihre Lebenswege prägt und der schicksalhafte Pakt, den ihre Mütter einst geschlossen haben …
Die mitreißende Geschichte basiert auf dem preisgekrönten Musical Blood Brothers, das über Jahrzehnte Dauerbrenner am Londoner West End war und nun endlich auch im Ohnsorg-Theater zu sehen ist – mit Songs, die ins Ohr gehen, und einer schwungvollen Liveband.